text:
De tandarts begint op de ochtend van de trouwdag van dokter Alan Feinstone (Corbin Bernsen) & zijn vrouw Brooke (Linda Hoffman). Oppervlakkig bezien lijken meneer en mevrouw Feinstone een goed leven te hebben, een prachtig huis in Los Angeles & hij heeft een succesvolle carrière met verantwoordelijkheid maar onder de oppervlakte is er iets helemaal mis. Alan ontdekt dat Brooke een verhouding heeft met Matt (Michael Stadvec) de zwembadreiniger, om zijn vernedering nog groter te maken ontdekt Alan dan dat Matt ook seks heeft met Paula Roberts (Lise Simms) een van zijn buren & als klap op de vuurpijl is hij de belastingdienst, die in zijn nek staan te hijgen, nog een lading geld schuldig. Alan begint zijn verstand te verliezen, hij maakt zichzelf wijs dat alles verrot is, net als de tanden van zijn patiënt, & het is aan hem om dat te verhelpen. Die ochtend op zijn werk begint hij zijn frustraties & woede af te reageren op zijn patiënten, eerst verwondt hij een jongen die Jody heet (Brian McLaughlin), hij verkracht een patiënte die April Reign heet (Christa Sauls) nadat hij hallucineert dat ze zijn vrouw is & opzettelijk een onnodige & pijnlijke procedure bij een andere patiënte uitvoert. Alan begint ook drugs te gebruiken terwijl hij volledig de weg kwijt is & wordt moordlustig te beginnen met zijn overspelige vrouw & zwembadreiniger...
Ik vond The Dentist, geregisseerd door Brian Yuzna, een goede film & ik probeerde iets anders. Het script van Dennis Paoli, Stuart Gordon & Charles Finch is meer een psychologisch thriller dan een rechttoe rechtaan slasher wat als een verrassing kwam aangezien ik het laatste verwachtte het zou makkelijk zijn geweest om een slasherfilm voor tieners te maken zoals _Friday the 13th_ (1980) met veel slachtoffers & een wijze tandartscrimineel die de boel op stelten zet maar wat _De tandarts_ bleek heel anders te zijn. _De tandarts_ is in wezen een karakterstudie van een man die afglijdt naar waanzin & het doet het goed hoewel het feit dat ik heb gezegd dat ik niet zeker weet wat hij doormaakt voldoende rechtvaardiging is voor zijn moorddadige acties. Het gaat in een aardig tempo verder, heeft een mooi verhaal waarin ik genoot van het voortdurende verband dat Alan legt tussen het verval dat hij bij zijn patiënten ziet & het verval dat hij ziet in de wereld om hem heen & het is een onderhoudende manier om zo'n 90 minuten door te brengen. Het spreekt vanzelf dat iemand met een fobie voor de tandarts deze film beter over kan slaan anders ga je nooit meer! Het einde waar de rollen zijn omgedraaid vond ik ook mooi, meer wil ik niet zeggen...
<0x3E> Directeur Yuzna doet zijn gebruikelijke werk hier, ik geloof zelfs dat ik nog nooit een Yuzna-film heb gezien die ik niet mooi vond. Tot op zekere hoogte heeft hij er duidelijk & voorspelbaar gebruik van gemaakt om in te spelen op onze angst voor de tandarts met een paar leuke martelscènes waarin we mensen hun tanden uittrekken, ze seksueel molesteren, operaties uitvoeren met drugs & mensen martelen met de gevreesde tandartsboor. Er zijn ook nog een paar andere bloederige scènes, een dode hond, iemand die met een mes is neergestoken & tongen uitsnijdt. Yuzna geeft de film een zekere stijl door wat waarschijnlijk een laag budget was, hij houdt zijn camera graag schuin waardoor er een paar mooie hoeken ontstaan & ik vond de opname met de camera boven iemand die met een mes wordt neergestoken leuk & ik vond de opname met de camera boven iemand die met een mes wordt neergestoken leuk & er spetteren enorme fonteinen bloed op de vloer in een mooie brede bovenhoek. The Dentist is technisch gezien een prima film, met goede film-, muziek- en productiewaarden hoewel sommige van de speciale make-up-effecten een beetje onovertuigend overkomen. De acteerprestaties zijn vrij sterk, omdat iedereen die iets met Corbin te maken heeft een goed, krankzinnig optreden heeft gegeven. De altijd coole & populaire Ken Foree duikt op als rechercheur Gibbs een van de beste uit Los Angeles.
The Dentist is niet verlopen zoals ik had verwacht & des te beter, als je een horrorfan bent & misschien iets anders wilt dan is dit de moeite waard om te bekijken. Ik vond het goed & ik denk dat het beslist een horloge waard is.

text_en:
The Dentist starts on the morning of Dr. Alan Feinstone (Corbin Bernsen) & his wife Brooke's (Linda Hoffman) wedding anniversary. On the surface Mr. & Mrs. Feinstone seem to have a nice life, a beautiful home in Los Angeles & he has a successful career with responsibility but beneath things are very wrong. Alan discovers that Brooke is having an affair with Matt (Michael Stadvec) the swimming pool cleaner, to add to his humiliation Alan then discovers that Matt is also having sex with Paula Roberts (Lise Simms) one of his next door neighbours & to top it all off he owes the IRS, who are breathing down his neck, a shed load of money. Alan starts to lose his mind, he convinces himself that everything is decayed & rotten, just like his patient's teeth, & it's up to him to fix it. That morning at work he begins to take his frustrations & anger out on his patients, first he injures a young boy named Jody (Brian McLaughlin), he sexual assault's a patient named April Reign (Christa Sauls) after he hallucinates that she is his wife & deliberately performs an unnecessary & painful procedure on another. Alan also begins to take drugs as he completely loses it & goes homicidal starting with his adulterous wife & pool cleaner...

Directed by Brian Yuzna I thought The Dentist was a good film & tried something a bit different. The script by Dennis Paoli, Stuart Gordon & Charles Finch is more of a psycho thriller than straight slasher which came as a surprise to me as I was expecting the latter, it would have been easy to make a teenage slasher film like Friday the 13th (1980) with a high body count & a wise cracking dentist villain but what The Dentist actually turned out to be is very different. The Dentist is at heart a character study of one mans descent into madness & it does a fine job although having said that I'm not sure what he goes through is enough justification for his subsequent murderous actions. It moves along at a nice pace, has a nice narrative in which I liked the constant connection Alan makes between the decay he sees in his patients & the decay he sees in the world around him & is an entertaining way to pass 90 odd minutes. It goes without saying that anyone with a phobia about the dentist probably should give this one a miss or you'll never go again! I liked the ending too where the tables are turned, I'll say no more...

Director Yuzna does his usual fine job here, in fact I don't think I've seen a Yuzna film that I didn't enjoy to some extent, he obviously & predictably takes the opportunity to play on our fear of the dentist with some nice dental torture set pieces including pulling people's teeth out, sexually molesting them, performing operations on drugs & torturing people with the dreaded dentist's drill. There are some other gore scenes as well, a dead dog, someone gorily slashed with a knife & cut out tongues. Yuzna gives the film a certain style on what was probably a low budget, he likes to tilt his camera which make for some nice angles & I liked the shot where the camera is above someone being knifed & huge sprays of blood splatter on the floor in a nice wide overhead angle.

Technically The Dentist is fine, decent cinematography, music & production values although some of the special make-up effects look a little unconvincing. The acting is pretty strong from everyone involved with Corbin putting in a good crackpot performance. The ever cool & genre favourite Ken Foree turns up as Detective Gibbs one of Los Angeles finest.

The Dentist didn't turn out like I had expected & all the better for it, if your a horror fan & perhaps want something a bit different then this is well worth checking out. I liked it & think it's definitely worth a watch.


text: Eerst was het Jack the Ripper, nu is het Alan Feinstone. De gestoorde tandarts martelt mensen op de meest gruwelijke manieren. Soms heel realistisch, maar soms ook abominabel en komisch. Vooral in de rol van Corbin Bernson. In sommige scènes is er sprake van marteling van het gebit, waar je echt van ineenkrimpt.

text_en: First it was Jack The Ripper, now it is Alan Feinstone. The crazy dentist tortures people in horrific ways. Quite realistic at times but some of the acting is abysmal and comical. Especially from Corbin Bernson. In some scenes there is dental torture that will really make you cringe.


text: Deze film is geweldig! Het acteerwerk is prima, met een uitstekende cast van Corbin Bernsen als de perfectionistische tandarts die door het lint gaat en zijn patiënten martelt. In het begin ziet hij zijn vrouw met de zwembadman, en dan wordt hij gek. Hij neemt ook wraak op zijn vrouw en de zwembadman, naast de patiënten die hij martelt. De meest bijzondere effecten zijn ook prachtig, hoewel sommige echt nep zijn (zoals een uitgeboorde tong die 1 nacht buiten heeft gelegen en's morgens nog steeds rood is). Maar de martelscènes zijn absoluut goed gedaan. Hoewel deze film het zwakke punt heeft dat hij erg traag is; tussen de zware delen zitten soms gewoon extreem saaie delen. Maar voor de echte horror/thriller-fan is dit een must-watch!

text_en: This movie is very great! The acting is fine, with excellent casting of Corbin Bernsen as the perfectionistic dentist who freaks out and tortures his patients. In the beginning he sees his wife with the poolman, and then he goes crazy. He also takes revenge on his wife and the poolman, beside the patients he tortures. The most special effects are also beautiful, although some are really fake (like a drilled-out tongue, that has laid for 1 night outside, and is still red in the morning). But the torture scenes are absolutely well-done. Though this movie has the weak point that it is very slow; between the heavy parts are sometimes just extremiously boring parts. But for the real horror/thriller-fan this is a must-watch!


text:
De tandarts werd opgericht in de tijd dat het in bijna elk beroep een psychopaat was. We hadden krankzinnige politieagenten, ambulancebroeders, mensen die zich ontlastten en dat was nog maar het begin. De tandarts kwam verbazend laat, want naar de tandarts gaan is meestal de nachtmerrie van iedereen.
De plot is verknipt. Superschone tandarts dokter Feinstone leidt een perfect leven in zijn geweldige 'witte huis', hij heeft een mooie blonde vrouw en een geweldige plek om als tandarts te werken. Donkere wolken naderen zijn horizon in de vorm van een nare man van de belastingdienst (Terminators Earl Boen), een vuile zwembadreiniger die zijn vrouw'reinigt' en plotseling lijkt het alsof ieders tanden door een donker filter zijn gegaan. Hij wordt gek en begint op een nare manier voor mensengebitten te zorgen. En je wilt zijn pad niet kruisen.
De acteurs waren professioneel. Producer/regisseur Brian Yuzna had stijlvolle horrorfilms als _Re-Animator_ en _From Beyond_ gemaakt. Hij regisseerde het vervolg op _Re-Animator_, en zijn eerste film _Society_ was een aardige spin-off van _Ze leven_ van John Carpenter. Filmproducent Pierre David is bekend van films als _Scanners_. De rol van Corbin Bernsen was geweldig. Ik kende hem van _LA Law_ en _Major League_, maar ik zou nog liever van hem dromen als psycho-tandarts. Hij was echt geweldig in zijn rol en hij was een beetje triest. Linda Hoffman was sikkeneurig en dom als Feinstones vrouw. Maar nadat ik hem met dames uit de buurt had gezien, wist ik wat mijn toekomstige beroep zou zijn. Ken Foree (Dageraad van de Doden, Uit Het Hiernamaals) zag er goed uit als politieman in de zaak. Virginya Keehne was de onschuldige tiener die op het punt staat de volgende cliënt van Feinstone te worden.
Laatste waarschuwing: als je net als ik problemen hebt met de tandarts, moet je deze misschien overslaan. Maar als je het wilt proberen, moet je je voorbereiden op duistere humor en een heleboel gemene boren.

text_en:
The Dentist was made on the time when almost every profession had it's psycho. We had mad police officers, ambulance men, secretery's and that was just for starters. The Dentist came suprisingly late because going to dentist is usually everyman's nightmare.

The plot is twisted. Super clean dentist Doctor Feinstone lives perfect life in his great "white house", he has beautiful blond wife and great place to work as a dentist. Dark clouds are coming to his horizon in the form of nasty IRS guy (Terminator's Earl Boen), dirty pool cleaner "cleaning" his wife and suddenly everyone's teeth seems to have gone through dark filter. He goes nutso and starts to take care of people teeth in the nasty way. And you don't want to come to his path.

Crew were professional. Producer/director Brian Yuzna had produced stylish horror movies like Re-Animator and From Beyond. He directed the sequel to Re-Animator and his first movie Society was nice spinoff from John Carpenter's They Live. Film's producer Pierre David is known from movies like Scanners. Cast was great. Corbin Bernsen really suprised me. I knew him from LA Law and Major League, but I could newer dream him as a psycho dentist. He was actually great in his role and he was kind of sad person. Linda Hoffman was beutiful and dumb as Feinstones wife. Micahel Stadvec did not have much line's, but after I saw him with ladies of the neighbourhood I knew my future profession. Ken Foree (Dawn of the Dead, From Beyond) was nice sight as cop on the case. Virginya Keehne was the innocent teen who is about to be next client to Feinstone.

Final warning: If you're like me and have problem with dentist's then maybe you should skip this one. But if you want to try than you should prepare yourself with dark humor and lots nasty drillings.


text:
Deze film was erg leuk, hoewel je hem alleen maar leuk zult vinden als je: - een hekel hebt aan naar de tandarts gaan, maar niet bang bent voor een film waarin een van hen de pijp uitgaat - dol bent op horrorfilms

Ik vond het vooral leuk dat er enige zorg werd besteed aan het uitleggen van de brute handelingen van de hoofdfiguur. Het feit dat hij volkomen geobsedeerd is door reinheid (vooral in de mond) en vervolgens zijn vrouwen betrapt op oraal genot voor de met modder overdekte zwembadman, is een heel geloofwaardige reden om over de schreef te gaan.
Ik vond het leuk. Ik geef het een 8.

text_en:
This movie was very enjoyable, though you'll only like it if: - you hate going to the dentist but aren't afraid of a movie where one of them goes beserk - you love horror movies

I particularly liked the fact that some care was given to explaining the brute actions of the main character. The fact that he's totally obsessed by cleanliness (especially in the mouth) and then catches his wives providing some oral pleasure to the mud-covered pool-man is a pretty believable reason to go overboard.

Liked it. I give it an 8.


text: Corbin Bernsen geeft een verschrikkelijk intense en fascinerende voorstelling als dr. Alan Feinstone, een rijke en succesvolle tandarts in Beverly Hills, die geobsedeerd is door perfectie. Als hij ontdekt dat zijn mooie, blonde, aantrekkelijke vrouw hem bedriegt en de belastingdienst hem lastigvalt over belastingproblemen, bezwijkt Feinstone onder de druk en slaat door. Directeur Brian Yuzna, werkend vanuit een passend duister, geestig en dement script van Stuart Gordon, Dennis Paoli en Charles Finch, toont de ziedende neurose en psychose die onder het kraakheldere, goed gemanicuurde oppervlak van het respectabele, welvarende, rijke Amerika borrelen met een verrukkelijk kwaadaardige vrolijkheid. Bovendien kruidt Yuzna het gruwelijke gebeuren nog verder met een verknipt gevoel voor pikzwarte galgenhumor. Bernsen straalt echt als dokter Feinstone; hij straalt deskundig een werkelijk verontrustende onderliggende griezeligheid uit die recht onder het bedrieglijk kalme en zelfverzekerde vernislaagje van Feinstone zit. De bijrollen zijn ook uitstekend: Linda Hoffman als Brooke, de krengerige, ontrouwe vrouw van Feinstone, Earl Boen als de slijmerige, bemoeizuchtige belastingagent Marvin Goldblum, Molly Hagan als de pittige assistente Jessica, Patty Toy als de opgewekte assistente Karen, Jan Hoag als de joviale officemanager Candy, Virginya Keehne als de lieve, slungelige tiener Sarah, Ken Foree als de grondige, nuchtere rechercheur Gibbs, Tony Noakes als Gibbs' even schrandere partner rechercheur Sunshine, Michael Stadvec als de rokkenjagende knappe dekhengst Matt, en Mark Ruffalo als de gemaakte gluiperd Steve Landers. De eersteklas make-upfoto's zijn precies zo bloederig, grof en schokkend als ze zouden moeten zijn. De gepolijste cinematografie van Levie Isaaks kan bogen op een heleboel geweldige, krankzinnige, schuine camerastandpunten en een paar smakelijke close-ups. Alan Howarths geestdriftige, huiveringwekkende score komt ook tot zijn recht op de vleselijke plek. Een aangename, verwrongen traktatie.

text_en: Corbin Bernsen gives a terrifically intense and riveting performance as Dr. Alan Feinstone, a wealthy and successful Beverly Hills dentist who's obsessed with perfection. When he discovers that his lovely blonde babe trophy wife has been cheating on him and the IRS start hounding him about tax problems, Feinstone cracks under the pressure and goes violently around the bend. Director Brian Yuzna, working from a suitably dark, witty and demented script by Stuart Gordon, Dennis Paoli, and Charles Finch, exposes the seething neurosis and psychosis bubbling underneath the squeaky clean well-manicured surface of respectable affluent rich America with deliciously malicious glee. Moreover, Yuzna further spices up the grisly goings on with a wickedly twisted sense of pitch black gallows humor. Bernsen positively shines as Dr. Feinstone; he expertly projects a truly unnerving underlying creepiness that's right beneath Feinstone's deceptively calm and assured veneer. The supporting cast are likewise excellent: Linda Hoffman as Feinstone's bitchy, unfaithful wife Brooke, Earl Boen as smarmy, meddlesome IRS agent Marvin Goldblum, Molly Hagan as feisty assistant Jessica, Patty Toy as perky assistant Karen, Jan Hoag as jolly office manager Candy, Virginya Keehne as sweet, gawky teenager Sarah, Ken Foree as thorough, no-nonsense Detective Gibbs, Tony Noakes as Gibbs' equally shrewd partner Detective Sunshine, Michael Stadvec as womanizing stud muffin pool cleaner Matt, and Mark Ruffalo as on the make sleazeball Steve Landers. The first-rate make-up f/x are every bit as gory, gross and upsetting as they ought to be. The polished cinematography by Levie Isaaks boasts lots of great crazy tilted camera angles and a few tasty zoom-in close-ups. Alan Howarth's spirited shuddery score also hits the flesh-crawling spot. An enjoyably warped treat.


text:
Als dokter Alan Feinstone geeft Corbin Bernsen een fantastisch gestoorde voorstelling in 'The Dentist'.
Met zijn toch al obsessieve dwangmatige neigingen in de hoogste versnelling, de belastingdienst die hem op de hielen zit en een zeer verdachte acterende echtgenote, raakt dokter Alan Feinstone met de dag meer zijn verstand kwijt.
Als de dokter zich inderdaad realiseert dat zijn vrouw een verhouding heeft met de plaatselijke zwembadjongen, ontketent dat een reeks gebeurtenissen die leiden tot martelingen, moord, totale chaos! 'The Dentist' is een solide film! Bernsen maakt het personage van dokter Feinstone zowel herkenbaar als haatdragend. Ook al is hij helemaal van de kaart, het publiek zal toch sympathie voor hem voelen. Dat mijn vrienden... verdomd goed acteert.
Een mooie, solide cast van ondersteunende acteurs rondt deze juweel van een film af. Uitstekende regie, goede moorden en bloederige beelden, en effectief ijsberen zullen je gedurende de hele film bezighouden.
HELEMAAL VERKOCHT!

text_en:
As Dr. Alan Feinstone, Corbin Bernsen turns a marvelously deranged performance in "The Dentist".

With his already obsessive compulsive tendencies in high gear, the IRS hounding him, and a very suspicious acting wife; Dr. Alan Feinstone is losing his sanity more and more each day.

When the Doc indeed does realize that his wife is having an affair with the local pool boy, it sets off a string of events that lead to torture, murder, ant total mayhem! "The Dentist" is a solid film! Bernsen makes the character of Dr. Feinstone relatable and hateable at the same time. Even though he is completely out of his gourd, the audience will still feel sympathy towards him. That my friends.....is damn good acting.

A nice solid cast of supporting actors round out this gem of a film. Excellent direction, good killings and gore, and effective pacing will keep you entertained throughout the movies run.

HIGHLY RECOMMENDED!


text: Toen ik de tandarts zag, vond ik het erg cool. Maar deze film is niet voor iedereen, vooral niet voor mensen die niet van bloederige scènes houden, want de tandarts heeft een heleboel bloederige scènes. Daarom heeft hij een R18-rating. Het gaat over een tandarts uit het noorden, dr. Alan Feinstone, die ontdekt dat zijn vrouw Brooke hem bedriegt met de badmeester. Het is het beste om naar je tandarts te gaan 'voordat' je dit ziet. Maar als je het al niet leuk vindt om naar de tandarts te gaan, dan is het beter om dit niet te zien, omdat je het misschien niet zo leuk vindt om voor de rest van je leven naar de tandarts te gaan. De tandarts heeft verdomme de beste wraak die ik ooit heb gezien. Wie heeft ooit een film gezien waarin een tandarts (Spoiler) alle tanden van zijn overspelige vrouw uittrekt en zonder verdoving haar tong uitsnijdt? Over het geheel genomen een geweldige film, maar niet voor iedereen.

text_en: When I saw the Dentist, I thought it was very cool. But this movie is not for everyone, especially people who do not like gory scenes as the Dentist has lots of gory scenes. That's why it has it's R18 rating. It's about a beverly hills dentist Dr Alan Feinstone, who finds his wife Brooke cheating on him with the poolman. It's best to go to your dentist "before" you watch this. But if you don't like going to the dentist already, then it's best not to watch this as you may be put off going for life. the Dentist has the best bloody revenge in it that I've ever seen. Who has ever seen a movie that has a dentist (Spoiler) pull out all his cheating wife's teeth and cut out her tongue with no anesthetic? Overall awesome flick, but not for everyone.


text: Brian Yuzna wordt vaak afgekeurd als regisseur van zijn ordinaire bloedvergieten, maar de waarheid is dat zijn films eigenlijk helemaal niet slecht zijn. De vervolgfilms van de _Re-Animator_ zijn niet zo goed als het origineel, maar ze zijn nog steeds de moeite waard als het om horrorfilms gaat. _ Return of the Living Dead 3_ is de beste van de serie; en de _Community_ is geen wereld verwijderd van een surrealistisch meesterwerk van horror. Deze thriller is zeker geen meesterwerk, maar Yuzna's oog voor horror is uitstekend en de plot is altijd spannend en meeslepend. Het verbaast me echt dat er pas in 1996 een horrorfilm over tandheelkunde is verschenen, want naar de tandarts gaan is bijna een oerangst <0xE2><0x80><0x93> ' De film volgt de perfectionistische tandarts dr. Feinstone. Hij heeft een mooi huis, een succesvolle carrière en een mooie vrouw <0xE2><0x80><0x93> zo'n beetje alles wat de meeste mensen willen. Maar zijn leven neemt een ongunstige wending als hij ontdekt dat zijn vrouw een verhouding heeft met de zwembadreiniger. En zijn leven is niet het enige; aangezien het zijn patiënten zijn die de volle laag van zijn woede krijgen...<br />Als het erop aankomt het publiek bang te maken, maakt deze film zichzelf waar. Maar de eer gaat naar de regisseur die het volledige aantal angsten uit het centrale thema weet te halen. Het feit dat hij goed werk levert, wordt samengevat door het feit dat ik niet teergevoelig ben als het gaat om naar de tandarts te gaan <0xE2><0x80><0x93> maar één bepaalde scène heeft me er wel toe gebracht mijn handen voor mijn ogen te slaan! De film volgt de doorsnee man die waanzinnige plannen uitbroedt, alleen krijg je bij _De tandarts_ altijd de indruk dat er meer achter de film zit dan je ziet. Het gebeurt niet vaak dat een bloederige film indruk kan maken op een substantieel niveau <0xE2><0x80><0x93> en hoewel dit geen prijzen zal winnen, is de parodie op de hogere klasse mooi in verband gebracht met de plot. De acteerprestaties zijn weliswaar niet geweldig, maar in feite heel indrukwekkend. Corbin Bernsen speelt de hoofdrol en weet het publiek er goed van te overtuigen dat hij echt een man op de rand van de afgrond is. Ik moet Brian Yuzna bedanken voor de rol van Ken Foree in de film. De Dawn of the Dead-ster krijgt niet genoeg werk, en ik vind het echt geweldig om hem in films te zien. De rest van de cast maakt geen geweldige indruk, maar ze doen allemaal hun werk goed genoeg. Over het geheel genomen is The Dentist een verfrissende afwisseling voor slasherfilms uit de jaren negentig. De bloederige scènes zullen horrorfans zeker bevallen, en ik aarzel niet om deze film aan te bevelen.

text_en:
Brian Yuzna is often frowned upon as a director for his trashy gore-fests, but the truth is that his films actually aren't bad at all. The Re-Animator sequels aren't as great as the original, but are still worthy as far as horror sequels are concerned. Return of the Living Dead 3 is the best of the series; and Society isn't a world away from being a surrealist horror masterpiece. This thriller certainly isn't a masterpiece; but it shows Yuzna's eye for horror excellently, and the plot moves in a way that is always thrilling and engaging. I'm really surprised that a horror movie about dentistry didn't turn up until 1996, as going to the dentist is almost a primal fear - it's running away from a tiger for the modern world. Dentistry doesn't frighten me, but surprisingly; I would appear to be in the minority. The plot follows perfectionist dentist Dr Feinstone. He has a nice house, a successful career and a beautiful wife - pretty much everything most people want. However, his life takes a turn for the worse when he discovers his wife's affair with the pool cleaner. And his life isn't the only one; as it's his patients who feel the full brunt of his anger...

When it comes to scaring the audience, this movie really makes itself. However, credit has to go to the director for extracting the full quota of scares from the central theme. The fact that he does a good job is summed up by the fact that I'm not squeamish about going to the dentist - yet one particular scene actually made me cover my eyes! The film follows the standard man going insane plot outline, only with The Dentist you always get the impression that there's more to the film than what we're seeing. It isn't very often that a gore film can impress on a substance level - and while this won't be winning any awards, the parody on the upper class is nicely tied into the plot. The acting, while B-class, is actually quite impressive; with Corbin Bernsen taking the lead role and doing a good job of convincing the audience that he really is a man on the edge. I should thank Brian Yuzna for casting Ken Foree in the movie. The Dawn of the Dead star doesn't get enough work, and I really love seeing him in films. The rest of the cast doesn't massively impress, but all do their jobs well enough. Overall, The Dentist offers a refreshing change for nineties slasher movies. The gore scenes are sure to please horror fans, and I don't hesitate to recommend this film.


text: Oké. Deze Film is Pure Plezier. Hij heeft de Ever so Violent Horror Mix met een Klein Suspensetje en een hoop Zwarte komedie. De Tandarts begint echt zijn geest los te maken en het is amusant om hem dat te zien doen. Deze Film is voor Bepaalde Mensen, Hoewel. Of je vindt hem geweldig, of je haat hem. Een Goede Film Om Te Huren en Naar Te Kijken Als Je Niets beters te doen hebt. Ook Aanbevolen: Psycho III.

text_en: Okay. This Movie is a Pure Pleasure. It has the Ever so Violent Horror Mixed with a Little Suspense and a Lot of Black Comedy. The Dentist Really Starts to loose His Mind and It's Enjoyable to Watch him do so. This Movie is for Certain People, Though. Either you'll Completely Love it or You Will Totally Hate It. A Good Movie to Rent and Watch When you don't Got Anything else to do. Also Recommended: Psycho III


text: 'Fear Of A Black Hat' is alles wat de (veel zwakkere) 'CB-4' had moeten zijn. Het satirische oog van Rusty Cundieff is meedogenloos, terwijl hij elk aspect van de hiphoptrends en cultuur vouwt, splijt en vermindert. Lijkt 'FoaBH' op Spinal Tap? Ja, een beetje. Is het een afsplitsing van Spinal Tap? Nee, niet echt. Het doel is gerichter, de satire is gerichter, en om eerlijk te zijn, het is grappiger.

text_en: "Fear Of A Black Hat" is everything the (much weaker) "CB-4" SHOULD have been. Rusty Cundieff's satirical eye is ruthless, as he folds, spindles, and mutilates every aspect of hip-hop trends and culture. Does "FoaBH" resemble Spinal Tap? Yes, a bit. Is it derivative of Spinal Tap? No, not really. The aim is more focused, the satire is better focused, and to be honest, it's funnier.


text:
Gewaardeerd met een R voor Strong Language, Violent Content en Some Nudity. Quebec Rating: 13; Canadian Home Video Rating: 14A
Fear Of A Black Hat is een van de grappigste, origineelste komedies die ik ooit heb gezien. Het is in wezen een gangsterrapversie van de film This Is Spinal Tap. Het is jammer dat niet veel mensen van dit juweel van een film hebben gehoord. Als je deze film ergens kunt vinden, aarzel dan niet hem te kopen, ook al hou je niet van rapmuziek. Er zijn niet veel komedies waar ik een tien voor geef. De enige die ik op dit moment kan bedenken, zijn deze film, Cloerks, The World According To Garp De film gaat over een vrouw die Nina Blackburn heet en die een documentaire maakt over de fictieve rapgroep N.W.H.N.N. met hoeden. Ze zijn in wezen het stereotype van een rapgroep die veel controversiële raps maakt over moorden en een gangsta zijn. _Fear of A Black Hat_ is een uitstekende komische film en ik kan hem aanbevelen, ook al ben je geen fan van de gangstarapscene. Het is jammer dat deze film niet in de top 250 staat.

Runtime: 88min.

text_en:
Rated R for Strong Language,Violent Content and Some Nudity. Quebec Rating:13+ Canadian Home Video Rating:14A

Fear Of A Black Hat is one of the funniest, most original comedies I have ever seen.Its basically a gangsta rap version of the film This Is Spinal Tap.Its a shame not many people have heard of this gem of a film.If you manage to find this film anywhere don't hesitate to buy it even if you don't like rap music.There are not too many comedy films that I give a perfect 10/10 to.The only ones I can think of at the moment are this film,Clerks,The World According To Garp,The 40 Year Old Virgin and Chasing Amy.This film is a hilarious stereotype of the gangsta rap culture.The movie is about a woman named Nina Blackburn who is making a documentary about the fictional rap group N.W.H(N****z with hats).They are basically the stereotype of a rap group making many controversial rap songs about killing and being a gangsta.Fear Of A Black Hat is an excellent comedic film and I recommend it even if you are not a fan of the gangsta rap scene.Its a shame this film is not in the Top 250.

Runtime:88min

10/10


text: Na een flinke tik op de vingers van Spinal Tap is deze film hilarisch. Iedereen die is opgegroeid met MTV zal hem geweldig vinden, en als je hem niet hebt gezien, huur hem dan toch maar. De 'My Peanuts'-video's en 'A Gangster's life'-video's zijn de drie dollar alleen al meer dan waard.

text_en: After a big tip of the hat to Spinal Tap, this movie is hilarious. Anyone who grew up watching MTV will love it and if you didn't, rent it anyway,the "My Peanuts" and "A Gangster's life" videos are worth the three bucks alone.


text: Ik ben te oud om precies te weten (of erom te geven) wat het verschil is tussen rap en hiphop. En omdat ik Canadees ben, is het waarschijnlijk dat ik MTV nooit echt heb gezien, maar ik weet het niet zeker.<br />Maar ik vond deze film erg grappig toen ik hem zag, een grappige kleine satire. De hiphopcultuur is tegenwoordig zo wijdverbreid dat het moeilijk is er niet steeds weer over te horen. (Konden we maar hetzelfde zeggen van doedelzakmuziek.) Ik heb de meeste grappen begrepen (tenminste, ik denk dat ik dat deed). Natuurlijk, hij is ontleend aan Spinal Tap, maar er zijn een heleboel doelwitten die een Tap-behandeling kunnen verdragen. Alleen niet de Carpenters, die zijn heilig.

text_en:
I'm too old to know (or care) exactly what the difference between rap and hip-hop is. And, being Canadian, it's likely that I've never actually seen MTV, but I'm not certain.

But I thought this film was very funny when I saw it, a bright little satire. Hip-hop culture is so pervasive these days that it's difficult not to keep hearing about it over and over. (If only we could say the same about bagpipe music.) I got most of the jokes (at least I think I did). Sure, it's derived from Spinal Tap, but there are lots of targets that could stand a Tap treatment. Just not the Carpenters, they're sacred.


text:
Oké, mijn titel is een beetje slap, en deze film is bijna afgelopen. Ik weet nog dat ik in 1994 naar Siskel & Ebert keek, die het over deze film hadden, en dat ik toen een paar clips heb gezien. Omdat ik geen rapper ben (hoewel ik Snoop Dogg, Vanilla Ice en MC Hammer-muziek zou kunnen herkennen), was ik niet erg geïnteresseerd toen ze over de film begonnen te praten. Maar toen liet s&e de scène zien waarin de band uitlegt hoe ze hun naam hebben gekozen (met wat 'duistere' logica en een stel'verzonnen' feiten), en daarna nog een scène waarin de band en hun rivale een school bezoeken om te promoten dat ze zich ermee gaan bemoeien (en natuurlijk komt nhs met wat 'info'). En dat de rivaliserende bandleider een loser is omdat hij goede cijfers haalde op school en in de redactie van het jaarboek zat). Dus borg ik het in mijn geheugen op dat ik die film moest zien.
Een paar jaar later verscheen die film op HBO, en ik nam hem op, alleen maar om me een ongeluk te lachen. Ja, er zit een soort 'Spinal Tap'-ritme in... zelfs de documentarist neemt in wezen dezelfde 'toon' bij het maken van de clips, en de band volgt een soortgelijk pad (wat ik nu het 'Achter de Muziek'-pad noem). Het enige wat waar is, is dat je in Spinal Tap de band misschien met iets meer succes in het verleden kunt betrappen. Maar Spinal Tap sleept op sommige punten aan en in mijn gedachten is het teruggebracht tot lachsalvo's die door bepaalde scènes worden opgeroepen. O, dit is zijn tirade over het eten achter de schermen, dit is de plek waar hij wil dat de amps naar 'ELEVEN' gaan, dit is de plek waar de man de stonehenge van een halve liter maakt, enzovoort... FoaBH, die meer 'onverwachte' humor lijkt te hebben. Je ziet er wel iets van aankomen, maar er is niet echt een goede setting voor elke grap. Soms komen de grappen gewoon vanzelf. Cundieff en de andere acteurs van de band hadden echt een chemie die werkte. Ook de directe verwijzingen naar Vanilla Ice, Hammer en een stel andere karikaturale rappers werkten echt goed. Dit komt op mij over als een film die je een keer kijkt om het hoofdverhaal te begrijpen en te lachen, en dan terugkijk om de subtiele grappen te zien. De fase is zo bizar, maar ook zo grappig.
Ik zou nog wel even door kunnen gaan, maar bespaar je de moeite en verspil je tijd niet aan CB4. Ik keek het eerste halfuur en verveelde me. FoaBH verveelt je niet. Er zijn iets minder grappige momenten, maar je weet nooit wanneer er iets goeds gaat gebeuren. Misschien is mijn favoriete scène die waarin IJskoude en Smaakloze Smaak (ik heb nog nooit van die namen gehoord) ontdekken dat ze hetzelfde meisje hebben gehad... op een gegeven moment kom je tot de conclusie dat ze allebei hetzelfde meisje hebben gehad. De manager, de fotograaf, het meisje en ik denken dat zelfs Tone Def in de kamer is en dat ze hun wapens op elkaar richten en van doelwit wisselen. En natuurlijk wordt er iemand neergeschoten.
Ik vond het wel vreemd dat de managers van het ziekenhuis hetzelfde lot ondergingen als de drummers van Spinal Tap (hoewel ik niet geloof dat er iemand spontaan in brand vloog). Er waren genoeg overeenkomsten om aan te nemen dat Cundieff Spinal Tap had gezien voordat hij deze film schreef, hoewel dit duidelijk meer de Spinal Tap van de hiphop is. Hoewel er overeenkomsten zijn, is de humor anders en lijkt de film meer op een echte documentaire (misschien omdat we dat niet doen). Ik herken geen enkele acteur in deze film, zelfs niet de man die 'Lamar' speelde in 'Revenge of the Nerds'). Al met al heeft deze film, naar mijn mening,'streetcred'. Zoiets als NWH.

text_en:
Okay, my title is kinda lame, and almost sells this flick short. I remember watching Siskel & Ebert in '94 talking about this movie, and then playing a clip or two. Not being a rap-conscious guy (although I could identify Snoop Dogg, Vanilla Ice, and MC Hammer music), I wasn't much interested when they started talking about the film. But then, S&E showed the scene where the band explains how they picked their name (using some "shady" logic and a bunch of "made up" facts), and then another scene where the band, and their rival band, both visit a school to promote getting involved (and, of course, NWH comes up with some "info" about how the rival band leader is a loser because he got good grades in school and was on the yearbook committee). So I filed it away that I should see this movie.

A couple of years later, this thing shows up on HBO and I recorded it, only to laugh my butt off for hours. Yes, it has a "Spinal Tap" kind of rhythm to it...even the documentarist takes essentially the same "tone" in setting up the clips, and the band follows a similar path (what I now call the "Behind the Music" phenomenon - smalltime band has good chemistry, gets famous, too much money too fast, squabbling, drugs, some type of death, band breaks up, then reconciles, finishing with a hope for more albums in the future, and fade to black). The one thing that is true is that in Spinal Tap, you catch the band perhaps with a little more success in their past. But Tap drags at some points, and in my mind is reduced to laughs that are set up by specific scenes. Oh, this is his rant about the backstage food, this is spot where he wants the amp to go to "ELEVEN", this is the spot where the guy makes the pint-sized stonehenge, etc...

Contrasting to FoaBH, which seems to have more "unexpected" humor. You can see some of it coming, but there isn't a big setup for every joke. Sometimes, the jokes just kinda flow. Cundieff and the other actors in the band had a real chemistry that worked. Also, the direct references to Vanilla Ice, Hammer, and a bunch of other caricature-type rappers really worked well. This strikes me as a film you watch once to get the main story and laughs, and then go back and watch to catch the subtle jokes. And the songs. Is "My Peanuts" better than "Big Bottom" (from Spinal Tap)? I don't know - but they're both damn funny. Tone Def's awful video during his "awakening" phase is so bizarre, yet so funny.

I could go on awhile, but save your time and don't waste it on CB4. I watched the first half hour, and got bored. You don't get bored on FoaBH. There are slightly less funny moments, but you can never tell when something good is about to happen. Perhaps my favorite scene is when Ice Cold and Tastey Taste (name ripoffs if I've ever heard any) discover they've been sharing the same girl....at one point, you've got those two pointing guns at each other, and the next thing you know, the manager, the photographer, the girl, and I think even Tone Def are in the room pointing guns at each other, switching targets back and forth. And, of course, someone does get shot.

I did find it odd that NWH's managers suffered similar fates to Spinal Tap's drummers (although none spontaneously combusted, I don't think). There were enough similarities that I cannot ignore the likelihood that Cundieff saw "Spinal Tap" prior to writing this film, although this is clearly much more the Spinal Tap of hip-hop. While some similarities exist, the humor is different, and the movie seems more like a real documentary (maybe because we don't recognize a single actor in this thing, even the guy who played "Lamar" from "Revenge of the Nerds"). All in all, this movie has, in my opinion, "street cred". Kinda like NWH.


text:
Dit is een heel grappige film, vooral de tweede, derde en vierde keer dat je hem kijkt. Het is een vrij korte film, en ik raad je ten zeerste aan hem meer dan één keer te kijken, want de tweede keer'snap je hem' meer.
Het is net zoiets als ruggenmergpunctie, maar dan de rapversie. Er zit een hoop attitude in die in rap-geïnspireerde films negatief kan zijn, maar het is gewoon een volkomen ps's-shot en het is geen probleem vanwege de ironie die het creëert.
Genoeg stand-out-fragmenten, een van die films waar je zinnen uit citeert met je maten, en het zal lachen lonen.
Mijn persoonlijke favoriet is de 'guerrillero's in het midden'-sectie. Geweldige video, fantastisch!

text_en:
This is a really funny film, especially the second, third and fourth time you watch it. It's a pretty short film, and i definitely recommend watching it more than once, you will 'get it' more the second time.

It's like spinal tap but the rap version. It has a lot of attitude in it which can be a negative thing in rap influenced films, but it's just a total p**s take and isn't a problem because of the irony it creates.

Plenty of stand-out bits, one of those types of films which you will find yourself quoting lines with your mates, and it WILL raise laughter.

My personal favourite part is the 'guerrillas in the midst' section. Great video, superb!


text:
Ik heb net de meest recente opmerkingen over deze film gelezen en ik wil daar graag op reageren. U bent waarschijnlijk niet op de hoogte van het oorspronkelijke verhaal van de rapgroep N.W.A. dat dateert van het begin in 1988, in 1989 verliet ijsblokje de band om solo te gaan en uiteindelijk in 1991, toen de band uit elkaar ging toen dr.dre vertrok. Dat leidde tot een hoop heisa, te beginnen met het vertrek van ijsblokje en dr.dre in 1991. Daar was dit verhaal min of meer op gebaseerd.
Deze film was een 90-minuten lachsalvo, de manier waarop ze uitlegden dat het 'bootie-sap'-liedje een politieke verklaring was, was hilarisch. Om nog maar te zwijgen van het 'love song'-gedoe. en toen vanilla sherbert op zijn donder kreeg, net zoals de directeur van de platenmaatschappij ook hilarisch is en omdat het managers zijn, worden ze ook elke keer neergeschoten.

Mensen die niet van deze film hebben genoten, hebben het waarschijnlijk niet begrepen of waren volslagen idioten, dat is mijn mening.

text_en:
i've just read the most recent remarks about this movie and i would like to respond. you're probably not familiar with the original story of rap group N.W.A. which dates back to the beginning in 1988, in 1989 ice cube left the band to go solo and ultimately in 1991, the band breaking up when Dr.dre left. which led to a lot of beef starting with the departure of ice cube and dr.dre in 1991. this story was somewhat based on that.

further more this movie was a 90 minute laughing spree, the way they explained the bootie juice song to be a political statement was hilarious. not to mention the "love song" tasty was hooking up. and when vanilla sherbert got his ass kicked, just like the record company executive is also hilarious and having they're managers getting shot every time too.

people who didn't enjoy this movie probably didn't get it or were complete idiots, my opinion


text:
Ik zag het in een chique bioscoop waar het publiek meestal blank, ontwikkeld en stedelijk is. De voorstelling die ik bijwoonde had een paar Afro-Amerikanen, en dat maakte het verschil in publieksreactie tussen de twee groepen tot een prachtig sociaal commentaar op de stand van de rassenverhoudingen in dit land. In wezen waren de blanken bang om te lachen of nerveus te lachen om de grappige dingen <0xE2><0x80><0x93> en dat zijn er veel! <0xE2><0x80><0x93> omdat ze dan 'in de roos schoten', terwijl de zwarten ook behoorlijk stil bleven omdat velen in het bijzijn van de blanken niet om zichzelf konden lachen.
Ik, daarentegen, omdat ik Aziatisch ben (en dus tot geen van beide groepen behoor), vond het geweldig om deze satire op de rapcultuur en haar ego's/trachten/waarden/pseudofilosofieën te bekijken. De cast is getalenteerd en doet het geweldig als acteurs. De liedjes zijn te grappig om te geloven.
Deze film is een van de beste pseudodocumentaires die er zijn, met inbegrip van 'A Mighty Wind'.

text_en:
I saw it in a posh movie theater where the audience is usually white, educated, and urban. The showing I attended had a sprinkling of African-Americans, and it made the difference in audience-reaction between the two groups a wonderful social commentary on the state of race relations in this country. Basically, the white folks were AFRAID to laugh or laughed nervously at the funny bits --and there are many! -- because they'd be "laughting at Blacks", while the Blacks also stayed pretty silent because many couldn't laugh at themselves in front of the whites.

I, on the other hand, being Asian (and thus belonging to neither group), had a great time viewing this satire of rap culture and its egos/trappings/values/pseudo-philosophies. The cast is talented and does at great job becoming the characters portrayed. The songs are too funny to be believed.

This film is one of the best pseudo-documentaries to come along, including "A Mighty Wind"


text: Lieve hemel, Kasi Lemmings is echt een knappe vrouw. Deze film is een juweeltje, een regelrechte satire op de Hip Hop-scène uit het begin van de jaren negentig, toen MC Hammer net begon te vervagen in die goede nacht. We volgen de drie leden van het NWH als ze beginnen aan hun picturale reis van zogenaamde rijkdom en roem. En net als Nickolas Nickleby eindigen ze niet ver van waar ze begonnen zijn, maar in elk geval een beetje wijzer en een stuk minder naïef. Dit is een van de beste films waar niemand ooit van heeft gehoord, maar het is het soort film waar je van houdt of die je haat, een beetje zoals 'Company Man' in dit opzicht. Ik beschouw deze film als de 1000 eilanden van de staat New York: het is een prachtig geheimpje dat je voor jezelf wilt houden.

text_en: My, Kasi Lemmings certainly is a fair looking woman. This film is a lost gem, a dead-on satire "mockumentary" of the early 90's Hip Hop scene, when MC Hammer had just began to fade away into that good night. We follow the three members of the NWH as they embark upon their picaresque journey of would-be riches and fame. And like Nickolas Nickleby, at the end, they finish their journey not far from where they started, but at least a little wiser and lot less naive. This is one of the best films that no one has ever heard of, but it's the kind of film you either love or hate, a lot like "Company Man" in this regard. I regard this movie like the 1000 islands of upstate New York: it's a wonderful little secret you want to keep to yourself.


text: Ik zag deze film voor het eerst toen hij in 1994 uitkwam en ik heb hem onlangs nog gezien en hij is nog steeds grappig. Ik weet niet of je hiphop in de jaren negentig moet begrijpen, maar het helpt als je dat wel doet. In de jaren negentig, toen nwa en Public Enemy aan de top stonden, waren er interne conflicten tussen de groepen en de leden als hun wegen zich scheidden (Ice Cube, Easy E, etc.). Ook waren er de wanna b's, toegankelijke rappers die de scene beginnen te maken (Vanilla Ice, Freedom Williams van C&C Music Factory, etc.). Deze film drijft de spot met dat alles op een manier die lijkt op een documentaire. Kasi Lemmons speelt een interviewer die een jaar doorbrengt in het leven van een fictieve rapgroep met de naam N.W.H. De leden van de groep zijn Ice Code (Rusty Condieff/regisseur), Tasty Taste (Larry B Scott/Revenge of the Nerds) en Tone Def (Mark Christopher Lawrence). Het is een opkomende rapgroep, die door de politiek nogal controversieel is. Het goede aan deze film is dat hij zo sjofel is in zijn weergave van de hiphop uit de jaren tachtig en dat ze er de draak mee steken. Maar als je 80's/90's rap kent, weet je hoeveel ervan waar is. Toch is het op zichzelf, zonder hiphopkennis, nog steeds een grappige, grappige film. En voor degenen die het vragen: ja, Spinal Tap kwam op de eerste plaats, maar Spinal Tap is ook niet de eerste spooffilm. Deze is naar mijn mening net zo grappig en in sommige opzichten beter dan Spinal Tap. Net als Spinal Tap is voor heavy metal, is Fear of A Black Planet voor rap. En de nummers zijn ook van een hoog niveau. De dvd zit boordevol extra's, waaronder muziekvideo's van NWH als groep en als soloartiest. Briljante optredens van Rusty Condieff en Larry B. Scott.

text_en: I first saw this movie when it came out in 1994 and just watched it recently and it is STILL funny. I don't know if you have to understand hiphop in the 90's, but it helps if you do. In the 90's when NWA and Public Enemy were at the top, there were internal strife within the groups and members when their separated ways (Ice Cube, Easy E, etc). Also there were the wanna b's, accessible rappers that start making the scene (Vanilla Ice, Freedom Williams from C&C Music Factory, etc). This movie makes fun of all of that in a way that seems like it's an actually documentary. Kasi Lemmons plays an interviewer that spends a year in the life of a fictitious rap group name N.W.H. The members of the group are Ice Code (Rusty Condieff/director), Tasty Taste (Larry B Scott/Revenge of the Nerds, and Tone Def (Mark Christopher Lawrence). They are an up and coming rap group whose politics makes them controversial. Whats good about this film is that it is so thourough in its portrayal of the hiphop industry of the 80s and they way it pokes fun at it. But, if you know 80's/90's rap, you know how much of this stuff is true. Still, on it's own, without hip hop knowledge, it is still a funny funny movie. And for all of those who ask, yes Spinal Tap came first, but Spinal Tap is not the first spoof movie either. This, in my opinion is equally as funny and in some ways, better than Spinal Tap. As Spinal Tap is to heavy metal, Fear of A Black Planet is to Rap. And the songs are off the hook also. The DVD is chalk full of extras to include music videos of NWH as a group and as solo artists. Brilliant performances by Rusty Condieff and Larry B Scott.


text: Ik heb geen enkele belangstelling voor rap en de gettocultuur, ik ben blank en net als klassieke rock, maar dat weerhield me er niet van om deze fantastische komedie te waarderen. Het is min of meer een vervolg op This Is Spinal Tap in die zin dat het dezelfde film is, alleen gaat het nu over rap of rock. Toch is het hilarisch. Er zijn veel grappige grappen, maar niet zonder een paar die gewoon nergens over gaan. De personages zijn allemaal erg grappig en geloofwaardig. Ik keek ernaar omdat ik er om drie uur's nachts om moest lachen, en elke film die dat kan, verdient minstens een proefaflevering. Een van de redenen waarom deze films zo grappig waren, was dat ze de spot dreven met rap van een ander. Rap houdt zich tegenwoordig bezig met de verkeerde dingen en redt zich met studiolawaai en weinig talent. Deze film stamt uit een tijd waarin rappers meer krediet verdienden. Over het geheel genomen is het een grappige film met veel grappen over racisme, seks en muziekcultuur, die bij de meer voor de hand liggende thema's van de humor horen. Dit is een aanbevelenswaardige aanbeveling voor elke fan van This is Spinal Tap. Het is in wezen dezelfde film, alleen over verschillende werelden, en ja, in beide films werken dezelfde grappen.

text_en: I have zero interest rap and in ghetto culture, i'm white and like classic rock, however, that did not stop me from appreciating this fantastic comedy. Its pretty much a sequel of This Is Spinal Tap in the sense that it is the same movie, just about rap instead or rock. Yet it's hilarious. There are many funny jokes but not without a few jokes that just fall flat. The characters are all very funny and believable. I watched just because it made me laugh at 3 a.m., and any movie that can do that warrants at least a test screening. One of the reasons why this movies was so funny was that it makes fun of rap from a different. Rap today is concerned with the wrong things and get by with studio noise and little talent. This movie comes from a time where rappers deserved more credit. Overall, it's a funny movie with many jokes about racism, sex and music culture among the more obvious themes of humor. This is highly recommend for any fan of This is Spinal Tap. They are essentially the same movie, just about different worlds, and yes, the same jokes work in both movies.


text: Angst voor een zwarte hoed is een hilarische parodie op de Hip-Hop-cultuur. Het is net zo grappig als This Is Spinal Tap, zo niet grappiger. De acteurs zijn ongelooflijk en de documentairestijl is fantastisch. Mark Christopher Lawrence is een geweldig talent dat in veel meer films zou moeten schitteren. Deze film is een echte cultklassieker!

text_en: Fear of a black hat is a hilarious spoof of Hip-Hop culture. It is just as funny as This Is Spinal Tap, if not funnier. The actors are incredible and the documentary style is superb. Mark Christopher Lawrence is a tremendous talent that should be starring in a lot more films. This film is a true cult classic!


text:
Ik kan niet nalaten te zeggen dat ik dol ben op deze film. Het is een van de minst bekende en een van de grappigste films die ik ooit heb gezien. De film volgt de heldendaden van een rapgroep, NWH (NiJon%rs with Hats). Hij gaat van het begin van de groep naar het eind, nadat de groep op tragische wijze uit elkaar is gegaan. Na de groep komt documentairemaakster Nina Blackburn.
De film heeft een zeer beperkt budget, maar dat lijkt niet uit te maken, dit is een zeer goed gemaakte, goed geproduceerde film en de prestaties van al deze acteurs en actrices zijn uitstekend. De kracht van deze film ligt vooral in het schrijven, er zitten zoveel briljante zinnen in en zo veel raps dat het onwezenlijk wordt.

SPOILER

Er zitten echt rappers in, zoals MC Slammer, Vanilla Sherbert, Ice Cold, Tone Def, Tastey-Taste, en songs (Booty Juice, Grab Your Dick, Etc.) Rusty Condieff heeft een uitstekende film gemaakt. In de film speelt hij de rapper Ice Cold. De film houdt niet op, hij is van het begin tot het eind grappig.
De film werkt zo goed omdat hij af en toe buitenissig wordt, maar hij komt op de lijn waar hij grappig is zonder te ver te gaan. Luisteren naar de drie hoofdrolspelers die een of andere filosofie proberen te verkondigen, was een van de beste onderdelen van de film, zoals Tone Def tegen een platenproducer zei:'_When you take the bus, you get there_ ', en de producer antwoordde:'_That's deep_!'
De groep die N.W.H. vertegenwoordigt, heeft iets natuurlijks over zich. Ze werken zo goed samen, en ze slagen erin om deze film te halen tot op het moment dat er geen week in de film zit. Wat deze film echt zo goed maakt, is hoe trouw sommige van de rapgroepen uit die tijd zijn. Veel rapgroepen hadden problemen met geweld, met censuur, en net als NWA werd de groep pas populair toen de gevestigde orde de controversiële teksten zwaar op de korrel begon te nemen.
Ik hou van deze film omdat hij beledigend is. Er is hier iets wat iedereen op een vriendelijke manier aanstoot geeft. De film heeft een opvoering van een flink aantal mensen, ook buiten de rap, het grappigste wezen van Spike Lee. Ik kan me niet voorstellen waar ze deze dialoog vandaan hebben gehaald. De film heeft de ene na de andere regel waar je van over de vloer zult rollen. Zoals ik al eerder zei, het schrijven is gewoon uitstekend.
Het verbaast me niet dat deze film zo weinig losmaakt. Het is een intelligente, controversiële en zelfs gedurfde film. Dit is te veel voor de gemiddelde kijker, ondanks het feit dat hij hilarisch is en bijna vlekkeloos in zijn productie. Er zijn geen grote sterren, maar wel een heleboel bekende gezichten, onder wie Marc Lawrence, die in Tone Def speelt. Als je deze film ziet, zul je er op zijn minst een mening over hebben.

text_en:
I cannot stop saying how much I loved this movie. This movie is one of the least known and one of the funniest movies I have ever seen. The movie follows the exploits of a rap group, NWH (Ni#$%rs with Hats) It goes from the beginning of the group to the end of the group, after it's tragic break up. Following the group is documentary maker Nina Blackburn.

The movie is on a shoestring budget, but it does not seem to matter, this is a very well made, well produced film and the performances by all of these actors and actresses are excellent. The main strength of this movie is the writing, there are so many brilliant lines and takeoffs on rap in this movie, it is unreal.

SPOILER

There are takeoffs on actual rappers, like MC Slammer, Vanilla Sherbert, Ice Cold, Tone Def, Tastey-Taste, and songs (Booty Juice, Grab Your Dick, Etc.) Rusty Condieff has made an excellent film. In the movie he plays rapper Ice Cold. The movie does not quit, it is funny from the beginning to the end.

The movie works so well because it becomes outlandish on occasion, but it strikes that line where it is funny without going too far out there. Listening to the three leads try to talk some kind of philosophy was one of the best parts of the movie, like Tone Def telling a record producer, when you take the bus, you get there', and the producer responding, that's deep!'

The group portraying N.W.H. has some sort of natural chemistry to them. They work so well together, and they manage to pull this movie of to where there is not a week moment in the film. What really makes this movie so good is how true to some of the rap groups of the time this movie is. Many rap groups had problems with violence, with censors, and like NWA, the group only became popular when the establishment began to make a big deal out of the controversial lyrics.

I like this movie because it is offensive. There is something here to offend everyone in a good natured way. The movie has a takeoff on a good number of people too outside of rap, the funniest being of Spike Lee. Where they came up with this dialogue I cannot imagine. The movie has line after line that will have you rolling on the floor. As I said before the writing is just excellent.

I am not surprised that this movie met such limited release. It is an intelligent, controversial, and even thought provoking film. This is too much for mainstream, despite the fact it is hilarious, and nearly flawless in it's production. There are no major stars, but a lot of familiar faces, including Marc Lawrence, who plays Tone Def. Watch this movie, at the very least you will definitely have an opinion of it.


text: Ik heb deze film ongeveer 4 jaar geleden voor het eerst gezien en ik verwachtte iets grappigs, zoiets als CB4. Ik was helemaal ondersteboven. Ik lag op de grond en lachte me dood van: deze film is zo geweldig. Veel beter dan CB4, de personages, de liedjes, de plot, alles. De beste onafhankelijke film die ooit is gemaakt, _Two Thumbs UP_ door Siskel en Egbert (en als twee oude blanke kerels de humor van deze film kunnen begrijpen, dan weet je dat hij goed is).

text_en: I first saw this movie about 4 years ago and i was expecting something funny, similar to CB4. I was blown away. I was on the floor laughing my butt off this movie is so great. Way better than CB4, the characters, the songs, the plot, everything. Top notch independent film that was given "Two Thumbs UP" by Siskel and Egbert (and if two old white guys can understand the humour in this flick, you know it's good).


text: Omdat ik zowel _Fear of a Black Hat_ als _This is Spinal Tap_ heb gezien, kan ik in alle eerlijkheid zeggen dat beide films, hoewel ze op elkaar lijken, echt de moeite waard zijn. In _Fear_ zul je vele malen hysterisch worden. Het is geen wonder dat beide films zo'n enorme cultstatus hebben. _Fear_ komt binnenkort op dvd uit. Je kunt hem huren als je wilt, maar de enige manier om echt van deze film te genieten is door hem zelf te bekijken.

text_en: Having seen both "Fear of a Black Hat" and "This is Spinal Tap", I can honestly state that while similar, both movies are truly must see. There will be many times in "Fear" that will have you in hysterics. It is no wonder why both movies have such a huge cult following. "Fear" will soon be available on DVD. Rent it if you must, but the only way to fully enjoy this movie is to have it for yourself.


text: Jammer dat niemand iets van die film weet, en het wordt vervelend als je mensen moet vertellen dat het een rapversie is van een ruggenmergpunctie. En weet je, het spijt me dat ik geen beter commentaar heb, maar verdomme, ga die film halen en kijk ernaar, en zorg dat al je vrienden er ook naar kijken, net als ik.

text_en: its too bad that no one knows anything about this movie, and it gets old telling people it's rap's version of spinal tap. and you know, im sorry i dont have any better comments, but damnit, go get the movie and watch it, and then make all your friends watch it too, just like im gonna.


text: De kans is groot dat je de eerste keer dat je de film ziet, denkt dat hij ongelooflijk stom is. Maar als je hem toevallig een tweede, derde, vierde en vijfde keer bekijkt (ik zit nu ver in de honderd), zul je merken dat je er hier en daar een regel uit spuwt en in lachen uitbarst! Mijn vrienden en ik hebben zelfs Fear of a Black Hat Feestje gehouden om meer van onze vrienden, 'zoals ze dat noemen, met de rellen op de knieën te krijgen'.

text_en: Chances are, you'll think this movie is incredibly stupid the first time you watch it. But if, by chance, you watch it a second and third and fourth and fifth time (I'm well into the hundreds by now), you will find yourself spitting a line from it here and there and cracking yourself up! My friends and I have actually thrown Fear of a Black Hat Parties to get more of our friends, "as they say, down with the riots".


text: Ik pakte de film zonder titel op en wist niet eens wat het was, maar ik moest zo hard lachen toen ik hem zag. Het is nu een van mijn favoriete films aller tijden. Rusty en de jongens hebben een meesterwerk gemaakt dat ik iedereen met gevoel voor humor zou aanbevelen. Bedankt, Rusty, dat je ons iets te lachen hebt gegeven.

text_en: I picked up the movie with no cover and not even knowing what it was, but when I watched it I laughed so hard. It is now one of my favorite movies of all time. Rusty and the guys created a masterpiece I would highly recommend this movie to any one with a sense of humor. Thank You Rusty for giving us something to laugh at.


text: Ik had die film een tijdje geleden voor het eerst op een of ander filmkanaal (HBO?) gezien. Ik was een fan van Public Enemy, NWA en andere vroege rapmuziek en had CB4 in de bioscoop gezien. Hoe dan ook, mijn oog viel op de promo voor de film en ik wilde zien waar het allemaal over ging. Nou, meteen wist ik dat het goed zou gaan (WARNING!) en ik had gelijk. Alleen al door de parodienummers was het de moeite waard om de film keer op keer te bekijken (My Peanuts), maar de algehele opbouw en presentatie van de film was geweldig. Je moet wel houden van de satire van rapgroepen (natuurlijk NWA), bepaalde rappers (Eazy E, Flava Flav, Ice Cube) en de humor van de drie leden van NWH. Wie kan Tone Deaf vergeten die met zijn kont zit te krabben? Het is jammer dat deze film niet de eer kreeg die hij verdiende, want hij werd overschaduwd door CB4 tijdens hun release, maar naar mijn mening is het een veel betere film. Als je 90's 'gangsterrap' kent en ervan houdt, kijk en lach je heel lang naar deze film. Als je niet van 'rap' houdt of er niet van houdt, geniet je van de grappen ten koste van het genre.

text_en: I first saw this movie on some movie channel (HBO?) some time ago. I was a fan of Public Enemy, NWA and other early rap and had seen CB4 in theaters. Anyway, the promo for it caught my eye, and I wanted to see what it was all about. Well, right off the bat I knew it was going to be good (WARNING!) and I was right. The parody songs alone make this movie worth watching over and over (My Peanuts), but the overall flow and delivery of the movie was great. You've got to love the satire of rap groups (obviously NWA), certain rappers (Eazy E, Flava Flav, Ice Cube), and the humor of the three members of NWH. Who can forget Tone Deaf scratching with his ass? It's too bad this movie didn't get the credit it deserved, as it was overshadowed by CB4 during their releases, but in my opinion is a much better film. If you know and like 90's 'gangster' rap, you'll be watching and laughing with this movie for a long time. If you aren't into or don't like 'rap', you'll enjoy the jokes at the expense of the genre.


text: 'Fear of a Black Hat' is een voortreffelijk gemaakte film. Ik lachte bijna voortdurend van begin tot eind. Als u de middelen hebt, kan ik u deze film ten zeerste aanbevelen. Het is verreweg de grappigste film die ik tot mijn genoegen heb mogen meemaken. Pak uw spullen!

text_en: "Fear of a Black Hat" is a superbly crafted film. I was laughing almost continuously from start to finish. If you have the means, I highly recommend viewing this movie It is, by far, the funniest movie I have had the pleasure to experience. Grab your stuff!


text: CB4 was verschrikkelijk, maar het heeft Cundieff misschien op een beter idee gebracht. De film lijkt meer op Spinal Tap dan op iets anders en is van het begin af aan slim. Verrassend voor iedereen die hem halverwege de jaren negentig heeft gezien. De scènes worden voor de lol gespeeld, maar niet zo dat het stripfiguren worden, eerder als de gebroeders Marx. Deze jongens zijn echt en enigszins divers. Ze reageren op situaties zoals wij dat allemaal zouden doen. Nou ja, we krijgen misschien geen driftbui als onze hoeden te laat zijn voor de optredens, of we trekken een wapen en slaan een platenbaas neer, maar je snapt het wel. N(n*** as W(with) H(hats) neemt zichzelf serieus genoeg om je binnen te halen, en dan ben je verkocht. Als je dit vergelijkt met CB4 is het alsof je George Lucas' _Star Wars_ vergelijkt met Gil Gerards' _Buck Rogers_. Ik denk dat je begrijpt wat ik bedoel.

text_en: CB4 was awful, but it may have given Cundieff the idea to it better. More like Spinal Tap than anything else, the film is clever from the start. Surprising anyone who saw it back in the mid nineties. The performances are played for laughs but not so much so that they are cartoon characters, more like Marx brothers. These guys are real and slightly diverse. They react to situations like any of us might. Well, we may not throw a tantrum when our performance hats are late to the gig, or pull guns and beat down a record company exec, but you get the picture. N(n***as) W(with) H(hats) takes itself seriously enough to reel you in, then you're hooked. rent or get this at all costs, even if you're not really into rap music, this will still leave you gassing out loud. Comparing this to CB4 is like comparing George Lucas' Star Wars to Gil Gerards'Buck Rogers' I think you see my point


text: Als je van CB4 houdt, heb je geen idee wat je mist als je deze film nog niet hebt gezien. Deze film is waanzinnig hilarisch en gaat veel meer over de hip hop-industrie dan welke andere parodiefilm ook... Het is jammer dat deze film niet op dvd is uitgebracht, want het is een film die iedereen met wie ik hem ooit heb gezien geweldig vond en graag wilde hebben. Als je echt wilt lachen en je houdt van hip hop en je bent een beetje bekend met sommige artiesten van de oude stempel, dan wil je deze film beslist huren. Er zijn niet veel videoverhuurbedrijven die er een hebben, maar als je er toevallig een tegenkomt, zul je niet teleurgesteld zijn.

text_en: If you like CB4, you have no idea what you're missing if you haven't seen this film yet. This movie is crazy hilarious, and incorporates a lot more about the hip hop industry than any other parody movie... It is unfortunate that this movie has not been released on dvd because it is one movie that everybody I've ever watched it with has loved and wanted a copy. If you really want a good laugh and you like hip hop and are a little familiar with some old-school performers, definitley rent this movie. There aren't that many video rental places that have copies of it, but if you happen to come across one you will not be disappointed.


text:
Deze film is een geweldige mocumentaire. Hij volgt de rapgroep NWH, die bestaat uit Ice Cold, Tasty Taste en Tone Def, op hun unieke weg naar gangsterrap-highs, lows en terug naar highs. Door problemen met vrouwen, ego's, smerissen en blanken komt deze groep aan de top van de gangsterrap-wereld, terwijl deze film aan de top van de mocumentaires komt. Ik weet dat This is Spinal Tap, een van de favoriete mocumentaires, om heel goede redenen, maar ik denk dat als je in de juiste stemming bent, deze film gewoon beter is. Er komt nooit een eind aan het lachen, zelfs niet voor iemand die niet in de rapcultuur thuishoort.

Ik. Ik ben een blanke vent die geen belangstelling heeft voor rapmuziek, cultuur of wat er verder mee te maken heeft, hoe ik ook van deze film hou. Rusty Cundeif, die het scenario, de liedjes en de hoofdrol heeft geschreven, had veel potentieel en het is jammer dat ik hem sinds Fear of a Black Hat niet meer heb gezien. Maar ik heb hem wel één keer vaker gezien dan jij, en dat is dat ik Fear of a Black Hat aan jou aanbeveel voor een snelle lach.
Denk eraan: 'Niet schieten als je de blanken ziet!... van hun ogen? Nee, niet schieten als je de blanken ziet.'
FYM en geniet van de film.

text_en:
This movie is a great mocumentary. It follows the rap group, NWH, made up of Ice Cold, Tasty Taste and Tone Def through their unique path to gangster rap highs, lows and back to highs. Through trouble with women, egos, cops and whitey, this group gets to the top of the gangster rap world, as this movie goes to the top of mocumentaries. I know everybodies favorite mocumentary is This is Spinal Tap, for very good reason, however I think that if in the right mood, this movie is simply better. The laughs never end, even for someone not into the rap culture.

I'm a white guy, that has no interest in rap music, culture or anything else associated with it, however I love this movie. Rusty Cundeif, who wrote the screenplay, songs and starred in it showed great potential and it is a shame that I haven't seen him since Fear of a Black Hat. However, I have seen him one more time than you have, and is that, that I recommend Fear of a Black Hat to you for quick laughs.

Remember, "Don't shoot to you see the whites!....of their eyes? No don't shoot to you see the whites."

FYM and enjoy the movie.


text: Ik ben geschokt. Geschokt en ontzet dat de 428 IMDB-gebruikers die vóór mij hebben gestemd, deze film geen hogere beoordeling hebben gegeven dan 7. 7?!?? <0xE2><0x80><0x93> dat is een C! Als ik de FOBH een 20 kon geven, zou ik dat graag doen. Deze film staat boven aan het pantheon van de moderne komedie, naast _Half Baked_ en _Mallrats_, als een van de meest hilarische films aller tijden. Als je ook maar <0xC3><0xAD>éts van rapmuziek weet <0xE2><0x80><0x93> ZIE DIT!! Als je niets van rapmuziek weet <0xE2><0x80><0x93> leer er dan iets van! <0xE2><0x80><0x93> en zie dan dit! Vergelijkingen met 'Spinal Tap' kunnen het geïnspireerde genie van deze unieke film niet waarderen. Als je Bob Roberts hebt gekend, zul je dit geweldig vinden. Let op en stem op 10!

text_en: I am shocked. Shocked and dismayed that the 428 of you IMDB users who voted before me have not given this film a rating of higher than 7. 7?!?? - that's a C!. If I could give FOBH a 20, I'd gladly do it. This film ranks high atop the pantheon of modern comedy, alongside Half Baked and Mallrats, as one of the most hilarious films of all time. If you know _anything_ about rap music - YOU MUST SEE THIS!! If you know nothing about rap music - learn something!, and then see this! Comparisons to 'Spinal Tap' fail to appreciate the inspired genius of this unique film. If you liked Bob Roberts, you'll love this. Watch it and vote it a 10!


text: De groep 'Niggaz with Hats' (NWH) is de beste rapgroep die je ooit hebt gehoord, en ze zijn zelfparodieus. Hun kledingstijl is ongelooflijk. Koop de OOP-soundtrack als je kunt.

text_en: . . . is just as good as the original. Very nearly achieves greatness because of Cundieff's remarkable ear for music and dialogue. Skewers the self-important swagger of the hip-hop poseurs. The group "Niggaz with Hats" (NWH) are every rap group you ever heard and utterly self-parodic. Wardrobe is unbelievable. Buy the OOP soundtrack if you can.


text: Persoonlijk hou ik niet van rap, maar ik vond _Angie met de zwarte hoed_ nog steeds hilarisch. Ik weet zeker dat ik geen inside jokes heb gehoord, maar sommige kende ik wel, en die waren zo grappig dat ik moest lachen zodra ik was opgehouden met lachen. Ik ben een grote fan van _Ruggengraat_, dus natuurlijk moest ik dit natrekken. Het was een parodie op _Dit is ruggengraat_, soms schaamteloos, maar deze film stond nog steeds op zichzelf als een originele, intelligente en grappige satire. Mijn persoonlijke favoriet: 'In de tijd van de slaven hadden ze geen hoeden om zich tegen de zon te beschermen, dus aan het eind van de dag waren ze te moe om in opstand te komen. Nu hebben wij hoeden.'

text_en: Well I don't personally like rap, but I still found Fear of a Black Hat hilarious. I'm sure I didn't get some inside jokes, but some I knew, and it was funny enough to make me laugh just after I'd stopped laughing. I'm a big fan of Spinal tap, so naturally I had to check this out. It was deriviative from This Is Spinal Tap, sometimes blatantly, but this film still stood on it's own as an original, intelligent, and funny satire. My personal favorite: "Back in the time of slaves, they didn't have hats to protect them from the sun, so at the end of the day they were too tired to revolt. Now we have hats."


text: Ik kan me niet herinneren wanneer ik voor het eerst over deze film hoorde, maar ik heb hem een jaar of zes geleden gehuurd, en het is nog steeds een van mijn favoriete komedies. Ik geef toe dat je deze film waarschijnlijk verafschuwt als je niets van rapmuziek weet. Maar als je een rapfan bent, al is het maar terloops, zul je de inside jokes en verwijzingen geweldig vinden. Een van de beste zinnen in de film gaat over het verschil tussen een b en een h; die zin gebruik ik nog steeds en er wordt heel wat mee gelachen. Een van de beste optredens komt van Larry Scott, die de nerd Lamar speelde in _Revenge of the Nerds_. Het is jammer dat deze film waarschijnlijk nooit op dvd zal worden uitgebracht.

text_en: I don't remember when I first heard about this movie, but I rented it about six years ago, and it still remains one of my favorite comedies. I will admit, you probably will despise this movie if you know nothing about rap music. But if you are a rap fan, even a casual one, you will love the inside jokes and references. One of the best lines in the movie is about the difference between a b**** and a h**; I still use this line today and get lots of laughs with it. One of the best performances comes from Larry Scott, who played nerd Lamar in `Revenge of the Nerds'. It is unfortunate that this movie will likely never get a DVD release.


text:
Als je van rap of hiphop houdt, moet je deze film eens zien, al is het grappig als je de referenties niet begrijpt, als een echte komedie.
Ik heb niet veel van de veelgeprezen CB4 gezien, maar wat ik wel heb gezien, had niet het hart dat deze kleine stormram wel heeft.
Ik heb sindsdien niets meer gehoord van de mensen die erbij betrokken waren, wat me verbaast. De film lijkt heel erg op Spinal Tap, wat niet slecht is, en ik vind een groot deel van de dialoog, hoewel onbetaalbaar in Tap grappiger is, hier grappiger, waarschijnlijk omdat ik tegenwoordig meer van rap dan van rock hou, dus mijn eigen beoordelingsvermogen vertroebelt dat punt.
De rapsongs zijn zo grappig als de pest, en het...' Het komt er in feite op neer dat de referenties voor het grootste deel van de film bekend zijn, ze staan niet allemaal recht voor je neus, wat betekent dat de fysieke komedie en de oneliners voorrang hebben boven de opnamen.
Geweldige komedie, een die je twee keer moest zien als er ooit een film was.

text_en:
If you like rap or hip-hop, watch this movie, although it's funny if you don't get the references, as a straight comedy.

Haven't seen much of the much hyped CB4, but what I did see didn't have the heart that this little stormer has.

Haven't heard from the people involved since, which is a surprise. The film is very similar to Spinal Tap, which is no bad thing, and I think a lot of the dialogue, while priceless in Tap is funnier here, probably because I'm more into rap than rock theses days, so my own judgment does cloud that point.

The rap songs are funny as hell, and it's basically spot the reference for most of the film, not all of them are in-your-face, which means the physical comedy and the one-liners get priority over the take-offs.

Great fun, one to watch twice if there ever was a movie.


text: Gewoon een aantekening om aan bovenstaande opmerking toe te voegen. In Fear of a Black Hat zit niet de misdadiger die zijn imago is kwijtgeraakt door de band, dat speelt in CB4. Gemakkelijk verwarrend omdat de twee films zo op elkaar lijken, maar Black Hat is verreweg de beste van de twee... ja.

text_en: Just a note to add to the above comment. Fear of a Black Hat doesn't have the criminal who's image has been ripped off by the band, that's in CB4. Easily confused as the two films are so similar, but Black Hat is vastly the superior of the two..... yeah.


text: Dit vroege meesterwerk van de sciencefiction, van Herbert George Wells en muziek van Arthur Bliss, is een indrukwekkend stuk filmwerk. Het is gebaseerd op een enigszins ander werk van de auteur Wells en biedt een blik op de toekomst van de mens, met als onderwerp perioden van oorlog in plaats van 'vrede'. De structuur is dat na een contrasterende combinatie van perioden van normaliteit en zich samenpakkende oorlogswolken, het script de oorlog laat plaatsvinden. Twee families, de Cabells en de Passworthys, zijn het oneens over wat er kan gebeuren; Passworthy heeft een hoopvolle kijk op de 'automatische' vooruitgang van de beschaving; Cabell is de denker, de twijfelaar. Hun stad Everytown <0xE2><0x80><0x93> duidelijk Londen <0xE2><0x80><0x93> wordt verwoest door een oorlog met tanks, een schitterende oorlogsmars van Bliss en het einde van de beschaving. Het tweede deel bevat mensen die in de puinhopen van wat eens de stad was wonen, onder de dekmantel van een 'Baas', gespeeld met bravoure door Ralph Richardson, wiens vrouw, de lieftallige Margaretta Scott, een even fascinerende dromer is als een aan beton gebonden dictatorstype. Hij probeert oude vliegtuigen uit de Tweede Wereldoorlog te restaureren, zodat hij een naburige bergstam kan aanvallen om zijn kleine koninkrijk te voltooien; een jonge wetenschapper klaagt dat zijn werk voortdurend onderbroken wordt door verzoeken om vliegtuigen enz. enz.; dit is Wells' commentaar op oorlog versus vooruitgang. De overlevenden lijden ook aan een plaag die 'De Zwervende Ziekte' wordt genoemd. Dan komt er een moderne vliegmachine in beeld, bestuurd door de Cabell van het eerste deel van de film, die nu deel uitmaakt van Wings over the World, een International Scientists' De Coalitie, die van plan zijn voorgoed een eind aan de oorlog te maken. Deze modernist in vliegpak voert fascinerende gesprekken met de Baas en zijn vrouw, die zich duidelijk tot hen aangetrokken voelen; dan stuurt de Baas zijn vliegtuig op hen af, de Wetenschappers komen met grote aantallen vliegtuigen en laten het 'Vuur van de Vrede' op de ruïnes van Overal neerkomen. Alleen de Baas sterft, hij vecht te hard tegen de pacificatie. De film laat dan zien hoe er erts wordt gedolven en hoe er met trage stappen de steunbalken worden gelegd voor een schitterende nieuwe futuristische torenstad. De zoon van Passworthy en de dochter van Cabell zijn de astronauten die worden uitgezonden. Theotocopulos, een gelovige Luddiet, houdt een vurige toespraak op een enorm scherm op het stadsforum en leidt de aanval op het 'ruimtekanon' dat de nieuwe raket zal afvuren die vrij is van de zwaartekracht van de Aarde. De climax van het verhaal is het met succes afvuren van het ruimtekanon; de ontknoping en het einde zijn een toespraak van Cabell waarin hij de waarde en de wetenschap prees die algemeen worden beschouwd als de meest diepgaande verdediging van de geest die ooit is geschreven. 'Het is het hele universum - of niets!' zegt Cabell tegen Passworthy. Als Cabell geeft Raymond Massey misschien wel zijn beste filmoptreden; hij is bedachtzaam, meelevend en redelijk, een echte wetenschapper. Als de opruier die een einde wil maken aan de Eeuw der Wetenschap, is Cedric Hardwicke volmaakt en machtig. Edward Chapman als Passworthy imiteert bewonderenswaardig de stem van de conventie en de angst. De verhaallijn is logisch, vaak mooi en altijd interessant. Gezien het feit dat de mensheid bijna is uitgestorven, is het idee van een beschaving die wordt geleid door wetenschappers van de wederopbouw plausibel en geloofwaardig voor de kijker. Dit is een triomf voor de regisseur, William Cameron Menzies, voor Bliss en voor alle betrokkenen. Luister naar de dialoog met iemand van wie je houdt; binnen de geconstrueerde grenzen is dit een drama voor de denkende mens dat over twee mogelijke menselijke toekomsten debatteert <0xE2><0x80><0x93> vooruitgang of het reactionaire tegenovergestelde.

text_en: This early sci-fi masterwork by Herbert George Wells with music by Arthur Bliss is a powerful piece of film-making. Adapted from Wells' somewhat different work by the author, it presents a look at the human future with the subject of periods of war as versus periods of 'peace'. The structure is that after a contrasted-pair of episodes of normalcy and gathering clouds of war, the script allows the war to happen. Two families, the Cabells and the Passworthys disagree about what may happen; Passworthy takes a hopeful view of civilization's "automatic" progress; Cabell is the thinker, the doubter. Their city Everytown--obviously London-- becomes wrecked by a war featuring tanks, a magnificent war march by Bliss, and the end of civilization. The second portion finds people living in the wreckage of what had been the city under a "Boss", played with bravura by Ralph Richardson, whose woman, lovely Margaretta Scott, is as fascinating a dreamer as he is a concrete-bound dictator type. He is trying to rebuild old WWI airplanes so he can attack a nearby hill tribe to complete his petty kingdom; a young scientist complains about having his work continually interrupted demands for planes--etc.--everlastingly; this is Wells' comment on war versus progress. The survivors are subject to a plague called "The Wandering Sickness" also. Enter a modern flying machine piloted by the Cabell of the first section of the film, now part of Wings Over the World, an International Scientists' Coalition, who are planning to end warfare forever. This flight-suited modernist has fascinating conversations with the Boss and his woman, their attraction being evident; then Boss sends up his aircraft against them, the Scientists come with huge numbers of planes and drop the "Gas of Peace" onto the ruins of Everytown. Only the Boss dies, fighting too hard against the pacifying. The film then shows ore being mined and by slow steps being made into the girders of a magnificent new futuristic city of towers. In section three, a future Cabell argues with a future Passworthy over the morality of human science. Passworthy wonders if they have a right to send men to the Moon; Cabell champions man's right to advancement and the need to expand his horizons. The son of Passworthy and Cabell's daughter, are the astronauts being sent. Theotocopulos, a religious-minded Luddite, makes a fiery speech on a huge screen in the city's Forum and leads an attack on the 'space gun' that is to fire the new rocket free of Earth's gravity. The climax of the plot is the firing of the space gun successfully; the denouement and ending is a speech by Cabell praising worth and science that is universally considered to be the most profound defense of the mind ever penned. "It is all the universe--or nothing!" Cabell tells Passworthy. "Which shall it be?" As Cabell, Raymond Massey gives perhaps his greatest screen performance; he is thoughtful, compassionate, and reasonable, a true scientist. As the rabble-rouser who wants to end the Age of Science, Cedric Hardwicke is perfect and powerful. Edward Chapman playing Passworthy does admirably impersonating the voice of convention and fear. The storyline is logical, frequently beautiful and always interesting. Given the near-extinction of mankind, the idea of a civilization run by rebuilder scientists is rendered plausible and credible to the viewer. This is a triumph for the director, William Cameron Menzies, for Bliss and for all concerned. Listen to the dialogue with someone you love; within its constructed limits, this is a thinking man's drama debating two possible human futures--progress or its reactionary opposite.


text:
Ik zag dit voor het eerst toen ik als kind in Oost-Londen woonde. De littekens van Hitlers Luftwaffe waren maar al te duidelijk en het landschap van de film deed denken aan onze straat. Ik herinner me dat ik nachtmerries kreeg nadat ik het had gezien. Het gekke is dat het eigenlijk geen datering heeft gehad, als je het bekijkt als een stukje sociale geschiedenis in filmfictie.
Afgezien van een wereldomvattende destructieve oorlog, was de schaal van de machines slecht, meer Nano-Technologie nu, maar al met al een uitstekend en goed gemaakt werk. Het was interessant om te zien hoe de ruimtevaart in die tijd werd bekeken. Ik zou denken dat het afvuren van een ruimteschip uit een gigantisch kanon de astronauten vrijwel zeker zou doden. Maar veel was juist. Mans verlangen naar oorlog, de onmenselijkheid van de mens tegenover de mens. Het middel van oorlog als katalysator voor de ontwikkeling.

text_en:
I first saw this as a child living in East London. The scars of Hitlers Luftwaffe were all too evident and the landscape of the movie was reminiscent of our street. I remember having nightmares after seeing it. The odd thing is, it really hasn't dated if viewed as a piece of social history in Cinema fiction.

Apart from a globally destructive war, the scale of the machines was badly awry, more Nano-Technology now, but overall, an excellent and well-crafted work. It was interesting to see how space travel was perceived back then. I would think that firing a spacecraft from a gigantic gun would almost certainly kill the astronauts. However, much was right. Mans desire for war, mans inhumanity to man. The means of war as a catalyst for development.


text: Hoewel hij een beetje predikt over de vooruitgang als de redding van de mensheid, is dit nog steeds een verbluffende film die de voorbode is van de blockbusters met science-fictionachtige special effects die nog eens veertig jaar nodig zouden hebben om op het witte doek te verschijnen. Hij voorspelt de wereldwijde chaos van de Tweede Wereldoorlog, maar breidt zich uit op basis van het uitgangspunt door het conflict dertig jaar te laten duren, en vertelt dan het epische verhaal van de worsteling van de mens om onder het puin uit te komen en de wildernis van de ruimte in te trekken. Het acteerwerk lijkt houterig en vreemd steriel, maar dat is misschien het gevolg van het contrast met de beelden die ten tijde van de première adembenemend moeten zijn geweest en die nog steeds indruk maken. Dit is een film die iedereen die geïnteresseerd is in het SF-genre, niet mag missen.

text_en: While a bit preachy on the topic of progress as the saving grace of mankind, this is still a stunning film that presages the science-fiction special effects blockbusters that would take another 40 years to arrive on the silver screen. It predicts the global chaos of WWII, but expands on the premise by having the conflict last 30 years, and then tells the epic tale of man's struggle out from under the rubble and into the wilds of space. The acting seems wooden and strangely sterile, but this is perhaps a result of its contrast with the visuals which must have been utterly breathtaking at the time of the movie's release, and which still impress today. This is a film not to be missed by anyone at all interested in the SF genre.