普羅藝術家樂團今年度的演出主題曲目以古典音樂為主，演出莫札特《C大調三十六號交響曲，作品425》，下半場演出布拉姆斯《D大調的二號交響曲，作品73》，兩首都是入門古典音樂聆聽典範之一。
《C大調三十六號交響曲，作品425》，是莫札特在1783年，停留維也納林茲一段日子，為了感謝杜恩伯爵款待，把這首作品獻給了他，也在林茲舉行首演。本曲最為人津津樂道的一點，就是莫札特竟然只花了四天的時間，就寫出了這首交響曲。全曲四個樂章，在指揮家廖嘉弘的帶領下，具有強烈的個人風格。
下半場《D大調第二號交響曲，作品73》，是布拉姆斯四首交響曲中與大自然最接近的一首，反映出愛大自然界的景象，聽起來處處有著清新田園的曠野氣息，彷彿人置身在森林裡漫步，樂曲活潑、流暢，平易近人。第一樂章不太快的快板，溫暖和煦的明亮夕陽，低聲部開頭醞釀音樂的情緒，小提琴如歌似的演奏，之後開始弦樂群出來，音樂聽起來像河水不斷地流，優美，隨之而來的打擊樂聲，加強音樂的效果，音樂有些許，厚重、深沉而具有戲劇化的感覺。第二樂章不很慢的慢板，聽起來似乎有點沉悶的感覺，藉由音色的調配，營造出一種對自己懷疑又帶點憂鬱的情緒，結尾彷彿回歸內省孤獨的沈思。第三樂章優雅的稍快板（接近小行板），指揮家詮釋的方式，簡潔且旋律親切，雙簧管聲音表現出，溫柔緩慢，如小溪潺潺流動聲，優雅又愉悅，此曲雖然短暫，優美的旋律，依然在腦海裡浮現。第四樂章生氣蓬勃的快板，開始弦樂管樂，複雜的節奏堆疊，稍有漸漸小聲，馬上打擊聲出來，聲音響亮而有勁，快板的演奏，此片段美中不足的地方，打擊聲似乎過大聲，掩蓋了管樂一些旋律線條，此樂章分成兩大主題，第一主題熱情，第二主題由弦樂群為主奏，奏出輕鬆而自在的旋律。最終由銅管樂帶入了結尾的高潮，音樂的高潮情緒，傾洩而出，豐沛的聲響效果，使觀眾的情緒隨音樂波動，有著強烈的吸引力。
指揮家廖嘉弘多年在演奏古典音樂演奏耕耘，風格多樣鮮明，且細膩的技巧與多樣的詮釋，結構使音樂的結構清晰，不刻意賣力的大動作，卻有者真摯地詮釋風格。與樂團絕佳默契，音符在他們的演奏下充滿熱情與活力還有感動，意猶未盡。