첫째, 한국의 시네마테크가 90년대 이래로 민간차원에서 진행된 시네클럽의 자장 안에서 비영리단체의 성격을 바탕으로 영화의 산업적 함몰과 대항하는 적극적인 성격을 지니고 있다는 점이다. 이러한 역사적 기원은 서구의 경우와 별반 다르지 않다. 하지만 큰 차이점이라면 서구의 경우 길게 보자면 이미 1920-30년대부터, 또는 1950년대 이래로 영화예술에 대한 관심을 바탕으로 시네클럽, 예술영화관, 시네마테크가 설립되면서 영화를 예술적 대상만이 아니라 문화유산으로 인정하려는 노력이 진행되었다는 점이다. 한국의 경우에는 서구와 비교해볼 때 그 역사가 대단히 짧다. 게다가 한국의 경우 현재 영화는 예술적 대상 또는 문화적 유산으로 인정받기 보다는 대중적 소비의 대상, 산업적 대상으로 확대되고 있다. 따라서 이런 한국의 상황을 고려할 때 영상자료원과 별도로 민간 비영리단체로서의 시네마테크가 좀더 활력 있게 영화문화의 다양성을 위한 활동을 전개할 수 있다는 점을 중요하게 지적할 필요가 있다는 것이다. 이와 관련해서 미국의 비영리 단체의 활동에 대한 좀더 상세한 연구가 필요할 것이다. 가령 미국의 경우 얼터너티브 영화의 주체적인 담당자는 대부분 비영리 조직이다. 이는 통상적으로 세제상의 우대 조치를 받고 있으며 공적 지원은 물론이고 다양한 후원제도가 보장되어 있다. 필름 소사이어티 오브 링컨센터와 필름포럼의 사례가 여러 모로 중요한 예가 될 것이다.
영화를 예술적 대상 또는 문화적 유산으로 인정하기 보다는 대중적 소비와 산업적 대상으로 보고 있는 한국의 현실에서는 민간 비영리단체로서 시네마테크가 더 활력있게 영화문화의 다양성을 위한 활동을 전개할 수 있도록 적극적인 지원을 아끼지 말아야 한다.