August Eichhorn (Cellist)
August Theodor Eichhorn (* 30. Juli 1899 in Mainz; † 16. Juni 1980 in Bensheim) war ein deutscher Musiker und Professor für Violoncello.

Leben 
Von 1933 bis zu seiner Einberufung zum Militär im Jahre 1942 war Eichhorn Solocellist im Gewandhausorchester Leipzig und lehrte an der Staatlichen Hochschule für Musik. Nach dem Zweiten Weltkrieg lehrte er an der Musikhochschule Heidelberg-Mannheim sowie bis 1961 weiterhin als Gast in Leipzig. Zu seinen Schülern zählen Reinhold Johannes Buhl, Siegfried Pank, Josef Schwab und Gerhard Mantel.

August Eichhorn hatte großen Einfluss auf die Streicherpädagogik. Er war einer der Ersten, deren Lehrmethoden auf wissenschaftlichen Grundlagen, den physiologischen Möglichkeiten des menschlichen Körpers und den physikalischen Gegebenheiten des Cellos sowie den Erkenntnissen von Adolf Steinhausen und Wilhelm Trendelenburg basierten. So prägte er beispielsweise den Begriff der „Trinität des Klanges“: Es komme auf Kontaktstelle, Druck und Geschwindigkeit des Bogens an. Er kann als Begründer einer neuen deutschen Celloschule bezeichnet werden.

Eichhorn war einer der ersten Studenten Emanuel Feuermanns in Köln. Mit Hilfe der Kenntnisse aus einem zusätzlichen Studium der Anatomie und Physik in Heidelberg analysierte Eichhorn das Spiel Feuermanns und entwickelte u. a. eine Theorie zu einem künstlerisch höchst effizienten biomechanischen Hebelsystem in der Bogenführung, wie er es bei Feuermann beobachtet zu haben glaubte. Dieses Hebelsystem lässt sich dadurch charakterisieren, dass der bogenführende Arm in Masse balancierende Schwingungen (Oszillationen) versetzt wird. Bildlich kann man sich dies als Kette von zusammenhängenden Wippen vorstellen, so dass die zu überwindende Masseträgheit in der Bogenführung auf ein Minimum reduziert wird. In solch einem mobileartigen System gekoppelter Oszillatoren können kleine muskuläre Impulse bereits relativ große reaktionäre Bewegungen in Schwung halten. Eichhorn versuchte in der Folge seine Studenten/innen auch durch die Vermittlung seiner Theorien systematisch künstlerisch voranzubringen. Die Relevanz der Verwendung von Eichhorns Bewegungsmodell für die Ausbildung künstlerischer Expertise wurde anhand dreidimensionaler computergestützter Bewegungsanalyse in Studien ansatzweise belegt (vgl. Hasselbach & Gruhn & Gollhofer 2010, 2011). Eine neuere Studie zeigte jedoch, dass bei einer Untersuchung professioneller Geiger aus mehreren deutschen Orchestern keine signifikanten Zusammenhänge zwischen der Ausprägung an Masse balancierenden Oszillationen (MBOs) und der erreichten Position im Orchester bzw. dem Renommee des Orchesters zu finden waren. Hoch signifikante Zusammenhänge ließen sich jedoch zwischen der Ausprägung an MBOs und dem Vorhandensein bzw. der Ausprägung des Leidens an einer spielbedingten Erkrankung zeigen. (vgl. Hasselbach & Gruhn & Gollhofer 2019) Fazit: Eichhorns Bewegungs-Modell im Sinne einer biomechanischen Topologie (vgl. Bongaardt 2001, Bernstein 1996, Schack 2010) scheint zwar nur ein möglicher Weg von vielen zu künstlerischer Expertise zu sein, aber einer der langfristig gesündesten Wege unter professioneller Belastung bei Geigern. Für den konkreten beruflichen Erfolg scheinen andere Variablen wie z.B Persönlichkeit oder Marketing-Strategien größeren Einfluss zu haben als das erlernte Bewegungsmodell. Allerdings findet sich die Anwendung Masse balancierender Oszillationen wesentlich häufiger bei professionellen Orchester-Geigern als bei Kindern, Jugendlichen und beispielsweise Studierenden des Lehramts Musik, die Geige spielen. Insofern ist die Verwendung von MBOs weiterhin als Kennzeichen von hoher Expertise anzusehen, wenn auch nicht als conditio sine qua non. Eine Studie von Bangert et al. (2017) zum Schlagzeugspiel im Hochtempobereich hat ebenfalls die Verwendung von gegenphasigen Oszillationen um einen Drehpunkt in der Hand als optimierte Bewegungsstrategie belegen können. Diese Strategie wurde signifikant häufiger von professionellen Schlagzeugern verwendet als von Amateuren. Ein signifikanter Zusammenhang zwischen niedrigerer Schwankungsbreite des Timings sowie der Lautstärke bei professionellen Schlagzeugern könnte also seinen Grund auch in der Verwendung gegenphasiger Oszillationen haben, was biomechanisch gesehen plausibel erscheint. (vgl. Bangert & Junk & Benckert & Jabusch 2017)

Schriften 

 Margarete Hopfer: Die Klanggestaltung auf Streichinstrumenten. Das Naturgesetz der Tonansprache. Kurze Einführung in die gestaltende Dynamik der Bogenmechanik von August Eichhorn. Kistner & Siegel, Leipzig 1941.

Literatur 
 Bangert, M. & Junk, F. & Benckert, J. & Jabusch, H.-C. (2017): Optimierte Bewegungsstrategien beim Schlagzeugspiel im Hochtempobereich, Organ der Deutschen Gesellschaft für Musikphysiologie und Musikermedizin, vol. 24 (3), Mainz (DGfMM), S. 145–158.
 Bernstein, N. (1996): Die Entwicklung der Bewegungsfertigkeiten. Übersetzung Kapitel VIII aus N. A. Bernstein: O postrojenii dviženij (Über den Aufbau der Bewegungen). Medgiz, Moskau 1947 (Bearbeitung: G. Schnabel, H. Sandner; Übersetzung: C. Bauer 1996/ J. Schlief 1958.) IAT/dvs, Leipzig 1996/1958.
 Bongaardt, R. (2001): How Bernstein conquered movement. Revisiting the work of Nikolai Aleksandrovitsch Bernstein, in: Classics in Movement Science, hrsg. v. Mark L. Latash & Vladimir M. Zatsiorsky, USA (Human Kinetics), S. 59–84.
 Clemen, J.: Ein Orchester aus vierzig Celli. Symposium zum 100. Geburtstag August Eichhorns. In: Neue Musikzeitung. H. 12/1999–1/2000, S. 30. ()
 Hasselbach, J. v. (2009): 100 Jahre Physiologic Turn in der Streichinstrumentalpädagogik. Eine Bestandsaufnahme, in: Interdisziplinarität als Herausforderung musikpädagogischer Forschung, hrsg. von N. Schläbitz, Essen (Die Blaue Eule), S. S. 239–262.
 Hasselbach, J. v. & Gruhn, W. & Gollhofer, A. (2010): Mass balancing oscillations: An indication of  expertise in the bowing of  violinists, in: S. M. Demorest, S. J. Morrison & P. S. Campbell (Eds.), Proceedings of the 11th International Conference on Music Perception and Cognition (ICMPC11), pp. 388–393, University of Washington, Seattle, USA, 23–27 September [CD-ROM].
 Hasselbach, J. v. & Gruhn, W. & Gollhofer, A. (2011): Effects of training on mass balancing oscillations in the bowing of (pre) teen violin students. A quantitative micromotion study, Arts BioMechanics, vol. 1 (1), New York (Nova Science Publishers), S. 1–14.
 Hasselbach, J. v. (2012): For 'lively' and 'intensely related' tones in bowed string instrumental performance. A response to Peter Röbke's introduction to Das Musizieren und die Gefühle, Arts BioMechanics, vol. 1 (2), New York (Nova Science Publishers), S. 115–130.
 Hasselbach, J. v. & Gruhn, W. & Gollhofer, A. (2019): Mass balancing oscillations in the bowing of adult professional orchestra violinists: prevalence, tempo-related profiles and their relation to occupational health, Arts BioMechanics, vol. 2 (2), New York (Nova Science Publishers), S. 177–191.
 Hasselbach, J. v. (2019a). Stressing “unstressed”: Relaxed emphasis and lightness in the flow of movement – understanding meter via physical assistance and supported metrical sound experience in bowed string instrumental performance, Arts BioMechanics, vol. 2 (2), New York (Nova Science Publishers), S. 193–209.
 Hasselbach, J. v. (2019b): „Masse balancierende Oszillationen in der Bogenführung von professionellen Violinist*innen. Ein biomechanisches Merkmal mit hohem Potential zur Reduktion des Risikos spielbedingter Erkrankungen“, in: Band zur Jahrestagung des AMPF 2018, hrsg. von Verena Weidner & Christian Rolle, Münster (Waxmann) 2019, S. 155–170.
 Schack, T. (2010): Die Kognitive Architektur menschlicher Bewegungen, Sportforum Bd. 21, Aachen (Meyer & Meyer).

Weblinks

Einzelnachweise 

Klassischer Cellist
Gewandhausmusiker
Klassische Musik (DDR)
Deutscher
Geboren 1899
Gestorben 1980
Mann