相信世界上每位時裝設計師都曾經被問過這問題──你的靈感從何而來？答案往往離不開生活。在任何創新意念形成之前，尋常不過的生活片段就有如未被開發的寶藏，等待設計師細心發掘、品味，再轉化成精采的作品。英國時裝品牌Burberry的總裁暨創意總監Christopher Bailey，最近策劃了名為「Here We Are」的攝影展，展出約90幅記錄英倫生活，並賦予他無限靈感的影像作品。繼倫敦後，香港亦成為巡迴展覽的其中一站，讓大家親身領略觀察生活為創作帶來的震撼力。
最初訂立的攝影展主題之時，Christopher Bailey打算由自己的喜好出發，「英國攝影圈所記錄英倫土地上，不同族群和階級的面貌，一直是我鍾愛的題材。」因此這次攝影展中的所有作品，都圍繞同一主題，細膩地刻畫英國人的生活，呈現世俗間的獨特美感 。這樣的想法得到了另外兩位策展人：時尚攝影專門書店Claire de Rouen總監Lucy Kumara Moore與英國攝影師Alasdair McLellan的支持，他們不但認為這展覽可以反映出Burberry廣泛接觸時尚與視覺文化間的關係，其中McLellan更身體力行，為展覽到英格蘭、北愛爾蘭、蘇格蘭及威爾斯進行拍攝，展現出富有地方特色的人文風貌。
圖：攝影師Ken Russell於1955年，在倫敦街頭拍下的型格女子。
倫敦素來是多元種族、文化薈萃的地方，攝影師Charlie Phillips 1967年的作品《Notting Hill Couple》亦深刻地描繪出這種獨特的社會面貌。
「Here We Are」香港站的展覽場地選址香港中環皇后大道中20號，其兩層的空間正好為展覽分隔開不同主題，藉由分散各處的黑白攝影作品與主題展品，表現英倫生活風格與特色。
所有作品分別來自超過30位20世紀享負盛名之社會與紀實攝影師的作品，其中Ken Russell、Colin Jones及Daniel Meadows等攝影師的傑作更是首次於香港展出，實在機會難逢。
香港是亞洲地區唯一被選作「Here We Are」巡迴展的城市，會場內裡的兩層空間分隔開多個主題的作品。參觀者沿路欣賞作品，恍如走進了時光隧道，回顧了從古至今的英倫生活片段，重溫設計師的靈感來源，以後再看Burberry的作品時，必定會有另一番感受。
除了攝影作品，會場內亦展出了Burberry September 2017 Collection的男女裝。就如Christopher Bailey所言，展覽中這些時而嘲諷、時而溫柔，卻總是忠於現實的英國社會群像作品，啟發了他們創作出全新系列。因此新作亦以各種材質、顏色與剪裁線條碰撞出火花，像是英格蘭針織品覆在喱士大衣外面、蘇格蘭格紋與塑膠、禮兵外套改造成裙子，還有露出車縫線的加大碼駕車外套，呈現出豐富的視覺效果，帶來耳目一新的感覺。