2016年年尾，終於等到了周國賢的完整專輯。對上一張完整的專輯已經是2012年年尾的「Live A Life」，上一回說自身故事說父女之情談新紀元愛情，來到2016年，這回「風起」就總結周國賢過去四年的愛恨交纏。一切都要從2012年出走說起，那年，第一次得到了男歌手獎項，音樂上得到肯定，開了演唱會，每天都忙過不停。但是內心就被這個世界掏空了。這四年，你過得如何？經歷了國教，雨革，同樣你也是消化不良，每日對住荒謬到極點的社會問題，最後大家都病了。周國賢作為人父，當然面對著同樣的問題。這回「風起」就是一本日記，紀錄了這四年來他的成長改變，對這個地方的樂與怒，以及對自己愛人及夢想的完整紀錄。
所有事情由出走開始說起，因為病發，出走加拿大，《愛比死更冷》其實潛台詞「是沒有愛，比死更冷」。終於得到一首情歌，周國賢對上一首談愛情的應該是《有時》？不要緊，這一回除了用新紀元方向講愛情，更很貼地的用了今天社會背景講出了愛情是何其重要的一樣元素。音樂一聽，已經很「周國賢」的曲風，是初出道的感覺，有《地下街》《不敵》的影子，但編曲當然比十年前豐富得多。音樂上配合了整張唱片，每一首歌都是很「大氣」的，你會感覺得到那種氣場。小克的歌詞成就了新紀元的愛情故事系列，感覺就如電影「你的名字」一樣是很深刻的愛情故事。「城市裡佈滿了灰塵」「尚有希望追尋 還是悔恨 跌入了璀璨的黑暗」已經說明了這個社會的黑暗，真愛才是解決的方法。而因為愛的太深，就算分開了都希望尋回當日的那份情。雖然是電影主題曲，但相信這是周國賢留在加拿大對情及對這個地方的看法。
談完情說完愛，就到對這個地方的怨恨情仇。上一回小克談情，這回就到藍奕邦紀錄了這個荒謬的時代。早在鄧小巧的《荒唐》已經見識了邦邦眼中的世界，這一回更瘋狂，透過一連串的問題，反映出他們的無力感。「點解一匹鹿能似隻馬」「問誰是隻豺狼 點先瓦解這鐵幕」「點樣至得救獲」，問了很多很多問題，但從來沒有得到回答。「不停發問 幾時有回響」，記得多年前的《覺醒字幕組》，就是同一樣的感覺。少許電子，少許搖滾，還有瘋狂的演繹令這首歌畫面更立體。同樣地，回應了「城市裡佈滿了灰塵」，太多灰塵，太多解決不了的事情，《大人的科學》實在太繁亂。
《大人的科學》都還好，怨恨中感受得到歌者的孩子氣，不斷發問但沒有回響。來到《消化不良》就由林寶講出了大人的感受。「我跟你 淪落至若即若離 或者是緣分過期 行李已拾好但有 顧忌」是回應了《我們都不是無辜的》，同樣是講情，但透過情愛講出這個地方已經令到我們《消化不良》，《大人的科學》帶點憤怒稚氣，這回就是無力感。歌曲雖然很有力量反襯出文字的無力感，編曲是周國賢最拿手的搖滾，中段同樣加入電子元素，令歌曲帶科幻味道。林寶歌詞亦很到位，很多新感覺放入歌詞，例如「也好 也好 也好 也好」，中間切入了很多不知名的詞語，聽不懂？都不緊要，反正都被社會令到大家消化不良。由intro已經聽得出歌者那份憤怒那份無力，來自音樂或唱腔都很聲嘶力竭地唱著。中後段的「形勢要我學會 習慣」「時間教愛恨也 變得 變得 暗淡」「連帶到閉著眼 呆聽」，已經感覺得到前路的黑暗，或社會的灰濛。說到這裡，記得在《愛比死更冷》當中的那一句「城市裡佈滿了灰塵」，其實故事一直未完。
唱片的前半段都是很灰很暗很憤怒，來到中段點提作《Dreamcatcher》，算是唱片當中最正面的作品。面對黑暗最重要的是捉緊內心的夢，那個就是《Dreamcatcher》。談情有一首關於愛情的歌；談音樂夢都有做音樂夢的歌曲，就算「前塵告別了 但花火可細數」。只要一日都捉緊這一個夢，就如唱片點題一樣終有一日「還信夢有天可乘風起」。音樂結構上《Dreamcatcher》亦相對簡單，沒有太多天花龍鳳的編曲，直接地講出夢想是要追的。歌詞最後一句是這樣的，「有樂與怒我亦會自豪」，因為經歷過所以對自己的夢才有那份自豪的感覺。就是這樣，周國賢回來了，終於回來了這個追夢的地方。
上半場的怒火是周國賢出走的成因，下半場的失落拾回是留下來的勇氣。要說出《今生不回家》這些說話，當中一定經歷很多憤怒無力失望，每一次都想走但走不了，所以就成了《今生不回家》的絕響。周國賢重回主流樂壇之後音樂變得大器，無論歌詞的貼地或是編曲的氣勢都比之前強大得多。慢歌主要加入了弦樂部份，先是《我們都不是無辜的》，這次就有《今生不回家》，弦樂令歌曲氣氛變得更灰濛更冷。歌曲編排可以說是一流，由平靜到中後段的爆發可以說是十分精彩，弦樂以外亦加入了搖滾編曲，令中後段的音樂組成相當豐富。周國賢的唱法顯然是收起了一貫情歌的模樣，輕聲氣聲表達了他對這個地方的無力感，中後段的轉音更聽得出他要走要離開的心情，是絕望的，是必須要走的。黃偉文的歌詞實在貼地到不能，除了寫了歌者的感情世界以外，還有寫你愛的這個地方。只要你愛這裡但又感受到《消化不良》《大人的科學》當中的瘋狂，你就會感受得到歌者或詞人所講的「無力感」。
最後一首，亦是最重要的一首《Children Song》。Intro琴聲跟《今生不回家》弦樂已經成一個對照，一冷一暖，是照鏡子的對比。《Children Song》即是孩子之歌，所有音樂編排都是最簡單直接的，你會聽到Chorus不斷重唱，一共有六段副歌，如此一來是要令歌者提醒自己的內心「想笑就笑要嗌就嗌」。簡單曲配上最簡單直接的歌詞，藍奕邦曾經在《大人的科學》當中不斷問但沒有得到回響，來到這一步，就得到了《Children Song》的回應。藍奕邦除了在治療自己以外，還有治療歌者及聽歌的朋友。面對這個荒謬的社會，每天接收壞消息令到身心都消化不良，即使努力追夢都好，總會有一刻感到討厭感到無力，唯有喚醒內心的小孩，以最純真的心去面對自己面對世界才是解決的方法。同時，就如歌詞所講「跟我同行到老 想笑就笑要嗌就嗌」，就只有你自己才會跟自己同行到老，所以當你迷失，請你尋回內心的小孩就會得到解決方向。
由《愛比死更冷》聽到《Children Song》，你會感受得到歌者的愛恨情感，是有血有肉的歌曲。在最壞的情況，不要放棄，就如《Dreamcatcher》所說，「還信夢有天可乘風起」。既然風起了，唯有努力生存。
周國賢全碟係擺明回應社會，而呢張亦係佢出道以來我最愛既專輯。