上個月我們報導了黃康寧取樣台灣特色音源《讓世界聽見我們的聲音，第一份台灣音源誕生！》，一探他的取樣心路歷程。音源正式發行後引起了廣大迴響，背後不為人知的學習過程，他一字一句的紀錄在網誌上（SOUND Museum 取樣音源製作日誌），分享飛到好萊塢的取經過程，那份強大的決心與毅力令人萬分佩服！
台灣的音樂技術大多是從西方學習而來，所以康寧一開始的取樣工作也只能靠自學而成，「老實說非常孤立無援，我買了一份教材：The Sampling Handbook，也看了 Ask Video/Ask Audio 和 ADSR 網站裡有關 Kontakt Sampler、Kontakt Scripting 的影片及文章，得到很多初步的技術，但還是有很多的障礙我找不到解答，像是弦樂 legato、slide 等技法的程式語法寫作、客製化旋鈕、使用者介面優化、impulse response 設定等等。」於是他不再被動地接收資訊，決定主動寫信給國外音源公司討教！
「當時我搜尋了各種小提琴 solo 的音源，研究 legato 的做法，間接地找到了 Embertone 這家公司，他們音源做得非常細緻，細緻到你可能要對提琴非常了解，才能操控自如的使用那堆可變的參數。」康寧去信 Embertone 公司時，信件內容大抵上是告訴對方「想學習取樣技術來保留台灣傳統音樂。」有禮貌並中規中矩的求教，得到對方的幽默回覆：「如果你想學習深度取樣的黑暗藝術（the dark art of deep sampling），我們先來視訊吧！」在 Skype 線上通話後，對方阻止了康寧想購買機票的衝動，給了 Xtant Audio 這個網站連結。於是康寧決定暫緩美國行，先學習 Kontakt 語法，就這樣展開了研究開發，直到去年 11 月才動身前往美國。
康寧：為什麼要做 Banjo 取樣？
Mike：正好手邊有一把 Banjo 而且也會彈奏，就這麼取樣了。
康寧：Whistle 裡的 enssemble 怎麼辦到的？
Mike：很簡單，有一招撇步叫做 neighbor borrowing。
康寧：為什麼要做吉他取樣？
Mike：因為兒子是吉他手，容易取材。
康寧：做人聲音源的緣由？
Mike：當時 Eastwest 有一套 Voices of Passion，但不是很喜歡，我可以做一套更好的，而且認識很多歌手朋友，於是就動工了。
有了產品後，要如何拿捏定價？
康寧在網誌上提到他與 Mike 聊到定價問題，Mike認為：「不會因為產品定價便宜，就能提高銷售量」，他把群眾分成三種，一種是只會盜版、試用，絕對不會花錢的人；一種是花錢買產品來賺錢的人；一種是花錢買產品來紀念或打趣的人。不用去考慮那些本來就不會花錢的用戶，這些人可能習慣找盜版資源，所以不管你價格訂得多低，他們還是不肯花錢去買，需要考慮的是本來就會付費的客群：「他們會想付多少」。客戶不會關心你付了多少開發成本，你必須思考如果你是一個「買家」，你願意出多少錢來買這個內容？他分享自己曾經有一項產品，最初定價 29 美金，後來他調高至 49 美金，結果銷售量完全沒有降低，所以證明了，「會掏錢買產品的客戶，29 和 49 並沒有太大差別。」至於第三種人要的是噱頭，例如：取樣「純金製」的小提色琴，聲音可能不見得多好聽，但不論價錢高低，就是會有人買來收藏。
康寧在完成獵首笛音源輕量版和北管取樣前導片後將半成品給了 Mike 看，得到了對方非常正面的肯定。這項文化非常獨特，只有台灣人自己做得到，因為外國人不懂這些樂器的文化內涵。Mike 表示他曾經使用過類似素材做東方風格的曲子，但他只是以使用者的認知創作，要成為一個開發者，必須做非常深入的了解，「為人所不能為」是他給康寧最好的建言。
註：KSP（Kontakt Script Processor ），Kontakt 語法的簡寫與全名。
之後康寧還拜訪了曾在 Hans Zimmer 公司 Remote Control Productions 工作過的台灣人 Solo Wang（王榮頤），他在洛杉磯創立了 Solo Music Production，除了參觀他專業的工作環境、分享各種音色的使用心得，最大的收穫就是得知 Hans Zimmer 擁有一個強大的取樣團隊，每天都在進行新的聲音實驗，創造新的聲響用在新作上。
康寧在網誌中也提到，科技不斷進步，取樣製作不再是件遙不可及的難事，有趣的是你會發現這些取樣音源開發者的背景大多都是作曲家出身，這些人為了打造屬於自己的聲音，就從音源製作開始著手。
康寧熱血的製作經歷，從自學到飛往異國拜訪大師前輩，這些毅力與決心，更讓我們清楚知道，台灣的音樂不是沒有文化與內涵，而是我們願不願意投入心思去開發研究。一同持續關注台灣優秀的創作人與開發者，期待可以讓更好、更棒的作品流傳出去！
謝謝分享～取樣、音源的世界如此之廣。