在電影快接近結束的時候，藍正龍飾演的阿華，那句台詞「就算我們怎麼窮，難道尊嚴也要被人整碗拿走嗎？」（抱歉，我真的沒有記住這句經典台詞，我只是寫下我記得的大意），然後眼眶就突然濕了！
這部片當然有著難以忽略的缺點（無論是單純地影像風格，或者劇本上的疏失），像是受到周星馳影響以電腦特效營造的誇張笑點、夜市攤販面對生死存亡關頭還在搞單車比賽（然後以電腦特效合成的布袋戲搭配〈追追追〉很有趣，但完全不合邏輯，大家都快沒地方可以做生意了，為什麼會有心情搞笑）、溫昇豪客串的女主角未婚夫只負責亮相（但到底對於男女主角的感情有什麼影響也完全沒交代），以及最重要的是，當「八八八夜市」面臨「一地兩賣」、求償無門的下場時，為何又變成了議會審議的都市更新案來決定他們的去路。
可是，就像我說的，藝術講究的不光只是技術面上的「優劣」，這些嚴格看起來，對全片劇情、主題無關的缺點，都可以因為編導在情感上的掌握成功，而被忽略。
相較於上述的缺點，導演在整合來自不同背景的演員時，包括偶像劇出身的藍正龍、柯佳嬿，身經百戰的綜藝咖如王彩樺、趙正平等，以及舞台秀出身的豬哥亮，即使有著劇本鬆散的缺失，但卻成功地讓他們真正進入了所扮演的角色（在某些層面上，這些不同出身的明星，都替電影加到分）。我們早已習慣王彩樺在電視上嘻笑怒罵，也看慣了豬哥亮得理不饒人的搞笑本事，但在這部片當中，所有的演員們都放下了在觀眾眼中最熟的那個部分。特別是豬哥亮詮釋心境上幾個過場戲，讓我們驚訝於「天啊，豬哥亮真的會演戲」，也看到了他的真情流露，變成那個當年欠債落跑、如今擔任議員的張復亮（豬哥亮不是沒演過電影，但觀眾很清楚「那個是豬哥亮」，我們從沒被說服他化身劇中人，但這次觀眾真的看到他的演出）。
而柯佳嬿飾演的女主角，一如《海角七號》的田中千繪，很顯然因為某些理由、不得不在陌生的異地、一邊想辦法客服水土不服的障礙，一邊做著其實自己也心虛而茫茫然的工作。但隨著劇情的進展，她原本對夜市生活的陌生，慢慢地熟悉，與攤販們一起尋求媒體支援的抗爭，也象徵著都會的知識份子（或者我該套用網路上的流行用語，「來自天龍國」），重新回到草根社會，感受到最親切的人情味，找到自我定位。
最後《雞排英雄》回到一部「賀歲片」（其實這本來就是一種特有的電影類型，一如好萊塢每年也都會有耶誕節的應景電影），做到「賀歲片」該有的功能，在所有的紛紛擾擾與恩怨當中，歌頌小人物的微不足道、帶給觀眾希望。
這樣的賀歲片，已經讓我等很久很久了。