史提芬史匹堡 (Steven Spielberg) 這大名對小編來說可謂是「荷李活」的代名詞。《大白鯊》、《奪寶奇兵》、《侏羅紀公園》、《雷霆救兵》等多套電影更是 80-90 商業片模範, 不少中外電影都曾以「抄考」方式向其作品致敬。至於《挑戰者 1 號》除了是向 80 年代流行文化致敬外, 更洋溢著一份只有打機先可感受到的熱血, 而其 4K 藍光碟頂級聲畫配置更輕易將大銀幕震撼一比一帶到家庭影院的領域。要一讚是今次港版 4K 膠盒版就破天荒地配上變幻版外紙套, 令這張 4K 更具收藏意義。
《挑戰者 1 號》此片是 Warner Bros. (華納) 繼《西部世界》、《IT 小丑回魂》、《正義聯盟》、《22 世紀殺人網絡》、《權力遊戲》及《盜墓者羅拉》後又一套擁有 Dolby Vision + Dolby Atmos 配置的 4K 影碟。配置方面, 《挑戰者 1 號》以 35mm 菲林及 ARRIRAW (2.8K) 作拍攝, 後製處理則以 2K 規格進行, 但由於此片在拍攝過程中已加入 Dolby Vision (DV) 的後製考量, 影碟的 DV 畫質就更能反映出電影本身應有原貌,暗處或室內場景如男主角揀衫及與好友 Aech 爭論是否「應約」一幕, DV 在整體的空間立體感展現方面都較 HDR10 強。
片中由 35mm 菲林拍攝的「現實世界」明顯有一份史匹堡慣用的「顆粒 + 霞霧鬆散」感, 與史匹堡二千年代初的科幻片《未來報告》及《人工智能》一脈相承。4K 版明顯較出色地方是可清楚見到 Parzival 面上細紋質感眼珠的光滑感。相對 HDR10, Dolby Vision 除了在色域真實感的呈現方面再有提升外, 細節如機械改造人 Aech 胸前金屬片在 DV 下明顯顯得更立體分明。整塊金屬片的細節和立體層次與環境燈光的互動也更富臨場感, 至於全 CG 的畫面就相當能營造出真實空間感, 即使在沒有 3D 播放設備的輔助下都有很好的立體層次。
《挑戰者 1 號》在聲音方面絕無欺場, 搭載 Dolby Atmos。除片首 10 分鐘處有輕輕一場 Planet Doom 混戰, 20 分鐘「大賽車」亦屬於大動態 + 大量感擴音機調試考驗章節。片段中有暴龍、King Kong 等的龐然巨獸「客串」, 瞬變、動態爆發力、量感均可在此節中一一測試清楚, 埋身震撼感更勝去年同期的《金剛 : 骷髏島》。而要測試空間定位感的大家亦會留意到片中約 60 分鐘《閃靈》場景內「光豬女喪屍」一節, 女喪屍突如其來一刀以及斧頭不按常理出招都呈現出相當出色的空間定位及規格感, 配合上如《玩謝麥高維治》式「超現實」空間穿越體驗, 在聲畫上都極盡視聽之娛。當然結局位置一場全員終極混戰及「彩蛋」大激鬥在聲畫上都絕對零欺場, 極盡感官之樂。
相對原版小說, 電影版《挑戰者 1 號》明顯更為「終極電影粉絲」取向, 所以打算深究本片源起的電影發燒友就必定要細心碟內收錄的兩小時花絮, 一覽本片概念由來及彩蛋鋪排心思。總括而言,此片在聲畫、故事構思及製作上都顯出史匹堡依然是老當益壯, 有心有力, 繼續領導著當代商業片的大方向。 至於 4K 影碟在配置上都進一步強化本片得感官震攝感, 無疑是 2018 年首半年最強橫屈機之作。