다른 바로크 송가들과 마찬가지로 여기서도 인간이 필멸의 존재라는 것을 강조하는 어조가 반복된다. 인간들이 필멸의 존재인 한, 이 세상에서 누리는 부귀와 명예는 아무 소용도 없다는 것이다. 이 노래의 내용을 요약하면 이렇다. 오늘은 장미처럼 붉게 피어나지만 곧 시들 것이며, 세상도 곧 우리를 잊어버릴 것이고, 이 세상은 고된 곳이니 차라리 죽음이 이익일 것이다. 그리하면 최후의 심판일에 무덤에서 일어나 부활하고, 곧 하느님 얼굴을 보게 될 것이다. 결국, 인간은 신에게 모든 것을 맡기고 신의 뜻을 거역함 없이 살아가야 할 것이며, 죽음이야말로 이 세계의 허무함과 인간존재의 필멸성을 극복하는 길이므로 항상 죽음을 의식해야 할 것이다. 이 노래의 의도는 명확하다. 이 세상의 고통을 환기시키는 동시에 그것을 신앙으로 연결시키려는 것이다. 실제로 이 송가는 당대 교회의 찬송가집에 실리기도 했다. 요한 세바스치안 바흐도 이 노래에 곡을 붙였다. 다음으로 살펴볼 것은 안드레아스 그리피우스의 송가이다. 독일 바로크의 이미지를 생각할 때 맨 먼저 그리피우스와 30년 전쟁이 떠올릴 정도로 그의 문학은 바로크적 세계관과 밀접히 결부되어 있다. 목사의 집안에서 자라나 기독교 신앙이 몸에 익힌 상태에서 아버지의 죽음을 직접 목격한 트라우마까지 안게 되면서 그리피우스 특유의 허무주의가 문학을 통해 표현되기 시작했다. 대표적인 시가 “헛되다! 헛되고 헛되다! Vanitas! Vanitatum Vanitas!”(1643)이다. 이 시에서 노래하는 바에 따르면, 지상의 화려함은 재가 될 것이고, 사람의 명성은 결코 영원하지 않으며, 드넓은 궁성도 죽은 사람에게는 소용이 없고, 재산은 손가락의 모래처럼 빠져나가고, 장미는 피자마자 그 다음날 동이 트기도 전에 시들 것이다.
다른 바로크 송가처럼 여기서도 인간은 필멸의 존재이고 항상 죽음을 의식해야하한다며, 이 세상의 고통을 환기시키며 신앙으로 연결시키려 했다. 이는 당대 교회의 찬송가집에 실리고 바흐도 이 노래에 곡을 붙였다. 다음은 바로크적 세계관과 결부된 안드레아스 그리피우스의 송가이다. 목사의 집안에서 자라 신앙이 몸에 익힌 상태에서 아버지의 죽음을 직접 목격하며 트라우마를 안게 되고 그리피우스 특유의 허무주의가 시작되었으며, 대표적인 시는 '헛되다! 헛되고 헛되다!'이다.