去年金馬獎最佳影片得主《八月》在台熱映中，張大磊來台整整兩週，專訪及活動行程滿滿，他也將在6月19日離台。導演張大磊形容這是一部「三無」－無特效、無明星、無愛情－的作品，笑稱「導演只好辛苦點自己跑宣傳」。近20場的映後QA，讓張大磊與台灣觀眾有許多近距離接觸的機會。他表示台灣的觀眾特別真誠，提出了許多深刻問題及見解，讓他深受感動。
離台前的大雨週末下午，張大磊與音樂詩人雷光夏進行了一場座談，樂評人陳德政則擔任主持人。《八月》的時空背景在1994年，片中主角男孩小雷的爸爸在片廠工作，但因國有單位轉型，失去了穩定的鐵飯碗工作。雷光夏回憶自己在1994那一年，正與導演兼作家父親雷驤在中國拍攝《作家身影》系列紀錄片，拜訪了巴金、沈從文等名作家。當時劇組中的副導是一名與中國第五代導演同期的創作者，在與雷光夏聊天時提到「片廠都收了」，當時他失落的表情，雷光夏表示她在看完《八月》後才真正能夠感同身受。
雷光夏認為《八月》中的聲音設計乍聽之下是寫實的，但仔細去想，這都是導演主觀意念下去放大並設計出來的，反倒覺得成了一種非常魔幻的音效空間，認為張大磊的聲音敘事非常具有力量。張大磊說自己對聲音的敏銳度大概是從小鍛鍊出來的，當時電視、電影都非尋常的娛樂消遣，但收音機裡的廣播節目卻是他的兒時良伴。當時有個廣播節目會單純播放電影的聲音與音樂，讓觀眾「聽」電影，是他很喜歡聽的節目，而小時候的他也喜歡趴在家裡窗台上，聽著四面八方傳來的聲響，想像聲音背後究竟發生了什麼事。