在美國新墨西哥州白沙飛彈基地這裡，紫外線之強，可以在十五分鐘內造成曬傷。為了拍攝「變形金鋼：復仇之戰」，工作人員已經把這個人間地獄轉變成極富埃及風味的小鎮，當然，每一個在場的都把自己包得像粽子一樣，從頭到腳完全與陽光隔離，只有一個人與眾不同‧‧‧‧「導演麥克貝」。身穿短袖ＰＯＬＯ衫的他，在布景間穿梭、遊走，有點像個孩子。
以「脾氣大」與「爆很大」兩大聞名的麥克貝已經樹敵不少。一位「珍珠港」的臨時演員曾提起麥克貝怒斥某位演員「把珍珠港事變當成是個笑話」，其實只是因為等了很久還沒上鏡頭，這位演員在一旁閒聊、說笑。另外，曾有位出資拍攝「變形金鋼」的公司高層提起，麥克貝曾在片場被臨時演員氣到直接要臨時演員去角落罰站。女星 Kate Beckinsale（珍珠港、決戰異世界）也曾告訴記者，拍攝珍珠港期間，麥克貝讓她覺得自己很醜陋。麥克貝有回應「我只是要她多運動，保持體態」。麥克貝向來以「在片場與演員槓上」出名。一九九八年「世界末日」一片拍攝期間，麥克貝是這樣描述該片演員 Bruce Willis（終極警探系列）的「他（Bruce Willis）好像以為自己是導演，自己改台詞；我想 Bruce對於我有種糾正他這點不太高興」。他也以類似的防衛心態看待影評們千篇一律的批評「麥克貝的電影無藝術價值」「麥克貝的電影太商業化」、「麥克貝的電影看了會腦殘」。
麥克貝總能「按時」、「不超支」的把手中電影拍完交差，這種能力在業界算是異數。在個人分紅以電影實際利潤為計算基準的前提下，麥克貝有極為充份的動機去嚴格掌握預算動支的細節。他的多年合作夥伴製片 Jerry Bruckheimer（絕地任務）說：「麥克貝把每分錢都花在刀口上，沒有浪費，這是讓我在業界還算是號人物的關鍵」。
零九年的變形金鋼續集大約需要一億九千五百萬美金的製作成本。但是，麥克貝個人表示，如果他沒有與通用汽車（ＧＭ）與美國軍方結盟的話，這部片可能需要多花一千萬美金；一旦前述的關係不存在，片商將需要花錢才能讓汽車、直升機與戰艦入鏡。麥克貝拍攝變形金鋼第一集時展現的成本控管能力，讓他在參與該片票房分紅時，獲得驚人的回報（扣掉成本、片商與全球戲院應得的利潤後，全球七億美金的票房中，還有八千萬進到麥克貝口袋裡面）。面對「麥克貝電影好像一部比較長的廣告片，什麼商品賣」這種說法，四十四歲的他說到：「廣告早就是生活的一部分，避免不了的。想要拍一部電影又不帶有行銷成分，是與現實脫節的說法」。
在１９９４年製片 Jerry Bruckheimer （絕地任務）給了麥克貝第一個執導電影的機會。這部片就是「絕地戰警」，劇情大概是「兩個邁阿密警察緝毒」這九個字。能從廣告片拍攝轉向真正的電影拍攝，這當然是個人一大突破，只是，劇本真的很瞎，瞎到另一位製片 Don Simpson 威脅 Jerry Bruckheimer 要是劇本沒有大修，電影別想開拍、門都沒有。於是，麥克貝、Will Smith 與 Martin Lawrence 兩位主角一起為這部電影想出了更多有趣的元素，也終於獲得出資老大的首肯。麥克貝回憶到「片商根本不挺我們。我所想要的，就是讓這部電影夠刺激，這樣才能回本。」片尾時，Will Smith 原本應該狠狠修理大壞蛋。但是，因為天候不佳影響，這一幕還沒拍完，全部劇組人員的合約就到期了。麥克貝只好從自己口袋拿出兩萬五千元美金，找劇組回來加班，把片子拍完（那部片給麥克貝的分紅是區區十二萬五千美金）。最後，這部成本兩千萬美金的動作片，在全球海撈了一億四千萬。
回想起拍攝絕地戰警時的點滴，麥克貝說到「我那時候還沒抓到遊戲規則，我身為一個導演，一個拿自己薪水來付劇組加班費的導演，竟然要去求片商才能把那些加班費要回來」。他指的是「電影利潤分配」的規則。那之後，麥克貝開始注意自己合約的內容。接下來的兩部作品（絕地任務、世界末日）中，麥克貝依然只是「領錢、拍片」；直到兩千年，他決定要爭取參與電影票房分紅的機會。在珍珠港一片籌備時，他放棄「前金」，選擇參與電影票房盈餘的五成分紅（在一億四千萬成本攤完、片商／各地戲院／行銷體系都瓜分完之後）。最後，珍珠港賺進四億五千萬美金；麥克貝的堅持為他帶來四千萬美金的收入。他與美國軍方的合作關係得以省下數百萬美金，讓二戰期間的船隻、飛機免費入鏡。
在變形金鋼位於新墨西哥州的片場，好幾位軍方人士全天候陪伴在麥克貝身旁，為他提出拍攝作戰場景的建議。美軍代表 Colonel Gregory Bishop 上尉說到：「我們希望看到導演全心投入在關於美軍作戰的場景中，拍出真實感。外星人入侵地球是不切實際的幻想，但是，假設美軍真的需要對抗外星機器人，我們希望變形金剛這部電影中呈現的戰場調度貼近真實美軍的作戰方式。」麥克貝提出什麼條件呢？「只要鏡頭拍的是戰鬥訓練，不管入鏡的是坦克、悍馬車還是飛彈載具，通通不收錢！」哪怕是坦克殺手阿帕契直升機出現，只要它不是在執行任務，美軍就不能收錢。同理可證，變形金鋼在地球上的型態是車輛，ＧＭ跟美國軍方一樣，同意提供免費車輛給劇組使用。多年前拍攝「絕地戰警」時，麥克貝就曾經獲得ＧＭ泡水車的贊助，把這些泡水車拿來拍攝爆破、撞車場景的麥克貝說「我給了它們光榮告別舞台的機會」。
麥克貝與變形金鋼玩具製造商「孩之寶」的關係也相當不錯。第一集籌拍之際，麥克貝並沒有很確定一部「真人演出」的變形金剛電影會是個好主意。死忠粉絲對於變形金鋼電影的每一秒鐘一定都有意見。然而，孩之寶公司安排的一趟「變形金剛深度之旅」，將複雜的背景、角色之間的恩怨情仇、歷代演變的來龍去脈通通都「寫入」了麥克貝的腦中。孩之寶總裁 Vrian Goldner 說到「麥克貝這一趟後，才真正領悟變形金鋼為何總是打著眼見不為憑、More than meets the eye的宣傳宗旨」當然，麥克貝對於變型金鋼的信心同時也建立在「報酬」上面。在孩之寶所有的合作對象中，麥克貝的分紅比例是第二高的（所有賣出玩具的8%），僅次於星際大戰之父 George Lucas（15%）。
麥克貝也將觸角伸向小成本恐怖電影，甚至是電玩遊戲。2003年，他成立了Platinum Dunes 公司，專門重拍1970年代的經典恐怖片（德州電鋸殺人狂等）。麥克貝僱用年輕新銳導演，以兩千萬美金左右的成本投資每部片。大多數的作品單單在上映首周就打平開銷。麥克貝的「製片」的身分，為他賺進每部作品營收的８％。
接著，麥克貝又買下了 Digital Domain 公司。原本由傳奇大導 James Cameron 成立的Digital Domain 因為公司內鬥，經營陷入困境，也正因為如此，麥克貝與合夥人 JohnTextor 才能以區區三千五百萬買下該公司。Textor 從 Gorge Lucas 的「ＩＬＭ」公司挖來幾位重要人物，賦予 Digital Domain「製作超真實遊戲」的目標。去年度奧斯卡金像獎得主「班傑明的奇幻旅程」正是該公司重新擦亮招牌之作。
麥克貝已經預見未來遊戲的趨勢，那就是玩家在家中存取儲存在遠端主機中的遊戲，沒有主機，畫面表現如同電影一般的一天。麥克貝抱怨到「遊戲公司只想要得到電影導演的助力，卻又不肯付錢。」我的想法是把「電影般表現手法」當成商品，大家可以購買這樣的商品，這樣大家都能擁有自己專屬的一部電影作品。