蒙茨克拉特·卡巴耶 （Montscrrat Caballe,1933-），西班牙女高音歌唱家。九歲入音樂學院學習。最早的音樂會演出是在貝多芬《第九交響曲》中任女高音領唱。1957年在瑞士馬塞爾歌劇院演唱《藝術家的生涯》中的咪咪一角后，廣泛演出於歐美各地，其中1965年在紐約以音樂會形式演出的唐尼采蒂的《露克里齊亞.鮑吉亞》，曾引起巨大轟動。她被認為是義大利美聲唱法的代表人物，高度流暢、純凈的嗓音和卓越的輕聲技巧，在每個國家都得到熱烈的讚揚和肯定。她擅於演唱莫扎特、貝利尼、羅西尼、威爾第、普契尼等人的歌劇名作，理查·施特勞斯筆下的莎樂美是她最喜愛的角色，對德國和西班牙歌曲亦有深入的理解。
西班牙女高音。永遠不可企及的女高音，義大利美聲唱法的代表人物。出生於西班牙名城巴塞羅納，早年在巴塞羅那師從E·吉尼和N·安諾瓦奇學習聲樂，九歲入音樂學院學習。最早的音樂會演出是在貝多貝多芬的《第九交響曲》中任女高音領唱。1954年榮獲里西奧金質獎章，同年在卡薩爾斯的清唱劇中首次登台。1956年加入巴塞爾歌劇團，先飾演一些小角色，頂替唱主角的演員飾咪咪后，開始積累歌劇角色。她講究的氣息控制、純美音色和音樂線條獨步天下，她也是世界上為數不多的幾個能夠從《露琪亞》這樣的花腔戲一直唱到《圖蘭多》這樣的戲劇戲的女高音，讓人不可思議。 她被認為是義大利美聲唱法的代表人物，高度流暢、純凈的嗓音和卓越的輕聲技巧，在每個國家都得到熱烈的讚揚和肯定。
她擅於演唱莫扎特、貝利尼、羅西尼、威爾第、普契尼等人的歌劇名作，理查·施特勞斯筆下的莎樂美是她最喜愛的角色，對德國和西班牙歌曲亦有深入的理解。
1959年，她應聘在不來梅飾演威爾第《茶花女》中的薇奧列塔，並成功演唱了德沃夏克的《阿爾米達》和《水仙女》。1960年首次在斯卡拉歌劇院飾演瓦格納的《帕西發爾》中的花卉少女。1961年與男高音歌唱家瑪爾蒂結婚。1964年在墨西哥城參加《曼儂》的演出。但她的真正成名是1965年4月20日在美國紐約的卡內基音樂廳，臨時代替美國女高音歌唱家霍恩演唱多尼采蒂的《盧克雷齊亞·博爾賈》，一夜之間使她名震全球。
卡巴耶是卡拉斯和薩瑟蘭的最佳繼承者，也是花腔女高音中的皎皎者，她的招牌絕技是弱高音，這一點目前還沒有人能超過她。她的演唱技巧達到爐火純青的地步，她是當代演唱威爾第和多尼采蒂歌劇的主要女高音。她演唱延長的純凈而具感染力的長句時，連貫而毫不費力，具有極深的氣息功底。卡巴耶自己最喜歡的3部歌劇是貝里尼的《諾爾瑪》、威爾第的《茶花女》和理查·斯特勞斯的《莎樂美》，她最迷人的其實是高音區柔美的輕聲。
卡巴耶錄製了大量唱片，其中包括西班牙民族歌劇和歌曲、歌劇選曲、整部歌劇，以及勃拉姆斯的《德意志安魂曲》和威爾第的《安魂曲》。卡巴耶一生演唱了一百多部歌劇，她不僅在演唱威爾第、普契尼等人的作品方面造詣極深，同時也演唱了很多並不為聽眾所熟知的劇目，她是二十世紀演唱歌劇最多的女高音。在巴塞羅那，卡巴耶是最有名的公眾人物，擁有西班牙的最高公民榮譽，當1987年巴塞羅那獲得下一屆奧運會的主辦權時，市長親自將奧運會的主題曲交由她來演唱。而她出人意料地邀請她的新朋友，搖滾歌星弗萊迪·穆丘里一起合作。
卡巴耶還得了一個愛取消演出的名聲，事實上大多數時候她並非是無故取消演出，通常是病了或者有時還病得不輕，再或者是她熱愛的作曲家的作品被隨意篡改。比如，1973年在米蘭的拉斯加拉，她認為製片人的演出設計直接違背了貝里尼的音樂風格。這對她來說，是對音樂的背叛。她想把音樂做得更完美一點，而製片人只是想隨心所欲地改變作品。在一次排練中，她對製片人說：「你真得覺得我們這樣演好嗎？」製片人說：「幾乎可稱得上完美。」她說：「那好，那好。」於是她就回到化妝室，拿起自己的東西，一句話也沒說就離開了劇場。因為不管她怎麼反對，製片人都是要按照自己的方式來設計演出，她覺得這是對貝里尼歌劇的不敬，她永遠也不會這樣演。
晚年的卡巴耶定居西班牙，並任巴塞羅納和馬德里音樂學院的音樂教授。1992年因為健康原因，醫生嚴正警告她必須停止歌劇演出，卡巴耶只好退出歌劇減少演唱。十年後的2002年1月4日，近70歲的卡巴耶在家鄉巴塞羅納再次登台，出場時全場觀眾起立高喊，並為這位西班牙歷史上及世界歌劇史上最偉大的女高音報以經久不息的掌聲。