그러나 그 이후, 지역 미술 시장, 특히 중국, 인도 러시아 미술계의 성장은 매우 급격한 상업적 변화를 가져왔다. 몇 년 지나지 않아 인도의 현대 미술 시장 규모는 5배까지 커졌고, 2004년부터 2008년까지 4년 동안 인도 미술품의 경매가는 10배나 성장하였다. 2007년부터 2008년까지의 경매에서 1위부터 10위까지의 최고가를 기록한 현대 미술품 중 3개는 차이 구어치앙(Cai GuoQiang), 쩡 판쯔(Zeng Fanzhi), 리우 샤오동(Liu Xiaodong) 등 중국 작가의 작품이었다. 자료에 의하면 2007년도 첫 경매에서 최고가에 판매된 상위 50개의 미술품 중 약 4분의 3이 중국 작가의 작품이었으며 (이것이 신진 작가들을 주목해야 하는 이유다) 그 미술품 중 절반 이상이 (어떤 의미에서는 더욱 중요한데) 중국에서 판매되었다. 더욱 놀라운 사실은 2007년부터 2008년까지 경매에서 판매된 현대 미술품의 연간 거래액을 보면, 중국은 오랫동안 세계에서 두 번째로 큰 시장을 차지하고 있던 영국의 자리를 거의 턱 밑까지 추격했다. 이러한 변화는 숨 가쁠 정도로 급격하게 진행되었다. 상대적으로 미국의 지배력은 자국의 경제적 문제들과 세계를 움직이던 미국식 이념의 영향력이 줄어듦에 따라 쇠퇴하기 시작했다. 지난 5년간 현대 미술계에 엄청난 투기적 광풍이 일었고, 그 결과 미술 시장의 세계화에 대한 전망들이 하나 둘씩 실현되었다. 성공한 예술가들은 (비록 한 때이기는 하나) 모스크바, 하바나, 뭄바이, 베이징 등의 지역에서 작품 활동을 할 수 있었고, 그들의 작품은 그 지역의 투자가와 수집가들에게 판매되었다. 그리고 이러한 현대 미술 세계의 새로운 조류에 동승하고 싶어 하는 사람들은 더욱 멀리 그리고 더욱 자주 세계 각지를 드나들어야만 했다.
인도와 중국의 현대미술 시장 규모는 괄목할 만큼 커졌다. 인도의 현대 미술 시장 규모는 다섯 배가량 커졌으며 2007년 경매에서 판매된 고가의 미술품 중 4분의 3 정도는 중국 작가의 작품이었다. 한편 현대 미술계에서 미국의 지배력은 미국식 이데올로기의 영향력과 함께 줄어들었다. 유명한 예술가들은 모스크바, 하바나, 뭄바이 등의 지역에서 예술창작 활동을 할 수 있었고 그들의 작품은 지역에서 판매되었다.