为什么感觉古典音乐的艺术造诣总比现在的歌高呢？听了很多歌，但是总感觉现在的流行曲艺术上没有古典主义艺术造诣高。当然本人也很喜欢比如说周杰伦，许嵩，汪苏泷的歌。但是总感没有古典音乐那样百听不厌。虽然没有歌词但很有情感。
简单说几个原因：

1.大部分古典音乐在当时也不是流行音乐。对于有些成为古典音乐中经典的作品，作者在创作时可能就想让作品能在后世流传，标准自然不同。何况古典音乐作曲家也并不是完全面向市场的，并不是别人喜欢听什么他们就写什么。他们甚至经常创造出一些全新的东西。纯粹娱乐的目的是“悦人”，而要上升到艺术，一般要有“悦己”的成分。他们写的东西，是站在他们远超常人的审美高度来看是好的的东西，而不是他们自己觉得很low 但市场喜欢的东西。当然这不是说古典音乐家完全不顾及市场。他们在多大程度上顾及市场，那也分人：比起巴赫，亨德尔就更顾及市场。

2.古典音乐面向的市场和流行音乐面向的市场是不同的。在当今这个年代，流行音乐的市场是最广大的人民群众。对于古典音乐可不是这样。古典音乐在不同时期服务于教会、宫廷贵族、资产阶级等群体，他们的受众本身就具有精英的性质，而精英的审美品味普遍上来说要高一些的。时至今日，现代古典音乐仍然在普罗大众不了解的地方默默耕耘（当然这也不见得是一件好事），绝大多数人甚至根本不知道它的存在，以为当代音乐都是流行音乐。

3.古典音乐内部也是良莠不齐，但经受了时间考验的经典作品质量肯定不低（能不能成为经典曲目，“运气”有时也很重要）。在这个后现代主义时代，很多冷门作曲家和冷门作品被重新发掘，其中不乏精品，但也不是所有古典音乐作品都值得花很大力气去发掘，虽然用来水论文倒是不错。把“音乐没有高下之分”弄成一个“政治正确”的东西，就更是给水论文提供了一个“合法性基础”。