라파엘로는 여러 장의 마돈나 그림을 그리면서 매 그림마다 마르게리타를 모델로 써서 마돈나의 이미지 부각에 성공한 셈이다. 그러나 그 그림들은 마돈나의 모습을 성스럽게 묘사하는 것이 주목적이었기 때문에 마르게리타의 참모습이 표현된 것이라고는 할 수 없다. 그녀를 가장 잘 표현한 것은 오로지 <라 포르나리나>뿐이며 그것이 라파엘로가 사망하기 전에 그린 그녀의 그림 중 마지막이었다는 것을 주목할 필요가 있다. 마르게리타는 수줍은 듯 손을 가슴에 올리고 있으나 가슴이 그 손으로 다가려진 것은 아니고 이것이 유방을 받치는 역할을 하여 감상자의 눈을 그 아름다운 젖가슴으로 이끈다. 배를 가린 엷은 천은 워낙 엷은 것이어서 배꼽이 그대로 비쳐 보인다. 허리 아래는 두툼한 천을 둘렀는데 왼손을 다리 사이에 가져가 전형적인 ‘정숙한 비너스’의 자세를 만들고 있다. 그림은 고결한 여인임을 애써 강조하려는 듯하다. 이렇게 관능과 정숙의 대위법적 긴장이 펼쳐지는 가운데 여인의 눈은 감상자 쪽을 향하고 있다. 살짝 미소를 띤 채, 이 여인이 우리를 유혹하기 위해 그렇게 바라본다고 생각한다면 그것은 오해이다. 그녀의 다정한 시선과 미소는 우리를 향한 것이 아니라 화가를 향한 것이다. 여인이 결코 양립할 수 없을 것 같은 관능과 정숙의 뉘앙스를 동시에 풍기는 것은 이처럼 그녀가 오로지 자신의 남자만을 의식하고 있기 때문이다.
라파엘로는 마르게리타를 모델로 성스러운 마돈나 그림을 그렸는데 그녀의 참모습은 라파엘로 사망 전 그린 마지막 그녀의 그림인 라 포르나리나에 나타나 있다. 그 그림에서 마르게리타는 정숙한 비너스의 자세를 만들고 있는데 관능과 정숙의 긴장이 펼쳐지는 가운데 시선은 화가를 향하고 있다. 그것은 화가를 향한 여인의 의식을 나타낸다.