民國97年甫接任社區發展協會理事長的Amoy（陳春妹），深深感受到看到很多部落擁有活躍的文化活動，自己生活的這個小聚落卻缺乏對族群文化的體認。於是從整理廢棄空間開始，找到一個可以服務居民的空間，也帶著部落裡的小朋友，唱著傳統歌謠，從語言、歌謠開始認識自己的文化。這些小朋友們從小到大，也一路從唱著歌開始，直到近年的寶抱鼓團，建立起深厚的凝聚力，找到自身對部落的認同，即便是已從學子步入就業階段的青年也找能到留在家鄉的機會，對部落的使命感與牽絆極為深刻。
在空間正式啟用時，也依部落傳統文化，邀約族人一起共同參與盛會，在歌謠傳唱中，有阿美族藝術家，范志明老師帶來了非洲鼓及一些手作樂器的結合，以此為契機開啟了唱歌以外，「部落也能打出自己的鼓聲」的想法。
在比西里岸的海邊，可見從日據時期即有紀錄的定置漁網，漁業不只支撐在地許多人的生計，更是曾經創造一時的規模經濟，Amoy回想小時候，不時可見到大量漁獲上岸，漁人們徹夜忙碌搬著漁獲的情景。隨著產業發展，也造成眾多廢棄浮筒在海上漂流著。每年暑期的颱風旺季，定置漁網會收起，便有大量淘汰的浮球被丟棄，在過去它們便成為漂流在海岸邊的垃圾。
在音樂、文化創作領域多有涉獵的范志明老師，本身亦身為阿美族群，對於Amoy推動部落文化的想法也想大力支持，於是以這些漂流在海上的浮球（阿美族語：PawPaw）製作出自創的寶抱鼓。寶抱鼓也在部落居民共同的反覆測試中調整，從專研鼓深、鼓皮對於敲打音質的變化，做出深具比西里岸風情的鼓。
隨著孩子漸漸大了，有力氣繃鼓皮、雕刻鼓身，也帶著孩子們製作自己的鼓，更能體會寶抱鼓製成的得來不易。除了來自海上的浮球鼓身，還有每當颱風季節大量漂流到岸邊的漂流木材製成底座，部落打獵文化留下來的獸皮，也成為讓自己的孩子做一個「專屬自己的鼓」的材料。
PawPaw鼓的推廣過程，也是比西里岸重新思考部落發展的契機。因為寶抱鼓的創立與歌謠傳唱，比西里岸部落不僅重現族群文化，更多次躍上國際舞台，得以向國際宣揚比西里岸的故事。
為重現Pisirian比西里岸風情，民國101年，由聞名國際的木藝創作家——拉黑子，帶領族人一同打造木作羊創作。運用海邊大量的漂流木材，以最簡單的工藝，打造神韻豐富的羊群。富含比西里岸自然環境與阿美族群人文連結的群羊，配上一旁海味十足的飛魚屋，也讓比西里岸再次「地如其名」。
幾米彩繪也是來到比西里岸不可錯過的特色，散佈於部落的11處角落的彩繪，得要穿梭於迷宮般的村落街道中，一一尋寶。錯綜複雜的街道也是比西里岸獨特風景，不似常見棋盤式或圓城式的街道規劃，乍看之下有些紊亂，但隨著尋覓彩繪的過程仔細探訪，才知道這是在此定居的人們遷徙的軌跡，在遷徙的過程中，族人前後移居至此，親近的人們或比鄰為居，或相對而居，懷著想與親友相互照顧的情誼，而留下的生活樣貌。除了幾米彩繪，由族人們一同完成的彩繪畫作，亮暖色系的外牆和白羊，賦予老房舍新面貌，也展示著海邊孩子們豐沛的活力。
在與Amoy聊著比西里岸的文化推動時，一位部落裡的Mamu（阿美族語：阿嬤）中斷了談話，拿著醫院開立的藥袋詢問Amoy用藥說明。這便是部落裡的日常：為了就業移居都市而流失的青壯年、因長期於外地工作而欠缺關照的小孩與長輩……比西里岸的文化發展，也密切牽連著聚落的生活，PawPaw鼓和木作羊成為部落工藝的新靈魂，流傳傳統部落文化，鼓團和社區空間也形成部落生活的聚點，凝聚起部落人們相互照顧的力量，更是體現了阿美族群的分享文化。
有機會到訪比西里岸時，可以坐在海邊隨著木作羊的方向，向海望去，也可以在幾米作品《走向春天的下午》的主角，小米與阿吉帶領下，走入部落小巧卻錯綜複雜的街道，感受部落人們的生活， 認識在地居民、孩子、藝術家們齊心努力推動社區營造的變化，對於這個純樸的海邊聚落，會感到訝異，看似不起眼的小村落，卻在要離開之際，發現自己已被這樣的純粹生活深刻吸引，生活與文化展現的力量，便是比西里岸的迷人之處與獨特風情。