《小王子》的作者聖•修伯里曾說：「當一個人凝視石堆，想像著大教堂的畫面，石堆就不再只是石堆。」我一直認為人與其他動物最大的差別，就是人類有想像力，我們可以透過想像力完成許多現實的缺憾，也可以透過想像力開始編織不被他人理解的夢想。
兩年多前，我在英國的愛丁堡藝穗節看到了一個很特別的演出叫作Fhills Monkey，只有兩個表演者，他們將爵士鼓融入了喜劇的元素，兩人鼓聲一來一往，就好像是對口相聲一樣，演出全程充滿了驚奇、爆笑與無窮的想像。厲害的是，這兩個人從頭到尾沒有開口講一個字，舞台上沒有任何華麗的布景，但所有觀眾都參與並相信在舞台上發生的一切。當下我被這個演出形式深深震撼了，回台灣之後，我想起了好夥伴大錢十分擅長口技，便和劇團的執行長鋒哥提出一個概念：用「口技」融合「相聲劇」，做一齣關於「聲音的想像」的戲，後來就發展出了《變聲偵探》這個製作。
小時候，我第一個學會的口技，是用彈舌來模仿馬蹄聲；第一個學會的「擬音」，是把綠豆放在寶特瓶裡搖晃，製造出雨聲。雖然這不是什麼高明的技藝，但對童年的我卻是莫大樂趣。那時的我們沒有手機遊戲可以玩，也沒有iPad可以看，除了大型街頭電玩、紅白機任天堂，還有電視下午四、五點左右會播卡通之外，可說沒有太多和電子設備相關的娛樂。小時候的我們，常常得自己發明玩具、建構場景，有時是拿餅乾盒敲打，模擬打雷；有時是拿著枯樹枝假裝是槍，然後在空地四處追逐，嘴裡還會發出「砰砰砰」的音效，上演一場激烈的虛擬槍戰。
那時的我們，對於世界有許多的未知，只好用想像力去填滿。長大之後，我們開始接收五花八門的訊息，尋求各式各樣的感官刺激，凡事眼見為憑，沒圖沒真相。於是乎，想像的空間漸漸被華麗的視覺給占滿了，我們的腦袋習慣於接收他人製造的畫面，怠於創造自己的想像，反正你想再多，都只是想像，別人也看不到。
然而，「看不到」或許才是想像力最珍貴的部分，因為看得見的東西不需要相信，汽車就是汽車，雨滴就是雨滴，你信或不信它都確實存在我們的眼前，但如果透過聲音的模擬，讓我們相信眼前有兩台飛車追逐，或者天空降下傾盆大雨，這不是很有意思的一件事嗎？ 因為我們相信，於是這些事物就存在了，還有什麼事情比這個更令人振奮的？
一個人的想像叫作想像，一群人的想像叫作願景，在這個訊息爆炸的時代，我們能否給自己一點留白的空間，試圖去想像別人的想像，讓我們的生活多一些可能，看看這些無限想像能交織出什麼樣的未來願景。