• 鏡頭的內容︰無事發生或很少事情發生的長鏡頭，有異於充滿動作和對話的長鏡頭。蔡明亮的電影以故事、情節和角色設定的簡約取向著稱，一般來說只有很少動作、對話、聲音或音樂（關於蔡明亮影片中的聲音元素，請參看第四章）。
• 對演員和場景的指導︰表演和場面調度的元素可以吸引或分散注意力。亞歷山大．蘇古諾夫（Alexander Sokurov）一鏡到底的影片《創世紀》（Russian Ark, 2002）和亞弗列德．希區考克十個長鏡頭的影片《奪魂索》（Rope, 1948）是說明首兩個因素的好例子。我會在下面討論蔡明亮的指導和他的演員的表演風格如何製造緩慢感。
• 攝影機的運動︰《不散》中拍攝空戲院的固定長鏡頭所帶出的效果，與塔爾《撒旦的探戈》（Sátántangó, 1994）9分16秒開場的推軌鏡頭並不相同，又與阿巴斯．奇亞羅斯塔米（Abbas Kiarostami）《櫻桃的滋味》（Taste of Cherry, 1997）和《十》（Ten, 2002）置於汽車內的固定長鏡頭不一樣。在本章中，我會特別關注蔡明亮如何以固定長鏡頭來建構靜止。
• 拍攝角度和距離︰異於尋常的拍攝角度、特寫或遠鏡，對緩慢的感知或經驗有所不同。臉部特寫──在蔡明亮的整體作品並不常見，直至最近的《臉》才恰適地被使用──通常被視為電影靜止的一種形式，是「敘事流中的暫停，近乎相片的凝視的一個固定影像 」（Campany 2008, 49）。