그런 점에서 진정한 독립단편 애니메이션의 보호, 육성을 위한 정책은 엘리트 독립단편 애니메이션 작가를 육성하는 정책과는 근본적으로 차별화되어야 한다. 그것은 소수 엘리트 위주 교육과는 근본적으로 차별화되는 시민의 자발적인 욕망, 자기 의사표현의 동기를 유도하고 이끌어내는 퍼블릭 액세스의 관점에서 접근해야 한다. 우리는 독립 애니메이션 지원 정책이 유지해야 하는 관점을 2002년 설립된 미디어센터에서 찾아볼 수 있다. 미디어센터는 21세기형 공공문화기반 시설로서 영화진흥위원회의 위탁사업 가운데 하나다. 영화진흥위원회 뿐 아니라 다른 지원단체들을 통틀어 가장 공공성이 강한 사업으로 평가할 수 있는 영역으로 영화진흥위원회로부터 일부 자금을 지원받았지만 실질적인 운영은 미디어센터 독자적으로 진행하고 있다. 현재로서는 “지원은 하되 간섭하지 않는다”는 문화정책의 목표를 가장 근접하게 실현하고 있는 모델이 미디어센터라 할 수 있을 것이다.(미디어센터에 대해서는 뒤에서 다시 논의하겠다.). 독립단편 애니메이션의 지원정책 역시 궁극적으로 이러한 방향으로 나아가야한다. 지원했으니 국가 문화산업의 경쟁력을 달라는 기브 앤 테이크식 지원이 아니라 지원하되 지원한 대상에 대해 아무것도 바라지 않겠다는 기브 앤 나씽(give and nothing)이어야 하며 그저 다양한 흐름들이 모여서 잘 놀 수 있도록 마당을 깔아주는데서 공공기관의 역할은 멈춰야 한다. 물론 그렇게 다양한 문화적 흐름들이 모이다보면 자연스럽게 문화산업의 다양성, 상상력, 경쟁력 향상으로 이어질 수 있겠지만 그것은 독립단편 애니메이션 지원의 부수효과이어야지 그 자체가 목표가 되어서는 안 된다.
독립단편 애니메이션 육성 정책은 엘리트 독립단편 애니메이션 작가 육성 정책과는 차별화되어 시민의 자발적 의사표현을 이끌어내야 한다. 미디어센터는 지원은 하되 간섭하지 않는다는 문화정책의 목표를 가장 근접하게 실현하고 있는 모델이다. 지원정책 역시 지원하되 아무것도 바라지 않는데서 공공기관의 역할이 멈춰야 한다. 물론 그러다보면 자연스레 문화산업의 경쟁력이 향상될 수 있겠지만 그것은 부수효과여야지 목표가 되어서는 안 된다.