勞塔羅是一隻細長的箭。
我們的父，他肢柔膚青。
他最初的年月是全然的寂靜。
他的少年期權威。
他的青年期一股定向的風。
他像一隻長矛般地訓練自己。
他讓腳習慣於瀑布。
他用荊棘教育他的頭。
他寫作栗色駝馬的論文。
他居住在雲的洞穴裡。
他伏襲鷹隼的獵物。
他向螃蟹刮取秘密。
他和緩火的花瓣。
他吸吮寒冷的春天。
他在煉獄般的深谷裡燃燒。
他是殘酷鳥類的獵者。
他的斗蓬染滿了大小的勝利。
他細讀夜的侵略。
他承擔硫磺的崩石。
他讓自已成為速度，突然的光。
他領受秋的倦怠。
他在看不見的地方工作。
他在雪堆的被褥下睡眠。
他直與箭的行徑匹敵。
他邊走邊喝獸血。
他向波浪扭奪寶藏。
他使自已成為威脅，彷彿陰鬱的神祇。
他自他每一子民的爨火飲食。
他懂得閃電的字母。
他嗅出四播的灰燼。
他用黑色的毛皮包裹他的心。
他譯釋煙的螺紋。
他用沈默的纖維造就自己。
他彷彿橄欖的靈魂把自己浸在油中。
他變成透明堅硬的玻璃。
他學習成為颶風。
他磨鍊自己直到血液乾竭。
只有那樣，他才不辜負他的人民。
巴勃羅・聶魯達，原名為：內夫塔利・里卡多・雷耶斯・巴索阿爾托。為當代智利詩人，1971年諾貝爾文學獎得主。聶魯達十歲便開始書寫詩歌，在1920年，聶魯達開始在塞爾瓦奧斯塔爾雜誌上刊登短文和詩，為了避免引起父親的不滿，他以自己仰慕的捷克詩人揚·聶魯達（Jan Neruda）的姓氏為自己取了筆名「聶魯達」。4年後，聶魯達憑藉詩集《二十首情詩和一首絕望的歌》（Veinte poemas de amor y una canción desesperada）贏得了巨大的聲譽。
提起聶魯達，我原本的印象都是跟情詩有關的，去年翻到了詩人陳黎翻譯的聶魯達詩集《聶魯達雙情詩：一百首愛的十四行詩+二十首情詩和一首絕望的歌》後對聶魯達有了興趣，才去搜集了他的資料來閱讀，看了他的詩才發現其實他的詩不僅僅只是用情熾烈，對於萬事萬物，以及自己的同胞，自己的國家也有極為豐富的熱情。
〈酋長的教育〉這首詩對我自己來說已經到了一個很高的層次，也就是追溯根源與同理這兩件事情。他思考所為的人、群，甚至存在與根源的思緒。例如他在另外一首詩：〈在林中誕生〉中所討論的，「我必須／回歸且存在多久？最深埋的花朵之芳香，／在高岩上搗碎的最精緻的浪花之芳香──／它們必須在我的體內保存它們的家園多久／直到再度成為憤怒和芳香？」我們必須要深埋多久，在一個碎裂的地方，保存自己最根本、最原始的本質或者家園，經過多少時間才能夠成為擁有美好事物的憤怒與芳香？
又或者像它所闡述的那樣，一個領導者究竟要擁有多少的能耐才能夠領導並且不辜負他的人民，他是一隻箭，細長且迅速，寂靜，擁有權威或者被權威所引導過，有方向、有目標，像長矛一般挺直地訓練自己，要擁有穩重的心靈，了解疼痛、睿智、看得更遠甚至要比獵鷹還要遠、能夠理解堅殼內的秘密，也就是同理心、慈藹卻又有能量、要比煉獄中的人更懂得煉獄、要懂得好多好多、永遠比他人走得更遠，要獵取殘酷的本質，要一直擁有勝利，擁有沉默懂得隱藏自己的痛苦，要將自己變成堅強的人，要成為颶風帶領動向，要作到這些一切，直到自己的血液都乾涸，要做到這些，才是一個不辜負自己人民的領袖。
聶魯達的確是一個不負他盛名的詩人，雖然大家，包括我自己，一談到聶魯達的時候就想到情詩，但對我來說，他後期談論人、談論政治的詩，比起他的情詩更值得閱讀。有些事情，例如療癒靈魂，只有一些人能作到，在漫畫《王牌酒保》裡有這麼一段話：「醫師負責外傷，調酒師負責靈魂的傷。」我覺得這些事情文學也能作到，又或者是詩的一部分功能，例如勾起他人內心的傷口並且給予撫慰，例如批判，例如談論所有人都曾經經歷過的，例如愛戀與情欲，單單談論誰都會說，但是如何透過轉化引起他人的聯想與更多、更多，多於詩人記憶中情緒的記憶，那就是詩人的能耐了。聶魯達的確是一個確實的詩人，雖然人都是既複雜又單純的生物，但一邊是浪漫，一邊是智慧，將他們揉合卻又分開的是聶魯達。