吳彥祖﹑ 周迅﹑ 楊祐寧﹐ 雖然《 明明》盡攬目前華語三地影壇最優 秀的幾名年青演員﹐ 但是影片的宣傳重點﹐ 看來從一開始已鎖定在 其音樂錄像導演區雪兒之上﹐ 結果也一如觀眾預料﹐ 這是一部加長 版的音樂錄像。
《 明明》劇情講述現代豪俠明明(周迅) 和阿D (吳彥祖) 戀上﹐ 偷去 黑道貓哥(張信哲) 的金錢和神秘寶箱私逃。 貓哥派人追殺明明﹐ 可是在陰差陽錯下﹐ 把和明明樣子一模一樣的娜娜(周迅) 和阿土 (楊祐寧) 牽涉在內... 這是一部現代武俠電影﹐ 讓人想起90 年代 初的港片如《 91 神雕俠侶》等﹐ 一眾主角身懷絕世武功﹐ 在大街 小巷舞動打鬥﹐ 場面華麗奪目﹐以美感為先。
編導區雪兒拍攝音樂錄像出身﹐ 影片風格秉承一貫作風﹐ 以快速的 剪接﹑ 凌厲的鏡頭和一連串的快慢鏡頭為主﹐ 一個接一個的鏡頭流 暢和富節奏地連合起來﹐ 讓人看得目瞪口呆﹐ 是一場視覺上的盛 宴。 不過可惜的是﹐ 除此之外﹐ 影片便沒有其他可觀之處。 無疑編 導的拍攝技法成熟﹐ 新奇的視覺特效構思層出不窮﹐ 可是卻始終無 法清楚表現其電影語言的根本。 那些突如其來的移動鏡頭和快慢鏡﹐ 究竟有什麼作用和意圖﹐ 或者想要表達什麼﹐ 便讓人摸不著頭腦。 如果純粹因為好看而拍﹐ 那編導實在無須太費周章去拍一部電影﹐ 倒不如繼續在其音樂錄像的領域深造﹐ 或許還能取得更大突破。
和本地近年一些年青導演一樣﹐ 看來新晉導演區雪兒在片場時﹐ 深深明白她想要拍什麼樣的鏡頭﹐ 或者營造什麼樣的氣氛﹐ 但 說到想要透過電影表達什麼樣的意義﹐ 或者為什麼要這樣拍一 部電影﹐ 卻模糊其詞﹐ 看完全片後﹐ 除了一段混亂的多角關係 和一大堆無法讓人同情或關心的角色人物﹐ 便什麼也沒有了。 尤其片中三大主角﹑ 四個角色 ﹐有型而無神﹐ 單薄乏力﹐ 一直無 法孵生出足夠的劇味﹐ 以至最後寶箱的秘密揭開﹐ 根本無從 震動觀眾﹐ 相反﹐ 只讓人有「 就這樣而已」的疑問。
代表中港台三地的三位年青一代吳彥祖﹑ 周迅﹑ 楊祐寧﹐ 在片 中都打扮得有型有款﹐ 不過吳彥祖礙於戲分關係﹐ 只是充當配 襯﹐ 焦點其實都集中在一人分飾兩角的周迅。 她的兩個扮相各 有特色﹐ 十分吸引﹐ 和黃耀明合唱的主題曲﹐ 更是全片最精彩 和唯一讓人留下深刻印象之處。 楊祐寧則限於跟出跟入﹐ 發揮 機會不多﹐ 賣點全都在其本色演技。
從《 明明》在票房上的失利可見﹐ 集合了型人靚景﹐ 由頭到尾 「 型到爆」的電影﹐ 未必一定可以擄獲觀眾的心。 其實好電影的 定義很簡單﹐ 不過是能否感動人心而已。 近年在香港影壇崛起 的新人不少﹐ 可惜大部分都繼承了美式風格﹐ 著重影像經營多 於一切﹐ 真正富內涵和能夠顯示出較高文化水平的年青電影人 屈指可數﹐ 這和內地電影界的情況剛剛相反。 難怪目前談到亞 洲電影發展﹐ 世界的目光都放到內地﹐ 反而曾為東方電影之都 的香港﹐ 至今仍未回復勇態。