2012 年三月，四個年輕人，選擇了一條不一樣的路。他們共組 Muris 謬思團隊，運用 21 世紀的做事方法──以 Kickstarter 群眾募資、數位發行，透過低成本的方式詮釋屬於他們的電影《設計與思考》（Design & Thinking），這部作品不僅在世界各地獲得廣大的迴響，受 Google、Microsoft、Target 等知名企業邀約放映，更被美國設計師協會執行長 Richard Grefé 讚譽為：「設計領域的一大貢獻！」成為第一部由台灣團隊拍攝的國際紀錄片。
人們總說，導演，是一部電影的靈魂。而現在，IOH 想和大家分享的是一個關於半路出家、勇敢逐夢的傳奇。他，故事的主角，就是 Muris 謬思團隊的創辦人－蔡牧民。
「如果你沒有看《法櫃奇兵》，別說你看過電影！」因為父母覺得看電視會變笨，牧民家中從小便沒有電視，只能看電影。他永遠記得自己人生的第一部電影－印第安那瓊斯第三集《聖戰奇兵》，那光與影的效果一直深深地留在他的腦海中。考試考好的時候，母親便會帶著他去百事達租錄影帶，這對牧民來說，是一個非常神聖的經驗，當時的他總幻想著銀幕的背後藏著一個個神奇的世界。由於從小便找到自己對電影的熱忱，從喜歡看電影、想要去了解電影、到最後想著把電影當作一種職業，在電影的綺麗世界，牧民漸漸描繪出夢想的輪廓。
美國舊金山藝術大學（Academy of Art University, AAU），對於半路出家的學生也敞開雙手歡迎。他們不在意你的過去，他們看的是你的未來。
雖然大學念的是外文系，在大學期間，曾自己拿 DV 拍攝 10 分鐘的短片，並入圍台北電影節短片組，這堅定了牧民追尋電影夢的決心。外文系畢業後，牧民選擇進入美國舊金山藝術大學（Academy of Art University, AAU）的電影電視學系（Motion Pictures and Televetion, MPT）就讀。位在文化多元，地處於創業精神蓬勃的矽谷，舊金山藝術大學歡迎半路出家的學生，他們不在意你的過去，而是看你的未來，強調與業界的接軌。在舊金山藝術大學就讀的過程中，從學習故事的架構、基礎的攝影課、剪接課到第三年的畢業製作，一路走來辛苦但是穩扎穩打，牧民認為想成為一名導演，就不應該侷限自己學習的內容：「最棒的課程就是它不見得和電影系直接相關，不見得和你的 track 相關。」例如當團隊需要有人協助掌鏡時，如果身為導演的你完全不懂、又無法調度人員的話，這將對團隊溝通、氣氛造成很不良的影響，「就像《蝙蝠俠》導演 Christopher Nolan，他第一部電影就是自己扛攝影機下去拍，所以不要以為導演非常光鮮亮麗，你在這個產業會的技能越多，生存機率就越大。」笑稱自己不是最突出的學生，但牧民發現了適合自己的做事方式，看見在電影界生存的可能。
「你只有開始導戲，你才會真正地成為一名導演。」許多人在畢業後選擇先從攝影助理、編劇做起，但牧民選擇做自己喜歡的事，他寄了十多封信給自己喜愛的公司，表示願意替公司無酬拍攝類紀錄片的介紹短片，他花了一整個月的時間拍攝與剪輯，影片也受到公司喜愛並被採用，在這個過程中，牧民不但累積了優質的作品集、呈現自己的價值，也為自己的導演與創業之路開啟第一扇門。「你只有在開始當導演的那個 moment，你才會變成導演。」許多電影系畢業的學生會選擇進入好萊塢或是片場實習工作，而牧民用自己的方式，走自己的導演路。
Muris 繆思創辦人，《設計與思考》（Design & Thinking）紀錄片導演，榮獲美國紐約設計與建築影展及其他國際影展的肯定。2012 年回臺灣成立 Muris 繆思有限公司，致力於跨媒體結合，繼續用影像的語言，說創新的故事。《自造者世代》（Maker）自 2014 年 5 月首映至今仍持續被邀約放映，短短兩個多月已公開放映超過 50 場，申請放映的場次多達 200 多場，遍布全球 24 個國家。
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