徐悲鴻畫牛浸在河水這幅畫, 是徐悲鴻一生畫牛最好、最精彩的一幅, 堪稱空前絕後的稀世佳作。畫中牛身雄渾壯健, 骨格比例準確, 其眼神栩栩如生, 皮膚濕潤質感, 仿若看見有水沿牛身滴下。國畫能有此質感效果, 難能可貴。到目前為止, 至今為止上還沒有一個畫家造藝具此深功力,是稀世珍品。畫工技藝前無古人後無來者,堪稱大師級中之大師。
徐悲鴻擅長畫馬大家都知道，作品不少。他畫牛也精彩，作品數量遠比他畫馬少，這更凸顯出其罕有和珍貴。
徐悲鴻這幅《水中牛》原作在上世紀用作母本印製木版水印畫及刊載在徐悲鴻畫集 。以下是木版水印畫。
實木畫框後配：63X53釐米。
徐悲鴻（1895-1953），現代繪畫藝術大師，江蘇宜興人。四歲入塾，從父習畫。年甫弱冠，東渡日本，翌年赴法，師事達仰，繼入徐梁學院及巴黎國立美術學校1921年遊學德，1927年歸國，任中大藝術教授。
1933年先生在巴黎畫展，法政府選購十二幅，辟專室陳列。旋赴歐，在德、意及蘇聯舉行畫展。抗戰後，屢在國內廣州、長沙以及香港、印度、星洲等各地為救濟祖國難民，舉辦畫展。歷任北京大學、桂林美術學院教授。後任北平藝專校長。解放後，任中央美術學院院長，中華全國美術工作者協會主席。在繪畫創作上，反對形式主義，堅持寫實作風，主張“古法之佳者守之，垂絕者繼之，不佳者改之，末足者增之，西方繪畫可采入者融之。”繼承我國繪畫優秀傳統，吸取西畫之長，創造自己獨特風格。長於國畫、油畫、尤擅素描。造詣極深，善於傳神。1952年病中，曾將自己一生創作和全部珍藏，捐獻國家。平生積極從事美術教育事業，為中國美術事業發展，鞠躬盡粹，培育不了少優秀人才。1953年卒於北京。年僅五十九歲，就其寓所改建徐悲鴻紀念館。
徐悲鴻先生取法西方古典寫實繪畫，力倡用"寫實主義"改造中國畫，強調"盡精微、致辭廣大"、"惟妙惟肖"、"直接師法造化"，特別是他的"素描是一切造型藝術的基礎"論，在畫史上產生了劃時代的效果，宣佈了從顧愷之到任伯年一千多年間勾紅填色形式的大體結束和一代新形式國畫的誕生。他的寫實主張和從蘇聯引進的"社會主義現實主義"並為一體，成為本世紀最大的主流畫派。
此幅榮寶齋木版水印製作精美，是收藏觀賞佳品。也可當作資料研究徐悲鴻畫風。不可多得，值得擁有。
菲力浦：在我看來正好是一個相反的邏輯，其實是因為徐悲鴻的藝術造詣，而成就了他的政治生涯。徐悲鴻是屬於法國陣營的藝術家，擁有藝術為國家、為人民服務的傳統。這就是徐悲鴻二十世紀初留學法國的藝術語境，當然直至今天這種傳統依舊存在。但是這種傳統沒有被英語國家所理解、所接受，他們追求的是自由主義的創作，他們屬於藝術市場的陣營。比徐悲鴻稍晚去到法國的畫家龐薰琹是蘇立文的好朋友，他當年就沒有選擇進入巴黎高等美術學院，而是選擇了前衛派的自由主義。而之後他也與徐悲鴻疏遠了，而結交了現代派的畫家常玉。