우선은 지역작가와 화랑들이 자신만의 고유한 색깔(오리지날리티)을 구축하는 것이 중요하다. 작가들은 로컬 이슈와 같은 자신의 컨셉을 완성도 높게 구현하고, 화랑들은 그 같은 작가들을 선별해 장기적으로육성하고 키워가는 노력이 필요하다. 선택과 집중이 요구되는 대목이다. 아울러 작가들의 작업이 세계성과보편성을 갖추고, 고객과 미술계를 매혹시킬 수 있도록 리드하는 것도 화랑의 역할이다. 그렇다고 너무 대중적, 고객 지향적으로 나가서는 곤란하다. 한 발짝쯤 앞서가며 고객(미술관 및 개인)에게 신선함을 던져 줘야하기 때문이다. 그저 잘 팔리는 그림에 함몰돼 안주할 경우, 수년 내 곧바로 뒤처지는 게 글로벌 아트월드라는 점을 간과해선 안 된다. 이미 국내외 정상급 컬렉터들은 딜러들 이상으로, 작품동향이라든가 작가 리서치에 빠삭하다. 지갑을 여는 자들은 절대 만만치 않은 법이다.
지역작가들은 그들만의 고유한 색을 만들어가는 것이 중요하다. 단지 잘 팔리는 그림에 몰두하게 되면 시간이 흐르면서 도태되어 글로벌 아트월드에서 사라지게 된다. 신선함이 없는 작가는 컬렉터들로 부터 외면받을 수 밖에 없다.