出道20年的陳綺貞，去年底推出睽違五年的全新專輯《沙發海》，也挑戰許多人生的第一次，其中還包含與香港導演蔡美詩Maisy的首次合作，兩人認識十多年，初次一起拍MV，就特別遠赴巴黎取景，在浪漫花都裡，藉由音樂的體會感受，似乎也重新認識彼此。
從小時候就不愛念書的Maisy，最常看的電視節目就是《星艦迷航記Star Trek》，其他節目一律被家人禁止，也因為大量科幻色彩，打開腦中想像，三不五時就喜歡在紙張上作畫，還會自己配上文字，就像漫畫一樣來娛樂自己，進而成為她的廣告創作養分。至於如何走上導演一途？她心想有哪一份工作是可以天馬行空的想故事，又可以和一群志同道合的人把故事呈現，最後又可以賺錢，想來想去不就是導演嗎？
跟綺貞怎麼認識的？對於認識多年卻首次合作有什麼感想？
與綺貞認識的起點也同樣來自巴黎，十多年前Maisy受林嘉欣之邀，一同到義大利威尼斯看雙年展，當時四個女生擠在一間霉味蒸騰的老飯店房間，林嘉欣與妹妹睡在一張床上，Maisy則跟綺貞打地鋪。當時她對綺貞的第一印象宛如文藝少女般的安靜害羞，也因為不過熟悉，兩人關係總是保持距離。這幾年綺貞常會到香港上課，兩人多了許多機會碰面，也都長大了一些，漸漸變得熟稔，同時聊天話題也更多，談了許多內心世界的東西與想法，讓Maisy感覺像是重新認識一個好朋友，相當驚喜。去年陳綺貞完成《台北某個地方》時剛好來到香港，她便問我能不能幫這首歌拍MV。
第一次聽到《台北某個地方》有什麼心得或感受？
起初聽完歌曲後，並沒有馬上答應合作，因為不希望純粹只是一些漂亮畫面組合就交差，一定要對歌曲有感覺。試聽好幾次後，忽然覺得這首歌表面上寫著愛情，但骨子裡卻是描寫一個女孩成長到女人尋找自我的心情，她覺得歌詞裡有許多失落、失去與逝去，都會在人生的成長間產生一次又一次的迷失，我們在幻滅之後，仍要用力找回自己，讓自己溫柔的變強大。導演把這個想法作成MV概念並與綺貞溝通，想拍出她歷練後的內在、對於成長的體會，綺貞聽完想法後也欣然同意，希望呈現出不一樣的自己。
MV特別拉到巴黎取景，有什麼特別意義嗎？設計腳本的時候有希望這首MV給大家帶來什麼？
雖然歌名是《台北某個地方》，但地點並非重點，主要是在討論「對自我的追尋」。因此無論在台北拍、香港拍，或是巴黎拍都是成立的。也因為Maisy跟綺貞最初就在巴黎認識，再次一起回到這座宛如垃圾堆中一顆寶石的城市，是最華麗也是破敗，怎麼拍都詩意而美，更有著一種明確的「異地」感，這會強化一個人面對困境時的孤寂與堅強，所以馬上決定就是去巴黎了。
對於綺貞在MV裡的表現有沒有特別難忘的地方？
遠赴巴黎取景，除了散發整個花都浪漫氛圍，也讓陳綺貞的表演戲胞大開，一場哭戲連導演都難忘。「對我來說，哭戲是最難拍的，一方面演員要情緒到位，另一方面又要哭得美麗、自然不狼狽。」Maisy回想起當天拍攝，對綺貞的表現仍相當驚艷，由於整個過程大家都心情大好，一度擔心綺貞情緒無法進入，還特別準備洋蔥、芥末隨時要上場薰她眼睛，然而綺貞告訴大家她其實很好哭，果然說到做到，兩次就OK，在戲院的那一場戲，眼淚滑落得又美又自然。Maisy表示，這支MV希望觀眾看見不一樣的陳綺貞，她不再是大家眼裡的那個拿著吉他的文青少女，而是很誠懇與觀眾分享她已成為一個女人，因此特別安排讓她去買衛生棉、卸下假睫毛、在一個個陌生的地方遊晃，展現出私密、個人的她，就連整體造型也比以往更時尚強烈。「Be herself」就是要讓大家看見今日她的蛻變。
從事這份工作的中心原則是什麼？最困難的地方在哪？什麼是最開心的時候呢？
雖然出國拍MV最擔心就是預算，但所幸過程之中都非常順利，也克服每個問題，就像是一趟旅行，綺貞的每個場景、光影、角度都讓人驚艷，留下許多美好的畫面，大家也都玩得很開心。
對於想要從事影像工作的年輕人有沒有什麼建議？
「堅持」很難，卻是做好這份工作最為重要的心念，所有的努力、花費時間的精力、對所有細節的講究用心，這些瑣瑣碎碎的堅持，最後都會真實反應在作品上。因此必須用心地堅持下去，堅持獨到的觀點與美學，這個世界的某個地方總會有知音共鳴。