在2014年，你可能很難想像，2月中旬北美票房冠軍，不是好萊塢的動作巨星，而是由積木玩偶演出的《樂高玩電影》。敘述平凡的樂高小人物主角，如何組織一群無名小卒，用創意打敗邪惡的企業家。而這部電影的故事，其實正是樂高10年來蛻變的寫照。有人說它不過就是支長達90分鐘促銷樂高玩具的廣告罷了。姑且不論你的意見，這可能會是史上最成功的行銷電影，從二月上映至五月，全球票房高達四億六千萬美金 (成本六千萬美金)，成功吸引了大人及小孩願意花錢進戲院，心甘情願被洗腦而且大呼過癮。也使得LEGO在2014上半年營收增長11％至新台幣507.1億元，擊敗芭比娃娃所屬的Mattel，成為全球收入第一的玩具業者。
時間推回到2004年，樂高因為電動遊戲崛起，曾經一度瀕臨破產，當時，公司高層欲拓展品牌，將自己多角化到了完全陌生的領域，做出來的成品卻無法和競爭者差異化，成本也大幅上升，失去了傳統LEGO積木所標榜的建造與想像空間。最後，樂高還是回到創意的原點，在「簡單」的框架下，雖然電影仍運用最新科技與3D拍攝，劇本充滿英雄、愛情等電影元素，但主題其實仍圍繞在如何以創意打破侷限，這個堅持也才將公司再次帶向成長。
從4C的架構分析，樂高產品的C1一直都很強，創意無窮，且是長久累積的；C2除了樂高原本就是世界知名品牌，也可以從社群上的行銷來看，一樣以創意為中心，例如ideas.lego.com，使用者可以在上面發表LEGO積木設計的提案，並且利用社群做討論分享。通過網友票選的機制，LEGO每一季都會從其中選出好作品並且真正商品化，這樣的動作不僅僅善用了使用者的資源與價值，也讓這些新產品的市場調查在上市前就已經完成。C3的道德危機成本更是樂高堅持的，沒有經過完美的測試產品是不會上市，材質不易碎，更要經過類似口水成分的液體，模擬掉色和毒素測試，讓家長完全放心。這些都是樂高持續在做的。但近十年來的再次成長，樂高著墨最多的就是C4，其實樂高早就是伴隨大家成長的記憶，原本就擁有某種程度的專屬陷入資產，但要怎麼讓這個效應更強大，就要看內容行銷的威力了。
樂高是怎麼打造他更強的C4呢？其實光從產品硬體本身來看，LEGO本身的產品就是最簡單，也是最複雜的東西。從1958年訂定了樂高元件的基本規則後，LEGO的顆粒規格沒有變過；也就是說，如果你拿到一塊1960年的LEGO顆粒，是可以完全跟2014年的相容的，這就是產品相關的專屬資產。父母可以把自己童年時玩的LEGO拿出來跟孩子的新LEGO拼在一起，藉此不斷地培養新客群，也形成了一種另類的正向循環。樂高早就不只是玩具，而是一個大人與小孩創造共同回憶的產品。而隨著現代人生活型態的改變，LEGO也不再僅定位自己是「兒童積木」。一組400美金的LEGO早就跳脫了玩具的範圍。LEGO不斷的推出高階商品像是建築、機器人系列，限量、精細、具有收藏價值等，這些都讓原本簡單的LEGO玩具積木，變成有消費能力者的高價嗜好和收藏品。不但網路拍賣上不斷有人搶標，甚至LEGO.com自己直接就在網站上打上「Hard to find」標籤，讓很多限量組合變成一盒難求。
在軟體方面LEGO也很早就有內容行銷的概念，從電視節目，電玩遊戲等一連串的計畫，雖不算太成功，也累積不少實力，而後轉而與其他的知名品牌合作，像是「辛普森家庭」、「忍者龜」等，讓消費者的接受度更快更高。從這樣的合作關係中不斷吸收，直到上映The LEGO Movie，將這些學習到的經驗轉為己有，並且明確的傳達出LEGO產品中的訊息與價值。背後產生的效益自然驚人，有多少人看完了電影產生認同會想去買一套樂高，甚至到樂高旗艦店，一進門就是樂高玩電影這個新的產品線，從虛擬內容到實體產品一條龍完全整合的概念。
經由軟硬整合，樂高利用了他原有的優勢，有個人獨特的產品經驗，也有電影這類對品牌創造內容的認同，每個人對樂高都有各自的情感，打造了心理層面的品牌相關專屬資產，客群橫跨了老中青三代。現在，LEGO就是積木的代名詞，在C4已經無法取代，是其他競爭者模仿不來的，也才有樂高王國今日的成功。