山海文化，是原民藝術的中心，在泛靈信仰的生命依歸中，靈魂無處不在，可寄託於海、寄託於風，或者寄託於山林大地，只要與心相契，心在哪裡、家就在哪裡，夢想就此而生。如同原民作家夏曼‧藍波安在《大海浮夢》中所述：「我從大海來，大海是我的家，帶著夢想游向最遠的深藍。」也因此，原民藝術比其他類型的藝術更貼近大地呼吸，信手拈來，枝、葉、藤、土、木、種子、貝、草等，透過藝術家的心靈手巧，便能將原本屬於自然中的元素賦予新生命，幻化出動人的藝術品，他們的藝術，無法歸類，一件件皆是由心而生。
而這樣的藝術，與近年來風行於國際的「大地藝術」潮流不謀而合，大地藝術（Earth art）或稱地景藝術，是一種60至70年代興起於美國的一種藝術運動，其表現為大地景觀和藝術作品本身不可分割的聯繫，同時也是一種特別重視取材於自然界素材的創作形式，例如木、葉、竹、貝、藤、泥土、岩石、水等有機材料。特別在近年，花東海岸逐漸匯聚有志從事藝術創作的年輕藝術家，開始形成潮流，從「東海岸大地藝術節」舉辦的規模與人潮來觀察，這股清新的風氣蔚為當代原民藝術的代表。
花蓮縣文化局繼去(105)年邀請伊祐‧噶照於石雕博物館舉辦漂流木裝置藝術展廣獲好評後，希望有機會繼續介紹更多優秀的東海岸當代原民藝術家讓民眾認識。基於此，本展特別邀請目前生活於東岸的四位藝術家─安君實(Pasulange Druluan)、拉飛‧邵馬(Lafin Sawmah)、田俊傑(扎勞Tamapima Laung)及陳勇昌(Kaling Diway)，四位藝術家生長環境迥異，卻因緣際會，與東海岸結緣，於此生活、生根、創作，他們利用東海岸天然的自然素材，逐漸發展出各自的藝術創作風格，成為安居於花東海岸的創作者。本次展覽以自然素材為主要媒材，透過作品的呈現，訴說創作者於東海岸的生活感觸，並探討人與土地的關係，希望提供不同的思考角度，啟發觀者反思自己與土地的關聯，進而在觀者心裡埋下一顆共生意識的種子，遍地開花。