text:
De Schotten blinken uit in het vertellen van verhalen. Van het traditionele soort. Vele jaren na dato zie ik nog steeds voor mijn geestesoog een oude dame, de moeder van mijn vriend, de Slag bij Culloden navertellen. Zij brengt de personages tot leven. Haar passie is die van een ooggetuige. Een ooggetuige van de gebeurtenissen op de doorweekte heide, een paar kilometer van haar huis.
Natuurlijk is het al vele jaren voor haar geboorte gebeurd, maar dat kun je niet opmaken uit de manier waarop ze het vertelt. In alle cafés in heel Schotland wordt hetzelfde verhaal verteld. Toen ik het op een avond met een vriend in Mallaig besprak, kwam een plaatselijke kroegbaas tussenbeide om zijn versie te vertellen. Het gesprek ging tot sluitingstijd door. Zo'n verhaal als dit wordt een deel van ons wezen. Wie herinnert zich de verhalen niet die onze ouders ons vertelden toen we klein waren? Ze worden onze onzichtbare wereld. En naarmate we ouder worden, dienen ze misschien nog steeds als inspiratie of als emotioneel reservoir. Feit en fictie vermengen zich met aspiraties, rolmodellen. Waarschuwende verhalen. Archetypen. Magie en mysterie.
'Mijn naam is Aonghas, net als mijn grootvader en zijn grootvader vóór hem.' Onze hoofdpersoon stelt zich aan ons voor. En introduceert ook het verhaal dat zich over generaties uitstrekt. Het produceert verhalen binnen verhalen. Verhalen die het ondoordringbare wonder van Schotland oproepen, de ruige bergen gehuld in nevelen. Het materiaal van een legende. Maar Seach is geworteld in de werkelijkheid. Dat geeft het zijn bijzondere charme. Het heeft een ruwe schoonheid en authenticiteit, getemperd door de mooiste Gaelische liederen die je ooit zult horen.
Aonghas (Angus) bezoekt zijn grootvader kort voor zijn dood in het ziekenhuis. Hij brandt van frustratie. Een deel van hem verlangt ernaar om in de eenentwintigste eeuw te zijn, om in Glasgow rond te hangen. Maar hij is opgegroeid aan de westkust, in een Gaelische gemeenschap.
Toch is er een diepere strijd in hem. Hij verlangt ernaar de waarheid te weten. De waarheid achter de oude verhalen van zijn grootvader. Waar eindigt fictie? En hij wil de waarheid weten achter de dood van zijn ouders. Hij wordt overgehaald om een laatste noodlottige reis te maken, naar de top van een van de meest ontoegankelijke bergen van Schotland. Kan de waarheid worden verteld? Of gebeurt dat allemaal in verhalen?
In dit verhaal over verhalen gaan we terug naar bloedige veldslagen, vergiftigde geliefden, de folklore van vroeger en de soms verraderlijker folklore van de aanvaarde waarheid. Daardoor komen we allemaal in contact met Angus, die het verhaal van zijn eigen leven beleeft.
Seachd: The In Accessible Pinnacle is waarschijnlijk de eerlijkste, pretentieloosste en mooiste film van Schotland die ooit is gemaakt. Net als Angus ergerde ik me een beetje aan het voorwendsel van het ophangen van verhalen aan andere verhalen. Maar net als Angus vergaf ik het me toen ik het 'grotere beeld' zag. Vergeet de kaskraker Braveheart en dergelijke. Je zou zelfs kunnen afzien van de terecht beroemd geworden verfilming van The Wicker Man. Om een film te zien die Schotland eer aandoet, is deze waarschijnlijk uniek. Als je er diep genoeg over nadenkt, kun je misschien zelfs de kracht van het vertellen opnieuw evalueren, en de eeuwenoude vraag of er waarheden zijn die niet verteld kunnen worden, maar alleen ervaren.

text_en:
The Scots excel at storytelling. The traditional sort. Many years after the event, I can still see in my mind's eye an elderly lady, my friend's mother, retelling the Battle of Culloden. She makes the characters come alive. Her passion is that of an eye-witness. One to the events on the sodden heath a mile or so from where she lives.

Of course, it happened many years before she was born, but you wouldn't guess from the way she tells it. The same story is told in bars the length and breadth of Scotland. As I discussed it with a friend one night in Mallaig, a local cut in to give his version. The discussion continued to closing time.

Stories passed down like this become part of our being. Who doesn't remember the stories our parents told us when we were children? They become our invisible world. And, as we grow older, they maybe still serve as inspiration or as an emotional reservoir. Fact and fiction blend with aspiration, role models. Warning stories. Archetypes. Magic and mystery.

"My name is Aonghas, like my grandfather and his grandfather before him." Our protagonist introduces himself to us. And also introduces the story that stretches back through generations. It produces stories within stories. Stories that evoke the impenetrable wonder of Scotland, its rugged mountains shrouded in mists. The stuff of legend. Yet Seach'd is rooted in reality. This is what gives it its special charm. It has a rough beauty and authenticity, tempered with some of the finest Gaelic singing you will ever hear.

Aonghas (Angus) visits his grandfather in hospital shortly before his death. He burns with frustration. Part of him yearns to be in the twenty-first century, to hang out in Glasgow. But he is raised on the Western shores among a Gaelic-speaking community.

Yet there is a deeper conflict within him. He yearns to know the truth. The truth behind his grandfather's ancient stories. Where does fiction end? And he wants to know the truth behind the death of his parents.

He is pulled to make a last fateful journey, to the summit of one of Scotland's most inaccessible mountains. Can the truth be told? Or is it all in stories?

In this story about stories, we revisit bloody battles, poisoned lovers, the folklore of old and the sometimes more treacherous folklore of accepted truth. In doing so, we each connect with Angus, as he lives the story of his own life.

Seachd: The Inaccessible Pinnacle is probably the most honest, unpretentious and genuinely beautiful film of Scotland ever made. Like Angus, I got slightly annoyed with the pretext of hanging stories on more stories. But, also like Angus, I forgave this once I saw the 'bigger picture.' Forget the box-office pastiche of Braveheart and its like. You might even forego the justly famous dramatisation of The Wicker Man. To see a film that is true to Scotland, this one is probably unique. If you maybe meditate on it deeply enough, you might even re-evaluate the power of storytelling, and the age-old question of whether there are some truths that cannot be told but only experienced.


text: Een boze jongen die op tragische wijze zijn ouders heeft verloren, wordt door zijn grootvader verzorgd. Samen vinden ze een gemeenschappelijke basis in de Keltische volksverhalen die van generatie op generatie aan de eilandbewoners zijn doorgegeven. Hoewel er in de verhalen tragische gebeurtenissen voorkomen, zoals de vrijstelling van de Highlands, zit er een verrassende hoeveelheid humor en vrolijkheid in. Het wordt allemaal in Skye gefilmd, dus er is een dubbele dosis schoonheid. Het berglandschap is adembenemend en het is een zeldzame kans om Schots Keltisch te horen spreken. Ik ben Engels, dus ik moest de ondertiteling lezen, maar het geluid van gesproken Keltisch is niettemin prachtig. De voorstellingen zijn precies wat je zou verwachten van zorgvuldig gekozen niet-acteurs <0xE2><0x80><0x93> met andere woorden, je kijkt naar de echte mensen, mensen die veel geven om de Gaelische folklore en geschiedenis. De Gaelische gemeenschap, vooral op Skye, heeft ontelbare kleine wonderen verricht om deze film te maken. Iedereen die ook maar enige belangstelling heeft voor het Gaelisch, de volksgeschiedenis, de volksmuziek, de mondelinge overlevering, Schotland, de Britse geschiedenis, het multiculturalisme of sociale rechtvaardigheid, moet deze film gaan zien.

text_en: An angry boy who has tragically lost his parents is looked after by his grandfather. Together they find common ground in the Gaelic folk tales which have been passed down orally from generation to generation of islanders. Although tragic episodes, such as the Highland clearances, feature in the stories, there is a surprising amount of humour and gaiety in them. It's all filmed in Skye, so there is a double dose of beauty. The mountain scenery is breathtaking, and it's a rare chance to hear Scottish Gaelic spoken. I'm English, so I had to read the subtitles, but the sound of spoken Gaelic is nonetheless wonderful. The performances are just what you would expect from carefully chosen non-actors - in other words, you are watching the real thing - people who care deeply about Gaelic folklore and history. The Gaelic community, especially on Skye, worked innumerable minor miracles to make this film. Anyone who has the slightest interest in Gaelic, folk history, folk music, oral culture, Scotland, British history, multi-culturalism or social justice should go and see this film.


text: Deze film kun je het best beschrijven of vergelijken met 'Big Fish' (de film van Tim Burton). Maar het is een minder glamoureus en meer in je gezicht geplakt verhaal. En hier is het natuurlijk niet de vader, maar zijn grootvader die de verhalen vertelt.<br />Het verhaal van de film gaat ook heen en weer (zodat het verhaal dat hier op IMDb staat, je misschien meer vertelt dan je zou willen, voordat je de film gaat kijken). Het is grappig en onderhoudend genoeg, ook al ga je van het ene verhaal naar het andere en heb je ook een paar dramatische momenten. Het verrast je ook hier en daar, met dingen die je niet zou verwachten. Een leuk filmpje dus, dat je aandacht verdient, vooral als je van dat soort films houdt!:)

text_en:
This movie is best described or compare to "Big Fish" (the movie by Tim Burton). But it's a less glamorous and more in you face tale. And of course here it's not the father, but his grandfather who tells the stories.

The movie's narrative also moves back and forth (so the story outline here at IMDb, might tell you more than you would like to read, before watching the movie). It's funny and engaging enough, even though you get from one story to another and have some dramatic moments too. It also surprises you here and there, with things you wouldn't expect. A nice little movie then, that deserves your attention, especially if you like movies like that! :o)


text:
Ik zou deze film ten zeerste aanbevelen! En ik zal hem zeker persoonlijk aanbevelen bij mijn vrienden en familie hier en in het buitenland! Ik keek er zo naar uit dat ik hem net online heb besteld, ik heb er zo van genoten! Hij komt pas in februari/mei 2008 uit, maar het zal het wachten waard zijn! Maar ga hem eerst in de bioscoop bekijken als je kunt. Er gaat niets boven de Cinema-Experience van een film in de bioscoop! Sta erop dat de plaatselijke bioscoop hem draait! Ik ben vanavond naar _Seachd, the In Accessible Pinacle_ geweest, hier in Londen, en ik was echt onder de indruk. Het is een wonder: een werkelijk prachtige film die zich afspeelt in de Schotse Hooglanden: je zult lachen, je zult huilen, je zult op verschillende manieren geraakt worden, je zult geïntrigeerd zijn, en naarmate het verhaal in de verhalen wordt onthuld, zul je je verbazen over die onthulling.
Deze film is in het Schots-Gaelisch met Engelse ondertitels, maar laat dat je niet van je stuk brengen als je geen spreker van het Gaelisch bent: ik ben nog maar net begonnen, en mijn zoon niet, en veel mensen waren er vanavond ook nog niet, en het is voor ons niet op welke manier dan ook bedorven! Superlatieven zijn niet toereikend! De fotografie is subliem <0xE2><0x80><0x93> er is hier geen video, en dat maakt de film des te beter <0xE2><0x80><0x93> hier heb je echte fotografie! Het script is zo vakkundig en subtiel geschreven. De veelgelaagde plot verweeft de magische kunst van de oude verhalenvertellers. De muziek is soms opwindend, soms spookachtig, maar voegt altijd iets toe aan de sfeer van de film. En het acteerwerk?... het is om te zien... en de acteurs?... zij zijn de ware wevers van deze verrukkelijke, maar diepgaande film, vooral de twee hoofdacteurs, 'Padruig-de-jonge' en 'Padruig-de-ouder' (Een echte bard, als er ooit een is geweest!), die allebei een heel zware last torsten! En de Direction? We moeten oppassen voor Richard! En de Producer, verantwoordelijk voor het bijeenbrengen van fondsen, het inhuren van sleutelpersoneel en het regelen van distributeurs? Goed gedaan! Ik hoop dat u ervoor zult zorgen dat de distributie naar onze gemeenschappen in het buitenland gaat! En de Keltische gemeenschap? Uill, zonder u had het niet kunnen gebeuren! Er is ons verteld dat deze film met een laag budget is gemaakt, maar dat zou u niet weten, en ik denk dat het heel goed zou kunnen zijn omdat ze, voor wat ze misschien aan geld tekort hadden, dat meer dan goedmaakten met de rijkdom van het hart, en de warmte en de medewerking van de plaatselijke Schotse Keltische gemeenschap.
Een welgemeend dankwoord aan alle betrokkenen bij het maken en het sponsoren van 'Seachd' <0xE2><0x80><0x93> Mderan taing! (Veel dank! Van de Kelten naar de Wereld! Van de Wereld naar de Kelten!

text_en:
I would highly recommend this movie! And I certainly shall be personally recommending it to my friends and family here and abroad! It was with excited anticipation, that I have just pre-ordered it online, I enjoyed it so much! It is not out until February/March 2008, but it will be well worth the wait! But first go and see it in the cinema if you can. There is nothing quite like the Cinema-Experience of a cinema-made movie! Insist that your local cinema puts it on! I went to see 'Seachd, the Inaccessible Pinacle' tonight, down here in London, and was really impressed. It is a marvel: a truly beautiful film set in the Scottish Highlands: you will laugh, you will cry, you will be moved in may different ways, you will be intrigued, and as the story within the stories is revealed, you will be amazed at that revelation.

This movie is in Scottish Gaelic with English Subtitles, but do not let that detract you if you are not a speaker of the Gaelic: I am just starting, and my son does not, nor did many people there tonight, and it did not spoil it for us by any manner of means! Superlatives do not suffice! The photography is superb - there is no CGI here, and the movie is all the better for that- here you have true photography! The script is so skilfully and subtly written. The many-layered plot weaves the magic art of the ancient storytellers. The music is at times rousing, at times haunting, but always adding to the atmospheric ambiance. And the acting? ... it is to behold ... and the actors?... they the true weavers of this delightful yet profound film, particularly the two main actors, 'Padruig-the-young' and 'Padruig-the-elder' (A true bard, if ever there was!), who both carried a very heavy load! And the Direction? Well watch out Richard! And the Producer, responsible for raising funding, hiring key personnel, and arranging for distributors? A task well done! I hope that you will make sure that distribution goes out to our communities abroad! And the Gaelic community? Uill, without you it could not have happened! We were told that this movie was made on a low budget, but you would not know it, and I think it might well be because, for what they might have lacked in money, they more than made up for with the richness of the heart, and the warmth and co-operation of the local Scottish Gaelic community.

A heartfelt thanks to all concerned in the making, and the sponsoring, of 'Seachd' - Mòran taing! (Many thanks!) From the Gaels to the World! From the World to the Gaels!


text:
Ik moet het wel oneens zijn met de man-yardley-rees die (als hij de hele film had gezien) een absoluut oogverblindend Schots landschap zou hebben gezien (een van de beste opnamen die ooit op Skye zijn gemaakt) en een film met een moeilijk begin zou hebben gevonden die tot een echt aangrijpend geheel was gesmeed.
Dit is geen grote budgetfilm. Het is eerder een film die een sterk gemeenschapsgevoel uitstraalt.
Ik kan niet zeggen hoeveel'standaard' films me vervelen <0xE2><0x80><0x93> telkens weer hetzelfde gepolijste materiaal. Daar lijkt Seachd helemaal niet over te gaan. Hij lijkt echt te proberen iets reëlers en zeker iets Keltischers aan te bieden dan welke recente Schotse film ook.
'Oké, dus het acteerwerk is...' In die stijl is het een kaskraker. Dat komt doordat de acteurs schijnbaar echte mensen zijn. Ik vond de belangrijkste rollen van de jongen en zijn grootvader echt overtuigend <0xE2><0x80><0x93> en soms ongewoon mooi.
Seachd verdient een tweede bezichtiging, want er zijn veel draden die de tweede keer duidelijker worden <0xE2><0x80><0x93> die komen echt tot aan het einde.
Over het geheel genomen heeft de combinatie van muziek en (soms) verbluffende beelden, plus een gemeenschapsgerichte benadering van het acteerwerk en de niet-normale structuur, van Seachd een heel bijzondere en gedenkwaardige film gemaakt.

text_en:
I really have to disagree with guy-yardley-rees who (should he have watched the entire film) would have seen some absolutely stunning Scottish scenery (some of the best ever shot in Skye) and found a film with a difficult start come together into a really poignant whole.

This is not a big budget film. Rather it is a film that has a strong community feel.

I can't say how much 'standard' films bore me - pushing out the same polished stuff again and again. Seachd doesn't seem to be about that at all. It really seems to be trying to offer something more real and certainly more Gaelic than any recent Scottish film.

OK, so the acting isn't in the style a blockbuster. That's because the actors are seemingly real people. I actually thought that the key roles of the boy and his Grandfather were really convincing - and at times unusually beautiful.

Seachd really bears a second viewing, since there are many threads that become clearer second time around - that really do feed into the ending.

Overall, the combination of music and (at times) stunning visuals, plus a community approach to the acting and non-normal structure has turned Seachd into quite a distinctive and memorable film. More of these please!


text:
Deze film heeft me echt wakker geschud, alsof hij de belangrijkste mannelijke hoofdpersoon van deze moedige, andere film uit zijn leven uit zijn sluimering heeft gewekt.
Deze John (Ben Chaplin) leidt zijn middelmatige, veilige leventje van bankbediende in een klein, provinciaals Engels stadje, tot de adembenemend mooie, wilde, stervende Nadia (Nicole Kidman) hem per e-mail vanuit Rusland opdracht geeft in zijn leven te komen om zijn geliefde vrouw te worden, volgens Johns plan. Maar er doet zich een kink in de kabel voor - Nadia spreekt geen woord van Johns taal. Hoewel ze aan de buitenkant kalm en emotieloos is, raakt John zo geïnteresseerd in de mooie Nadia dat hij, in plaats van de volledige terugbetalingsregeling van de koppelservice te gebruiken, een woordenboek voor haar koopt om het communicatieproces te starten. Wat er daarna in de plot gebeurt, haalt die arme John echt uit zijn sluimering van een fatsoenlijk betaalde, betrouwbare klerk tot een besluitvaardige, redelijk denkende actiefiguur, die de kijker een onderbewuste boodschap geeft: 'Jij zou waarschijnlijk hetzelfde hebben gedaan'.
Kidman, Cassel & Kassovitz vormen een geweldig team van acterende Russen en ze zijn bijna niet van de echte Russen te onderscheiden, 'bijna' alleen door het lichte accent dat in hun Russische dialogen te horen is, al is het licht genoeg om een geboren Rus te verbazen door het harde werk dat ervoor nodig is om de woorden goed te laten klinken. Nicole Kidman bewijst opnieuw haar talent door een personage te spelen dat heel anders is dan de vorige rollen, in elk geval vanuit de culturele achtergrond. Het tempo van de film is snel en boeiend, en je bent zeker nog niet klaar om op te houden met kijken als de eindtitels verschijnen, je hebt eerder het gevoel dat je midden in de plot zit en dat je het vervolg wilt zien zodra het uit is.
Mijn advies is om er meteen op af te gaan en de film te bekijken en ervan te genieten. Om het samen te vatten, het heeft een ongewone plot, geweldig acteerwerk en onder de oppervlakte zitten ideeën. Zoals het idee van het 'onbeschoft ontwaken' uit het veilige, veilige routineleven van een wiel in een genootschap. Het leven dat de leden van de Fight Club zo graag wilden opgeven en de machine waarover Pink Floyd zingt ('Welcome to the machine!'). Ik durf te wedden dat John uiteindelijk liever met Sophia op weg was naar het onbekende dan dat hij haar helemaal niet had ontmoet.
Dank u, schrijvers, voor het geweldige verhaal, en iedereen voor deze geweldige film! Maak alstublieft een vervolg! En u kunt hem overal opvoeren en de locatie noemen wat u wilt, want de authenticiteit van de locatie is niet relevant voor 99,999 procent van de potentiële kijkers, daar ben ik zeker van.

text_en:
This movie really woke me up, like it wakes up the main male character of this bravely different movie from his life slumber.

This guy John (Ben Chaplin) leads his mediocre safe life of a bank teller in a small provincial English town, until the stunningly gorgeous, wild, girl-to-die-for Nadia (Nicole Kidman), ordered by email from Russia, enters his life to become his beloved wife, by Johns plan. However a glitch turns up - Nadia does not speak a word of Johns language. Although calm and emotionless on the outside, John becomes so interested in beautiful Nadia that instead of using the full refund policy of the matching service, he buys her a dictionary to start the communication process.

What happens henceforth in the plot really shakes poor John from his slumber of a decently-paid safe-feeling clerk into a decision-making decently thinking action figure, giving the viewer a subliminal message "you would have probably acted likewise".

Kidman, Cassel & Kassovitz make a great team acting Russians and they are almost indistinguishable from the real thing, "almost" only due to the slight accent present in their Russian dialogues, however slight enough to amaze a native Russian by the hard work done to get the words sound right. Nicole Kidman proves her talent once again by playing a character quite different from the previous roles, at least from the cultural background.

The pace of the film is fast and captivating, and you certainly are not ready to quit watching when the end titles appear, you rather feel that you're in the middle of the plot, and are left with a desire to see the sequel as soon as it comes out.

My advice is to go out and get this film immediately and watch it and enjoy. To sum it up, it has an unusual plot, great acting, and ideas below the surface. Like the idea of the "rude awakening" from the artificial safe routine life of a wheel in a Society's machine, the life which members of the Fight Club were so keen to quit and the machine of which Pink Floyd sings ("Welcome to the machine!"). I bet that in the end, John was rather off with Sophia on their way to the unknown than not having met her at all.

Thank you, writers, for the great story, and everyone else for this great movie! Please make a sequel! And you can stage it whereever and name the location whatever, because the authenticity of the place is irrelevant to the 99.9999 percent of the potential viewers, I am sure of it.


text: John (Ben Chaplin) is een eenzame bankbediende die in een klein stadje niet ver van Londen woont. Hoewel hij internet heeft, neemt hij contact op met een Russisch bruidsbureau. Hij kiest Sophia uit (Nicole Kidman mag dan eenzaam en verlegen zijn, maar ze heeft in elk geval een goede smaak, nietwaar?) en toen ze elkaar ontmoetten, beseft hij dat ze geen Engels spreekt. De communicatie tussen hen wordt in wezen beperkt door seks (alweer, stel je voor, wat een vreselijke situatie voor die vent, gewoon wat kinky seks met Nicole Kidman!). Op haar verjaardag komen twee Russische vriendinnen van haar op bezoek. Dan gebeuren er een heleboel verrassingen. Ik vond deze film goed: ten eerste is het bijna onmogelijk om 'gelabeld' te worden. Is het een zwarte komedie, een actiefilm, een thriller? Ik denk dat alle keuzes juist zijn. Nicole Kidman is prachtig, zoals gewoonlijk, en ik ben heel nieuwsgierig naar haar Russisch: spreekt ze echt Russisch met een correct accent of doet ze maar alsof? Hoe dan ook, ik vond het een leuke film. Ik stem voor.<br />Titel (Brazilië): 'A Isca Perfeita' ('Het Perfecte lokaas')

text_en:
John (Ben Chaplin) is a lonely bank clerk who lives in a small town not far from London. Though the Internet, he contacts a Russian agency of brides. He selects Sophia (Nicole Kidman  the guy could be lonely and shy, but certainly has a good taste, doesn't he?) and when they met each other, he realizes that she does not speak English. The communication between each other is basically limited by sex (again, imagine, what a terrible situation for the guy, just have some kinky sex with Nicole Kidman!). On her birthday, two Russian friends of her visit them. Then, lots of surprises will happen. I liked this movie: first, it is almost impossible to be 'labeled'. Is it a black comedy, an action, a thriller movie? I believe all the choices are correct. Nicole Kidman is gorgeous as usual, and I am very curious about her Russian: is she speaking Russian in a correct accent indeed, or just faking? Anyway, I found it an enjoyable movie. My vote is eight.

Title (Brazil): "A Isca Perfeita" ("The Perfect Bait")


text: Voor een film die weinig publiciteit heeft gekregen en waar maar weinig mensen van hebben gehoord, was dit een vrij goede. Het is weer zo'n moderne Britse misdaadfilm die grillig is ('Snatch', 'Sexy Beast', enz.). Hij is niet zo wild als 'Snatch', maar hij is interessant en heeft een paar ruige karakters.<br />Het heeft ook een afgezaagd en enigszins voorspelbaar einde, maar aan het begin van de film <0xE2><0x80><0x93> niet te laat <0xE2><0x80><0x93> zitten er een paar mooie wendingen in die hem heel interessant maken voor de eerste kijker. Het gaat in wezen over een bescheiden Britse man die een Russische 'postorderbruid' laat komen die, met behulp van twee Russische vrienden, voor een paar grote verrassingen zorgt. Ben Chapin en Nicole Kidman spelen samen, en ze zijn net zo goed als Vincent Cassel en Matthieu Kassovitz als de Russische trawanten van Kidman. Dit is een ander soort film, met goed acteerwerk. Kidman bewijst opnieuw dat ze veel meer is dan alleen een mooi gezicht.

text_en:
For a film that got little publicity, and few people have heard about, this was pretty good. It's another one of these modern-day British crime films that are quirky ("Snatch," "Sexy Beast," etc.). It's not wild like "Snatch" but it's interesting and it has some rough characters.

It also has a corny and somewhat predictable ending but early in the show - not late - has some neat twists to make it very interesting for the first-time viewer. Basically, it's about a low-key British male who sends away for a Russian "mail order bride" who winds up, with the aid of two Russian male friends, providing a couple of big surprises.

Ben Chapin and Nicole Kidman co-star, and are very good as are Vincent Cassel and Matthieu Kassovitz as Kidman's Russian cohorts. This is a different kind of film and well-acted. Kidman once again proves she's far more than just a beautiful face.


text: Dit is een goed voorbeeld van een film die ondanks de lage kijkcijfers meer dan de moeite waard is. Het verhaal is onderhoudend en het duurt niet lang voordat de chemie tussen Nicole Kidman en Ben Chaplin je aandacht trekt. Het acteerwerk is eersteklas en de personages zijn goed vertegenwoordigd. Soms heb ik het gevoel dat de regisseur niet kon kiezen tussen drama en romantische komedie. Ben Chillers vertolking van de rechtschapen en verlegen Engelsman met pornoblaadjes van de sm-bladen in de slaapkamer zorgt voor heel wat lachsalvo's! Net als de blik in Nicole Kidmans ogen wanneer ze John zijn eerste voorproefje van intimiteit in lange tijd aanbiedt. Op andere momenten geven de acteurs, en vooral Nicole Kidman, deze komedie heel vakkundig een dramatische wending.

text_en: This is a good example a film that in spite of the low rating is more than worth watching. The story is engaging and it doesn't take long before the chemistry between Nicole Kidman and Ben Chaplin grabs your attention. The acting is first class and the characters are represented well. Sometimes it feels like the director couldn't decide himself between drama and romantic comedy. Ben Chiller's portrayal of the law abiding and shy Englishman with porn S.M. magazines hidden in the bedroom creates plenty of moments for laughs! As does the look in Nicole Kidman's eyes when she is offering John his first taste of intimacy in a long time... Other times the actors and especially Nicole Kidman give this comedy quite expertly a dramatic slant.


text: De trailer van deze film deed de film geen recht. En hoewel de film niet wist wat hij eigenlijk wilde overbrengen, namelijk dat de eerste helft van de film een luchtige, romantische komedie was en de tweede helft een ernstiger, romantisch drama, was de algehele impact veel beter dan ik had verwacht. Deze film was meer een date-film, maar de trailer maakte er een spannende thriller van die het nooit echt is geworden. Ik ben natuurlijk bevooroordeeld omdat ik een van mijn favorieten ben, maar deze film bleek een luchtige, gevoelige, zij het enigszins eigenzinnige film te zijn die beter verdiende. Drie van de vier sterren.

text_en: The trailer for this movie didn't do the movie justice. And while the movie didn't know what it really wanted to get across, the first half of the movie being a light, romance comedy and the second have a more serious, romantic drama, the overall impact was much better than I thought it would be. This movie was more of a date movie, but the trailer made it into more of a suspense thriller which it never really turned out to be. Kidman, being one of my favorites, of course I'm biased, but this movie proved to be a light, sensitive, if somewhat quirky movie that deserved better. Three out of four stars. 9/5/02.


text:
Ben jij een giraffe?... vraagt John aan Nadia, en zij, zeker van haar antwoord, antwoordt hem: ja. Op die manier begint de communicatie tussen een man en een vrouw die elkaar niet kennen, en tegelijkertijd de vragen en twijfels in 'Birthday Girl'. Een film die ik vaak heb gehoord, maar niet durfde te zien... tot ik dit twee uur later schreef.
'Birthday Girl' is een hartstochtelijke film die me tegelijkertijd doet beseffen dat Nicole Kidman een van de beste actrices is (en dat ze bovendien mooi en intelligent is) die ik ooit heb gezien. 'Birthday Girl' is het verhaal van een eenzame man die op internet op zoek is naar een vrouw. De vrouw die hij vindt, komt uit Rusland. Ze lijkt die tere vrouw te zijn, normaal, niet meer. Op een dag, op haar verjaardag, komen plotseling zijn neef en zijn vriend. De man begint bepaalde dingen te ontdekken. Vanaf dat moment wordt hij niet meer de eenzame man die hij altijd is geweest.
Veel van ons zullen denken dat deze film gewoon een gewone film is met een uitgebuite plot. Veel van ons zullen denken dat de actie en de opwinding echt zijn en niet verzonnen. Maar 'Verjaardagsmeisje' is precies het tegenovergestelde. Deze film zit vol goede verrassingen, goede optredens en een fantasierijke plot die ik nog nooit had gezien en me niet had kunnen voorstellen. Deze romantische thriller met een zeker komisch tintje is een uitstekende natuurlijke film met een heleboel intriges voor het soort films dat hij maakt. De scènes van 'Verjaardagsmeisje' hebben een zekere schoonheid en grofheid, maar tegelijkertijd een zekere ontroerende aard, en dat maakt hem zo diepzinnig.
'Verjaardagsmeisje' is soms droevig, soms grappig, soms gewelddadig, maar aan het eind is hij volkomen bevredigend. En het spijt me niet dat ik zeg dat dit een meesterwerk is.
<0xE2><0x80><0x93> Het spijt me van de fouten... nou ja, als die er zijn.

text_en:
Are you a giraffe?... ask John to Nadia, and she, sure of responding well, responds him: yes. In this way begin the communication between a man and a woman who don't know each other, and at the same time, the questions and doubts in "Birthday Girl". A film that i heard a lot of times, but i don't dare to see... until two hours of write this.

"Birthday Girl" is a passionate movie that makes me fall in count, at the same time, that Nicole Kidman is one of the best actress (Besides she is pretty and intelligent) that i have ever seen. "Birthday Girl" is the story of a lonely and routine man who looks for a wife at internet. The woman that he finds comes from Russia. She seems to be that delicate woman, normal, not more. One day, in her birthday comes suddenly, his cousin and his friend. The man, begin to discover certain things. Since here, he don't going to be the lonely and routine man that always have been.

Much of us going to think that this movie is just a regular one with a exploited plot. Much of us going to think that the action and thrills are sure and don't novel. But "Birthday Girl" is just the opposite. This movie is full of good surprises, good performances and a imaginative plot that i had never seen and imagined. This romantic thriller with certain funny touch is an excellent natural film with a lot of proposes for the films of it kind. "Birthday Girl" have certain beauty and crudeness in its scenes, but at the same time, certain touching nature, and makes it so deeper.

"Birthday Girl" is sometimes sad, sometimes funny, sometimes violent, but at the end, is totally satisfactory. And I'm not sorry in say that this is a masterpiece.

*Sorry for the mistakes...well, if there any.


text: Deze film is beslist een vreemd liefdesverhaal. Hoewel deze film misschien niet veel om het lijf heeft, speelt Nicole Kidman de film in haar eentje <0xE2><0x80><0x93> de rest van de cast zou gemakkelijk vergeten kunnen worden <0xE2><0x80><0x93> hoewel Ben Chaplin heel goed werk levert met Hertfordshire Life met opnamen van het stadscentrum van St. Albans & Hemel Hempstead, die de ware essentie van de omgeving weergeven. Wat begint als een gewone aflevering van de populaire Britse tv-serie 'Heartbeat' verandert al snel in een ruige actiefilm over een ontsnapping aan een gangsterbende. Er gebeurt niets echt gedenkwaardigs in deze eenvoudige kleine film, die dus eindigt als redelijk goed weekendvermaak. Een goede film om naar te kijken, en als je van de eenzame dertiger houdt, dan vind je misschien iets waarmee je je in zijn karakter kunt identificeren.

text_en: This film is definitely an odd love story. Though this film may not be much to shout about, Nicole Kidman carries the film on her own the rest of the cast could quite easily be forgotten, though Ben Chaplin does do quite a good job of Hertfordshire Life with shots of St Albans & Hemel Hempstead town centre depicting the true essence of the area. What starts outlooking like a regular episode of the popular British TV series"Heartbeat" soon turns into a gritty gangster getaway action flick.Nothing truly memorable happens in this simple small film and thus ends-up as fairly decent weekend entertainment. A good one to watch, and if you like the hero john are lonely thirty something you may find something to identify with in his character.


text: Uit wat de critici en het publiek zeiden, maakte ik op dat BIRTHDAY GIRL een vette vette kwal moest zijn. Maar goed, omdat ik van Nicole Kidman hou, besloot ik hem gisteravond te huren. Hij was de moeite van het kijken waard. Oké, het is geen doorsnee Amerikaanse komedie, en je hoeft geen genie te zijn om te beseffen dat het een heel Britse film is, maar daarom vond ik hem zo leuk. Het was een afwisseling van alle andere films, een frisse wind. Oké, er zaten een paar gaten in de plot, maar over het geheel genomen werkte het. Om te beginnen was Kidman weer fantastisch in een heel andere, niet erg glamoureuze, maar toch behoorlijk sexy rol. Ze blijft maar bewijzen dat ze een van de toptalenten in Hollywood is. Niet alleen spreekt ze Engels met een Russisch accent, maar soms voert ze ook lange gesprekken in het Russisch, en als je niet wist dat het Nicole Kidman was, zou je haar authenticiteit nooit in twijfel trekken. Harrison Ford had in 'K-19' moeten opmerken dat het een kleine film is die ondanks de afschuwelijke buzz goed werkt.

text_en: From what critics and audiences indicated, BIRTHDAY GIRL had to be a big fat clinker. Still, because I love Nicole Kidman, I decided to rent it last night. It proved to be quite worthy of watching. Sure, it isn't your basic American comedy, and it doesn't take a genius to realize that it is a very British movie, but that's why I liked it. It was a change from all the other movies around, a breath of fresh air. Sure, there were some plot holes, but overall it worked. First off, Kidman was fabulous again in a very different, not very glamorous, but still quite sexy role. She just keeps proving that she is one of the top talents in Hollywood. Not only is her Russian accent when she speaks English effective, but there are times when she carries on long conversations in Russian and if you didn't know it was Nicole Kidman, you would never question her authenticity. Harrison Ford should have taken note in "K-19." Overall a slight little movie that works despite the horrible buzz.


text:
De recensenten waren niet blij met deze film. Hij werd in de Verenigde Staten gebombardeerd en kreeg als gevolg daarvan slechts een beperkte uitvoering in Groot-Brittannië. En dat was heel jammer, want de film vertegenwoordigt meer Britse dan Amerikaanse humor en had als eerste in Groot-Brittannië uitgezonden moeten worden.
Nicole Kidman ziet er oogverblindend uit en is een volkomen overtuigende Russin. Ben Chaplin is de Dustin Hoffman-figuur uit 'The Graduate', en 'Birthday Girl' heeft minstens 4 scènes die de kijker doen denken aan die klassieker uit de jaren zestig (hoewel het een totaal ander verhaal is!).
Natuurlijk verandert de aanpak een aantal keren van komedie naar zwarte komedie naar thriller naar avontuur <0xE2><0x80><0x93> maar het is gedenkwaardig, ontroerend en met een weeïg vleugje frisse lucht vergeleken met de gemiddelde megabudget-blockbuster. Zie het met een open geest!

text_en:
The critics didn't like this film. It bombed in the States and as a result received only a limited showing in Britain. Which was a great shame, because it represents British rather than American humour and should have been shown in Britain first.

Nicole Kidman looks stunning and is a totally convincing Russian. Ben Chaplin is the Dustin Hoffman character from 'The Graduate', and 'Birthday Girl' has at least 4 scenes which remind the viewer of that 1960s classic (despite being a totally different story!).

Sure it changes tack a number of times from comedy to black comedy to thriller to adventure - but it's memorable, moving and a weclome breath of fresh air compared to the average mega-budget blockbuster.

See it with an open mind!


text: Dit is een komedie die ongetwijfeld gebaseerd is op nationale stereotypen. Als je niet meer doet alsof je weet waar het communisme over ging en hoe echte Russen of Britten zijn, als je de conventies accepteert en je niet gekwetst voelt door de conventies, kun je plezier hebben met deze film. Nicole Kidman is op haar best, sexy, ontroerend en grappig. Ben Chaplin slaagt erin te voorkomen dat hij volledig overschaduwd wordt door Nicole, en de rest van de cast doet ook goed werk. Het slot is ontroerend, en logisch <0xE2><0x80><0x93> filmlogica, natuurlijk. De moeite waard om naar te kijken, als je de regels van het spel accepteert.

text_en: This is a comedy based on national stereotypes, no doubt. If you leave away pretending you know or you care what Communism was about and how real Russians or Brits are, if you accept and are not hurt by the conventions, you can have fun with this film. Nicole Kidman is at her best, sexy, moving and funny. Ben Chaplin succeeds to avoid being completely out-shadowed by Nicole, and the rest of the cast does good work as well. The final is moving, and logical - movie logics, of course. Worth watching, if you accept the rules of the game.


text:
Toen ik Birthday Girl zag, vond ik hem zo goed dat ik me erop had voorbereid om elke Nicole Kidman-film te gaan zien die ik maar kon zien, om vervolgens te ontdekken dat ze allemaal een teleurstelling waren vergeleken met de film zelf. Ik ben van mening dat de aanwezigheid van een bepaalde ster doorgaans een zekere kwaliteit garandeert vanwege haar artistieke beheersing, maar dat de invloed die Nicole Kidman op de film uitoefent schadelijk is voor het plezier van de film <0xE2><0x80><0x93> IMHO. Dogville bijvoorbeeld, waarbij ze de kijker zelfs niets visueels onthoudt om de aandacht af te leiden van het existentiële inzicht dat ze probeert over te brengen, of andere films die homo- en lesbiennes promoten als iets wat ieders aandacht waard is, of andere troetelprojecten van Kidman.
Hier is ze een natuurtalent en ze doet het echt geweldig. De manier waarop de film haar openheid weergeeft, ondanks haar weerstand, raakt de kern van wat een vrouw tot een vrouw maakt. En wat maakt dat de wanhopigste hoop van een man nog net haalbaar is.
Natuurlijk klinkt het feit dat de mannelijke hoofdrol in de ene film verandert van een slonzige bediende in een macho, als een fantasie van een mannelijk ego dat zich uitbreidt, maar zijn transformatie is voldoende geloofwaardig. Hij is niet koket geënsceneerd, zoals in een film die bedoeld is om het mannelijke ego te versterken. In plaats daarvan wordt de noodzakelijke groei die uit de unieke omstandigheden van de films voortkomt, accuraat weergegeven. En ook heel charmant is de manier waarop de misdadigers worden afgeschilderd als volkomen menselijk, afgezien van hun misdadige missie. Haar bende heeft een gemengd ruw en tuimelend genootschap dat vreemd is voor de Amerikaanse cultuur. En hoewel ze zijn tegenstanders zijn, zijn ze nooit echt zijn vijanden. In feite leren ze hem concurreren.
Ik verbaasde me echt over Kidmans vermogen om er fysiek Russisch uit te zien. Ik vroeg me af of ze van Russische afkomst was, maar op geen van de foto's die ik van haar bekeek, was daar iets van te zien. Misschien is het alleen maar make-up, maar het was verbazingwekkend.
Ik kan alleen maar hopen dat ze haar snel weer een klap op haar hoofd geven zodat ze weer een geweldige film kan maken. Ondanks mijn gratuite kritiek op Ms. kidman, is de boodschap dat dit in alle opzichten een superieure film is en waarschijnlijk de rol van je leven.

text_en:
When I saw Birthday Girl I liked it so much I set out to see every Nicole Kidman film I could, only to find all of them a disappointment compared to it. I theorize that while the presence of a particular star usually guarantees a certain level of quality because of their artistic control, with Nicole Kidman the influence she exerts is detrimental to film enjoyment--IMHO. Thus for instance, Dogville, even depriving the viewer of anything visual to detract from the existential insight she is hammering home, or other films promoting gay and lesbianism as worthy of anyone else's attention, or other pet causes of Kidman's.

Here she is a natural woman and she does a really great job. I don't how or who was able to restrain her, but apparently it worked. The way the film depicts her openness despite her resistance gets to the heart of what makes a woman a woman. And consequently, what makes a man's most desperate hopes marginally attainable.

Of course, the fact the male lead transforms from a milquetoast clerk to macho man in the space of one film sounds like a male ego expansion fantasy, but his transformation is adequately believable. It isn't coyly contrived as it would be in a film engineered to bolster male ego. Instead it accurately records necessary growth arising from the films unique circumstances.

Also quite charming is the way the criminals are portrayed as perfectly human, apart from their criminal mission. Her gang has a coed rough and tumble fellowship which is foreign to American culture. And while they are his adversaries, they are never really his enemy. In effect, they teach him to be compete.

I really marveled at Kidman's ability to physically appear Russian. It had me wondering whether her ancestry was Russian, but none of the photos of her I examined showed any hint of it. Maybe it is just makeup but it was amazing.

I can only hope that they knock her over the head again soon so she can turn out another great film. Despite my gratuitous digs at Ms. kidman, the message is this is a superior film in every way and probably the role of a lifetime.


text: Een kleine, grappige film. Het is absoluut ongelooflijk, ongelooflijk, onmogelijk. Maar het is grappig hoe een introverte masochist volkomen afhankelijk kan worden en gehypnotiseerd kan worden, zelfs gehypnotiseerd door een meisje dat hij nauwelijks kent, maar dat in zijn fantasieën kon doordringen. Natuurlijk is het een veroordeling van de dwaze deals die je op internet kunt sluiten. Je moet niet tien procent geloven van wat je daar wordt verteld en nooit, maar dan ook nooit, accepteren dat je je handen op een of andere manier moet vastbinden aan iemand of iets of een organisatie die je niet persoonlijk kent. De meeste van hun 'ondernemingen' daar zullen je op een of andere manier voor de gek houden en je overvallen. Maar hier verdient de vent het om het slachtoffer van zulke gangsters te zijn, want hij is niet alleen naïef, hij is ook belachelijk dwaas. Maar dan wordt de film grappig, omdat het slachtoffer van de misdadige praktijken uiteindelijk de overhand krijgt en hetzelfde spel speelt met zijn slachtoffer en wint. Dat denk ik ook. De veiligheid op Engelse vliegvelden is niet precies wat ze zou moeten zijn, maar ik denk dat het ergens anders in de wereld niet beter is en zelfs nu hebben ze alle regels en voorschriften verscherpt, het is gewoon leuk om hun procedures door te nemen en ze systematisch te verijdelen. Verwacht geen eerlijke vergoeding. Of zelfs maar het in beslag nemen van een flesopener of blikopener omdat het gevaarlijk kan zijn. Ik zie mezelf al met een blikopener door de zijkant van het vliegtuig snijden. Grappig, hè?

text_en: A small funny film. It is totally incredible, unbelievable, impossible. But it is funny how an introverted masochist can become totally dependent and mesmerized, even hypnotized by a girl he hardly knows but who was able to get down into his phantasms. Of course it is a denunciation of the foolish deals you can get to on the Internet. You must not believe ten percent of what you're told there and never, ever, ever accept to tie up your hands in a way or another to someone or something or some organization you do not know personally. Most of their "businesses" there are in a way or another going to fool you and raid you. But here the chap deserves being the victim of such gangsters because he is not only naive, he is absurdly silly. But then the film becomes funny because it ends up with the victim of the crooked business having the upper hand and ending up playing the same game with his victimizer and winning. One think is sure too. Security in English airports is not exactly what it should be, but I guess it's not better anywhere else in the world and even now they have tightened up all rules and regulations it is just fun to go through their procedures and foil them systematically. Then they have their vengeance by losing your luggage, a real plague on modern airports, and don't expect to get fair compensation. Or even confiscating a bottle opener or a can opener because it may be dangerous. I can see myself cutting my way through the side of the plane with a can opener. Funny, isn't it? Dr Jacques COULARDEAU, University Paris Dauphine, University Paris 1 Pantheon Sorbonne & University Versailles Saint Quentin en Yvelines


text:
Modern, origineel, romantisch verhaal.
Heel goed gespeeld door zowel Nicole Kidman als Ben Chaplin.
Miss Kidman imiteert een goed Russisch accent. Ben Chaplin is ook goed als de verlegen, saaie klerk. Voor de mannen (en sommige vrouwen): miss Kidman ziet er fantastisch uit en is heel sympathiek. Ik was vergeten wat een prachtige vrouw ze is. Het is niet moeilijk je voor te stellen dat John verliefd op haar wordt. Een paar onverwachte wendingen in het verhaal zijn goed voor de spanning. Hoewel ik hoopte op een happy end, was het laatste deel van de film een hele verrassing voor me.
Conclusie: goede film.
Les Pays-Bas: huit points.

text_en:
Modern, original, romantic story.

Very good acting of both Nicole Kidman and Ben Chaplin.

Miss Kidman does a nice job in imitating a Russian accent. Ben Chaplin is also good as the shy, dull clerk. For the men (and some women) : miss Kidman looks fantastic and is very sympathetic. I forgot what a gorgeous woman she is. It's not hard to imagine that John falls in love with her. Some unexpected turns in the story are good for the suspense. Although I hoped for a happy ending, the last part of the movie was quite a surprise for me.

Conclusion : good movie.

Les Pays-Bas : huit points.


text: Elke keer als ik Nicole zie, vind ik haar leuker. Ik hou van een film als deze. Een vrouw die je niet wilt opgeven, maar die je hart blijft breken. De eerste film die ik me zo herinner was Van menselijke slavernij, de versie van Kim Novak en Laurence Harvey. De klachten over de correctheid van het Russisch in deze film zijn kleinzielig, het was goed genoeg om mij of wie dan ook die geen Russisch spreekt voor de gek te houden, dat weet ik zeker. Grappig dat mensen dat niet doorhebben. Die nietsnutten van Russische jongens waren ook goed gecast. Ten slotte moet ik Ben Chaplin mijn hoed afnemen, zoals iemand anders opmerkte, hij speelt een hufter met grote waardigheid, en er was beslist een vonk tussen hem en Nicole. En dan te bedenken dat mannen daar stapelgek van worden.

text_en: Every time I see Nicole I like her more. I love a movie like this. A woman you just won't give up on, but she keeps breaking your heart. First movie I remember seeing like this was Of Human Bondage, the Kim Novak - Laurence Harvey version. The beefs about the correctness of the Russian spoken in this film are petty, it was good enough to fool me or anybody else who can't speak Russian, I'm sure. Funny how people miss the point. The no-goodnik Russian guys were well cast too. Finally, I have to tip my hat to Ben Chaplin, as somebody else noted, he plays a sap with great dignity, and there was definitely some heat between him and Nicole. To think, guys get PAID for that, mind-blowing.


text: Nicole Kidman is een geweldige actrice en hier is ze geweldig. Ik vond Ben Chaplin echt goed in The Thin Red Line en hij is hier ook heel goed. Dit is geen Great Cinema, maar ik vond het heel leuk. Zoals bij de meeste films tegenwoordig, is dit wel een High Praise.

text_en: Nicole Kidman is a wonderful actress and here she's great. I really liked Ben Chaplin in The Thin Red Line and he is very good here too. This is not Great Cinema but I was most entertained. Given most films these days this is High Praise indeed.


text:
Ik heb veel ervaring met vrouwen in Rusland, en in deze film zie je helaas hoe veel van hen zijn. Ze zijn heel sluw, meedogenloos en hebzuchtig, maar ook heel oneerlijk. Van de robotseks, het sjacheren om cadeautjes, tot de leugens en het verraad, ik heb het allemaal in Rusland meegemaakt.
Ik weet waar ik het over heb. En dit zijn mijn kwalificaties: Dit zijn de fotoalbums van mijn drie reizen naar Rusland op zoek naar een bruid. Er staan duizenden foto's in van allerlei lekkere Russische meisjes die ik heb ontmoet, zwarte komedies, zwendels waar ik bij betrokken was, en het verhaal van mijn beroving en mijn verschijning op de Russische nationale televisie.
<0x3E> www.happierabroad.com/photojournals.htm.
<0x3E> Het is net Reality TV. Je zult het prachtig vinden. Ik heb er heel veel tijd in gestoken om het te bedenken. Dus ga het maar na. De Russische vrouw die Nicole Kidman speelt, lijkt veel op de Julia en Katja in mijn fotoalbums.
Mijn 3 bruiden op zoek naar reisjes naar Rusland zijn toevallig heel opwindend en zouden goed lopen, dus waarom maken ze geen film van mijn bruid op zoek naar avonturen in Rusland? Maar er is één feitelijke onmogelijkheid in deze film, en dat is de manier waarop de man zijn bruid uit een catalogus bestelt en haar naar een vliegveld laat komen. Zo werkt het helemaal niet, dus ik begrijp niet waarom de media dit zo graag in stand houden. Zo werkt een website voor Russische bruiden, en ik daag iedereen uit om er een te vinden die zo werkt. Het is namelijk zo dat je vanaf de website alleen maar de CONTACT INFO (e-mail, adres, telefoonnummer, enz.) van de Russische dame kunt bestellen. Daarvandaan correspondeer je en bezoek je haar, en als je haar naar je land wilt brengen, begin je het immigratieproces bij je IND-kantoor en wacht je een paar maanden. Zo werkt het in het echte leven. Je kunt haar niet gewoon opdracht geven om naar je vliegveld te komen. De immigratiedienst van de Verenigde Staten zou zoiets nooit toestaan.

WuMaster <0xE2><0x80><0x93> Ik heb alles gekregen wat ik wilde door naar het buitenland te gaan! Jij ook! http://www.happierabroad.com/?

text_en:
I've had a lot of experience with women in Russia, and this movie portrays what a lot of them are like, unfortunately. They are very cunning, ruthless, and greedy, as well as highly unfair. From the robotic sex, the hustling for gifts, to the lies and betrayal, I've experienced it all in Russia.

I know what I'm talking about. And here are my qualifications: Here are the photojournals of my three trips to Russia in search of a bride. It includes thousands of pics of many hot Russian girls I met, black comedy, scams I was privy to, and the story of my mugging and appearance on Russian national TV.

http://www.happierabroad.com/Photojournals.htm

It's like Reality TV. You will love it. I spent a ton of time putting it together. So check it out. The Russian woman that Nicole Kidman plays is a lot like the Julia and Katya in my photojournals.

My 3 bride seeking trips in Russia happen to be very exciting and would sell, so why don't they make a movie out of my bride seeking adventures in Russia? However, there is one factual impossibility in this film, and that is the way which the guy orders his bride from a catalog and having her arrive at an airport. It doesn't work that way at all, so I don't understand why the media likes to perpetuate this. There isn't a single Russian bride introduction website that works this way, and I challenge anyone to find one that does. The fact is, you can only order the Russian lady's CONTACT INFO (email, address, phone number, etc.) from the website. From there, you correspond and then visit her, and if you want to bring her to your country, you start the immigration process at your INS office, and wait months after that. That's how it works in real life. You can't just order her to arrive at your airport. US Immigration would NEVER allow such a thing to happen.

WuMaster

- I got everything I wanted by going abroad! You can too! http://www.happierabroad.com


text: Dit is een geweldige kleine film, die heel uniek is, en creatief, met geweldige plotwendingen en geweldige optredens! Alle personages zijn geweldig, en het verhaal, hoe bizar ook, is fascinerend en heel interessant, en Nicole Kidman is gewoon verbazingwekkend in dit! Het is heel moeilijk om deze film te beschrijven, omdat het echt heel bizar is, het is een komedie/romance, het ene moment is het een thriller, het volgende is het een thriller, maar het was toch heel onderhoudend, en Nicoles Russische accent was fantastisch en uiterst overtuigend. Chaplin en Kidman konden heel goed met elkaar overweg, en ik vond het optreden van Vincent Cassel geweldig, en sommige plotwendingen verrasten me echt! Het einde was heel schattig, en het is de hele tijd onvoorspelbaar! '... en deze film wordt ook onderschat!' '... en je zult medelijden hebben met Chaplin en de manier waarop hij wordt belazerd, en ik vond alle personages echt sympathiek, en de finale is vooral goed.' 'Maar dit is Nicoles film, en ze draagt hem bij haar ongelooflijk sexy optreden!' 'Dit is een geweldige kleine film, heel uniek, en creatief, met een paar geweldige plotwendingen en geweldige optredens! Ik kan hem van harte aanbevelen! De Direction is heel goed!' Ben Chaplin is geweldig hier, hij is heel aardig, hij heeft een cool karakter, hij kan heel goed met Kidman overweg, het enige wat ik niet leuk vond was dat hij zijn woede op Kidman afreageerde, ook al was het verkeerd wat ze deed, en ik vond het prachtig hoe hij uiteindelijk wraak nam! Vincent Cassel is fantastisch als de hoofdschurk, ja, hij was OTT, maar hij was heel intens en soms een beetje eng, deze rol was perfect voor hem. Mathieu Kassovitz is hier oké, maar had niet veel te doen. De rest van de cast is oké. Over het geheel genomen kan ik deze rol van harte aanbevelen!

text_en: This is a great little film, that's very unique, and creative, with some great plot twists and wonderful performances!. All the characters are great, and the story while bizarre, is fascinating and very interesting, plus Nicole Kidman is simply amazing in this!. It's very hard to describe this movie, because it really is quite bizarre, it's a comedy/romance, one minute then it turns into a thriller the next, however it was still very entertaining all the same, plus Nicole's Russian accent was fantastic, and extremely convincing. Chaplin and Kidman had very good chemistry together, and i loved Vincent Cassel's performance!, plus some of the plot twists really took me by surprise!. The ending was very cute, and it's unpredictable throughout!, plus this movie is quite underrated as well!. You will feel sorry for Chaplin and the way that he is scammed, and i thought all the characters were really likable, plus the finale is especially good.This is Nicole's movie though, and she carries it with her incredibly sexy performance!. This is a great little film, that's very unique, and creative, with some great plot twists and wonderful performances!, i highly recommend this one!. The Direction is very good!. Jez Butterworth does a very good job here, with great camera work, solid angles and keeping the film at a fast pace!. The Acting is wonderful!. Nicole Kidman, is stunningly gorgeous!, and is amazing as always, she is incredibly sexy, very likable, had one of the coolest accents, added a lot of presence, had very good chemistry with Ben Chaplin, and had a very mysterious character!, she was amazing. (Kidman Rules!!!!). Ben Chaplin is great here, he is extremely likable, had a cool character, had very good chemistry with Kidman, the only thing i didn't like was him taking out his anger out on Kidman, even though what she did was wrong, and i loved how he got revenge in the end!. Vincent Cassel is fantastic as the main villain, yes he was OTT, but he was very intense and quite creepy at times, this role was perfect for him. Mathieu Kassovitz is OK here, but didn't have much to do. Rest of the cast are fine. Overall i highly recommend this one!. ***1/2 out of 5


text: Goed, grappig, rechttoe rechtaan verhaal, uitstekende Nicole Kidman (ik vind de films waar ze in meespeelt bijna altijd goed). Dit was een goed 'voertuig' voor iemand die bedreven is in komedie en drama, want er zitten elementen in beide. Een romantische komedie rond twee misdaadverhalen, geweldige slotzinnen. Chaplin, heel goed hier, was ook goed in een andere goede, maar onpopulaire romantische komedie ('De waarheid over Cats & Dogs'). Misschien zijn ze te ongeloofwaardig. Ebert heeft hier niet eens een recensie over geschreven. De geweldige 'klunzige' komedies waren duidelijk totaal ongeloofwaardig ('Neem Baby op', enz.). Als je één ongeloofwaardige komedie hebt gezien, heb je ze allemaal gezien. Of misschien zijn mensen klaar om verder te gaan vanaf de jaren dertig. Raar. Birthday Girl is een film waar ik meerdere keren van heb genoten. Nicole Kidman is misschien wel de 'killerapp' voor homevideo's.

text_en: Good, funny, straightforward story, excellent Nicole Kidman (I almost always like the movies she's in). This was a good "vehicle" for someone adept at comedy and drama since there are elements of both. A romantic comedy wrapped around two crime stories, great closing lines. Chaplin, very good here, was also good in another good, but unpopular romantic comedy ("Truth about Cats & Dogs"). Maybe they're too implausible. Ebert didn't even post a review for this. The great "screwball" comedies obviously were totally implausible ("Bringing up Baby", etc.). If you've seen one implausible comedy, you've seen them all? Or maybe people are ready to move on from the 1930s. Weird. Birthday Girl is a movie I've enjoyed several times. Nicole Kidman may be the "killer app" for home video.


text: Gisteravond heb ik dit op de schotel gevangen. Ik vond de film goed. Ik ben 3 keer naar Rusland geweest (om onze 2 kinderen te adopteren). Ik kan niet precies zeggen waarom ik deze film zo goed vond, behalve dan dat ik zag dat'slecht' in 'goed' veranderde en 'goed' in'semi-slecht'. Ik vond de manier waarop Ben Chaplin de hele film door kijkt leuk. Zoals 'ik kan niet geloven dat dit me overkomt', of het nu goed of slecht is, het is dezelfde manier van kijken (en het werkt). Geweldig einde. 7/10. Huur het of vang het op de schotel zoals ik heb gedaan.

text_en: I caught this on the dish last night. I liked the movie. I traveled to Russia 3 different times (adopting our 2 kids). I can't put my finger on exactly why I liked this movie other than seeing "bad" turn "good" and "good" turn "semi-bad". I liked the look Ben Chaplin has through the whole movie. Like "I can't belive this is happening to me" whether it's good or bad it the same look (and it works). Great ending. 7/10. Rent it or catch it on the dish like I did.


text: Uitstekende film, al is hij een beetje voorspelbaar. Ik moet iets zeggen over de acteerprestaties van Nicole Kidmans in deze film. Sommige van haar andere films hebben niet het verbazingwekkende talent getoond dat deze vrouw heeft, maar Birthday Girl heeft daar absoluut geen last van. Zelfs zonder woorden is de acteerprestaties van Kidmans doortastend.

text_en: Excellent movie, albeit slightly predictable. I have to comment on Nicole Kidmans acting in this movie. Some of her other works haven't shown the amazing talent this woman has, but Birthday Girl doesn't suffer from this in the slightest. Even without words Kidmans acting shines through.


text: Zoals gewoonlijk maakte Hollywood van iedereen in de film een stereotype. Maar dit is een klassieker <0xE2><0x80><0x93> van de stijve witte boordenbankier tot de Russische vrouw! Goed gedaan. Zelfs de gezichtsuitdrukkingen waren geweldig! De taal was perfect (zelfs in het Russisch) en Nicole deed het fantastisch! Hé, jongens, jullie krijgen waar je voor betaalt!

text_en: As usual, Hollywood stereotyped EVERYONE in the movie. But, this one is a classic - from the uptight white collar banker to the Russian woman!! Well done. Even facial expressions were great! Language was perfect (even in Russian language) and Nicole did a splendid job!! Hey guys - you get what you pay for:)


text:
Ik wist niet goed wat ik moest verwachten toen ik naar de film ging kijken, afgezien van de enigszins surrealistische basisscène waarin een eenzame man via internet een Russische bruid bestelt. Bovendien speelde Nicole Kidman erin. Maar ik vond de film echt geweldig en toen ik naar buiten ging, dacht ik: wauw.
De film is verfrissend down to earth en gaat goed, met een paar verrassingen op elke hoek. De relaties in de film zijn geloofwaardig, met Nicole en Chaplin die elkaar prachtig tegenwerken. De humor is subtiel, met een paar geweldige 'Office'-achtige scènes in de bank, en het thrillerelement voegt spanning toe zonder Hollywood te zijn.
Over het geheel genomen gaat de film over echte mensen in ongewone situaties. 's minder over heldhaftigheid en meer over delicate relaties. De Britse filmindustrie op zijn best...

(9/10)

text_en:
I didn't really know what to expect when going out to watch the film, apart from the slightly surreal basic plotline that a lonely man orders a Russian bride over the internet. That and it had Nicole Kidman in it. I absolutely loved the film though, and came out thinking 'wow'.

Refreshingly down to earth, the film moves along nicely, with a few suprises at each corner. The relationships in the film are believeable, with Nicole and Chaplin working against each other beautifully. The humour is subtle, with some great 'Office'-like scenes at the bank, and the thriller element add tension without being Hollywood.

Overall the film is about real people in an unusual situation. It's less about heroics and more about delicate relationships. Brit-filmmaking at its best...

(9/10)


text: Ik moet bekennen dat ik totaal geschokt was door deze film. Om te beginnen ging ik erheen in een opwelling, omdat ik iets middelmatigs verwachtte, maar het meest schokkende was nog wel dat het een populistische Amerikaanse film was. Dit is Britse komedie op zijn best <0xE2><0x80><0x93> duister, grillig en grappig op een manier die Amerikaanse films gewoon nooit zijn. Ik moet er echter aan toevoegen dat ik dit niet van harte kan aanbevelen; ik ging er met verschillende mensen naartoe, sommigen Engels, sommigen Europees en sommigen Amerikaans, en hoewel sommigen ervan hielden (voornamelijk van de eerste twee groepen), vonden anderen het afschuwelijk en waardeloos. Als je denkt dat je dit soort dingen leuk vindt, ga dan. Zo niet, doe het dan niet.

text_en: I must confess that I was completely shocked by this film. For one, I went to see it on a whim expecting something mediocre, but given this, the most shocking thing was that this was in a populist American cinema at all. This is British comedy at its finest - dark, quirky and funny in ways that American films just never are. I must stop short, however, of recommending this wholeheartedly to anyone; I went to see it with several people, some English, some European and some American and while some of us loved it (mainly from the first two groups), some hated it and found it worthless. If you think you're into this kind of thing then go. If not, don't. 10/10.


text:
En ik ben een Nicole Kidman-fanaat. Ik zou er heel wat voor over hebben om haar het telefoonboek van Moskou te zien en te horen lezen, wat ze, voor zover ik weet, misschien wel heeft gedaan toen ze in deze film Russisch sprak.
Alle vier de hoofdpersonen zijn uitstekend, maar de film zelf bestaat uit een aantal goede beelden en betere scènes die door niets worden bijeengehouden.
Hoewel je altijd bereid bent het ongeloof te laten varen terwijl je naar een film kijkt, vraagt deze film te veel van de kijker.
Het had heel grappig kunnen zijn (wat het voor een deel ook is) of heel angstaanjagend (wat het in een van de scènes is), maar de regisseur leek niet te weten welke kant hij op moest.

text_en:
And I am a Nicole Kidman fanatic. I would pay to see and hear her read the Moscow phone book, which, for all I know, she may have been doing when she was speaking Russian in this movie.

All four of the principals are excellent, but the movie itself is a number of good images and better scenes held together by nothing.

While one is always ready to suspend disbelief while watching a movie, this one asks too much of the viewer.

It could have been very funny (which it is in parts) or quite frightening (which it is in one scene) but the director didn't seem to know which way to go.


text: Deze film heeft een duidelijke verhaallijn, wat heel ongewoon is voor het musicalgenre. 'Cats', 'Phantom of the Opera' en andere musicals van Andrew Lloyd Webber kunnen als metaforisch worden beschouwd, omdat ze gebruik maken van literaire werken als kader. De verhaallijn van 'Biarkan Bintang Menari' (BBM) raakt de kern van de menselijke relaties, vooral die van het Indonesische volk. Hoewel de film gebaseerd was op een'vermoedelijk' sprookje, is het in werkelijkheid een fantasie over het 'kind' bij Indonesische volwassenen. De danssequenties zijn niet perfect, maar de liedjes vertegenwoordigen de manier waarop Indonesiërs zich uiten. Ik vind dat de choreograaf de Indonesische dansstijl moet onderzoeken, door niet te wijzen op het feit dat de Indonesische dansontwikkeling meer westers is. De dansscènes lijken in sommige opzichten onhandig en niet gesynchroniseerd met de liedjes en/of de muziek. Toch hou ik nog steeds van deze film en beschouw hem als een nieuwe golf van het Indonesische filmgenre die ik in de toekomst hoop te verbeteren.

text_en: This film has a clear storyline, which is quite unusual to the musical genre. "Cats", "Phantom of the Opera", and other Andrew Lloyd Webber's musicals can be considered metaphorical, as they use literary works as their framework. "Biarkan Bintang Menari" (BBM)'s storyline touches the very core of human relationships, especially that of Indonesian people. Despite the fact the film was based on a "supposedly" fairytale, it's actually a fantasy of the 'child' in Indonesian adults. The dance sequences are not perfect, yet the songs represent how Indonesians express themselves. I reckon the choreographer should explore Indonesian way of dancing, by not dismaying the fact that Indonesia's dance development tends to be more westernized. The dance sequences seem awkward in some ways and not synchronized with the songs and/or music. Yet, I still love this movie and regard it as a new wave of Indonesian film genre which I hope to improve in the future.


text:
Toen ik dit vroege werk van DeMille zag, werd het me opnieuw duidelijk dat het vroege werk van DeMille veruit superieur is aan het latere werk van DeMille. Zijn aandacht voor het gebruik van licht in scènes is opmerkelijk. Zijn manier van ijsberen is heel goed, waardoor er veel te vertellen is in een tijdsbestek van ongeveer een uur. Het is jammer dat hij niet zo intuïtief was over de stijl van zijn latere geluidsfilms als hij leek te zijn over zijn stomme films.
Dit was de eerste film waarin ik Cleo Ridgely zag. Ze was opmerkelijk, heel beheerst en toch bracht ze een breed scala aan emoties over.
Het einde is prachtig.

text_en:
In watching this early DeMille work, it was once again reinforced to me that early DeMille is far superior to late DeMille. His attention to use of light within scenes is remarkable. His pacing is very good, enabling much to be told in the space of an hour or so. It is a pity that he wasn't as intuitive about the style of his later sound films as he seemed to be in his silent films.

This was the first film in which I had seen Cleo Ridgely. She was remarkable, quite restrained and yet conveyed a broad spectrum of emotions.

The ending is wonderful.


text:
Dit is een meer dan gemiddelde stomme film en hij is nog steeds de moeite waard als je van stomme films houdt. Maar als je nog geen fan van het genre bent, raad ik je aan een paar andere films te proberen voordat je deze bekijkt. Dat komt omdat de plot nogal ouderwets lijkt en moeilijk te geloven is in scènes. Maar ondanks dat is het nog steeds een goede film en hij heeft mijn belangstelling vastgehouden.
Een aardige vrouw raakt ongelukkig aan de verkeerde man en gaat ervandoor om met hem te trouwen. De film begint vijf jaar later, als ze zich realiseert dat hij in werkelijkheid een wrede dief is. Desondanks probeert ze er het beste van te maken en er niet bij stil te staan hoe goed het leven was voordat die klootzak in haar leven kwam. Maar de huur moet worden betaald en er is geen geld, dus de dame wordt gedwongen werk te zoeken. Ze wordt persoonlijk naaister voor een rijke dame wier man een zakelijke deal probeert te sluiten. Helaas kan de dame met wie ze voor een etentje een potentiële klant probeerden te versieren het niet redden en de naaister wordt goed betaald om de date van de man te zijn. Nou, net als Assepoester maakt ze het behoorlijk goed en de man is verliefd op haar! Wat nu te doen <0xE2><0x80><0x93> als ze nu eens echt getrouwd is en de nieuwe man met haar wil trouwen? Nou, ga zelf maar kijken hoe het afloopt. Ik vond de manier waarop ze met de echtgenoot omgingen niet prettig, omdat het vreselijk voorspelbaar en clichématig leek. Maar toen hij eenmaal uit de weg was, heb ik wel bewondering voor het feit dat de film ook geen volgens-de-regels-finale opgaf en dat er een paar losse eindjes aan de film bleven hangen.
Al met al een heel goede film, maar zeker niet geweldig.

text_en:
This is a better than average silent movie and it's still well worth seeing if you are a fan of the silents. However, if you aren't yet a fan of the genre, I suggest you try a few other films before watching this one. That's because the plot just seems pretty old fashioned and difficult to believe in spots. But, despite this, it's still a good film and kept my interest.

A nice lady unfortunately hooked up with the wrong man and ran away to marry him. The film starts five years later after she has come to realize that he is really a brutal thief. Despite this, she tries to make the best of it and not dwell on how good life had been before this jerk came into her life. However, the rent is due and there's no money, so the lady is forced to look for work. She becomes a personal seamstress for a rich lady whose husband is trying to swing a business deal. Unfortunately, the lady who they were trying to hook up a potential client with for a dinner party can't make it and the seamstress is paid handsomely to be the man's date. Well, like Cinderella, she cleans up pretty well and the man is infatuated with her! What to do now--given that she is actually married and the new fella wants to marry her?! Well, see the movie yourself to see how it's all resolved. I DIDN'T like how they handled the husband, as it seemed awfully predictable and clichéd. However, once he was out of the way, I do admire how the film also DIDN'T give up a by-the-numbers finale and left the film with a few loose ends.

All in all, a very good film worth seeing, but certainly not great.


text:
Een paar jaar geleden promootte de Britse satellietzender U.K. Gold herhalingen van 'Men Behaving Badly' met de hype: 'Hier is het, de originele flat-sharing sitcom!' Dat was in feite niet waar. 'Man About The House' was ook een flat-sharing sitcom en liep van 1973-1976.
Het was het geesteskind van Johnnie Mortimer en Brian Cooke, de makers van de populaire sitcom 'Father Dear Father'. Toen die afgelopen was, besloten ze dat ze iets wilden doen wat meer in harmonie was met de tijd.
In de eerste aflevering zijn Chrissy ( Paula Wilcox) en Jo ( Sally Thomsett) hun flat aan Myddleton Terrace aan het opruimen na een wild feest als ze een man in hun bad aantreffen. Het is Robin Tripp (Richard O'Connor) Sullivan ), een koksleerling uit Southampton zonder vaste verblijfplaats. Terwijl zijn kleren uitdrogen, trekt hij een kamerjas aan en maakt een maaltijd voor hen klaar. Ze zijn zo onder de indruk van zijn culinaire vaardigheden dat ze hem uitnodigen te blijven. Maar er mogen geen ondeugende dingen gebeuren. Dus moet Robin doen alsof hij homo is...
'I Love 1973', door B.B.C.-2 in 2000 uitgezonden. Julie Burchill beweerde dat 'House' haar een manier van leven liet zien waar ze jaloers op was. Ze was niet de enige. Een van de meest iconische beelden van de Britse televisie uit de jaren zeventig was Sally Thomsett, die met een parasol uit de Londense metro kwam, en een 'blinde' die nog eens goed kijkt terwijl haar parmantige achterste voorbijzwaait. Een man die samenwoonde met twee meisjes was in die tijd een gewaagd onderwerp, maar Mrs. Mary Whitehouse had er geen behoefte aan om opgewonden te raken, het was een onschuldig, goedmoedig pleziertje. De scenario's van Mortimer en Cooke gingen zo dicht mogelijk bij de rand zonder die te overschrijden.
Richard O'Sullivan speelde nog steeds 'Bingham' in I.T.V.'s 'Doctor In Charge' toen dit begon. In feite overlapte de tweede aflevering van 'In Charge' de eerste van 'House'. Hij was geboren om de seksverslaafde Robin te spelen. Paula Wilcox' 'Chrissy' was meer een straatmeid dan 'Beryl', haar personage dat ze speelde in 'The Lovers', terwijl Sally Thoms' 'Jo' een beminnelijk, duizelingwekkend blondje was. Naarmate de tijd verstreek, werd hij bijna een oudere broer voor hen. Voor veel kijkers werd de show gestolen door Brian Murphy en Yootha Joyce als de ruziënde Ropers. George had zijn belangstelling voor seks verloren, maar Mildred niet. Ze gingen verder met hun eigen show <0xE2><0x80><0x93> met de toepasselijke titel 'George & Mildred'. Wijlen Doug Fisher deed het goed als Robins dikke vriend Larry. Hij werkte zo goed dat hij een vaste klant werd.
Binnen een jaar na zijn debuut volgde de onvermijdelijke filmverfilming. Ik ben geen grote fan van de 'Man About The House'-film, omdat ik denk dat hij zo uitgerekt was dat hij op het grote scherm paste. De meeste personages waren nooit in de serie verschenen.
Het format werd verkocht aan Amerika, waar het de langlopende 'Three's Company' werd, met wijlen John Ritter en Suzanne Somers in de hoofdrollen. Het was veel suggestiever dan het Britse origineel, met Somers vaak in sexy kleding.
Na zes seizoenen eindigde 'House' met Chrissy, die trouwde met Robins oudere broer Norman (Norman Eshley). Fans waren er kapot van dat Robin het meisje van wie hij hield niet kreeg, maar er school enige troost in het feit dat ook hij zijn eigen show kreeg <0xE2><0x80><0x93> 'Robins Nest'.

text_en:
Some years ago, satellite channel U.K. Gold promoted repeats of 'Men Behaving Badly' with the hype: "Here it is, the original flat-sharing sitcom!". This was in fact untrue. 'Man About The House' was also a flat-sharing sitcom and ran from 1973-76.

It was the brainchild of Johnnie Mortimer and Brian Cooke, creators of the popular sitcom 'Father Dear Father'. When it ended, they decided they wanted to do something more in harmony with the times.

In the first episode, Chrissy ( Paula Wilcox ) and Jo ( Sally Thomsett ) are tidying their Myddleton Terrace flat following a wild party when they find a man in their bath. He is Robin Tripp ( Richard O'Sullivan ), a Southampton cookery student of no fixed abode. While his clothes dry out, he puts on a ladies' dressing gown and prepares them a meal. They are so impressed by his culinary skills that they invite him to stay. But there must be no naughty business. So Robin has to pretend to be gay...

On B.B.C.-2's 'I Love 1973', shown in 2000, Julie Burchill claimed that 'House' showed her a way of life she envied. She was not alone. One of the most iconic ( for me, anyway ) images of '70's British television was Sally Thomsett coming out of the London Underground carrying a parasol, and a 'blind' man doing a double take as her pert bottom swings past.

A man living with two girls was a risqué subject for the time, but Mrs.Mary Whitehouse had no need to get hot under the collar, it was innocent, good-natured fun. Mortimer and Cooke's scripts went as close as they could to the edge without crossing it.

Richard O'Sullivan was still playing 'Bingham' in I.T.V.'s 'Doctor In Charge' when this got started. In fact the second run of 'In Charge' overlapped with the first of 'House'. He was born to play the sex-mad Robin. Paula Wilcox's 'Chrissy' was more streetwise than 'Beryl', her character she played in 'The Lovers', while Sally Thomsett's 'Jo' was a lovable dizzy blonde. As time wore on, he became almost like an older brother to them.

For many viewers, Brian Murphy and Yootha Joyce stole the show as the warring Ropers. George had lost interest in sex, but Mildred had not. They went on to their own show - the aptly titled 'George & Mildred'. The late Doug Fisher was good value as as Robin's wideboy friend Larry. He worked so well he was made into a regular.

Within a year of its debut, there was the inevitable movie spin-off. I am not a big fan of the 'Man About The House' movie because I think it was stretched to fit the big screen. Most of its characters had never appeared in the series.

The format was sold to America, where it became the long-running 'Three's Company' starring the late John Ritter and Suzanne Somers. It was far more suggestive than the British original, with Somers often seen in sexy clothing.

After six seasons, 'House' ended with Chrissy marrying Robin's older brother Norman ( Norman Eshley ). Fans were devastated to see Robin failing to get the girl he loved, but there was some consolation in the fact that he too landed his own show - 'Robin's Nest'.


text:
Terwijl de Britten in de jaren negentig hilarische en gelikte comedy's produceerden <0xE2><0x80><0x93> Ab Fab, Men Behaving Badly, One Foot in the Grave, et cetera <0xE2><0x80><0x93> waren de jaren zeventig de echte gouden eeuw.
In de jaren zeventig waren er hele nieuwe gebieden om te verkennen, zoals de seksuele revolutie, het feminisme en het langzaam evoluerende besef van een behoefte aan'sensitiviteit' die twintig jaar later tot politieke correctheid zou uitgroeien. Pogingen om de verwarring van deze uiterst moderne wereld te lijf te gaan waren de subtiele en niet zo subtiele thema's in van alles en nog wat, van de grappen van Monty Python's Flying Circus tot sitcoms als Man About the House. (Tegen het eind van de jaren zeventig leidde dit 'grappen maken' tot meer meditatieve en bitterzoete comedy's zoals het meesterwerk Butterflies. De man in huis is een volmaakt voorbeeld van de goede Britse tv-series uit die tijd <0xE2><0x80><0x93> een beetje deftig, brutaal, fris, onschuldig, soms schandalig, met een paar goed gemaakte observaties over het hedendaagse leven. Vergelijk het met een cynische serie uit de jaren negentig, zoals Ab Fab, en het is moeilijk te geloven dat die twee in hetzelfde land zijn gemaakt.
De man in huis is een van de grote Britse series uit de jaren zeventig, net als _Good Neighbors_ (Het goede leven) en _Over the house_ (Het goede leven). De kwaliteit ervan wordt getuigd door het feit dat <0xE2><0x80><0x93> net als bij _Good Neighbors_ <0xE2><0x80><0x93> de makers, schrijvers en vele leden van de cast nog steeds succes hebben op de Britse televisie.

text_en:
While the British produced some hilarious and slick sitcoms in the 1990s - Ab Fab, Men Behaving Badly, One Foot in the Grave, etc. - the 70s were the real golden age.

In the 1970s there were whole new territories to explore, including the sexual revolution, feminism, and the slowly evolving awareness of a need for "sensitivity" that would, twenty years later, become Political Correctness. Attempts to grapple with the confusion of this thoroughly modern world were the subtle and not-so-subtle themes in everything from the skits of Monty Python's Flying Circus to sitcoms like Man About the House. (By the late 70s this "grappling" resulted in more meditative and bitter-sweet sitcoms such as the masterpiece Butterflies.)

Man About the House is a perfect example of the good Britcoms of the time - slightly genteel, cheeky, fresh, ingenuous, sometimes outrageous, with some well made observations on contemporary life. Compare it to a cynical 90s show such as Ab Fab, and it is hard to believe the two were created in the same country.

Man About the House is one of the great Britcoms of the 70s, right up there with Good Neighbors (The Good Life), and About the House's spin off George and Mildred. Its quality is attested to by the fact that - as with Good Neighbors - its creators, writers, and many of its cast have had continued success in British television.


text: Zoals bijna altijd het geval is, als Groot-Brittannië met een onderhoudende en/of succesvolle zitcom- of quizshow op de proppen komt, komen de Yanks langs om het format af te troggelen en hun eigen, verreweg inferieure versie te produceren. De man in huis is natuurlijk geen uitzondering op die regel. De versie van de Yanks (Three's Company) was een ongeziene, hersendode brij die eeuwig leek te blijven lopen. Een prima voorbeeld van kwantiteit boven (niet-bestaande) kwaliteit. Het origineel daarentegen is een dierbare herinnering die de gewiekstheid bezat om (net als Fawlty Towers) precies op het juiste moment de stekker eruit te trekken (in tegenstelling tot de 637 afleveringen van 'hilariteit' die Three's Company produceerde). Jo was een schatje, er was een briljante chemie tussen de Ropers, Richard O'Sullivan zorgde ervoor dat het allemaal zo gemakkelijk leek, de scripts waren niet bepaald Oscar Wilde-standaards, maar ze waren wel altijd grappig, en Chrissy was de meest adembenemende vrouw die ooit op deze planeet had rondgelopen sinds de Dode Zee zich alleen nog maar onwel voelde.

text_en: As is nearly always the case, when Britain comes up with an entertaining and/or successful sit-com or quiz show, the Yanks will come along and poach the format and produce their own, grossly inferior, version. Man About The House is, of course, no exception to that rule. The Yanks' version ( Three's Company ) was unwatchable, braindead pap that seem to run forever. A prime example of quantity over ( non-existent ) quality. The original, on the other hand, is a fondly-remembered gem that had the savvy ( like Fawlty Towers ) to pull the plug at precisely the right time ( unlike the 637 episodes of 'hilarity' that Three's Company came up with ). Jo was cute, there was brilliant chemistry between the Ropers, Richard O'Sullivan made it all look so easy, the scripts, whilst not exactly Oscar Wilde-standard, were consistently funny and Chrissy was THE most drop-dead gorgeous woman who has walked the face of this planet since The Dead Sea was merely feeling unwell. 'Nuff said.


text:
De man in het huis is een ware situatiekomedie in elke betekenis van het woord. De komedie gaat over een personage dat Robin Tripp heet (gespeeld door de grote Richard O' Sullivan) die na een wild feest in het huis van twee dames, Jo en Chrissy, belandt. Ironisch genoeg werd het feest gehouden om afscheid te nemen van hun oude flatgenoot. Het voor de hand liggende gebeurt als hij er intrekt.
De man in het huis was een voorloper van Cooke en Mortimers spin-off-show George en Mildred, waarin de 2 personages die de huisbazen waren van Jo, Chrissy en Robin optraden. Deze twee personages zouden uiteindelijk de spil van het huis blijken te zijn, samen met Mildred (de overleden en zeer gemiste Yootha Joyce) die met name een paar van de beste zinnen uit de serie kreeg. Een min of meer regelmatig personage was Larry (Doug Fisher) een nutteloze figuur die altijd aan het scharrelen was en alleen maar langskwam als hij iets wilde lenen (en het nooit terugbracht).
De Amerikaanse versie had een versie die het bedrijf van de drie heette, maar die maakt geen schijn van kans vergeleken met dit veel grappiger origineel. De Thames heeft een risico genomen door een komedie te produceren over een man die een flat deelt met 2 vrouwen in een zeer conservatief tijdperk maar ze zouden zich zorgen moeten maken aangezien de kijkcijfers op dat moment suggereren dat zo'n 20 miljoen mensen gewoon een goeie ouwe ouderwetse komedie wilden zien met een inspirerende cast en een scherp script. Wat jammer dat moderne komedie niet aan die hoge norm kan voldoen.
Dit programma is beschikbaar op een dvd-kanaal.

text_en:
Man about the house is a true situation comedy in every sense of the word. The comedy concerns a character called Robin Tripp (played by the great Richard O' Sullivan) who finds himself after a wild party, ending up at the home of two ladies called Jo and Chrissy. Ironically the party was held to say goodbye to their old flatmate. The obvious ends up happening as he moves in.

Man about the house was a pre-cursor to Cooke and Mortimer's spin off show George and Mildred which featured the 2 characters who were landlords to Jo, Chrissy and Robin. These two characters would actually turn out to be the linchpins of man about the house with Mildred (the late and much missed Yootha Joyce) in particular getting some of the best lines of the series. A semi-regular character was Larry (Doug Fisher) a useless person who was always on the scrounge and only ever came round when he wanted to borrow something (and never to return it).

The American's did a version called three's company but it doesn't stand a chance when compared to this far funnier original. Thames took a risk in producing a comedy about a man sharing a flat with 2 women at a very conservative time but they should worry as the ratings at the time suggest that around 20 million people just wanted to watch a good old fashioned bit of comedy with inspired casting and a sharp script. What a pity modern comedy can't reach that high standard.

This programme is available on network DVD


text: Een van de komedies van de jaren zeventig. Heeft ook de beste herkenningsmelodie van alle komedies. Het verhaal gaat over drie mensen die een flat delen boven hun huisbazen George en Mildred. De komedie berust op de mix van de mensen die samenwonen. Een man en twee vrouwen. Richard O' Sullivan is smoorverliefd op Paula Wilcox. Het wordt op een vriendelijke en niet al te wellustige manier gespeeld, wat de reden is dat deze show zo'n succes was.<br />De scripts en de sterren gaven altijd de beste optredens en Richards gefrustreerde liefdesleven werd met een ontspannen charme getoond. De eindtitels bevatten visuele grappen die begin jaren zeventig onopgemerkt bleven, maar die te maken hadden met de woonomstandigheden van de bewoners van de flat.

text_en:
One of THE comedies of the 1970's. Also has the best signature tune of any comedy show. The story is about three people sharing a flat living above their landlords George and Mildred. The comedy rests on the mix of the people sharing. A man and two women. Richard O' Sullivan is besotted with Paula Wilcox. Its played in a gentle and not a leering way which is why this show was such a success.

The scripts and the stars were always giving the best performances and Richard's frustrated love life was shown with a relaxed charm. The end titles contained visual jokes which went unnoticed in the early 1970's but concerned the flat sharers living arrangements.


text:
Deze film was de eerste Britse tienerfilm die de realiteit van de gewelddadige rock-'n-rollgemeenschap aan de orde stelde, in plaats van een heldere parodie te zijn op het tienerleven in de jaren vijftig. In een poging om het werk van de Liverpoolse Junior Liaison Officers te eren, wijst de openingstiteling erop dat 92 procent van de potentiële delinquenten, met wie onder dit plan is afgerekend, geen tweede misdaad hebben begaan. Dit wordt echter slechts een voorwendsel voor het volgende tienerdrama, totdat we in de epiloog van de film te horen krijgen dat we ons niet verantwoordelijk of schuldig moeten voelen voor zulke delinquenten, hoe verward ze ook lijken.
Stanley Baker speelt een stoere rechercheur die met tegenzin de functie van Jeugdige Liaison Officer op zich neemt. Deze doorgewinterde figuur is een rol die typerend is voor Baker. Hij is momenteel op het spoor van een beruchte brandstichter die bekendstaat als de vuurvlieg, en hij geniet niet van de afleiding van de overplaatsing. Maar zoals in alle goede politiedrama's wordt hij door een opmerkelijke wending in de gebeurtenissen weer teruggevoerd naar zijn oorspronkelijke onderzoek.
Zijn eerste zaak leidt hem naar het huis van twee jonge kinderen, Mary en Patrick Murphy (gespeeld door broer en zus in levenden lijve), die een kruimeldiefstal hebben gepleegd. Hier ontmoet hij Cathie (behaaglijk geportretteerd door Anne Heywood) hun oudere zus, met wie hij uiteindelijk een relatie krijgt. Het wordt al snel duidelijk dat de smerige omgeving van dergelijke stadsvilla's een broedplaats is voor jeugdige delinquenten.
De oudste broer van de familie Murphy, Johnny, is de leider van een bende rock-'n-roll-tuig. McCallum maakt een opvallende draai als de veramerikaniseerde, verwarde jongen, die meer te danken heeft aan types als Marlon Brando dan aan een vorige Britse ster. Hij doet denken aan Brando's personage Johnny uit 'The Wild One', die een in leer geklede bende opstandige bikers aanvoerde, ongeveer op dezelfde manier als 'Johnny' in deze film zijn bende aanvoert.
Gelukkig is de prediking van eerdere misdaaddrama's van Dearden, zoals 'The Blue Lamp', niet zo duidelijk. In plaats daarvan krijgen we te maken met een aantal goed uitgebalanceerde personages aan beide kanten van de wet, terwijl het drama van de delinquenten en de romantische belangstelling tussen Baker en Heywood de hoofdrol spelen.
De plot is soms voorspelbaar, maar levert toch een paar gedenkwaardige scènes op. De ontwrichtende invloed van rock-'n-roll waarvan men dacht dat die bestond, wordt uitgebeeld in een scène waarin Johnny zich aan de muziek overgeeft en een dreigende aanval doet op de brigadier van politie. Maar het aangrijpendste stuk van de film is de klimatologische scène in de klaslokalen, waar een stel doodsbange schoolkinderen, onder wie Mary en Patrick, door Johnny onder schot worden gehouden. In het licht van het echte _Dubblaine Massacre_ lijkt deze scène des te gruwelijker. Begrijpelijkerwijs wordt de film zelden vertoond of beschikbaar gesteld aan een modern publiek.

text_en:
This film was the first British teen movie to actually address the reality of the violent rock and roll society, rather than being a lucid parody of 1950s teenage life. In an attempt to celebrate the work of Liverpool's Junior Liaison Officers the opening title points out that 92% of potential delinquents, who have been dealt with under this scheme, have not committed a second crime. However, this becomes merely a pretext to the following teen-drama until the film's epilogue where we are instructed that we shouldn't feel responsible or sorry for such delinquents however mixed-up they might seem.

Stanley Baker plays a tough detective who reluctantly takes on the post of Juvenile Liaison Officer. This hard-boiled character is a role typical of Baker. Having been currently on the trail of a notorious arsonist known as the firefly and does not relish the distraction of the transfer. However, as in all good police dramas he is led back full circle by a remarkable turn of events, back to his original investigation.

His first case leads him to the home of two young children, Mary and Patrick Murphy (played by real-life brother and sister duo), who have committed a petty theft. Here he meets Cathie (satisfyingly portrayed by Anne Heywood) their older sister whom he eventually becomes romantically involved with. It quickly becomes obvious that the squalid environment of such inner-city estates is a breeding ground for juvenile delinquency.

The elder brother of the Murphy family, Johnny, is the leader of a gang of rock and roll hoodlums. McCallum does an eye-catching turn as the Americanized mixed-up kid, who owes more to the likes of Marlon Brando, than any previous British star. One is reminded of Brando's character Johnny from 'The Wild One' who led a leather-clad gang of rebellious bikers in much the same way as this film's 'Johnny' leads his gang.

Thankfully the preachiness of earlier Dearden crime dramas such as 'The Blue Lamp' is not so apparent. Instead we are presented with several well drawn-out characters on both sides of the law as the drama of the delinquents and the romantic interest between Heywood and Baker takes the forefront.

The plot, whilst at times predictable, does deliver some memorable scenes. The disruptive influence that rock and roll music was thought to have had is played out in a scene where Johnny abandons himself to the music, leading a menacing advance on the police sergeant. The most grippingly memorable piece of film however is the climatic classroom scene where a bunch of terrified school children, including Mary and Patrick, are held hostage at gunpoint by Johnny. Obviously in the light of the real-life Dumblaine Massacre this scene seems all the horrifying. Understandably because of this the film is seldom aired or available to modern audiences.


text:
Deze film werd op locatie opgenomen in Gerard Gardens in Liverpool en was het antwoord van Engeland op films als 'Blackboard Jungle'. De film heeft de tand des tijds heel goed doorstaan, en alle morele verhalen zijn vandaag de dag nog (of zelfs nog meer) relevant. De film bevat een paar mooie rollen van bekende Britse acteurs als David McCallum, Stanley Baker, Peter Cushing en Anne Heywood. Baker speelt een agent in Liverpool die belast is met jeugdcontacten, met de veronderstelling dat als je de kinderen op jonge leeftijd te pakken krijgt, ze uiteindelijk verantwoordelijke volwassenen zullen worden.
Opvallende cameo's in de film zijn van Freddie Starr (Fred Fowell) en Melvyn Hayes (Gloria). Tsai Chin en Michael Chow spelen broer en zus (ze zijn in het echte leven broer en zus) die verstrikt zijn geraakt in een web van brandstichters. Tsai Chin acteert nog steeds en is te zien in de nieuwste Nicole Kidman-film 'The Interpretor'.
Gewelddadige Speelplaats gaat over een schietpartij op een school, dus het is onwaarschijnlijk dat deze film op tv wordt vertoond na soortgelijke gebeurtenissen in Schotland/Rusland.
Ik woonde in Gerard Gardens, waar de film werd opgenomen (hoewel ik toen nog niet geboren was), en heb goede herinneringen aan die buurt. Ik heb onlangs een documentaire over Gerard Gardens voltooid, met fragmenten uit 'Gewelddadige Speelplaats' en een kleine Engelse film 'Coast to Coast', met in de hoofdrollen Lenny Henry en Pete Postlewaite. De huurkazernes zijn in 1987 gesloopt en de films houden de herinnering aan die tijd enigszins levend.
Toen de film werd uitgebracht, waren er wat klachten van de bewoners, omdat de film het gebied in een slecht daglicht stelde. De tijd heeft geholpen die wonden te helen.
Een juweeltje van een film, ik raad u aan dit op te zoeken.

text_en:
This film was shot on location in Gerard Gardens in Liverpool, and was the UK's answer to films such as 'Blackboard Jungle'. The film stands the test of time quite well, with all the moral stories still (or even more) relevant today. The film feature some fine performance from some notable British actors such as David McCallum, Stanley Baker, Peter Cushing and Anne Heywood. Baker plays a Liverpool cop assigned to juvenile liaison duties, with the premise that if you catch the kids at an early age, they will end up being responsible adults.

Notable cameos in the film include Freddie Starr (Fred Fowell) and Melvyn Hayes (Gloria). Tsai Chin and Michael Chow play brother and sister (they are real life brother and sister) who are caught up in an arsonists web. Tsai Chin is still acting and can be seen in the latest Nicole Kidman film 'The Interpretor'.

Violent Playground features a gun siege in a school, so is unlikely to be shown on TV following similar events in Scotland / Russia.

I lived in Gerard Gardens where the film was shot (though was not born at the time), and have fond memories of the area. I have recently completed a documentary on Gerard Gardens which includes extracts from 'Violent Playground', and a small UK film 'Coast to Coast' which stars Lenny Henry and Pete Postlewaite. The tenements were demolished in 1987 and the films go some way in keeping the memory alive.

There were some complaints from the residents when the film was released, as the film portrayed the area in a bad light. Time has helped heal those wounds.

A little gem of a film, I would recommend you seek this out