自2008年起，國際工業設計社團協會（ICSID）每兩年選出世界設計之都，而台北被大會評選為2016年度的主辦城市，是繼2010年的首爾後第二個獲選的亞洲城市，證明台北在設計領域上的領先地位。和其他在上世紀末急速發展的亞洲城市一樣，在都市發展的同時亦面臨諸多社會問題考驗，台北以「Adaptive City 不斷提昇的城市」作為設計之都的口號，強調運用設計思維，克服資源限制，從而提升城市生活素質。2016年即將成為過去，在一連串有如走馬燈般的官方活動、展覽和論壇以外，到底設計如何改變台北人的生活？世界設計之都的稱號又為台北留下什麼意義？
設計之都非一日內建成，台北由2012起申辦設計之都，龔書章列出以下幾個重要的里程碑。第一階段是「起動城市」，以老社區為面，老房子為點，前者包括民生社區、康青龍街區（永康街／青田街／龍泉街）等共有十三處「創意街區」，而後者是指URS計劃（Urban Regeneration Station都市再生前進基地），鼓勵民間單位進駐閒置的舊建築，據點包括華山特區、南港基地、大稻埕故事坊。這些舊區復興項目採用在地改更新的模式，有別於以往先破壞、後建立的重建模式，不少都已變成著名觀光景點，成績有目共睹。
大約三年前起，年輕的設計師開始加入社會設計的運動，攪動社區，在生活細節中加入設計美學。例如「臺北街角遇見設計之小招牌製造所」計畫中，平民菜市場大直市場的九面招牌，就分別交由設計師聶永真、馮宇和插畫家林韋達改造，讓設計走入平民百姓間。
大直市埸內的「萬得獸肉號」招牌由設計師馮宇重新設計，讓平平無奇的肉店煥然一新。
由設計師聶永真設計的「明陽有機蔬果」招牌，加上可愛的立體蔬果裝飾，讓傳統市場也吹起文創風。
至於最近一年開始，這些年輕人更由「公民啟動」進一步發展成「公民外交」，主動組團把台灣的設計帶到海外參展。以”OPTOGO”團隊為例，這羣平均年齡僅二十六歲的年輕人，首度打破企業模式參與世界博覽會的模式，以公民團體的名義進軍米蘭世博，而還有Eatopia策展團隊以台灣食物文化為主題的前衞設計裝置，在2015年的倫敦設計雙年展大放異彩，更被《紐約時報雜誌》選為「2016年前五名必看展覽」。
龔書章樂見愈來愈多年輕人加入社會設計的運動，規模也愈來愈大，笑言主導設計的羣體年紀由三、四十歲下降至二十來歲。以今年10月1日舉辦的「白晝之夜」為例，這個起源於法國的活動加入了大量本地元素，一整夜的活動以舊城區北門周邊場域街區為軸心，把迪化街市、重慶南路、二二八和平公園與國立臺灣博物館等串連起來，把公園、博物館和馬路，甚至連總統府也開放給台北市民，當晚有多達二十萬民眾一起參與這個都市空間實驗。「這不止是一個festival，更是場市民運動，把街道還給市民。」策劃這場多達二十萬羣眾參與的白晝之夜團隊，原來早年也曾參與URS計劃。
「這幾年來，雖說不上台北變漂亮多少，但經由一次次的行動革命，為台北造成很多變化。」龔書章在訪問中列出多個大小規模的改革計劃，這些經驗累積成一股強大的民間社會設計力量，是台北成為全球最宜居城市的關鍵因素之一。
交通大學建築研究所副教授兼所長龔書章多年來一直致力推動台北的社會設計。