현재 예술영화관의 운영이 어려워진 이유는, 첫째, 마케팅에서 경쟁력 약화, 둘째, 비디오시장의 붕괴이다. 예전에 동숭 시절에는 기본적으로 편당 5-6000명의 관객과 4,000여 편의 비디오 시장이 있었다. 예술영화는 수입 가격이 높지 않기 때문에 이런 구조에서는 오히려 적자가 힘들다. 하지만 지금은 예술영화의 경우 비디오 판권 자체가 팔리지 않는다. 8편을 수입하면 비디오 판권이 팔리는 영화는 한편도 없다. 수입사가 직접 그 중 한 편 정도만을 찍어서 돌리는 상황이다. 그것도 기껏해야 700장 정도의 규모이다. 또 마케팅에서 예술영화가 과거에 가령 1, 2억 짜리를 수입해서 2천만원정도의 마케팅비가 사용되었다면, 지금은 15억 짜리 영화에 1천만 원 정도의 마케팅비가 쓰인다. 일반 상업영화는 20억짜리에 20억이 마켓팅비로 쓰인다. 일반 상업영화 포스터가 200장 깔리면 예술영화 포스터는 1장 깔린다는 소리다. 예술영화 포스터가 보이겠는가. 이건 게임이 안 된다. 한국영화의 양적 팽창 자체는 문제가 되지 않는다. 문제는 그와 함께 질적 수준이 향상되어야 하는데, 그렇지 못하다는 것이다.
마케팅 경쟁력 약화와 비디오시장의 붕괴로 인해 예술영화관의 운영이 어려워졌다. 한국영화의 양적 팽창이 문제가 아니라 그와 함께 질적 수준이 향상되어야 하는데 그렇지 못하다는 것이 문제이다.