前晚國家交響樂團演出馬勒第六號交響曲前，出乎意料，指揮呂紹嘉臨時加入車炎江博士的導聆，講解身為詮釋者他所做的兩項重要決定：一、此曲二三樂章順序，他決定把詼諧曲放在第二，慢板放第三。二、此曲第四樂章要以大槌敲擊。原本三次，後來改成兩次，但呂紹嘉決定還是敲三次。這很有趣，因為兩項都是作曲家最早的想法，卻和其「最後意見」不同。
作曲家創作過程中可能有非常多不同想法，有些殊途同歸，有些各說各話，有些包括段落增刪，各種情況都有。如何選擇版本，也成為詮釋者的課題。最後意見」有時確實是深思熟慮後的結果。比方說威爾第歌劇《唐卡羅》，喜歡版本比較者大概會樂在其中，有法文版也有義大利文版，四幕版和五幕版各有千秋。經過多年思索，威爾第的「最後意見」是義大利文四幕版，而我的確覺得這是比較好的版本(但我不排斥五幕版)。雖少一幕，但四幕版一開始就直接進入複雜糾結的劇情，戲劇效果更凝聚強烈。
呂紹嘉違逆了作曲家的意志嗎？一方面，作者本來就無法獨攬詮釋權，二來，馬勒自己可能也沒定見，不然也不會反覆思量，覺得兩者皆可，也就不會有延續至今的討論。舒曼《交響練習曲》有五段變奏被作曲者捨棄，布拉姆斯編校樂譜又加到附錄當補遺，現今許多鋼琴家卻將其添回樂曲演奏，甚至自行安排順序—這是和作曲家「最後意見」更不同的處理，卻是甚為流行的詮釋。
音樂藝術之精采，就在於這是從「做中學」的實踐藝術，紙上談兵永遠無法見能真貌。不同指揮家對馬勒第六的不同結構思考，自然會導致不同選擇。呂紹嘉和NSO極其精彩的演出，讓我們再度見識到此曲的偉大，而只差第七號，呂紹嘉就要和NSO完成他的馬勒交響曲全集之旅。就讓我們一起期待這天的到來吧！