2011年德國爆發藝術史上最大的偽畫訴訟案，因一幅德國表現派大師坎本唐克的名畫《紅馬肖像》，使用了1914年時尚未發明的鈦白顏料，而導致東窗事發，揭開了沃夫岡貝特萊奇長達四十年海撈18億台幣的偽畫職涯，至今發現已售出的偽畫多達300幅。
德國紀錄片導演亞內勃肯的律師父親瑞哈勃肯為爭議十足的「偽畫大師」沃夫岡貝特萊奇進行辯護，貝特萊奇被判六年刑期，豪宅遭拍賣並面臨8億台幣（2700萬美元）的求償訴訟，亞內勃肯便以這位讓藝術界天翻地覆的天才為題，拍攝了紀錄片《蘇富比偽畫大師》，並勇奪2014「德國奧斯卡」的最佳紀錄電影大獎。
本片讓觀眾一窺偽畫的堂奧，進而揭露藝術品交易市場的秘辛；同時，也藉由藝術界人士之口來陳述為何不能以假亂真的藝術觀點，甚麼叫創作，其背後的內涵與價值為何？藝術家創作心靈的寶貴何在？
貝特萊奇的歷代家族成員大多是畫家，繪畫對於他來說是基因、本能更是天份，擔任壁畫修復師的父親，繪畫功力都比不上當時10歲的他。14歲時，他臨摹了第一幅畢卡索的畫；中學時期，他的美術作業。被老師質疑找人代筆，他憤而離校闖蕩。15歲時，貝特萊奇獨自遊歷歐洲，在路邊替人畫畫賺取旅費，開啟他對各國藝術的深度領略。貝特萊奇更在跳蚤市場找到了「一生的志業」，他發現，「賣一幅2000萬的畫，比賣一幅2萬塊的畫更容易，因為沒人會認為那是假的。」之後，他開始挑戰製作偽畫，開啟長達40年的偽畫生涯。
本片由貝特萊奇親自在鏡頭前示範如何製作偽畫、重現畫作的歷史細節，包括畫布、畫框、顏料、氣味甚至歷史的灰塵。他遠赴歐洲跳蚤市集，尋找舊畫框、畫布去色製作，或將偽畫掛在菸味瀰漫的小酒館中薰培畫作氣味，手法多樣。他憑氣味就能判斷出畫作曾掛在哪個國家？他甚至有辦法找到一百年前巴塞隆納的灰塵塞進舊畫框、騙過行家，做工縝密令人匪夷所思。
貝特萊奇更是故事行銷高手，為取信買家，他幫偽畫製作歷史「偽照」，讓老婆扮成古代仕女貴族與偽畫合照，來增添偽畫之歷史身分證明，果然瞞天過海，連蘇富比、佳士得等拍賣公司都上當。
貝特萊奇其實並不只是臨摹仿作，而是深黯各藝術大師生平、心理、創作情境及線條、色彩、構圖、慣用手法等，並根據他們風格、創作出大師們遺落在歷史中、只剩名字的畫作，因此真假難辨，成功騙過國際拍賣商、藝術歷史學家、鑑賞家等。他在片中還爆料，不少知名博物館都「珍藏」了他的偽畫作品，當成大師在作品目錄中的遺失畫作。畫技高超的貝特萊奇，能模仿從文藝復興達文西、直至現代超過100位大畫家的風格，達文西、林布蘭、維梅爾、雷諾瓦等名作全都難不倒他。
偽畫如何成立？臨摹名畫並不犯法，但在畫作上假造畫家的簽名落款之時，就犯法了！雖然偽畫讓貝特萊奇賺到大筆財富，但他心中仍隱約認為自己遲早會被揭發，而無法讓畫作以真名示人也是他的一大憾事。貝特萊奇假冒大師之名的畫作，一幅動輒上億台幣，他服刑後開始創作自己的作品，在作品上落下自己的名字，評估市場價值只有六十萬，還可能乏人問津，雖金錢數量無法相比，但總算開始脫離「仿冒」，創造自己的品牌價值。
近年來全球貧富差距陡增，M型化社會結構加速了藝術品市場的天價炒作，動輒以億元英鎊或美金計價的知名畫作，卻常是畫家生前貧病交加，在似顏回般的陋室生涯所迸發的生命色彩，畫家嘔心瀝血的一幅幅的畫作，無法換得溫飽，卻肥了後代的藝術品商人。
諷刺的是，貝特萊奇的偽畫生涯，每每成功行騙一次，就是對藝術商業炒作的行為給予嘲諷譏刺，偽畫拍賣的價錢越高，越顯示藝術商品化的市儈俗味，而他玩弄這些以藝術品維生的專業人士於股掌之間，也不過就是個務實的畫匠，計算如何以種種手法增加畫作的價值，也是藝術市場過度商品化後回收的貪婪惡果！
師法經典、臨摹貫通，進而創造出畫家自己的風格，這原是從匠到師的必經之路。但偽畫是假冒大師品牌的山寨品，為的是獲取龐大商業利益，即便畫風技巧仿效得精采絕倫，終究只是一幅偽畫，且畫家的操守更是不堪。
誠如片中受訪的藝術界人士所言，「何謂創作？」「第一位畫出前所未見技法或畫風的人是創作，是藝術，後面跟著這樣畫的人只是跟隨者，藝術價值低，更別提等而下之的仿冒者了。」另位藝術經理人也表示，觀賞一幅畫作看的不只是畫家的絕佳技巧，更重要的是其間蘊含創作者的靈魂，筆下呈現的是當代社會縮影與豐沛情感，「如果只是仿冒，也就是畫作底下甚麼情感都沒有了，如何令觀賞的人感動？那當然不叫做藝術了。」而藝術交易市場最重要的運作定律便是誠信和真實，更是斷然不能失去的寶貴價值。