A: Chào Cody, tuần này luyện tập thế nào rồi? B: Thì tuần này tôi có nhiều kỳ thi và bài thuyết trình nên tôi không có thời gian để thuộc trang thứ hai, nhưng tôi nghĩ tôi đã làm chủ phần khó rồi. A: Tuyệt vời! Hãy bắt đầu bằng một vài giọng và arpeggios trước. Tốt, tốt. Tuần này, hãy làm việc để giữ nhịp đều khi bạn chơi phần cuối với dấu sáu mười sáu. Bây giờ, hãy xem phần khó này. B: Charles? Trước khi tôi bắt đầu, tôi tự hỏi liệu có được không nếu tôi thêm một chút crescendo ở đây và sau đó giảm dần trở lại pianissimo ở đây? A: Nó có thể hoạt động. Tôi sẽ phải nghe nó. Cho tôi xem những gì bạn đã làm. Không tồi. B: Nó thật tồi tệ! Tôi chơi nó tốt hơn nhiều ở nhà! A: Chỉ là căng thẳng thôi. Hãy chơi chỉ tay phải trước. Một hai ba bốn năm sáu, ta ti tri-ple-ti. Tốt, tốt. Đừng quên ký hiệu chấm dư! Ký hiệu đánh dấu rằng nốt đó phải là G-thăng nhưng bây giờ là G-thường. Bây giờ thêm clef bass. Bạn đang chơi quá nhanh. Nhớ rằng  tempo cho bản nhạc này là andante. B: Tốt hơn chưa? A: Vâng, tốt hơn rất nhiều. Hãy xem chỗ bạn bỏ chân khỏi bàn đàn. Cái đó là gì vậy? B: Xin lỗi! Khoảng cách giữa hai nốt octatve thường khó khăn để thực hiện. A: Không sao, tiếp tục đi, bạn đang tiến lên rất nhanh. Hãy chú ý đến âm lượng! Giữ khuỷu tay của bạn nâng cao. Hãy nhớ cọ chạm phím đàn, đừng giật phím. Tốt hơn rồi! Hãy nhớ rằng, như một người chơi đàn hay bất kỳ nhạc sĩ nào khác, kỹ thuật của bạn sẽ là điều phân biệt bạn với đám đông, cũng giống như khả năng âm nhạc của bạn.