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 로이 리히텐슈타인(Roy Lichten-stein·1923~1997)은 예술로 인정받지 못하던 만화를 회화에 도입해 일상과 예술의 경계를 허문 작가다. 팝아트의 선구자인 앤디 워홀과 자주 비교된다고 할까.
 몇 해 전 삼성 비자금 사건과 연루되어 언론의 주목을 받은 〈행복한 눈물〉이 그의 작품이다. 그는 대중문화의 상징인 만화책을 베껴 그렸다. 만화의 틀을 유지하면서 밝은 색채와 단순화된 형태, 뚜렷한 윤곽선, 기계적인 인쇄로 생긴 점(Dot) 등이 리히텐슈타인 그림의 상징이다.
 〈신문을 읽는 틴틴(Tintin Reading, 78×60cm, 1993년 作)〉은 장난스럽다. 무슨 메시지를 담고 있는지 잠시 헷갈린다. 다리를 꼬고서 신문을 읽고 있는 틴틴의 모습과 함께 앙리 마티스의 작품 〈댄스(Dance)1〉이 리히텐슈타인만의 스타일로 묘사되어 있다. 그는 마티스, 세잔, 피카소의 대표작을 자신만의 시선으로 개작하고, 그들의 중후한 이미지를 팝아트 영역으로 가볍게 묘사하는 작업에 한동안 전념했다. 이를 두고 평론가들은 “대중문화와 고급 미술 사이에 엄연히 존재하던 위계질서를 완전히 뒤집었다”고 평한다.
 윌리엄 이글스턴(William Eggleston·81)은 ‘미국 컬러사진의 아버지’라는 평가를 받는 사진작가다. 이전까지 흑백사진만 예술로 본 미국 사진예술계의 선입견을 불식시켰기 때문이다.
 작품 〈뉴올리언스로 가는 길(En route to New Orleans, 59×42cm, 1971~74년 作)〉은 멋진 사진이다. 비행기 창으로 하늘이 보이고, 투명한 유리잔, 잔에 담긴 붉은색 음료와 얼음덩어리, 창에서 쏟아지는 빛에 투과된 유리잔의 그림자(마치 값비싼 보석과 같다)에는 색채에 대한 이글스턴 특유의 해석이 담겨 있다.

로이 리히텐슈타인은 만화를 회화에 도입해 일상과 예술의 경계를 허문 작가이며 만화의 틀을 유지하면서 밝은 색채와 단순화된 형태 등이 그림의 특징이다.