「製片人是電影生產鏈裡，第一個參與和最後一個離開的人。」在眾多形容製片工作的談話中，美國製片Michael Wiese的定義，是葉如芬向來的專業圭臬。
剛剛過去的2008年，《海角七號》異軍突起，締造了國片票房的百年奇蹟。而在《海角》之外，《流浪神狗人》、《囧男孩》、《九降風》和《赤壁》也炒熱了國語影壇，讓許多長久以來只看好萊塢電影的觀眾，願意掏錢進戲院看一部「講國語」的電影。
這些讓去年國片市場顯得熱鬧滾滾的電影，雖然類型、成本、風格各異，但在幕後的製作過程中，都曾找上葉如芬──這個被圈內人奉為最有實力的中生代製片人。
畢業於景文高工電子科，葉如芬由MTV店負責找片、寫二手介紹的小店員，變身成為從小成本陽春國片到7,000萬美金的跨國鉅作都想拉攏的製片人，她靠的是什麼？
跑完釜山和東京影展， 12月的金馬獎緊接著就來了；享受完「得獎人是……」後的幾秒鐘興奮與榮耀，為下部片找錢的奮鬥隨即展開。對於國內電影人來說，每年年底的新聞局電影輔導金審查，是一部影片能否開拍的關鍵，「有了幾百萬元的輔導金當背書，再去找下一筆錢就比較容易了。」去年11月底，好不容易得空坐下來泡茶聊電影，葉如芬如此告訴記者。