音樂家們常因為擔心受傷而害怕運動，但其實運動對音樂家的好處遠大於壞處！
學琴和運動這樣的組合一直是不受歡迎的。學琴的孩子害怕去運動，因為老師告訴他們不要，而這些老師也是聽從他們老師的意見，一代傳一代。其實，在我看來，應該鼓勵每個音樂家嘗試去運動，因為我們長期在琴房裡，每天練琴重複相同的劇烈的動作好幾個小時，日復一日年復一年，對身心來說都是非常不健康且不快樂的。
弦樂老師常告訴學生或家長「運動不好，因為運隊會帶來網球肘或其他的傷害」，即使老師自己可能從未嘗試過任何運動，但家長和年幼的孩子對老師的話置信不已。同時在學校的體育課裡，老師們在指導學音樂的孩子時都會「特殊對待」：因為孩子們要上專業課、大師班、參加比賽、開音樂會，他們的手指禁不起受傷。校方不想承擔責任，所以他們允許孩子們不參加任何運動，卻沒意識到這對孩子們沒有任何好處。
以前在學校時，我積極的參與了運動與體操，但當我開始認真學琴時，大人們告訴我「不要再去運動了，會傷到你的手！」，我毫無疑問地相信他們便不再運動了。當我開始懷疑的時候已經三十歲。那時我常去看丈夫打網球，幾年來我只能站在球場邊與其他妻子談論家庭孩子和做飯，我厭倦了。我也想打球，想在球場裡奔跑跳躍，於是我報了一些課程。終於，我又能球場上跑來跑去，大口大口吸著新鮮的空氣，我再一次開始學習新東西，並享受著運動後的大汗淋灕。
我發現能在新的領域重新學習是多麼美好。體育和音樂有太多相似的地方。在運動時我們學習如何放鬆，如何呼吸，判斷速度，預測，並立即做出反應。重新成為學生的經驗讓我更加了解該如何幫助那些對我說「我知道什麼是對的，但我做不到」的學生。
運動讓我們了解自己的身體，比如說肌肉肌腱和韌帶如何運作，身體緊繃和放鬆的差別，以及傷口是如何癒合的。許多音樂家都不知道這些過程，這就是為什麼他們害怕面對運動，為什麼當受傷時會驚慌無助。他們無法區分是真的受傷，還是純粹肌肉酸痛，是否需要去看醫生。我們必須對這些事情有所了解，因爲不管是練琴還是運動都難免會受傷，受傷時更重要的是了解自己的身體。音樂家們如何從小完美地發揮身體的能力，但同時又不去阻礙其他部位的發展，這之中的平衡是要學習拿捏的。
音樂家們應該體會運動完精疲力盡的那種暢快，因釋放體力而改善的睡眠品質，以及來自音樂以外的成就感。運動可以幫助我們了解並接受自己的極限。就像室內樂一樣是一種社交活動。音樂家們花大量時間孤獨的待著，埋首練琴或是糾結於一個音的好壞。在體育運動中，如果有對手或者身處一個團隊中，那麼你就發覺其實自己不僅是個個體，這是一個很好的學習。
你還會更加了解你的身體，心理，以及手上那把工具之間的關係，無論是一把高爾夫球竿，一把網球拍還是一把弓。
當然，某些運動不適合弦樂演奏者，例如排球，籃球或任何必須用手擋球的運動。如果短時間內過度的運動也是很危險的。應該像練樂器一樣定期的去運動。而且有一位教練很重要，以免有我們注意不到的錯誤姿勢。不管在樂器演奏或運動中，不良習慣都是很難消除的，並且會對未來的健康埋下隱患。
我們都只活一次，都必須擁有健康的身體去享受這一生。我們必須在工作與家庭之間找到平衡。有些人認為體育和藝術不能並存，但我們必須自己去驗證這句話。勇敢去嘗試各種運動去尋找適合自己的，如果運動中沒有帶給你任何快樂也不需要覺得慚愧，至少你嘗試過了。但是，請記得古拉丁人的智慧「Mens sana in corpore sano / 有了健康的身體，才能有健康的生活」。
原文發表於 Strad ，由 Monica 翻譯分享。