영화산업의 가장 기초는 ‘그 누구도 아무것도 알지 못한다’라는 것이다. 따라서 영화사업은 도박처럼 위험률이 높다. 이러한 맥락에서 영화사들은 영상산업의 중요성을 인식한 대기업하에서 통합화하기 시작한다. 영화는 단순히 영화산업만이 아닌 영화를 기반으로 한 대규모의 포괄적인 산업시스템하에 놓이게 된 것이다.  출발은 1948년 법원이 스튜디오에게 그들의 극장을 팔고 제작과 배급에 집중하도록 강제한 것이었다. 이에 대한 보상으로 연방정부는 TV프로덕션을 시작하도록 허가하였다. 이에 대한 제작 역할보다는 독립 제작자에게 영화를 만들도록 재정을 지원하고 그들은 제작한 영화를 마케팅하는 기능을 주로 담당하게 된 것이다. 그럼으로써 영화의 소유권을 갖고 영화가 흥행했을 경우 기업은 그들의 관련산업과 자본을 동원하여 영화의 이미지를 시너지 효과로 연결시키게 되었다. 시너지효과를 위해서 우선적으로 미디어가 통합되어야 했다. 결과는 ‘컨텐cm가 왕(Content is king)'이라는 모토로 거대 메이저가 등장하였다. 이미 이 사실을 직감한 할리우드 메이저들은 매스 미디어와 연결하는 다각 경영을 비롯한 수직적 통합과 수평적 집중으로 통합화하면서 극장으로부터 방송, 페이TV, 케이블, 비디오샵까지 가치를 만들어 내는 네트워크(value chain)를 형성하였다.
영화사는 대기업에 의해 통합되고 영화는 대규모 산업시스템 속으로 들어갔다. 1948년 법원이 스튜디오로 하여금 극장을 팔고 제작과 배급에 집중하도록 강제한 것이 그 시작이었다. 이제 기업들은 TV프로덕션을 시작하고 영화 마케팅에 집중했다. 나아가 할리우드 메이저들은 시너지 효과를 위해 미디어를 통합하고 영상산업들을 잇는 네트워크를 형성했다.