這是一部無法只用單純的敘事邏輯下去理解的電影，乍聽來好像是高不可攀的藝術之作，但其實本片的重點不在於敘事上的合理、事件的安排、轉折的起伏等，說穿了這故事只有一句話：黑幫份子與老大的女人私奔，終日過著流亡的日子，最後仍難逃死亡的命運。那麼既然如此簡單的故事背景，會無法用傳統敘事去觀看呢？
這就是本片精彩與享受的地方，導演弱化並碎裂了敘事架構，有的是一幕幕黑幫生活的日常樣貌，導演細膩營造了影像的氛圍，讓觀影的情感流動於那些沒有緊密故事連結的畫面之間，這種碎裂化的手筆也呼應了男女主角間流亡的情感關係，終究是破碎的收場，當然這些看似漫無目的且瑣碎的日常影像，也不完全散漫無章，而是從中刻畫了角色彼此的關係，並且描繪男主角和老大女人的曖昧關係。
然而或許有人會疑惑，缺少故事情節推展的影片，如何去感動人呢？其實電影風貌千百種，又何必執著於將感動一定建造於故事之上，就像片中一幕，男女主角私奔逃亡後來到一棟無人大廈，他們漫無目的各自穿梭在宛如迷宮般的長廊與房間當中，一路從失散到相聚，然後窩在角落的男主角彈著琴，女主角似乎在聆聽抑或發呆，然後感到無聊或無趣就踢著男友的腿，男友也回踢，但因為過於大力惹得女友不快，他又趕忙安慰。就這樣平凡的一幕，卻很如實的刻劃出情侶間細膩的互動關係，誰說電影中的感情共鳴，非要依賴故事情節的推展才得以觸發呢？
就像詩，我們感受的是來自文字底下多重的隱喻、轉換跟寓意，而非字面上直接的訴說。除了詩化的影像敘事風格，本片的音樂運用也相當精彩，由於導演本身精通音樂，不僅參與創作也廣邀許多音樂人參與並以多種方式詮釋主旋律，此外，也引用1986年搖滾歌手Hasil Adkins的歌曲，在創新當中也注入了些微懷舊的情感氣氛。就像用詩意的手法重新演繹古典的亡命鴛鴦的故事。