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 개막일인 9월 14일(월)에는 이번 대회 주제와 연계된 활동을 펼치고 있는 예술가이자 예술교육가 4명의 중심 주제 발표와 개막공연(박승순 작가 미디어예술, 이날치 밴드 공연)으로 대회 시작을 알린다. 시각장애인과 예술을 연결해주는 ‘우리들의 눈’의 설립자‧감독이자 시각예술가인 엄정순, 필리핀의 문화기획자이자 산 아구스틴 대학 부교수 로잘리 제루도, 멕시코 출신의 캐나다 미디어예술가 라파엘 로자노헤머, 영국의 배우이자 작가, 극단 컴플리시테 대표인 사이먼 맥버니가 발표자로 나서 온라인 참가자들과 함께 토론한다.
 9월 15일(화)에는 ‘언러닝으로 이끄는 예술, 예술교육가의 언러닝(Unlearning, 과거에 배운 것 잊어버리기)’을 주제로 예술교육가의 탐색과 실천, 자기실험을 살펴본다. ‘무늬만 커뮤니티’ 김월식 감독이 주제 발표를 하고, 한국, 미국, 영국, 호주, 콜롬비아, 싱가포르의 전문 예술가들이 21개 분과에서 전 세계 문화예술교육 활동 사례를 공유한다.
 9월 16일(수)에는 ‘고유성과 보편성’을 주제로 다양한 지역공동체에서 예술교육가의 실천사례를 살펴본다. 인도네시아의 기관, 단체, 개인이 협업해 교육모형(모델)을 개발해 온 ‘굿스쿨(Gudskul)’ 감독이자 사회운동가인 셀리나 드위프트리가 발표자로 나서고, 19개 분과에서는 한국, 미국, 영국, 캐나다, 노르웨이, 미얀마 참가자들이 의견을 나눈다.
 대회 마지막 날인 9월 17일(목)에는 ‘포용과 화해 그리고 공존’을 주제로 혼란의 시대를 마주하는 사회 참여적 예술가와 예술교육의 역할을 이야기한다. 30년 넘게 이어져 오고 있는 무용 분야 문화예술교육 프로그램인 ‘에일리 캠프(AileyCamp)’의 프로그램 감독이자 수석강사로 활동하고 있는 미국의 나샤 토마스가 주제를 발표하고, 한국, 뉴질랜드, 프랑스, 네덜란드, 멕시코, 대만 참가자들과 총 17개 분과에서 소통한다. 이후 기획 공동연수와 폐막식으로 이번 대회를 마무리한다.

개막일인 9월 14일(월)에는 이번 대회 주제와 연계된 활동을 펼치고 있는 예술가이자 예술교육가 4명의 중심 주제 발표와 개막공연(박승순 작가 미디어예술, 이날치 밴드 공연)으로 대회 시작을 알린다. 대회 마지막 날인 9월 17일(목)에는 ‘포용과 화해 그리고 공존’을 주제로 혼란의 시대를 마주하는 사회 참여적 예술가와 예술교육의 역할을 이야기한다. 이후 기획 공동연수와 폐막식으로 이번 대회를 마무리한다.