策展概念/ 丁建中滑鼠取代畫筆、螢幕取代畫布，當數位與科技漸漸滲入當代生活的各項層面，藝術創作在此浪潮下也帶來前所未有的革命。透過數位媒材的介入，七位藝術家，併置串聯七種截然不同的生活路徑與方式，翻攪穿梭每日下的生活實況。透過對凡常(ordinary)物件的觀察，企圖尋找更為延伸的可能；或是對於超常(extraordinary)的發現，提出一種日常生活中異化且未知的美學經驗。以數位媒材的使用，將日常風景中細微不足道的日常殘餘，異化、模組為一種重新構成下的風景遺跡。
｢凡常｣ 風景下的奇觀之一如同本展中謝若琳的《暗室》，有如真實屋內往外望的窗景，透過凝視窗外城市的行為，重新審視這親密又陌生的經驗狀態；丁建中的《日常樂隊》對於生活觀察中，關注機械重複運轉狀態之著迷所而延伸物件的關係與可能。王政楊的《喂 我打個岔!》對於網路溝通充斥下的生活，呈現了人與人在數位時代溝通下的怪異變遷。孫于甯的《在裡面的，還不是海+情景1》以生活中常見的鐵燈罩、燈管與水，呈現了一種包圍、填滿、空間失衡的身體狀態。
｢超常｣ 風景下的奇觀之二吳佩蓉的《As Morpheus to Morpheus》，將希臘神話中掌管夢境的神，以超現實之手法，探索潛意識中，自我認知與存在的問題；馬維元的《深度旅遊》將胃鏡截取的影像風景與自己兒時記憶中的旅遊路線交錯講述，呈現一種不存在之風景遺跡。最後，王連晟的《偽電子聲響》，以真實錄製的聲音，反向模擬電子聲音之狀態。此次展覽，藝術家透過機械與數位媒材的使用，凝視一種凡常或是捕捉另種超常的姿態，進而呈現眼中的生活奇觀。