이러한 ‘내용의 형식’은 영상미디어를 통한 자기표현 및 비판적 이해에 있어 간과되기 쉬운 부분이지만, 사실은 자신이 표현하고 소통하고자 하는 것을 효과적으로 드러내고자 하는 기획 단계에서 굉장히 중요한 영역이라 할 수 있을 것이다. 시청각적 이미지에 기대어 이야기나 캐릭터 없이 전개되는 실험적인 형식의 영상물의 경우에는 예외일 수 있지만, 어떠한 미디어를 통해서 표현과 의사소통을 시도할 때에는 그것들을 효과적으로 전달할 수 있는 내용의 형식이 중요한 부분을 차지한다. 예를 들면 캐릭터와 시대적․공간적 배경, 내러티브를 관찰함으로써 미디어 텍스트가 그것이 드러내고자 하는 내용의 실체, 즉 이데올로기와 메시지, 주제 등을 어떻게 효과적으로 전달하고 있는가를 파악할 수 있기도 하다. 특히 텔레비전 오락 프로그램이나 드라마에 등장하는 여성과 남성의 성 역할이라든가, 캐릭터의 관찰을 통해 사회적 혹은 문화적으로 스테레오타입을 생산하는 방식을 이해할 수 있다. 내용을 전달하는 그 형식이 장르에 따라 어떻게 다르게 나타나는지를 고찰하는 것 역시 이에 해당한다. 극영화와 다큐멘터리, 혹은 내러티브에 의존하지 않는 실험영화의 비교, 드라마 인물구성 도표를 그려봄으로써 각 인물의 성격을 분석해보는 연습, 자신이 만들 작품의 시놉시스 작성해보기와 같은 활동이 ‘내용의 형식’을 이해할 수 있는 좋은 교수-학습 활동의 예가 될 수 있다.
‘내용의 형식’은 자신이 표현하고 소통하고자 하는 것을 효과적으로 드러내고자 하는 기획 단계에서 굉장히 중요한 영역이다. 각 인물의 성격을 분석해보는 연습, 자신이 만들 작품의 시놉시스 작성해보기와 같은 활동이 ‘내용의 형식’을 이해할 수 있는 좋은 교수-학습 활동의 예가 될 수 있다.