在電影院看了這部紀錄片，談論的是藝術品，但真正背後所闡述的是文化與價值，預告片中清楚地呈現紀錄片的訴求，這電影改編自教宗方濟各（Pope Francis）著作〈我的藝術觀〉，不過尚未找到發行的中文的譯本，不然相當相去認識教宗是如何細細談論這些藝術品的感受，從藝術品中傳達的訊息，更從藝術品中感受到見證上帝的存在，紀錄片可能是一個開端，但應該有更多的內容需要去完整閱讀。
文藝復興時期留下了許多藝術品，而這些藝術品不少都是與信仰有關係，透過藝術品呈現出上帝的作為，因此談論藝術品往往也在談論著信仰，起初神創造天地，開啟了這世界的運作，也開啟了人們對未知事情的好奇，當然故事不會就這樣結束。
另一個作品正是談論是藉著結束，最後的審判的到來，而這幅壁畫的全貌涵蓋了這個教堂，對於這世界的終結，當然有這個各種的想像，未知的事情來自宗教的詮釋，或許不同的宗教都有著不同的末世觀，但對我來說還是要勸慰人活在當下，不管是舉頭三尺有神明，還是末後有審判，這些都是評斷當下我們的日常作為，想想我們現今做的事情，對自己、對他人、對環境都有著何種影響，而這些影響也就是我們所要面對的果。
教宗的藝術品中，這部車子最讓人感受格位不一樣，這個廢棄文化，讓我們不在懂得珍惜，只是不斷的浪費和探換，卻少掉了去思考殂在的價值，因此價值再造變成這是藝術觀的主要訴求。
摘錄一下先前看到的報導：
他的愛車「雷諾4型」不僅是國民車款，更是使用超過30年的二手老車。這輛車原先是義大利神父倫佐佐卡(Don Renzo Zocca)開了34年、跑遍義北教區行善的傳教車，就在教宗方濟各就任時，被當作禮物送進梵蒂岡，受到教宗喜愛程度，遠勝過任何藝術珍品。教宗認為該車具備的「愛與奉獻」，深具傳世價值、不容被「浪費」，一句箴言「我們不能害怕發現新的藝術形式」，使原本該是「被丟棄的東西」，搖身成為進駐梵蒂岡博物館的重要收藏。
浪費與喜新厭舊，甚至透過各種的政策讓人強迫在消費，學過市場經濟，大概知道浪費才能不斷的創造消費，對於一個過剩的時代，如何消滅過剩呢？不就是產生更大的浪費嗎？但這不是解決問題的核心，如何避免過剩，如何產出接近於需用，可能會是資源受限的環境，我們更需要琢磨的價值；當今以環保議題汰換老舊，但另一個問題浪費可用的東西對環境真的友善嗎？製造新品難道就沒有製成汙染嗎？這是一串關係問題，不能只看最後結果就做出任何的判斷。
雖因信徒觸摸、雙腳磨損殆盡，其庇佑世人的精神、依然吸引著全世界教徒引頸朝聖。
回收在利用的這個主題就凸顯在這個工人的基督作品上，採用環保素材打造成的藝術品風格獨特，材料竟都以垃圾回收再製而成，教宗提倡的「不浪費」理念不謀而合，因此阿根廷的藝術家馬爾默被教宗稱謂「當代最重要的藝術家」，環保議題漸漸深植在每個人的心中，當然對照現今的浪費文化，形成了一種衝突對立，以環保議題行浪費之實的方式層出不窮，就如同現在吸管議題，到底有必要生產這麼多材質的細管，這些產出雖說可再利用，但是產出過剩，或是產生不必要的消費呢？真的能當作環保嗎？或許教宗所提的價值再造，可能更為深刻吧！