여기서 미술, 특히 회화의 역할은 ‘야생적 의미의 직물’에 접근한다고 하는 한에서 그 중요성이 새롭게 부각된다. 이런 ‘야생적 의미의 직물’은 흔히 구성주의적 인식론에서 이야기되는 방식의 범주적인 ‘도해’에 의해 붕어빵처럼 찍혀지는 것이 아니다. 그것은 세계-신체-행동 사이의 ‘만남’에서 불현듯 출현한다. 메를로-퐁티에 의하면, “인간의 신체가 존재하는 것은 보는 행위와 보여지는 것, 만지는 행위와 만져지는 것, 하나의 눈과 또 다른 눈, 한 손과 또 다른 손 사이에서 일종의 혼합이 일어날 때이다. 그 순간에 느끼는 행위와 느껴지는 것 사이에서 섬광이 번쩍인다....이와 같은 묘한 교환의 체계가 일단 주어지면 우리들은 회화의 모든 문제들이 목전에 있음을 알게 된다. ...사물과 나의 신체는 동일한 재료로 되어 있기 때문에 비전은 어떻든 사물들 속에서 일어나며, 사물들의 외면적 가시성은 내밀한 가시성에 의해 신체 속에서 반복되고 있음에 틀림없다. 이런 입장에서 세잔느는 ‘자연은 내면에 있다’고 말한 바 있다. 우리 앞에 현존하는 사물들의 성질, 빛, 색, 깊이 등은 오직 그들이 우리의 신체 속에 반향을 불러일으켜 놓고 있는 것이기 때문에, 그리고 신체는 그들을 환영하기 때문에 그곳에 존재하고 있는 것일 뿐이다. 이처럼 사물들은 내 속에 그들의 내적인 등가물을 갖고 있다.”
미술, 특히 회화는 '야생적 의미의 직물'에 접근한다는 점에서 중요성이 부각된다. 이는 '만남'에서 출현하는 것으로 메를로-퐁티의 입장을 통해 더 자세히 알 수 있는데, 메를로-퐁티는 회화의 모든 것은 내면속에서 그들이 등가성을 가지고 있다고 하였다.