魯特琴(Lute)是文藝復興時期歐洲最最風靡的家庭獨奏樂器。他的源起與名稱來自於阿拉伯人的 “Al’ud”，約在9-10世紀間經由回教徒傳入歐洲，阿拉伯文ud原意為木頭， 這種梨型的撥絃樂器，與中國的琵琶，乃至日本的biwa有共同來自西亞的源頭，中世紀的魯特僅有五組複絃，是以羽毛製成的撥子彈奏，因此，大都是以合奏的方式演奏舞曲或作歌曲的伴奏。
歐洲的魯特琴，在圖畫中最早可追溯到1270年的Cantigas de Santa Maria，大致上來說，中世紀的魯特琴無論在外型，演奏技法，乃至於音樂都與他阿拉伯的祖先十分接近，直到15世紀末，歐洲的魯特琴才有他特有的發展，主要是由於技法的改變，人們開始使用手指彈奏，因此多聲部作品得以在魯特上演奏，新增了第六絃組，外型顯得修長而優雅，之前魯特琴常常用昂貴的材料製作，尺寸不一，做工精致。
但是標準的魯特琴是梨形的。它有一根單弦五組複弦，調音為G－c－f－a－d’－g’琴頸上有琴格，弦鈕箱向後彎成直角。在魯特琴上可以演奏和絃、旋律、跑句、各式各樣的裝飾音，甚至對位樂曲；它是用作伴奏歌唱的獨奏樂器，也可用於重奏中，技藝嫻熟的演奏者可以奏出多姿多采的效果。
魯特琴演奏者用一種經濟簡便的記譜法，叫做tablature (圖表記譜法)，其原理是符號不用來表示每個音的音高，而是表示手指需要在弦上的哪一點上按下以便發出需要的音高。種種因素的發展，使得魯特琴的演化進入完美的成熟期，造就出將近150年魯特琴鼎盛的黃金歲月。
不難想像魯特琴為何如此吸引當時的人，輕巧可攜帶，比鍵盤樂器便宜而容易保養，用途極廣，可用來彈奏舞曲，流行的旋律，甚至複音的聲樂曲，伴奏歌曲，並且很快的產生了專屬於他的獨奏曲目，如前奏曲，passemezzi以及較大型精緻的幻想曲及ricercare。
魯特琴最令人著迷的是其銀鈴般的音色，六絃組的設計，非常類似現代的吉他，但聲音卻相當不一樣，低張力的羊腸弦加上梨型音箱特殊的共鳴，造就出無比豐富細緻的音響，是吉他所無法取代的。
曼陀鈴 (Mandolin) 的名稱原為義大利文「mandorla」，意即「杏仁」的意，是用來描述琴身的形狀。曼陀鈴 屬魯特琴的一種，約18世紀時由魯特一種叫曼德拉所分歧開來的樂器，琴身的形狀，更像是剖開的水梨，大小和小提琴差不多，全長約40 cm，琴體背部隆起成半圓形，不帶橫板。弦有四對複弦，共有八根弦，兩兩成對分為四組；四組弦的定音和小提琴是一樣的，也就是「GDAE」，調音法與小提琴相同，採取五度間隔。
二十世紀初期，由Orville Gibson改良了曼陀鈴的琴身設計，由拱形背板改變成為平面背板，而此型在美洲地區較為流行。
曼陀鈴是一種很可愛的撥弦樂器，琴聲像是銀鈴滾動一般，非常的清脆美妙，使用義甲或彈片(Pick)彈奏來撥奏，屬於旋律樂器。指板上，埋有小提琴上所沒有的金屬細條，藉以辨認音階，不必為了學正確音階作苦練，是一種家庭和教學用樂器。因為彈奏簡易，所以學習相同樂曲所費的時間，比小提琴要少得多，可以享受學習簡單、進步快速的樂趣。
曼陀鈴其振音彈法最能帶給聽眾特別深刻印象，經常與吉他等低音樂器合奏，頗受大眾歡迎，也可做獨奏用，貝多芬、舒伯特、莫札特等作曲家，編有不少曼陀鈴演奏用的古典樂曲。形狀可愛，聲音也特別的曼陀鈴琴，屬於撥弦樂器，從西洋的Lute詩琴演變而成，需反覆快速彈撥，以震音方式保持音響的持續，音色清脆嘹亮。
曼陀鈴係魯特琴類〈Lute〉變體的弦樂器，最早出現於15世紀義大利藝術的圖像文獻，歷史比吉他短，直到十九世紀後葉，才在義大利確立目前的形制，而後普及全世界，與提琴一樣，也依體積大小分為曼陀鈴琴、中曼陀鈴琴、低音曼陀鈴琴。
該樂器在台灣並不普遍，組成樂團只有奇美獨家。曼陀鈴琴的調弦、記譜與小提琴一樣，但琴桿有類似吉他的指板，學習容易，只要學會看簡單的五線譜及記住指板的位置，很快便可進入狀況，要學到參加樂團合奏非常快，短時間即可感覺進步。
一般撥弦樂器演奏全隊合奏時，通常有表現力大為減低的現象，唯有曼陀鈴琴演奏合奏時仍有其效果，所以能夠光由曼陀鈴樂器合奏，就有極出色的音響效果，為讓效果更佳，奇美的曼陀鈴琴樂團，也加入低音大提琴、吉他、鋼琴、手風琴及打擊等樂器，使演奏的曲目範圍更廣。
尤庫里里琴（Ｕkulele 或稱 Ｕkelele）是形如小吉他的弦樂器，起源於葡萄牙。
較古老的一款在1870年代由葡萄牙海員帶至夏威夷群島， 後來發展成為今天的尤庫里里琴。
1919年在夏威夷註冊取得專利權後，輾轉傳至美國和歐洲各地。因容易彈奏而頗受歡迎。
尤庫里里琴有各種大小，以標準的女高音型最普及。男高音型、男中音型和音樂會演出用的則比較大。
早期的尤庫里里琴用太平洋島嶼常見的一種芋頭塊莖曬乾造成。到1950年代初，製造商生產了900萬隻塑料製的尤庫里里琴出售。但標準庫里里琴應該是用夏威夷本土的寇阿相思樹木材製造的，該種木與桃花心木相似，以傳音效果優良聞名。
像吉他一樣，尤庫里里琴多用於伴奏，較少用於奏出旋律。很多歌譜上都印有這種琴的記譜法，就是一個個形如小盒子的圖形，顯示彈奏和弦要用的手指及弦線。樂手看著這種圖形，就可以彈奏，而不必讀正規的樂譜。
尤庫里里琴是可以把弦線調校至多種音高的。這樣，樂手便可以少學一些和弦的組成，而仍能靈活轉換到不同的調式彈奏。 尤庫里里琴須用一個撥子或用食指伸直彈奏，把尼龍造的琴弦隨著樂曲的節奏前後撥動。彈奏時手腕須放鬆，才切合彈奏風格。
雖然尤庫里里琴的黃金時代早已過去，但仍有專門的樂隊和樂團選擇演奏它。 夏威夷每年舉辦一個尤庫里里琴音樂，世界各國的演奏家雲集演出，蔚為盛事。
吉他一族的撥弦樂器，其琴身表板都有個圓孔，具有增加樂器的共鳴作用。這個孔口讓空氣比較暢順地流通，因而聲音的振動得以從琴身（共鳴箱）傳出，以及傳到聽眾耳中的聲音的音質得以改善。這個聲洞有時也喚作「玫瑰」，這是以前的說法。從前，尤庫里里琴聲洞刻有繁密的花飾，飾紋多半是玫瑰花的模樣。
尤庫里里琴四條弦的音名為Ａ、Ｄ、Ｆ＃和Ｂ，Ａ、Ｄ、Ｆ＃、Ｂ等如吉他第七格的一至四條弦，留意Ａ弦是高八度的，這是它的獨特設計。范瑋琪哲學家MV裡有一把白色的小琴，這可不是玩具喔，尤庫里里琴正是這個模樣，從前有個歌唱團體優客李林，"就是取尤庫里里琴的諧音。
附上一個尤庫里里琴的小FLASH，這就是它的真實聲音喔。
用滑鼠去撥弦試試。