進入二十一世紀，藝術從一種貴族式的享受，轉變為風靡普羅大眾的另一種文化風潮，擁有藝術收藏已不再是富豪的特權，而是每個人都可能做到的事。本次展覽聚焦呈現一位日本平民收藏家宮津大輔的當代藝術收藏，宮津以一個尋凡「工薪族」的角色，憑著對藝術的高度熱情和過人眼光，竟然在短短的十七年間，收藏了超過300件當代藝術品。本展由羅健毓女士提案策劃，精選宮津先生所收藏的53組藝術家之63件作品，內容架構從草間彌生早期作品導入，接著轉到一般收藏家不敢入手的觀念藝術作品、不同年代和類型的錄像作品、進而擴及目前他對亞洲新一代藝術家的關注與收藏，最後是集結國際藝術大師作品的新媒體藝術區，以及宮津將藝術之愛轉化為「夢想之屋 (Dream House)」的共同創作計畫。
人們對於某些事物的偏愛與執著，往往會形成一種無法戒除的「癮」好；「癮行者」除了具現宮津大輔對當代藝術超凡的上癮行為和豐碩成果，也希望探討一個收藏家，在幕前幕後扶持新藝術家，或直接間接帶動一些新畫廊業的社會文化效應。在「藝術品─藝術家─藝術產業─美術館體制」這個生態鏈結中，同時存在著可視與不可視的種種關係，其中收藏者與藝術作品之間深厚的情感、與藝術家們之間相互扶持成長的過程、與相關藝術單位的交流參與，在在織現了藝術收藏行為在整體當代藝術機制中，隱形卻又可感的巨大影響力。
「癮行者」是台北當代藝術館開館十年來，首度與單一收藏家合作的當代藝術特展。儘管說，把藝術之癮落實為持續的收藏行為，在宮津大輔之前，已經有美國收藏家佛格 (Vogel) 夫 婦作為先例，並因最後將全數收藏捐贈給國家美術館，而成為宮津讚賞效法的典範，但宮津成功融合自我藝術視野、收藏理念和生活之道的範例，正是啟動本展的契 機。樂於被藝術品包圍，樂於與藝術活在一起的宮津先生，除了透過本展與台灣民眾分享其傲人的藝術收藏，他書中的一句名言：「若你對於藝術有興趣，請拿出勇 氣開始第一步的收藏，因為你所擁有的作品很可能就是『未來的名作』！」也能在本展中找到許多見證、帶來啟示。