今夏台北的展覽，甫於TKG+落幕的饒加恩個展「後座大道」，一以貫之的實踐饒加恩的藝術路：「當代藝術，要讓觀眾懷疑本來相信的；當代藝術，激起觀眾提問，本來相信的系統裡的道理，是否是真的道理。」於是，饒加恩的11幅水彩，2件錄像作品，迸發出強大的能量。仔細看，這些作品都不簡單，從錄像作品連結到水彩，藝術家透過實際走訪拍攝，透過一幅幅水彩創作的研究，試圖解答自己的疑惑，也提出了我們安身立命的這塊土地，與亞洲，與歐美大陸的歷史聯結，到底是一個什麼模樣？
從2014年與TKG+簽約，饒加恩歷經3年，終於在眾人的期盼下推出個展。饒加恩以《REM Sleep》一作榮獲台新獎，更獲古根漢美術館委託創作《計程車》錄像作品，是台灣青年藝術家的代表。「後座大道」個展，「後座」兩字脫胎於作品《計程車》，「你看得到方向，也知道會前往哪裡，但其實你是無法控制怎麼前往的。」畫廊的展覽論述這樣寫：饒加恩以「後座大道」之名，緩緩道出自己坐在計程車上時的狀態，這不單是搭乘狀態，也是面對當今歷史的感受。
從2015年底受邀向古根漢美術館提案，《計程車》一作於去年完成，今年首次於TKG+展出。饒加恩總是好奇，歷史主流書寫下的真實，而每個人的心目中，又是怎麼看待每一件事件，每一處地方。《計程車》一作，就是饒加恩挑選中正紀念堂、圓山飯店、美軍俱樂部、鄭南榕基金會、義光教會等目的地，透過與司機的聊天側拍，展開交談。饒加恩與計程車司機的對話，就是一部當下的小歷史；小歷史，往往是籠罩在大歷史的主流書寫下，但各有歧異。例如，「中正紀念堂」這個目的地一說，有的司機根本不想搭理饒加恩，其政治立場不言而喻；有的司機完全不識鄭南榕；有的司機不知曉義光教會，但卻知道林義雄滅門血案……。不同的司機，背後就是一部自己的人生故事，與這些歷史事件的關係，引發饒加恩的興趣，探究背後的交集、爭執。這部總長79分32秒的《計程車》，一段又一段的對話，交織出台灣這塊土地人們的同與異，苦與樂。例如，一位計程車司機聊到自己在國民黨教育下，已經洗腦洗過頭了，無法到中國大陸這塊共產黨統治的土地。饒加恩搭乘70多趟的計程車，從中剪輯的對話錄，就是一部人生的異聞錄，出生年代、教育背景等等的迥異，是不是就命定了立場與觀點？
從2016年完成的《計程車》一作，再到另一部2017年錄像作品《逆時針》，更彰顯饒加恩透過當代藝術作品，讓觀眾一步步接近，提問、反詰、審視體系裡的真相。這部作品企圖宏大，人們看到山與海，看到神社，看到畫面裡的反光，這是一部濃縮了的八瑤灣事件到高士部落神社的故事，時間跨度，就是日本計畫入侵台灣的1870年代，到而今餘波盪漾的高士部落神社重建事件。在畫面裡的海波、沙灘裡，彷彿回到1871年的八瑤灣事件，琉球王國船難者誤闖部落領地而落難，成為之後日本出兵台灣藉口……。影片裡，人們可以看到畫面裡鏡面的反光，就是以摩斯密碼，打出這些船難倖存者的資料：某某某，活著，一頭牛交換……。從百多年前的琉球船難，到高士部落青壯在日治時期強徵入軍出征東南亞，在神社前相約身隕則神社見。乃至到了當代，政治人物藉題發揮指控高士神社是日本軍國主義在台亡靈……，這塊土地百多年的歷史，承載著許多值得一探的究竟。太多誤解與誤區，不深入，就沒有真相。饒加恩對自己的疑惑，對土地的疑惑，抽絲剝繭的，透過《逆時針》拋出了他的命題。同時，也讓觀者打開思路的牢籠，打破主流歷史的框架，在山與海之間，尋求自身的答案。
而11幅畫題「冗長」的水彩，不是饒加恩的惡趣味，而是他提供觀眾的線索，透過畫作主題透露的蛛絲馬跡，讓作品裡的符碼，印證與挑戰自己腦海裡對世界的認知。因此，李仙得《台灣紀行》中煉製樟腦的腦灶透視圖、Dynamit Nobel AG武器公司創始人諾貝爾（Alfred Nobel）過世時的臉部石膏翻模、硝酸甘油的化學結構（C3H5N309）、希特勒研發的秘密武器「鐘」（Die Glocke），就同時出現在畫面裡。在一根扁擔旁，各擺兩個物件。這幅作品，讓觀眾透過李仙得這個名字的線索，追溯這位後來擔任日軍入台顧問的美國軍官，在日軍侵台的牡丹社事件扮演的角色；也讓人們思索，諾貝爾這位舉世敬重的化學家，為什麼和希特勒之鐘放在扁擔的各一邊？樟腦，台灣曾經的最大出口物資，諾貝爾怎麼透過樟腦，提煉出穩定的炸藥配方？
饒加恩，他並沒有為觀者提供答案，而是透過作品，牽起一條又一條的線索，這11幅水彩作品，可以說是從1850年到現在，台灣這塊土地與歐洲、亞洲強權碰撞的許多元素交織而成。例如，章魚成為帝國主義侵略他國的象徵、革命愛好者的軍線外套（宛如太陽花學運領袖林飛帆的外套）……，許多有趣但背後意義卻是沉重的符碼與線索，就交織在這11幅水彩裡，由扁擔人一肩挑起，等著我們，去一肩挑起找到自己的答案，突破這世界的迷霧。饒加恩，一位值得重視關注的台灣當年青年新星，用「後座大道」回應了外界對他的期待。