第一次拍手拍到手指關節痛起來，腫起來。大概香港這陣子真的發生太多事，連續兩天的呼叫音樂節正好給大家生活中的一些緩衝、一些衝擊、一些瘋狂尖叫的原因，也提醒了我們音樂的純粹感動。
第一晚的組合如熊寶貝樂團、椰子和魏如萱以清新的曲風帶給了觀眾滿滿的愛，而相當亮眼的激膚樂團予人喚然一新的視覺和聽覺享受，為第二天的激昂澎湃做足了熱身。
第一天我們已經在表演的樂團中得到很多愛的禮物。唱完阿美族語的舒米恩送了郭富城的《對你愛不完》給我們，全場觀眾與穿著阿美族裙的舒米恩團隊跟著節拍做《對你愛不完》的經典動作，氣氛已經炒到最高潮，彷彿台上台下的我們不是表演隊伍與觀眾，而是認識很久的朋友。作為東道主，聽到外地人以廣東話來跟我們互動，這份用心是無庸置疑的。之後，蛋堡又送了他的新歌《房間》，這首歌的取材是來自香港作家李志良的小說《房間》，太好。有時我會想，為甚麼彼岸的人好像還比這個島上的人更關心自己？愈冷漠的人似乎愈渴望被溺愛，有獨立樂團界大佬之稱的回聲樂團也毫不吝嗇他們的「梗」，向樂迷大派紫花。這朵花代表對我們的關心，也代表了對明天的期待。魏如萱與陳建騏老師演奏的「沒有星期五的無人島」為第一晚的音樂節畫上了溫柔又充滿期待的省略號，第二晚的音樂節是對和平的呼叫，呼叫了音樂無分國界的精神。
很記得第一天表演的阿美族原住民樂團舒米恩(Suming)說的一句：「我們唱的歌都是阿美族的族語，怕大家聽不懂，不過音樂是無分界限的對不對？」音樂絕對不分語言不分國籍，雖然今次演出的都是來自台灣的獨立樂團，但已足夠讓我有the world as one的感動。
這幾年，港台兩地也在面對嚴峻的問題，政府的一意孤行讓大家連家園都要努力捍衛，無辜的人民漸漸失去對生活的自主權：台灣的旺中媒體收購案、台北市士林區的王家迫遷案；香港的強迫教育、新界東北的（雙非富豪城）發展案。最令人感動的是連彼岸的寶島朋友都發聲為我們打氣，我想是因為在他們心中，搖滾音樂其中的一種意義就是為了傳播跨國界的關懷。印象最深的是董事長樂團開場前播放的《Another Brick In The Wall》和那我懂你意思了所帶領的雙手反叉手勢，他們支持香港的心完全體驗在他們的表演之中。搖滾音樂就是這樣，從來不只顧自己，搖滾音樂的本質所包含的是對世界和平、公義、平等的追求，是一種溫柔的反叛。
這次音樂節告訴大家，音樂的精神除了可以用耳機來吸收以外，更重要是聽LIVE！因為音樂不是被動，是一種互動。台上的樂手帶領台下拍手，或是像Mary See The Future聽著主唱的悶騷，甚至是張懸說的沒有歌單的演唱會，才是「音樂」的精髓！那怕是一個走拍，一個走音，甚至像第二天沒有預期的安歌，都是音樂最能帶給人的驚喜。畢竟，LIVE代表的是一種Living In Vital Experience。這兩天的音樂節讓我更感受到LIVE的力量，也讓很多香港樂迷接觸了很多不一樣的樂團，相信主辦單位的信念已成功地實踐了。謝謝黑市音樂和銀翼文化工作室，你們的心機沒有白費。
只要聽LIVE，才能體驗音樂的感動，才能繼續感受生活。感動需要被延續、需要繼續實踐。雖然說這個音樂節是一個不會賺錢的活動，但我相信聽LIVE是一種病，會燒得厲害。既然今年的觀眾都比上年多1/3時，難保下年會賣個滿滿，所以先在這個給大 家一個溫馨提示：下年還是當個早鳥去買票！