同樣是八分三連音的形狀（12/8或6/8），你在各種不同的音樂風格中都可以看到，這不用懷疑，譬如很多古典樂風中的舞曲（其實也是來自民間的舞曲如Tarantella，這也是很多古典學習者只重技巧與樂譜記載常忽視或不知道的一點）、居爾特音樂、非洲音樂，以及藍調音樂與爵士音樂等。
藍調音樂（Blues）中，就有很明顯的「Shuffle」感，或「Boogie」感，相信玩搖滾樂或藍調樂出身的樂手都很清楚。當然，藍調也有「不Shuffle」的，譬如Urban Blues、部分的Rhythm & Blues等，不要斷章取義，也不要瞎子摸象，用一個「孤證」就要斷定全部。
然後在爵士樂（Jazz）中，同樣也有很多時代風格上的演進，譬如之前一直討論的“小叮噹”味道，以及光是Swing樂風與Bebop樂風的「三連音重音」位置會有差異等等，這也是只知其一不知其二的學習者常需要改進的（譬如鼓手常見的以為Swing就是丁吉哥丁然後大鼓踩碰碰碰碰一拍一個一樣，也是忽略了時代風格差異的表現，因為鼓老師常教「這就是Swing」而不是教風格，一種樂風中也有不同風格）。
此外還要考量的是「樂曲速度」的問題，速度在90~120之間很容易出現“小叮噹”，就是因為對節奏的想法錯誤導致，然後速度超過120時，通常已經不是Swing 8th，而是Even 8th加切分重音，加上高低重音形成的律動才行。另外當然也有很多值得探討的，譬如刻意的平均八或是刻意的搖擺八或是切分句型等，無法光在網路上用文字解釋探討。
還有一個很重要的，就是「Ballad」的演奏韻味，很多人會把「慢板爵士抒情風」跟「慢板12/8節奏藍調或靈魂風」（台灣俗稱的“Slow Rock“），搞混，這就是很常見的「錯植」，也就是只讀譜只看譜面而不去看解說文字、聽老師說或是仔細聆聽的後遺症。加上"Slow Rock"在台灣的國台語流行歌曲中極常見，還有玩Band的學鼓學吉他的都會被教到，自然在本地學習爵士樂時，會有很多的觀念誤解需要釐清，也有許多動作姿勢需要矯正。
慢板的爵士樂抒情名曲名演很多，除了《Misty》之外，當代的爵士手請先聽熟並學會如何詮釋以下曲子，上頭的精選Youtube版本也是絕對要仔細觀察每位樂手動作的：
這算是一個概念的先釐清，有關以「3」爲基礎的節奏形態，誠如前段所說，在各類世界音樂中都有其特色，也都於課堂中介紹與分析。而在爵士樂與爵士樂即興中的用法，也有許多可以探討的，所以這就算是個預告吧！
最後的叮嚀：你可以把我的文字當作是康健雜誌或是報紙衛教專欄一樣地看，真要“治療”，還是請您櫃檯掛號，我才能仔細看診，不管是個別咨詢還是團體咨商哦！謝謝！