이런 식으로 스크린의 개별적인 위치 설정이나 영상을 7개로 분리했던 이유 중에는 이 내용을 다루면서 저희가 담고자 했던 예술의 현장인 베니스비엔날레의 역사라든지, 한국관의 20주년, 또 건축적 특성들을 최대한 살리면서 동시에 미술사 속의 많은 상징들을 가져오려고 했던 부분들이 컸습니다. 예를 들어 설치 장면을 보시면, 스크린 위에 보이는 베네치안 코발트블루의 색을 띤 반달창이나 만테냐(Andrea Mantegna)의 <죽은 예수>라는 작품에서 가져온 레퍼런스를 찾아보실 수 있겠고요. 이러한 내용으로 작업을 구성하기 위해서 자연스레 촬영 과정에서도 동일한 장면을 수없이 반복 촬영해야 하기도 했었죠. 이렇게 축지법과 비행술을 방법론적으로 풀기는 했는데, 마지막에 문이 열리면서 전시 오프닝이 벌어지고 있는 현재 베니스 자르디니 공원의 모습을 주인공이 마주하는 결말로 끝나는 작업이었습니다.
스크린을 개별적으로 위치시키고 영상을 분리한 것은 컨텐츠를 최대한 담아내려고 했기 때문이다. 특정 작품에서 모티브를 얻은 설치 장면도 있고 이를 위해 동일한 장면을 반복촬영하기도 했다. 마지막은 베니스 자르디니 공원의 모습으로 끝난다.