《生》書顛覆了我此前逛法國奧塞美術館、維也納藝術史博物館、紐約大都會博物館後的心得──人類自相殘殺，文明終有崩潰的一天，唯藝術能得永生。納粹黨人和帝國主義分子塗炭生靈後掠奪藝術品，未來若仍有戰爭，這些東西不知會流向何處。讀了《生》書又想，那些稀奇古怪的考古學家所從事的難道不是永恆的嗎？他們憑藉博學知識挖出古文物和古生物，包括連睫毛都還在的木乃伊以及各朝各代生活用品。我心裡喀噔一下，不是只有藝術才能永恆，只要天時地利，連恐龍排泄物也可能是永恆的。
後來我在紐約So ho 區的標本專賣店「演化商店」得到證實。疑似考古學家把史前有機物（現在是無機物）製成商品恐龍便便（ Dinosaur Poo），一小塊要價19美元。如果要講求有用，這個商品至少可以當紙鎮。這家店還賣鱷魚標本。實用主義有時很荒謬，有時很好笑。草木魚蟲不是只有當前有用，死後也可能有用。
推理小說也常被說是沒有用的書，但我不這麼認為，因為我們很需要推理小說的想像力，想像力需要大量的練習，小說界需要，影視界需要，電玩遊戲界也需要。台灣能做精緻的東西，但想像力正嚴重退步。推理小說裡盡是命案和謀殺詭計，有什麼用呢？難道作為殺人範本嗎？
台灣推理寫作大約在15年前有一股「新本格」浪潮，一小群執迷於詭計謎團的年輕人投入創作，他們或許志不在嚴肅的文學殿堂，而以鋪排精巧詭計作為寫作的目標。如此為開心而寫的「同人小說」也許可以為主流文學鋪路，有開拓新路之功。推理小說的謎團結構可以用在許多文類裡，包括影視劇本。
雖說子不語怪力亂神，但這兩年台灣出版與視影界卻有一股「妖怪風」，《台北城裡妖魔跋扈》（奇異果）讓中國、台灣和日本的妖魔傳說和民間信仰相互接軌碰撞，打造屬於台灣的魔幻世界。電影《紅衣小女孩》講的是台灣「魔神仔」傳說，視覺特效精緻，如果劇本能再提升些，即一點都不輸給同期大放異彩的香港恐怖電影《踏血尋梅》。《台灣妖怪研究室報告》（行人）背後一群台灣專家學者組成的研究團隊，有系統地蒐集本地各種妖怪傳說，完成了這套書，其中包括大名鼎鼎的虎姑婆、黑狗精、山魈、地牛、制風龜與蛇郎君等妖魔鬼怪。