《猛龍過江》的片頭設計展現了李小龍巨大的藝術野心，象徵著在東方作為演員的李小龍，將同時以導演身分，一個更能全面展現自身武術與藝術理念的身分，來君臨西陸。
李小龍電影片頭的設計結合了大眾流行文化與特定的藝術風格，它們不是電影正文的一部份，因為這些圖像太接近日常視覺閱讀的對象，可能是電影海報，也可能是雜誌週刊畫報裡的照片，李小龍的形象被剪裁下來，脫離了電影劇情的語境而自存。李小龍是影像複製時代的明星，他被平面化、符碼化和反覆消費，唯有在其執導的《猛龍過江》片頭中，我們看見了他的開創與企圖心，且不願被受限於他者所形塑的英雄／明星的形象。要理解李小龍，或許當先從理解他所說的「Be water！」，始能體會他無拘無束的武術／藝術與哲學真義。
1、李小龍最經典的名言之一，意思是讓心靈自由、無拘無束，不囿限於外在的形式，像水一樣地形態變換自若，剛柔並濟。
2、一個有趣的聯想是Marcel Duchamp繪於1912年的作品《下樓梯的裸女》（Nude Descending A Staircase, No.2），一種靜態平面影像的動態暗示。當然也可以想想和李小龍片中絕技「迷蹤拳」（Lost Track Fist或Labyrinthine Boxing）的關係，都是一種難以目視明瞭的拳法的視覺再現方式。