2018年府中15九月主題「大娛樂家」，聚焦於全球藝術娛樂產業，從舞蹈、表演藝術、影視產業，甚至建築藝術、精緻餐飲文化等各個面向，他們如何靠著天賦異稟的才能，從發跡、崛起、茁壯到成為一方之霸的過程。
古希臘哲學家亞里斯多德曾說，放鬆與娛樂是不可缺的生活要素；法國作家羅曼•羅蘭也認為在工作與遊樂之中，存在著一種和諧，兩者巧妙結合，便能創造生活的藝術。自娛自樂外，除了看熱鬧也要看門道。本月府中15選映多部得獎電影，聚焦於全球藝術娛樂產業，從舞蹈、表演藝術、影視產業，甚至建築藝術、精緻餐飲文化等各個面向，了解各行各業的頂尖高手，是如何靠著天賦異稟的才能，從發跡、崛起、茁壯到成為一方之霸的過程。另一方面，透過紀錄片深入探討各個娛樂產業的幕後祕辛；歐美各國如何藉由優質的文創內容，打造稱霸市場的文化娛樂產業？臺灣過去輝煌的娛樂產業，又是遇到什麼樣的困境？要如何迎戰全球化的挑戰？
「看戲的是傻子，演戲的是瘋子。」劇場藝術有什麼樣的魅力，讓臺上臺下各成忘我的境界？
《遇見黑天鵝王子》記錄新任舞蹈總監班傑明，如何帶領頂尖舞者，並結合跨界藝術團隊，走出傳統芭蕾窠臼，帶來創新風格。《莎拉巴拉斯：佛朗明哥的呼喚》則記錄西班牙佛朗明哥女王全球巡迴演出，跟著電影一窺最新舞作籌備過程及精彩演出；《裸舞芭比》則以更貼近主人翁的角度，記錄一名傑出的現代舞者芭比珍史密斯，在離開以色列舞團，回到美國故鄉後，如何重新找回屬於自己的舞臺。紀錄片捕捉舞者們的精湛演出將震撼觀眾們的感官與心靈。
而劇情片方面，特別選映兩部截然不同的故事，但都不約而同以電影╱劇場的表現形式相互呼應，巧妙轉換手法值得一看。法國賣座舞臺劇改編的《愛情陷阱》，全片在巴黎奧德翁劇院實景拍攝，原班人馬演出，白天拍電影、晚上演舞臺劇；獲得奧斯卡金像獎最佳劇情片等多項大獎的《鳥人》，瘋狂大膽的敘事及運鏡，精準描繪演員的心路歷程，點出星海浮沉的無奈與矛盾。
在傳統藝術受到數位娛樂時代正面迎擊下，該如何轉型？《巴黎歌劇院》記錄2015年新上任的院長，在各種危機處理後，如何扭轉劣勢，不負自19世紀以來的輝煌名聲？吳耀東導演的《戲台滾人生》，長達7年記錄「壯三新涼樂團」，這群默默守護歌仔戲的表演工作者，要如何找回他們的觀眾，繼續將此庶民娛樂流傳下去？《藝霞年代》喚起60年代那段難忘的回憶，媲美臺灣寶塚劇團的「藝霞歌舞劇團」在面對戲院改制以及群龍無首的狀態下，驟然走入歷史，二十多年後，歌舞劇重新復出舞臺，要讓舊粉絲重溫美好時光。
百花齊放的娛樂產業，除了劇場藝術、影視動漫外，精緻飲食文化也成為娛樂生活重要的一環。特別介紹3部紀錄片：《酒神舒曼》跟隨傳奇調酒教父查爾斯舒曼的腳步，走訪全球頂尖酒吧；《創意料理新人王》貼身記錄最年輕的三星主廚，揭露其創意料理的製作過程，並探訪數一數二的美食專家；《主廚女神》則改寫餐飲界以男為尊的遊戲規則，拜訪全球各地廚藝女強人，翻轉飲食界的刻板印象。
配合本月主題還推出「大舞臺饗宴」單元，選映經典表演藝術作品，府中15紀錄片放映院彷彿化身劇院，讓觀眾大飽眼福，體驗身歷表演現場的效果。
最後介紹本月紀錄片駐館導師黃亞歷，其首部紀錄長片《日曜日式散步者》因展現紀錄片創作的無限可能，獲得第53屆金馬獎最佳紀錄片的肯定，導演親自選映1929年的實驗紀錄片《持攝影機的人》，歡迎影迷們參加映後座談，聽聽他對於創作的獨特看法。
府中15九月策劃「大娛樂家」主題影展，選映來自10國、共24部電影，本月聚焦全球藝術娛樂產業，從舞蹈、表演、影視、建築、餐飲文化等各個面向，了解各行各業的頂尖高手，是如何靠著天賦異稟的才能，從發跡、崛起、茁壯到成為一方之霸。