2012 年的某個夜晚，Jan 與 Naomi 在隱身澀谷巷弄中的小酒吧 HESO 遇見彼此，這場命運般的邂逅亦成為這日後備受矚目的迷幻雙人組誕生。繼大獲好評的首張單曲《若い芸術家の肖像 / Time》與《jan, naomi are》、《Leeloo and Alexandra》兩張 EP，jan and naomi 終於在 2018 年發行眾所期待的正式專輯《Fracture》，除登上 Fuji Rock，為獨立電影《AMY SAID Amy Seddo》擔綱配樂製作，並受邀在 Maison MIHARA YASUHIRO 2018 春夏倫敦時裝週「#BLANKMIRRORS」進行演出。
擁有如模特兒般不可思議的美麗外貌，jan and naomi 的音樂風格同樣如夢似幻，以層層交織的吉他與效果聲響，配上忽遠忽近的雙人囈語吟唱，帶領聽者進入霧氣矇矓的水色森林。吉他手 jan 同時也是老牌搖滾樂團 GREAT3 的二代貝斯手，他的母親佐藤奈々子是知名的前衛音樂人與寫真家；GREAT3 當年的第一張宣傳照便是由她所拍攝。除了音樂之外，jan and naomi 也經常跨界擔任雜誌模特兒，在東京時尚界與音樂圈，包括你我熟悉的教父藤原浩、SODA！主唱淺野忠信、浮雲長岡亮介等指標，皆傾迷於 jan and naomi 的各方魅力，《Fracture》 的第二支 PV〈Forest〉更是由曾為木村 KAELA、m-flo、DJ Mykal a.k.a. 林哲儀等當紅音樂人，NIKE、AMBUSH®、UNIQLO 等知名廠牌打造視覺的 YOSHIROTTEN 所操刀；而《告白》導演中島哲也最新作《來了》，也選用他們的〈Temple of Blue〉作為插曲，和 Cigarettes After Sex 的〈K.〉一起在電影中裊裊登場。
9月 jan and naomi 將以全樂團編制參加笑傲搖滾音樂祭 Shout Out Festival，這同時也是他們首次來台演出；距離活動剩下不到一個月，透過本回 KEEDAN.com 專訪，帶領大家一起進入 jan and naomi 的奇妙視界。
jan：我一開始演奏樂器完全是想藉此吸引別人的注意，但很不幸我失敗了。然後我試著從寫詞來排解這種孤獨的感覺，接著它起了作用。這讓我開始能夠不依賴別人的評價而活，並開始對這樣感到孤獨的自己產生自信。
naomi：我是從 2012 開始在一間位於澀谷的餐酒館 “HESO”演出，然後我在那裡遇見了 jan，接著我們在 HESO 組成了 jan and naomi。
jan：我從鬼魂的角度寫了很多歌。如果你仔聆聽專輯裡的歌詞，我想就能明白我的意思：關於四處遊蕩的鬼魂，世界終會走向毀滅，但是毀滅永遠都是重生的開始，被困在這種輪迴的我們都是永恆的囚徒。
naomi：《Fracture》大部份歌曲都是在 2017 年編寫與錄製的。當時（其實現在也是）東京正在劇烈地變動，特別是澀谷，到處都在施工與重建，街景也因此每天都在快速更換。生活在東京的我們，透過日日對這座城市的凝視，專輯的核心概念很快就變成了毀滅與重建。然後當專輯錄製完成的時候，我摔斷了我的腿，所以我們將這張作品命名為《Fracture》；我感覺我斷裂的骨頭正在逐漸復原，我感覺我的腿跟這座城市、以及這個時代是連在一起的。
jan：一個叫 Granule 的樂團，以及前衛音樂人外川良。
jan：東京我最喜歡的地方，是我家附近神社裡面的一個小池塘。
naomi：我不是東京人，我來自西日本的岡山。
jan：我們兩個都非常喜歡穿著全黑的服飾。
jan：一樣還是鬼魂，還有他人的憤怒，慾望與對希望的盼求；這些各種強烈的情感。
naomi：受到最多影響的是當代藝術。
jan：希望大家能純粹地喜歡我們的音樂；不喜歡的話也沒關係，恨也是另外一種表現愛的方式。
就像在深邃的幽谷中發現嶄新的嫩芽，既瘋狂卻又靜謐的編織對於音樂的想像，如果您正好是另類搖滾的愛好者，來到笑傲搖滾音樂祭請務必體驗，jan and naomi 來自澀谷深夜酒吧裡構築的異色樂園。