這些年來的明星跳去作導演之潮流，說是這個人帶起準沒錯 - 周杰倫。《不能說的秘密》大成功後，當然要再接再厲，《天台》(The Rooftop) 是他的第二作，玩的也和前套不一樣，上次的是啡色白平衡唯美感，今次是鮮豔熱鬧歌舞劇。若以歌曲來作比喻，《不》叫似是《安靜》，那這套或就像是《牛仔很忙》。不同的編曲即玩轉另一款式，確是會令人期盼，卻又要記著句話：期望愈大往往也易失望愈大。
老實說，若要猜想其玩歌舞的原因，或由他親作的故事可看出：地痞街頭古惑仔浪子膏碰上純情女明星心艾譜出戀曲，怎料召電影公司老闆妒忌，叫其對家古惑佬紅毛阻撓。說到這裡，不用再劇透，對看電影經驗由粵語殘片到現在的你，都會想到劇情發展下去是甚麼回事。當然，杰倫迷或也會這樣為周辯護：周正是只側重形式（歌舞），故事當然就忽略了。歌舞因應故事還是故事因應歌舞，也像在問有雞還是有蛋先，不想再苦思這無聊問題的話，那又是轉想為甚麼而入場：看周玩新花款的還可繼續，但看周寫出甚麼新故事的，那請有心理準備注定納悶。
無疑問，在電影上部的外在，可見周放了不少心思在裡：加利利市的內涵其實是台灣平民社區，由夜市等可見端倪，但車子等則是五十年代的產品，而由街景等整體而看，整個場景就像一大個鐵皮玩具。排舞由波爺藥店裡的輪椅舞，天台的街坊群舞，澡堂裡的收租打架等，歌詞和場景情節等也夾得很，從視聽而言，也算是一場盛宴。
但周的心思或在上部已告用盡，到中段浪子膏和心艾因誤會而分開時，歌舞已買少見少，僅有一段也懶得再作詞，直接採用周在《12新作》裡的一首《哪裡都是你》就算；臨到最後，歌舞不見，取而代之是飛車追逐。這段不拍由自可，一拍不但把高速公路牌，這與場景不協調的東西拍出，浪子膏偏要衝撞圍欄，直衝向斷橋尾的場面顯得突冗，最後的兩車互撞決戰，更顯得是造作。作為周粉絲給出的辯解：就是前排精彩的歌舞已讓他累透，後部就唯有草草了事，故觀眾不能盡興也都要體諒。接受此解釋與否，只看你對周的敬愛有幾多。
公允而評，周杰倫作導不久，卻會多作嘗試也算勇氣可嘉，歌舞片段對其這新手而言，可叫超額完成。但正因不是他唯一人執導歌舞片，對比其他如中島哲也的《花樣奇緣》，加上其老土故事，拉勻實是驚奇度不能叫大。反而，周有些無心插柳比歌舞更叫驚喜：臨尾殺出的姜大衛，看過張徹之作《報仇》的都會會心微笑起來。或許周下套作正式找到姜來合演，期待度或會比此花巧更為之高。