text:
Ik probeer nog steeds vast te stellen of de vorige aflevering erger was dan deze, of vice versa. Aangezien het bijna vijftien jaar geleden is dat ik deze film heb gezien, voorspelt het feit dat ik me er zo weinig van herinner niet veel goeds. Misschien komt het gewoon doordat ik hem maar een of twee keer heb gezien, maar ik betwijfel het. Als er iets was wat de moeite van het onthouden waard was, kunt u er zeker van zijn dat ik het me zou herinneren.
In de tijd dat deze film werd uitgebracht, was de franchise nog steeds aan het aftakelen, dus werd er een heleboel media-aandacht aan besteed. Het is nooit een goed teken als tienertijdschriften een verklaring geven voor de plot. Een van die artikelen moest uitleggen dat Freddy te zwak was om de dromen van volwassen mensen te bezoedelen, dus besluit hij achter Alices ongeboren zoon aan te gaan. Tot zover gaat het goed, maar het is de taak van de schrijver of de regisseur om dat aan het publiek uit te leggen. Dat mag niet worden overgelaten aan een of andere niet-gerelateerde publicatie.
Als je gebruikmaakt van de trivialiteiten in deel drie over Freddy's verwekking, zou je half en half scènes kunnen verwachten die deze grap uit de categorie 'afschuwelijk voor kinderen' zouden tillen, maar helaas, dat mocht niet zo zijn. Het bewijst maar weer eens hoe idioot het Amerikaanse peilsysteem is dat een stukje van B' Zo'n rommeltje als dit kon dezelfde beoordeling krijgen als een echt angstaanjagend stuk als het origineel.
Tegen die tijd kon de franchise nog niemand met een actieve carrière aantrekken. Gelukkig, of helaas afhankelijk van hoe je het bekijkt, was Lisa Wilcox aanwezig om een quotiënt van competent acteerwerk te leveren. Of misschien ziet ze er alleen maar competent uit in vergelijking met de rest van de cast. Hoe dan ook, gezien het feit dat haar laatste rol iets was wat _The All New Adventures of Chastity Blade_ heette, betwijfel ik of ze nog iets anders in haar mars had. Zelfs die arme oude Robert Englund heeft de afgelopen vijftien jaar in betere producties gespeeld. Gezien het feit dat de opbrengsten van de bioscopen in die tijd gestaag terugliepen, en niet alleen voor deze franchise, zou je denken dat de studio's zouden beseffen dat ze niet verkoopbaarder werden door hun films te steriliseren. In feite was deze film, net als zijn directe voorganger, zo gesteriliseerd dat hij niet alleen geen nieuw publiek aantrok, maar dat beide films er ook nog in slaagden het publiek dat oorspronkelijk de franchise steunde, van zich te vervreemden. Desondanks moest deel vijf toch enige erkenning krijgen omdat het niet dat heldere, stralende gevoel had dat deel vier zo beledigend maakte om naar te kijken.
Ik gaf deel vijf van _A Nightmare on Elm Street_ een 10. Als het idee van iedereen hetzelfde is, slaagt het erin om bij niemand aan te slaan. Net als bij de delen twee en vier zou je het helemaal uit de continuïteit kunnen wissen, en niemand zou het verschil opmerken.

text_en:
I am still trying to determine whether the previous installment was worse than this one, or vice versa. Being that it is nearly fifteen years since I saw this film, the fact that I remember so little about it does not bode well. Perhaps it is simply because I only watched it once or twice, but I doubt it. If there was anything worth remembering about this film, you can rest assured I would remember it.

At the time this film was released, the franchise was still entering its dying phase, so a lot of media coverage was allotted to it. It's never a good sign when teenie pop magazines contain explanations of the plot basics. One such article had to explain that Freddy was left too weak to infest the dreams of grown humans, so he decides to go after Alice's unborn son. So far, so good, but this is the job of the writer or the director to explain to the audience. It should not be left to some unrelated publication.

Making use of the trivia given in part three about Freddy's conception, one could half expect scenes that would lift this joke out of the "horror for infants" category, but alas, that was not to be. It goes to show the sheer idiocy of the American ratings system that a piece of B'harni-esque garbage like this could get the same rating as a genuinely frightening piece like the original.

By this time, the franchise could not attract anyone with an active career. Fortunately, or unfortunately depending on how you look at it, Lisa Wilcox was there to provide a quotient of competent acting. Or perhaps she just looks competent by comparison to the rest of the cast. Either way, given that her last role was in something called The All New Adventures of Chastity Blade, I doubt she really had anything else going for her. Even poor old Robert Englund has been in better productions than that in the past fifteen years.

Given that box office returns were in a steady decline, and not just for this franchise, at the time, one would have thought that the studios would realize neutering their films does not make them more saleable. In fact, this particular film, like its immediate predecessor, was so neutered that not only did it fail to attract a new audience, both succeeded in alienating the core audience that originally supported the franchise. Despite this, part five must be given some credit for not having the bright, luminescent feeling that made part four so insulting to look at.

I gave A Nightmare On Elm Street Part Five a one out of ten. By trying to appeal to everyone, or the MPAA's idea of everyone, it succeeds in appealing to noone. Like parts two and four, one could erase it from the continuity entirely, and nobody would notice the difference.


text: Deze film is zo verschrikkelijk slecht dat ik er bijna misselijk van werd. Tot nu toe hadden de andere afleveringen op zijn minst één voordeel. Deel 1 was spannend en bloederig. Deel 2 was losbandig en onderhoudend. Deel 3 was interessant met geweldige effecten. Deel 4 had geweldige muziek, goede special effects en een nieuwe onderhoudende Freddy Krueger. Deel 5 is saaier dan alles wat ik ooit heb gezien. Alice, een veel knapper blondje uit deel 4, is weer bij haar vriend Dan. Bij sommige afleveringen wordt deze zogenaamde aflevering uit Elm Street een soap. De nieuwere personages lijken hardvochtig en zelfs die lieve Alice is een beetje lichtgeraakt. Freddy lijkt hier helemaal niet bij te horen. Hij ziet er moe uit en lijkt niet zo gruwelijk. Zijn oneliners lijken niet op zijn plaats en anders, terwijl ze net als in Deel 4 best grappig zouden kunnen zijn. Het verhaal van Leslie Bohem komt nooit van de grond en de aanwijzingen van Stephen Hopkins zijn zo slecht dat mijn grootmoeder er goed in lijkt! De hele plot van deze film is belachelijk en onrealistisch. Het is ook verwarrend en behoorlijk stom. Vermijd Deel 5 ten koste van alles!

text_en: This film is so incredibly bad, that I almost felt sick watching it. Up until this point, the other installments had at least one good thing about it. Part 1 was suspenseful and gory. Part 2 was off beat and entertaining. Part 3 was interesting with great effects. Part 4 had great music, good special effects, and a new entertaining Freddy Krueger. Part 5 is more boring than anything I've ever seen before. Alice, a much prettier blond, from Part 4 is back with her boyfriend Dan. At parts, this supposed Elm Street installment turns into a daytime soap. The newer characters seem harsh, and even that sweet Alice has a chip on her shoulder. Freddy seems to be completely out of this one. He looks tired, and doesn't seem to be as gruesome. His one-liners seem out of place and different, where as in Part 4 they could be pretty funny. Leslie Bohem's story never gets off the ground and Stephen Hopkins' direction is so bad, that it makes my grandmother look good! The whole plot of this movie is ridiculous and unrealistic. It's also confusing and pretty stupid. Avoid Part 5 at all costs!


text: Het wordt steeds erger, de serie is in een neerwaartse spiraal beland. De eerste twee vervolgen waren acceptabel en vanaf dat moment hebben we een hele rits vreselijk, verschrikkelijk slechte films gezien. Robert Englund doet weer geweldig als Freddy, maar de rest van de cast kan niet acteren. Het verhaal is dat Alice, die de vorige aflevering van de Nightmare-serie heeft overleefd, de dodelijke dromen van Freddy Krueger opnieuw beleeft. Deze keer slaat de treiterende moordenaar door de slapende geest van Alices ongeboren kind. Het is zijn bedoeling om weer in de echte wereld te worden 'geboren'. De enige die Freddy kan tegenhouden is zijn dode moeder, maar kan Alice haar geest op tijd bevrijden om haar eigen zoon te redden? Kijk naar de eerste drie, mis de volgende drie en kijk dan naar de laatste.

text_en: It's getting worse, the series is on a serious down fall. The first two sequel were acceptable and from then on we have seen a buch of really, really terrible movies. Robert Englund gives another great performance as Freddy but the rest of the cast can't act. The story is Alice, having survived the previous installment of the Nightmare series, finds the deadly dreams of Freddy Krueger starting once again. This time, the taunting murderer is striking through the sleeping mind of Alice's unborn child. His intention is to be "born again" into the real world. The only one who can stop Freddy is his dead mother, but can Alice free her spirit in time to save her own son? Check out the first three, miss the next three then watch the last one.


text: Dit is de slechtste film in de serie, die Freddy's Revenge voor die titel overtreft. Een goedkoop ogende film (met middelmatige special effects), een onsamenhangende puinhoop, met Freddy die een grappenmaker wordt. Hij heeft een paar coole zinnen, maar dat maakt dit onlogische en slordige vervolg niet beter.

text_en: Bottom-of-the-Freddy barrel. This is the worst film in the series, beating "Freddy's Revenge" for that title. A cheap-looking (with mediocre special effects), incoherent mess, with Freddy turned into a punster. He has one or two cool lines, but that doesn't save this illogical and sloppy sequel.


text: Kom op. De nieuwe invalshoek is bijna goed, maar door het wreken van de Elm Street-kinderen vermoordt Freddy nu alleen nog maar mensen. Meer van hetzelfde: Special effects zonder echte karakterontwikkeling of zo. Gewoon slecht en beledigend. STERK...? Nee. Helemaal niet. Gewoon slecht.

text_en: Come on. The new twist is nearly ok, but from avenging the Elm Street children Freddy is just killing people now. More of the same: Special effects with no actual character development or anything. Simply bad and insulting. SCARY..? Nope. Not at all. Just bad.


text: Deze is net zoiets als de zesde film. De film is echt heel slecht. Hij biedt niets op het gebied van de dood. De oneliners zijn slecht en horen niet thuis in een NOES-film. Freddy komt in de hele film over als een gelukkig kind. Lisa Wilcox is nog steeds het enige wat deze film de moeite waard maakt. De personages zijn extreem onderontwikkeld. Alles bij elkaar beter dan de zesde, maar nog steeds een van de slechtste films van de serie.

text_en: This one is just like the 6th movie. The movie is really bad. It offers nothing in the death department. The one-liners are bad and are something that shouldn't be in a NOES movie. Freddy comes off as a happy child in the whole movie. Lisa Wilcox is still the only thing that makes this one worth while. The characters are extremely underdeveloped. All in all better than the 6th one, but still one the worst movies of the series. My rating 2/10


text:
A Nightmare on Elm Street: The Dream Child
Dit is een slechte film. Er valt niet aan te ontkomen. Ik ben dol op de serie en ik denk dat Freddy waarschijnlijk het beste personage is dat ooit in griezelfilms heeft gespeeld. Maar zelfs als fan kan ik er niets aan doen dat ik zie dat deze film middelmatig is.
Er is niet eens een poging gedaan om een interessant verhaal en sterke personages op te bouwen. Ze hebben het inmiddels opgegeven. Ze proberen het niet eens meer. Zij zijn de productie, natuurlijk, in de hoop op nog een paar gemakkelijke dollars.
Het verhaal trekt niet je aandacht. Het is zo eenvoudig dat het bijna ontbreekt.
Alice, een overlevende uit deel 4, is nu zwanger. Freddy komt terug in de dromen van de baby. In het begin horen we dat Alice zijn moeder moet zien te vinden om hem tegen te houden. En dat is het dan.
Het verhaal vordert langzaam omdat er zo weinig verhaallijn is dat het nogal saai wordt na een paar minuten van slechte dialogen en afschuwelijk acteerwerk. Dat is eigenlijk het enige enge, het acteerwerk, want de sterfgevallen zijn niet eens een beetje cool.
De personages zijn zo oninteressant dat we niets om ze geven.
De meisjes zijn zo onaantrekkelijk mogelijk. De hele cast doet me denken aan een slechte amateurtheatergroep. Ik heb betere acteurs op school gezien. Het is echt g<0xC3><0xAA>nant.
Lisa Wilcox slaagt er nog steeds in er wat klasse aan te geven. Ze is mooi, sexy en heeft enig talent. Maar het materiaal liet haar gewoon niet schitteren. Wat jammer.
Het werk van Stephen Hopkins komt in de verste verte niet in de buurt van de briljante ideeën van Renny Harlin in Dream Master. Tegen het einde probeert hij een paar fantasierijke shots, maar de spanning die Harlin en Craven in de vorige films zo goed hebben weten te creëren, is hier niet te vinden.
The Dream Child is gewoon het zoveelste fantasieloze vervolg. Het is het soort film dat een horrorserie een slechte naam bezorgt.
Het einde voor de ooit zo angstaanjagende Freddy. Het is te triest om hem nu te zien. Een clown die niet grappig is. Een slechte grap. Dag Freddy.

text_en:
A Nightmare on Elm Street: The Dream Child

This is a bad movie. There's no escaping it. I love the series and I think Freddy is probably the best character ever in horror movies. But even being a fan I can't help but see this movie is mediocre.

There's not even an effort to build an interesting story and strong characters. By now they had just given up. They don't even try. They are the production of course, hoping for a few more easy dollars.

The story doesn't grab your attention. Its so simple it's almost absent.

Alice, a survivor from part 4 is now pregnant. Freddy is coming back through the baby's dreams. At the beginning we learn that to stop him Alice must find his mother. And that's it.

The story advances slowly since there's so little plot meaning it turns pretty boring after a few minutes of bad dialogues and awful acting. In fact that's the only scary thing, the acting, since the deaths are not even slightly cool.

The characters are so uninteresting we couldn't care less for them.

The girls are as unattractive as possible. The whole cast reminded me of a bad amateur theatre group. I've seen better actors in school plays. It's embarrassing really.

Lisa Wilcox still manages to bring some class to this. She is beautiful, sexy and has some talent. But the material just didn't let her shine. What a pity.

Stephen Hopkins work is nowhere close to Renny Harlin´s brilliant direction in Dream Master. He tries some imaginative shots near the end but that tension Harlin and Craven created so well in the previous movies is no where to be found.

The Dream Child is just another unimaginative sequel. It's the kind of movie that give horror series a bad name.

The end for the once scary Freddy. It's too sad to see him now. A clown that's not funny. A bad joke. Goodbye Freddy.


text:
Wat is er gebeurd? Dat waren de eerste woorden die in me opkwamen toen deze afschuwelijke film voor het eerst en voor het laatst op mijn computerscherm verscheen. _Nachtmerrie op Elm St._ was merkbaar achteruitgegaan na de cult-klassieker van een eerste film, maar ik betwijfel of iemand deze afschuwelijke afwijking had verwacht. Niemand had deze kosmische grap van een film verwacht, en niemand is er meer door van streek dan ik.
Dit is verreweg de slechtste ANOES-film van allemaal. In het begin lijkt het niet al te erg, met een echt eng intro en een nogal uitgerekte douchescène met Alice. Maar daarna, helemaal in het begin, gaat het bergafwaarts met slecht acteerwerk en een warrige opeenvolging van gebeurtenissen. Ik bedoel, tuurlijk, Freddy-films worden geacht dromerig en eng te zijn, maar deze film is net een treinramp, met een slechte opeenvolging van gebeurtenissen en een afschuwelijke plot. Het voelt alsof je een verschrikkelijke hoofdpijn krijgt, niet alsof je bang wordt. Dus de regie is totaal mislukt. Niets van de spanning en goed geconstrueerde horror uit eerdere vervolgen is hier te vinden, en zelfs de sterfscènes zijn meestal alleen maar bot en debiel (met name de dood door voedsel), op die ene coole scène na die is geconstrueerd als een gevecht in een stripboek. Daarom krijgt deze film een punt.
De verhaallijn... slap, slap, slap, LAAT. Het was een excuus om mensen uit te schelden en de MPAA kwaad te maken, en meer niet. Het acteren... Moet ik nog zeggen dat Freddy is veranderd in een kinderlijke, boemanachtige clown? Dat zijn wedergeboortescène hem het uiterlijk heeft gegeven van een monster uit een griezelboek voor zevenjarigen, in plaats van de onheilspellende en nachtmerrieachtige droomdoder die we sinds de eerste film kennen en verafschuwen? Die zwaaiende arm en dat stomme gegrinnik toen hij weer verscheen... bah. En zijn enige tekst is ook nog eens waardeloos. De hele film lang is het waardeloos. Heel slecht. Een middelbare scholier zou met grappigere dingen kunnen komen dan het braaksel dat Freddy over de negentig minuten van de film uitspuugt. Verdomme, een chimpansee zou met veel grappiger zinnen kunnen komen dan wat Freddy hier moet zeggen. Wie heeft het script hiervoor geschreven? Deze film is ook echt irritant. Hij lijkt zo zinloos. Als een mug die om je hoofd zoemt, een mug die maar niet weg wil gaan. Freddy is nu alleen nog maar irritant. We hebben hem al zo vaak gezien. Deze film is niet anders, en meestal wil je gewoon dat hij die vreselijke oneliners inslikt en van je tv-scherm verdwijnt. Alice, in plaats van het bedachtzame en rustige meisje uit de vorige film, lijkt irritant en heel oppervlakkig, en dat is duidelijk te danken aan het afschuwelijke, afschuwelijke script waarmee deze film is uitgerust. Lisa Wilcox mag dan een geweldige actrice zijn, en soms komt dat door de kieren hier, maar deze film kan ze niet redden. De andere acteurs zijn voornamelijk waardeloos. De laatste 15 <0xC3><0xA0> 20 minuten van Freddy's bestaan in deze film zijn afschuwelijk en g<0xC3><0xAA>nant. Ik hoop dat Englund zich daarvoor schaamde. Wie wil er nu Freddy zien rondrennen als een gemuteerde gorilla, met zijn armen en benen gestrekt, lachend als een schurk uit een tekenfilm? Deze film heeft alles wat ik voor de Nightmare-serie voelde vernietigd. Ik kan nooit meer naar de serie kijken zonder dit beeld voor ogen te krijgen van de verminkte tekenfilmmonster die Krueger werd. Hij begon langzaam maar zeker een grappige, achterlijke popcultuuricoon te worden, maar dit is het laagste van het laagste. Dit is het absolute dieptepunt. Niemand zal Freddy Krueger ooit nog serieus nemen als hij deze film heeft gezien. Het is niet meer dan een grap, een clown die allang met pensioen had moeten zijn. Zielig.
Van alle films die ik kon haten, waarom moest het nu juist _Nachtmerrie op Elm St_ zijn, een serie die ik ooit adoreerde en waar ik veel van hield? _Dromenkind_ vertegenwoordigt de dood van een legende, en het vernietigen van elke hoop die ik had in de _Nachtmerrie op Elm St_ -serie. Freddy zou in de volgende aflevering zijn neerwaartse spiraal naar de status van clown voortzetten, _Freddy's Dood_ (wat in feite amusanter was dan _dit_ ), en dan zou hij de stemming in _Freddy VS Jason_ omlaaghalen, en ten slotte zou hij in het niets opgaan, en dat is maar goed ook. Ik weet dat dit voornamelijk een tirade is geweest over waarom Freddy nu zo waardeloos is, maar deze film is over het geheel genomen afschuwelijk en een van de slechtste films die ooit gemaakt zijn. Hij wordt aan niemand aanbevolen, en zelfs mensen die ANOES hebben gestudeerd, zullen deze niet nog een keer willen zien.

text_en:
What happened? Those were the first words to come to mind after this awful movie finished for the first and last time on my computer screen. Nightmare on Elm St. had gone noticeably downhill after it's cult-classic of a first film, but I doubt anybody expected this horrible aberration. Nobody expected this cosmic joke of a film, and nobody is more distraught about it than I am.

This is by far the worst ANOES film of the lot. It doesn't seem too bad at the beginning, with a genuinely creepy intro and a rather elongated shower scene featuring Alice. But then we hit rock bottom right at the beginning with bad acting and a jumbled sequence of events. I mean, sure, Freddy movies are supposed to be dreamlike and creepy, but this one is like a train-wreck in it's poor sequencing of events and awful plot setup. It feels like you're coming down with a terrible headache, not like you're getting scared. So the directing totally fails. None of the suspense and well crafted horror from previous sequels is found here, and even the death scenes are mostly just crass and moronic (the death by food especially), except for that one cool scene that's crafted like a comic book battle. That's why this movie gets a point.

The storyline...lame, lame, lame, LAME. It was an excuse to gross people out and to make the MPAA mad, and nothing more.

The acting...should I mention how Freddy has been turned into a childish boogey-man-like clown figure? How his rebirth scene made him look like a monster out of a 7 year old's horror book instead of the foreboding and nightmarish dream killer we've all known and loathed since the first film? That arm waving and stupid chuckling as he appeared again...ugh. And his one liners, too. Throughout the whole movie, they suck. Badly. A grade-schooler could come up with funnier stuff then the vomit Freddy spews throughout the 90 minute duration of the film. Hell, a chimpanzee could come up with much funnier lines than what Freddy's been told to say here. Who wrote the script for this? This movie is really irritating, too. It seems so pointless. Like a gnat buzzing around your head, a gnat that just WON'T go away. Freddy is just an annoyance now. We've seen him so many times before. This one's nothing different, and a lot of the time you just want him to take his awful one-liners and get off your TV screen. Alice, instead of the thoughtful and quiet girl from the last movie, seems annoying and very shallow, and this is obviously due to the horrible, horrible script this movie was fitted with. Lisa Wilcox may be a great actor, and sometimes it shines through the cracks here, but she can't save this movie. The other actors just suck, mostly.

The last 15 or 20 minutes of Freddy's existence in this film are awful and embarrassing. I hope Englund was ashamed of this. Who wants to see Freddy running around like a mutated gorilla with his limbs stretched out, laughing like a cartoon villain? This movie destroyed anything positive I felt for the Nightmare series. I can't ever watch them again without this image running through my head; of the mangled cartoon abomination that Krueger became. He was slowly becoming a jokey, retarded pop culture icon, but this is the lowest of the low. This is rock bottom. Nobody will ever take Freddy Krueger seriously again after seeing this film. He's naught but a joke, a clown that is long overdue for retirement. Pathetic.

Of all the movies I could hate, why did it have to be Nightmare on Elm St, a series which I once adored and liked a lot? The Dream Child represents the death of a legend, and the shattering of any hope I had in the Nightmare on Elm St. series. Freddy would go on to continue his downward spiral into clown status in the next installment, Freddy's Dead (which was more entertaining than this was, actually), and then he would go on to bring down the mood in Freddy VS Jason, and finally he would putter out into nothing, which is for the best.

I know this has mostly been a rant about why Freddy sucks now, but this movie is overall, horrible, and one of the worst movies ever made. Not recommended to anyone, and even ANOES completionists won't want to see this one again.


text: Na ongeveer twintig minuten verveelde ik me al. Heel eenvoudig, deze personages waren tamelijk saai. Af en toe gebeurde er iets leuks, maar dan werd het weer stil. Gelukkig werd mijn geduld uiteindelijk beloond en was het einde van deze film helemaal niet slecht. Maar het was bij lange na niet goed genoeg om de eerste anderhalf uur te rechtvaardigen. Dus ik zou zeggen dat de film over het geheel genomen middelmatig was, en gezien al het talent in de cast zou ik dit een teleurstelling noemen.

text_en: About twenty minutes into this movie, I was already bored. Quite simply, these characters were fairly dull. Occasionally, something enjoyable would happen, but then things would slow down again. Fortunately, my patience was eventually rewarded, and the ending to this movie wasn't bad at all. However, it was by no means good enough to justify sitting through the first ninety minutes. So, I would say that the movie was mediocre overall, and considering all of the talent in the cast, I'd call this a disappointment.


text: Deze film introduceert een heel scala aan personages en hun relaties in het eerste halfuur of zo. Geen van hen wekt enige belangstelling of positieve reactie op. Ik wachtte tot de intrige zou beginnen, in de hoop dat het beter zou gaan en dat ik tot het bittere einde zou blijven rondhangen, maar daar werd ik niet voor beloond.<br />Als je een samenvatting wilt, moet je elders zoeken. Voor mij is de actie het niet waard om te worden verteld. Niet dat het verhaal zo slecht was, je zou kunnen zeggen dat ik wat problemen had met het script <0xE2><0x80><0x93> dat wil zeggen, ik vond dat het stonk. Een blik op de aftiteling zal je laten zien dat er een behoorlijk sterke cast in voorkomt, die niets doet. De meeste oude rotten in het vak doen het goed in deze film; van de acteurs die ik daarvoor niet vaak had gezien, vond ik vooral Deborah Kara Unger aardig. Dat is zo'n beetje alles wat ik over deze film te zeggen heb.

text_en:
This movie introduces quite an array of characters and their relationships in the first half-hour or so. None of them generate any interest or positive response. I waited for the intrigue to begin, hoping things would get better and ended up sticking around until the bitter end, but there was no reward for doing that.

If you want a synopsis, look elsewhere. To me the action isn't worth recounting. Not that the story was that bad, I guess you could say I had some problems with the script--i.e. I thought it stunk. A look at the credits will show you that there's a pretty strong cast here, used to no avail. Most of the old pros in this flick do good jobs; of the actors I hadn't seen much of before I especially liked Deborah Kara Unger. That's about all that I can find good to say about this picture.


text:
Ik ben blij te zien dat de meeste mensen hier ook geen hoge dunk van deze film hebben. Er zitten een paar grote namen in de cast, maar dat is dan ook alles. Er is niets anders dat ik kan aanbevelen, behalve het lonken naar een paar mooie vrouwen die je in wel duizend films kunt zien.
Het verhaal gaat over niets anders dan onsympathieke, egocentrische, kettingrokende, 'hippe' figuren die alle nationale filmcritici leuk schijnen te vinden... en het grootste deel van het publiek kan er niet tegen.
De accenten uit Oklahoma zijn zo onecht dat ze lachwekkend zijn, de zuidelijke racistische stereotypen kloppen met Liberal Hollywood 101 en het verhaal is deprimerend.

text_en:
I am glad to see most other people here don't think much of this movie, either. It has some big names in the cast, but that's it. There is nothing else to recommend, save ogling a few pretty women which you can do in a thousand films.

The story involves nothing but unlikable, self-centered, chain-smoking, "hip" characters that national film critics all seem to like....and most of the public can't stand.

The Oklahoma accents are so fake they are laughable, the southern racist stereotypes are right from Liberal Hollywood 101 and the story is depressing.


text:
Dit is echt een afgrijselijke film. De plot (voor zover je daarvan kunt spreken) is volslagen onbegrijpelijk. (Ik denk dat het iets met chantage te maken heeft, maar daar ben ik niet helemaal zeker van.)
De helft van de dialoog bestaat uit nutteloze clichés. De andere helft wordt door de verschillende acteurs uitgesproken in zulke onbegrijpelijke imitaties van 'zuidelijk' accent dat de woorden (gelukkig) niet te herkennen zijn.
Maar de enige echte tragedie van de film is dat zo'n historisch talent als Mary Tyler Moore blijkbaar in zulke verschrikkelijke financiële of persoonlijke omstandigheden verkeerde dat ze erin voorkwam.

text_en:
This is a genuinely horrible film. The plot (such as it is) is totally undecipherable. (I think it has something to do with blackmail, but I'm not entirely certain.)

Half of the dialogue consists of useless cliches. The other half is spoken by the various actors in such unintelligible imitations of "southern" accents that (thankfully) the words cannot be recognized.

But the one true tragedy of the movie is that such a historic talent as Mary Tyler Moore apparently was in such dire financial or personal circumstances that she appeared in it.


text: Als je een mysterie wilt zien, moet je hier niet naar kijken. Hoewel er elementen zijn die regelrecht uit het gebied van Elmore Leonard komen, komt dit dichter in de buurt van een aflevering van 'Dynasty', omdat de filmmaker zich concentreert op 'karakterontwikkeling' <0xE2><0x80><0x93> dat wil zeggen lange, saaie gesprekken tussen domme, niet-betrokken personages. Sommige mensen kunnen fascinerende films maken zonder echte actie (zie 'Exotica'), maar deze niet. Vermijd hem, vooral als je de acteurs leuk vindt die in deze film spelen.

text_en: If you want to see a mystery, don't watch this. Though there are elements straight out of Elmore Leonard territory, this comes closer to an episode of "Dynasty", since the filmmaker focuses on "character development" - i.e. long, boring talks between stupid, un-involving characters. Some people can make fascinating movies without real action (see "Exotica"), but not this one. Avoid it, especially if you like the actors involved in this one.


text: Ik moet toegeven dat ik me niet veel herinner van de personages of het verhaal, hoewel ik niet zeker weet of er wel een was, ik was zó geïrriteerd door die film dat het me een beetje moeite kostte om me erop te concentreren. Hoe kun je een film 'Sleutels tot Tulsa' noemen en hem dan in Texas filmen? Het vlakke woestijnlandschap rond Arlington (ik geloof dat dat de locatie was) lijkt in de verste verte niet op de groene glooiende heuvels rond Tulsa, en een beroemdheid in Tulsa zou een veel mooiere buurt hebben om in te wonen. Kennelijk is niemand in de film ooit in Tulsa geweest, anders zouden ze hebben beseft dat niets in de film er ook maar op leek. 'Heeft iemand Rumblefish of The Outsiders gezien? Ik weet dat het kieskeurig klinkt, maar ik kan er niets aan doen. Ik heb ernaar gekeken omdat ik van James Spader hou en Eric Stotz meestal interessant vind. Maar zelfs deze twee intrigerende acteurs kunnen dit grillige en oninteressante verhaal van zichzelf betrokken mensen die NIET IN TULSA zijn niet tot leven brengen! Het spijt me, het kan niet duurder zijn om in Oklahoma te filmen. Wat als To Live and Die in LA in Toronto was opgenomen? Zou dat klote zijn? Nou, dit ook.'

text_en: I have to admit, I don't remember much about the characters or the story, though I'm not sure there was one, I was soooo irritated by this movie that I had a bit of a hard time focusing on it. How can you name a movie "Keys to Tulsa" and then film it in Texas? The flat desert country around Arlington ( I think that was the location) in no way resembles the green rolling hills around Tulsa, and a celebrity in Tulsa would have a much nicer neighborhood to live in. Obviously no one in the movie has EVER BEEN to Tulsa or else they would have realized how nothing in the movie even resembled it. Hadn't anyone at least seen Rumblefish or The Outsiders? I know this sounds picky but I can't help it. I watched this because I love James Spader and I usually find Eric Stotz interesting. But even these two intriguing actors could not liven up this meandering,and mean story of self-involved people who are NOT IN TULSA!! I'm sorry, it can't be more expensive to film in Oklahoma. What if "To Live and Die in LA" had been shot in Toronto? Would that suck? Well so does this.


text: Misschien wel de grootste verspilling van productietijd, geld en ruimte op de plank in de videotheek. Als iemand voorstelt dat je deze film gaat zien, ren je gillend de andere kant op. Tenzij je natuurlijk van zelfbevlekking houdt.

text_en: Perhaps the biggest waste of production time, money and the space on the video store shelf. If someone suggests you see this movie, run screaming in the other direction. Unless, of course, you're into self-abuse.


text: De regisseur probeert Quentin Tarantino te zijn, de scenarioschrijvers proberen Tennessee Williams te zijn, Deborah Kara Unger probeert Faye Dunaway te zijn, wijlen James Coburn probeert Orson Welles te zijn, Michael Rooker probeert Gene Hackman te zijn, Mary Tyler Moore probeert Faye Dunaway te zijn (de oudere versie), Cameron Diaz probeert zo snel mogelijk uit beeld te verdwijnen (met succes), vraag niet naar Joanna Going. Eric Stoltz en James Spader proberen hun g<0xC3><0xAA>ne te verbergen met dit waardeloze spul. Het levert eindeloze, zinloze dialogen op en heel weinig actie.<br />Tulsa is een stad met prachtige liften, een art-decokerk van Bruce Goff en een prachtig, uitgestrekt landhuis van Frank Lloyd Wright. Ga naar Tulsa en kijk niet naar deze film. Het doet de locatie geen recht.

text_en:
The director tries to be Quentin Tarantino, the screenwriters try to be Tennessee Williams, Deborah Kara Unger tries to be Faye Dunaway, the late James Coburn tries to be Orson Welles, Michael Rooker tries to be Gene Hackman, Mary Tyler Moore tries to be Faye Dunaway (older version), Cameron Diaz tries to get out of the frame as quickly as she can (successfully), don't ask about Joanna Going. Eric Stoltz and James Spader try to conceal their embarrassment with this crappy stuff. It delivers endless, meaningless dialog and very little action.

Tulsa is a town with beautiful elevator lobbies, an art deco church by Bruce Goff and a lovely, sprawling mansion by Frank Lloyd Wright. Visit Tulsa, don't watch this movie. It doesn't do the location justice.


text: Ik zag het op het filmfestival van de ucsb en was geschokt dat het de prijs voor de beste film had gewonnen. Ik was niet de enige, want het publiek had gemengde reacties op het stuk. Ik dacht dat er veel betere films waren, maar toen hoorde ik dat de jury's sterk geworteld waren in de filmtheorie en andere kunstzinnige flauwekul. Terwijl de cinematografie en montage op één lijn staan met veel andere korte films, is de verhaallijn niets meer dan een doorsnee studentenstuk. Het lijkt erop dat in'serieuze' studentenfilms een van deze categorieën moet worden opgenomen: seks, intrapersoonlijke strijd en uiteindelijk zelfmoord <0xE2><0x80><0x93> Nick en Kate schakelen over op alle drie. Wees alsjeblieft origineler! O, en het is misschien de mening van een buitenstaander, maar die vent van montecito klinkt een beetje nep. Vindt iemand anders dat ook?

text_en:
Saw it at UCSB's reel loud festival and was *shocked* that it won the golden reel award. I wasn't the only one, considering the audience had mixed reactions to the piece. I thought there were many other better flicks out there, but then I learned that the judges were heavily rooted within the area of film theory and other artsy crap. While the cinematography and editing are on par with many other shorts out there, the storytelling is nothing more than your average student piece. Seems as though "serious" student films need to include one of these categories: sex, intrapersonal struggle, and eventual suicide -- Nick and Kate cops out and includes all three. Please, be more original!

Oh, and it might be my outsider's opinion, but the guy from montecito sounds a little fake. Does anyone else thing so?


text: Ik ben al een eeuwigheid bekend met het fantastische boek van 'Goodnight Mister Tom' en pas onlangs kreeg ik de kans om deze aanpassing te zien. Ik heb er veel positieve opmerkingen over gehoord, dus ik had hoge verwachtingen. Toen deze film eenmaal was afgelopen, was ik ontzet.<br />Deze film is helemaal geen goede film. 'Goodnight Mister Tom' was een buitengewoon slechte aanpassing en bijna 4,5/10 van het boek werd overgeslagen. Vooral merkte ik dat een heleboel personages en een paar geweldige scènes uit het boek er niet in voorkwamen. Er was niet veel dialoog. Het was gehaast en veel te snel, maar ik was vooral van streek door het feit dat je in deze film nooit de band en de liefde tussen William Beech en Tom te zien kreeg, wat een echte afknapper was. De casting was ook niet zo goed. Ik dacht dat dit echt goed had kunnen zijn, maar het was zo anders dan het boek! Een bijzonder slechte aanpassing, een van de slechtste die ik ooit heb gezien. Dit verdient een fatsoenlijke remake die maar beter 1000 keer beter kan zijn dan deze hoop troep.

text_en:
I have been familiar with the fantastic book of 'Goodnight Mister Tom' for absolutely ages and it was only recently when I got the chance to watch this adaption of it. I have heard lots of positive remarks about this, so I had high hopes. Once this film had finished, I was horrified.

This film is not a good film at all. 'Goodnight Mister Tom' was an extremely poor adaption and practically 4.5/10 of the book was missed out. Particularly, I found that a lot of the characters and some great scenes in the book were not in this. There was not much dialogue, It was rushed and far too fast-moving, but I was mostly upset by the fact that you never got to see the bonding and love between William Beech and Tom in this film which was a true let down. The casting was not all that good,either. I thought this could have been really good, but it was so different to the book! Anextremely poor adaption, one of the worst I've seen. This deserves a decent remake that'd better be 1000 times better than this pile of garbage.


text:
Welterusten, begint mister Tom in een onmogelijk mooi dorpje in het zuiden van Engeland waar de zon altijd schijnt. Voordat we er erg in hebben, horen we op de radio de verklaring van de Tweede Wereldoorlog. Algauw brengt een trein vol stoomwolken vluchtelingenkinderen uit Londen en als de verlegen kleine William wordt ingekwartierd bij de onwillige, norse ouwe Tom (van wie je gewoon weet dat hij een hart van goud zal blijken te hebben) begint ons verhaal.
En wat een sentimentele kletskoek is het. Eigenlijk is het gewoon de oude buddyformule. Worden er geen nieuwe verhalen geschreven?
Zoals ik al zei: ' In het dorp is nauwelijks iets te merken van de tijd en in Londen ook niet veel meer, afgezien van af en toe een rammelende oude ambulance. En er is al helemaal geen spoor van de verschrikkingen van de Blitzkrieg als de inwoners van Londen beleefd naar de schuilkelders gaan. Zelfs als de echtgenoot van de plaatselijke onderwijzeres als vermist wordt opgegeven en waarschijnlijk is omgekomen, komt hij later weer tot leven.
Ik vond 'Goedenavond, mister Tom' afgezaagd en voor de hand liggend en het accent van John Thaw riep een beeld op van Ronnie Barker van de Two Ronnies met een rietje in zijn mond die met zijn plattelandsaccent bezig was.
Tussen haakjes, mijn vrouw vond deze film om alle redenen waarom ik er een hekel aan had en als ik naar collega-recensenten kijk, schijn ik tot een minderheid te behoren.

text_en:
Goodnight, Mister Tom begins in an impossibly exquisite village in the south of England where the sun always seems to shine. Before we have much idea of the period we hear a radio announcement of the declaration of World War II. Soon a train blowing clouds of steam brings refugee children from London and when shy little William is billeted with reluctant, gruff old Tom (who you just know will turn out to have a heart of gold) our tale begins.

And what a load of sentimental claptrap it is. In fact it's just the old odd-couple buddy formula. Aren't any new stories being written?

As I suggested there's hardly any period feel in the village and not much more in London apart from the odd old ambulance rattling around. And certainly no hint of the horror of the Blitz as London's citizens file politely into air-raid shelters. Even when the local schoolteacher's husband is declared missing presumed killed, he is later restored to life.

I found `Goodnight, Mister Tom' cliched and obvious and John Thaw's accent conjured up a picture of Ronnie Barker of the Two Ronnies with a straw in his mouth doing his `country bumpkin' accent.

Incidentally my wife enjoyed this movie for all the reasons that I disliked it and looking at fellow-imdb reviewers I seem to be in a minority of one.


text:
Ik kwam hier gisteravond voor een recensie voordat ik besloot voor welke tv-film ik zou gaan zitten, en door de tv-films die ik vond, leek deze me niet te missen. Wat voel ik me misleid!
Ten eerste moet ik er van tevoren op wijzen dat dit een typische huisvrouwenfilm is. De opvoeringen zijn houterig, elke zin is een poging tot'schrijnend', zoals dat bij huisvrouwenfilms en slechte soaps altijd het geval is, en hij is gebaseerd op die voorspelbare en wijdverbreide veronderstelling dat mannen (vooral soldaten) in wezen gewelddadig en ongevoelig zijn. De hele film gaat over het 'drama' dat zichtbaar wordt op de momenten dat de mannelijke personages een tweede dimensie dreigen te ontwikkelen. Als dat je draaglijk (of zelfs aangenaam) in de oren klinkt, wees dan gewaarschuwd. Linda Hamiltons Duitse accent, hoewel vrij goed, leidt pijnlijk af <0xE2><0x80><0x93> net als haar gezicht, om de een of andere reden. De andere optredens zijn ongetwijfeld een voortdurende bron van g<0xC3><0xAA>ne voor de daders, met pijnlijk dunne en duidelijke karakteriseringen die aan de orde van de dag zijn. Er zijn weinig verrassingen, maar kijk uit naar de 'Monty Python-achtige' eindeloze voorraad eten en drinken die op wonderbaarlijke wijze uit de rugzakken van de hongerige soldaten tevoorschijn komt!
Ik verwachtte geen actie, maar ik had gehoopt op een mooi verhaal of tekstueel of emotioneel geladen. Wat ik kreeg was een bijzonder slecht kerstverhaal met een 'gevoelswaarde' die een intelligent publiek zal doen ineenkrimpen van de prullerigheid van dit alles. 1. Er is niets anders op. 2. Je bent een fan van voorspelbare 'huisvrouw neemt het op tegen mannen en wint'-televisiefilms. 3. De enige manier waarop je een waargebeurd verhaal kunt waarderen, is door er een speelfilm van te maken.

text_en:
I came here for a review last night before deciding which TV movie to settle in front of, and those I found made this one look unmissable. How misled I feel!

Firstly, it needs to be pointed out up front that this is very much a housewife's daytime movie. The performances are wooden, every sentence is an attempt at 'poignant' in the way that housewife's daytime movies and bad soap operas always are, and it is based in that predictable and well-trodden premise that men (particularly soldiers) are essentially violent and incompassionate. The whole movie is about the 'drama' apparent in the moments when the male characters threaten to develop a second dimension.

If that sounds tolerable (or even enjoyable) to you, then be warned. Linda Hamilton's German accent, while quite good, is painfully distracting - as is her face, for some reason. The other performances are no doubt an enduring source of embarrassment to their perpetrators, with painfully thin and obvious characterizations being the order of the day. There are few surprises, but do watch for the 'Monty Pythonesque' endless supply of food and drink that miraculously appears from the hungry soldiers' knapsacks!

I wasn't expecting action, but I had hoped for beautiful or textural or emotionally charged. What I got was a particularly bad Christmas 'feelgood' story that will have an intelligent audience cringing with the crapulence of it all.

Watch it under the folowing circumstances: 1: There's nothing else on. 2: You are a fan of predictable 'housewife takes on men and wins' TV movies. 3: The only way you can appreciate a true story is when Hollywood turns it into a feature film. 4: You've imbibed enough nog that your emotions are easily stirred by unsophisticated storytelling.


text: Langzaam, saai, extreem herhalingen. Geen wonder dat de Weinstein Company dit niet wilde hebben. Deze Spurlock zou meer McDonald's moeten eten terwijl hij zichzelf filmt, en ophouden met produceren. Je kunt hier onmogelijk naar kijken en ervan genieten. De dominee is een lachertje. Het hele idee is niet grappig. Je kunt een film van twee minuten maken met dit idee in plaats van een onderdeel. Het spijt me heel erg dat ik deze film heb gehuurd. Ik zal nooit naar iets kijken met de naam Spurlock erop. Het is allemaal troep. Filmmakers als deze zouden op de tv moeten komen en nooit een distributiecontract moeten krijgen. De film stelt dat de Amerikaanse Consumenten en hun winkelgedrag de oorzaak zijn van de huidige depressie, omdat winkelen en producten kopen, geld laten circuleren in het systeem, de basis vormen van een gezonde economie.

text_en: Slow, boring, extremely repetitive. No wonder the Weinstein Company did not buy this. This Spurlock should eat more McDonalds while filming himself, and quit producing. There is no way you can watch this and enjoy. The preacher is a joke. The whole idea is not funny. You can make a 2 minute film with this idea not a feature. I am so sorry I rented this movie. I will never watch anything with the name Spurlock on it. It is completely garbage. Filmmakers like this should be on youtube and never be granted a distribution deal. The film states that the American Consumers and their shopping are at fault for the current depression when shopping and buying products, making money circulate in the system are the base of a healthy economy.


text:
Deze film is gewoon een van de vele verdraaiingen van de zogenaamde 'zonden van het consumentisme'. Let erop dat 'Dominee Billy', een acteur (Bill Talen), niets meer is dan een bureaucraat tegen de 'zonden van het consumentisme'. We zouden vragen kunnen stellen als: Wat doet 'Dominee Billy' voor de kost? Hoe verdient hij zijn geld? Verdient hij de kost met zijn 'belastingaftrekbare' organisatie? Hoe rechtvaardigt de belastingdienst dit als een 'belastingaftrekbare' kerk of organisatie?
Iedereen weet dat Kerstmis commercieel is, maar het biedt één dag van een heel jaar waarin mensen de kans hebben om liefdadig te zijn, en het stelt een aanzienlijk aantal mensen in staat om tijd door te brengen met hun familie, vrienden of uitgebreide familie. Iedereen is niet menslievend. Iedereen brengt geen tijd door met zijn familie, vrienden of uitgebreide familie. Maar vakanties en vrije dagen geven mensen die kans en gelegenheid. Ja, Amerika heeft meer dan zijn deel aan problemen <0xE2><0x80><0x93> maar met doorzettingsvermogen redden Amerikanen zich altijd door grote moeilijkheden heen. En zelfs in tijden van strijd heeft Amerika zich bewezen als het beste land ter wereld. Dat gebeurt als Amerikanen zich verenigen en zich verenigen, in plaats van zich te scheiden en te verdelen. Ja, er zijn problemen met bedrijven en monopolies, maar het zullen Amerikanen zijn die de kleine bedrijven terughalen, samen met de ethiek om verantwoordelijk om te gaan met de mensen die in onze individuele gemeenschappen leven. Ja, de globalisering heeft ons de nodige problemen gebracht, maar het zal de Amerikanen kosten om de productie terug te brengen naar Amerika. Amerikanen en de Amerikaanse regering moeten leren hoe ze op een budget kunnen blijven, hoe groot of klein het ook is, en we moeten ophouden met onze afhankelijkheid van krediet. Als we te veel op krediet vertrouwen, zullen we van de wieg tot het graf arm blijven. Het is belangrijk om te kopen, maar als we minder kopen, zullen we minder op krediet vertrouwen. En als we in staat zijn om te sparen, al is het maar een klein bedrag, hebben we geld voor een regenachtige dag. Dat wil niet zeggen dat we als Amerikanen een gelijk deel van de rijkdom zullen verwerven. Rijkdom is niet gegarandeerd, en is nooit gegarandeerd. Maar de stratificatie leert ons dat slechts een klein percentage van de Amerikaanse rijkdom in handen is van Amerikanen. Er is een goede kans dat jij en ik het niveau van de hogere middenklasse kunnen bereiken. En wie weet wat er daarna kan gebeuren?!? Wees positief, werk hard <0xE2><0x80><0x93> en op zijn minst zullen jij en ik in staat zijn ten minste enkele (zo niet alle) van onze dromen te bereiken. In het leven is niets gegarandeerd, maar we hebben altijd dat iets om naar te reiken. En als jij en ik geen dromen hebben, kunnen we net zo goed dood zijn. In Amerika is er altijd ruimte voor veel hoop en dromen. Als individuen maken we deel uit van de meute, maar we kunnen altijd de leider van de meute worden.
Het is altijd mijn ervaring geweest dat kerken en religie niets meer bieden dan nog meer vervormingen, maar ik betaal waardigheid en betoon respect aan mensen met andere overtuigingen, waarden en perspectieven. Maar voor zover de vervormingen in deze film worden uitgedrukt, heb ik geen enkel geloof in dergelijke overtuigingen, waarden en perspectieven. Ik geef deze film een 1 van de 10 <0xE2><0x80><0x93> maar in alle eerlijkheid en waarheid verdient deze film een nul. Deze film heeft geen integriteit en kan ik niet aanbevelen.

text_en:
This film is just another distortion, among many distortions, on the so-called 'sins of consumerism'. Please note that 'Reverend Billy', an actor (Bill Talen), is nothing more than a bureaucrat against the 'sins of consumerism'. We might want to ask are questions, like: What does 'Reverend Billy' do for a living? How does he make his money? Does he make his living off his 'tax-deductible' organization? How does the Internal Revenue justify this as a 'tax-deductible' church or organization?

Everyone knows that Christmas is commercialized, but it affords one day out of a whole year in which people have an opportunity to be charitable, and allows a significant number of people to spend time with their families, friends, or extended families. Everyone is not charitable. Everyone does not spend time with their families, friends, or extended families. But, holidays and vacation time give people that chance and opportunity. Yes, America does have more than its share of problems--but, with perseverance, Americans have and always make it through great difficulties. And, even in times of strife, America has proved itself to be the greatest country in the world. That happens when Americans pull together and unite, rather than to separate and divide. Yes, there are problems with corporations and monopolies, but it will take Americans to bring back the small businesses, along with the ethics to responsibly care for people living in our individual communities. Yes, globalization has brought us its share of problems, but it will take Americans to bring production back to America. Americans and the U.S. government need to learn how to stay on a budget, no matter how large or small it may be, and we must stop our dependence on credit. Our over-reliance on credit will make, and keep us poor, from the cradle to the grave. It is important to buy--but, if we buy less, we will rely less on credit. And, if we are able to save, even a small amount of money, we will have money for a rainy day. Not to say that, as Americans, we will gain an equal share of wealth. Wealth is not guaranteed, and has never been guaranteed. But, stratification teaches us that only a small percentage of Americans hold most of America's wealth. There is a good proximity that you or I can reach the level of the upper, middle class. And, who knows what can happen from there?!? Be positive, work hard--and, at the very least, you and I will be able to reach at least some (if not all) of our dreams. In life, nothing is guaranteed, but we always have that something to reach for. And, if you or I don't have dreams, we might as well be dead. In America, there is always room for plenty of hopes and dreams. As individuals, we are a part of the pack, but we always can become the leader of the pack.

It has always been my experience that churches and religion do offer nothing more than additional distortions, but I pay dignity and give respect to people with other beliefs, values, and perspectives. But, as far as the distortions expressed, within this film, I do not have any faith in such beliefs, values, and perspectives. I rank this film with a 1 out of 10--but, in all honesty and truth, this film deserves a zero. This film has no integrity, and I cannot recommend it.


text: Ik had geen hoge verwachtingen van deze film. Helaas stelde deze film me toch teleur. Na een tijdje vroeg ik me af wat de zin van dit alles eigenlijk was. Na een half uur wordt de hoofdzaak duidelijk genoeg, maar de rest van de speeltijd wordt gevuld met tamelijk zinloze dingen en herhalingen van dingen die eerder in de film al op deze of gene manier zijn vertoond, zodat het op den duur erg saai wordt.

text_en: the intention the directors has for this films are quite honorable, but his history of his productions did get me aware that this might not get much to the core like other film makers would do it. keeping his great 30 days TV series in mind but also counting in his MTV production "i bet you will" that opposes his seriousness in any of the matters he documents and also counting in his rather disappointing production "supersize me" i did not had my hopes up high. sadly enough this movie disappointed me none the less. as with "supersize me" after a while i did ask myself what exactly the point of all this was. the main statement gets clear enough after half an hour but the rest of the playtime gets filled with rather pointless stuff and re-repeating stuff that were already shown in this way or another earlier in the movie, so it wears out and gets extremely boring towards the end.


text: Zelfs als je de voorspelbare anti-vrije-handelspolitiek van deze film onderschrijft, is het nog steeds dezelfde saaie toon die keer op keer wordt herhaald. Klik, klik, klik. Zelfs als je een dominee met geblondeerd haar kunt accepteren die een terugkeer naar de eerste beginselen bepleit, is dominee Billy niet bepaald een serieuze figuur. De clownachtige dominee is het soort man dat elke ochtend wakker wordt met geen etherischer aspiraties dan zijn eigen gezicht op tv te zien voordat hij die avond weer in bed kruipt. Hij heeft een mooie vrouw, dat moet ik toegeven, maar er zou heel wat meer voor nodig zijn om deze naargeestige puinhoop van een film te redden. De eindeloze busritten zijn het ergst <0xE2><0x80><0x93> als de voortgang wordt aangegeven <0xE2><0x80><0x93> kun je raden? <0xE2><0x80><0x93> door een gekleurde lijn op een kaart. Ah, je raadt het al. Nou ja, het heeft het voordeel dat het kort is. Is dat het enige positieve wat ik kan zeggen? Hmmmm. Ja, ik ben bang van wel.

text_en: Even if you subscribe to the knee-jerk anti-free-trade politics of this movie, it is still just the same tired note, played again and again and again. Clink clink clink. Even if you can accept a preacher with peroxide hair who advocates a return to first principles, the Reverend Billy is pretty hard to look at as a serious figure. The clownish reverend is the sort who wakes every morning with no aspiration more ethereal than to see his own face on TV before he climbs back into bed that night. He has a pretty wife, I have to admit, but it would take tons more than that to save this dreary mess of a movie. The interminable bus rides are the worst part--with progress shown--can you guess?--by a colored line moving across a map. Aww, you guessed. Oh well, it has the virtue of being short. Is that the only favorable thing I can say? Hmmmm. Yep, afraid so.


text:
Deze Britse pottenbakker heeft één voordeel: de jongemannen zien er allemaal even knap uit. De oudere mannen zijn eigengereide, rechtse Thatcher-aanhangers, wier gedrag alle bitterheid van de Reagan-Thatcher-jaren terugbrengt. Maar jong of oud, de moraal in deze driedelige miniserie is alom verdacht en niemand komt er bijzonder goed af.
Nick is een knappe, jonge homo die net uit Oxford komt. Het is niet van doorslaggevend belang voor het verhaal, maar hij heeft een buitengewoon mooi hoofd met haar dat het veel gemakkelijker maakt om naar dit geklets te kijken. Nick komt naar Londen met een vriend, wiens vader Gerald een rijke, conservatieve politicus is, en past op zijn zus Cat terwijl de familie in Zuid-Frankrijk op vakantie is. Ze vergeten hem te vertellen dat Cat, als ze van streek is, zichzelf snijdt met een assortiment messen en ander keukengerei. Nick verwart hun 'dankbaarheid' uit eigenbelang met genegenheid en komt er te laat achter hoezeer ze hem verachten en betuttelen. Onverklaarbaar genoeg woont Nick vier jaar in dit huis, maar aangezien de plot op dit punt afhangt, kunnen we daar maar beter geen vraagtekens bij zetten.
Hoewel Nick er heel aantrekkelijk uitziet, is hij onverdraaglijk kruiperig. Zijn kokette onderwerping aan rijke kwezels zorgde ervoor dat ik binnen de kortste keren tegen de muren op vloog. Hij houdt zich heel erg op de achtergrond, behalve voor Cat (ze raadt zijn grote geheim al op het eerste gezicht), en houdt van een beetje anonieme seks zodat we weten dat hij echt homo is. Hoewel het nauwelijks mogelijk lijkt, neemt Nick een minnaar die zich nog meer afzondert dan hij.

Verwaande tory's minachten en beledigen de twee zwarten in de film, dus stel je het venijn voor dat losbarst wanneer Nicks seksuele geaardheid in een roddelblad wordt vermeld. Gerald is, zoals het een echte tory betaamt, betrokken geraakt bij verschillende persoonlijke en financiële schandalen, dus de onthullingen over Nick vergroten zijn g<0xC3><0xAA>ne. Dit geeft Gerald een laatste kans om de onfortuinlijke jongen openlijk te kastijden.
Afgezien van een kort moment van verontwaardiging, verwerkt Nick de beledigingen in stilte en stilzwijgende instemming. Ontkenning, zelfverachting, naïviteit of onwetendheid? Dat beslis je, als je de hele zaak kunt uitzitten zonder iets naar de set te gooien.

text_en:
This British pot-boiler has one thing going for it: the young men are uniformly good looking. The older men are opinionated, right-wing Thatcherites whose behavior brings back all the acrimony of the Reagan/Thatcher years. Young or old, however, morals in this three-part mini-series are universally suspect and no one comes off particularly well.

Nick is a handsome young gay man fresh out of Oxford. It is not pivotal to the story, but he has an extraordinarily beautiful head of hair which makes watching this drivel much easier. Nick comes to London with a friend, whose father Gerald is a rich conservative politician, and babysits his sister Cat while the family frolics in the south of France. They neglect to inform him that, when upset, Cat cuts herself with an assortment of knives and other kitchen implements. Nick mistakes their self-serving 'gratitude' for affection and moves in, finding out too late just how much they despise and patronize him. Inexplicably, Nick lives in this house for four years but, as the plot depends on this point, it's best not to question it.

While Nick is most pleasing to look at, he is unbearably obsequious. His coy subjection to rich bigots soon had me climbing the walls. Deeply closeted except to Cat (she guesses his big secret on sight), he does like a little anonymous sex just so we know he is actually gay. Though it hardly seems possible, Nick takes a lover who is even more closeted than he.

Supercilious Tories scorn and insult the two blacks in the film, so imagine the venom which spews forth when Nick's sexual orientation is reported in a tabloid. Gerald, in true Tory fashion, has become involved in several personal and financial scandals, so the revelations about Nick add to his embarrassment. This gives Gerald one final opportunity to roundly castigate the hapless boy.

Except for one brief moment of indignation, Nick takes the abuse heaped upon him in silence and tacit agreement. Denial, self-loathing, naiveté, or ignorance? You decide, if you can manage to sit through this whole thing without throwing something at the set.


text: Ik besloot naar deze serie te kijken nadat ik in de weken voorafgaand aan het begin eindeloze advertentiecampagnes op de bbc had gezien. Ik keek ernaar ondanks het feit dat ik een hekel heb aan de pretentieuze dingen die Alan Hollinghurst schrijft (sorry voor zijn fans, maar ik denk dat we met het werk van deze auteur een geval van de nieuwe kleren van de keizer hebben). Ik geef toe dat het acteerwerk uitstekend is, het is prachtig gefotografeerd en ik heb er redelijk van genoten <0xE2><0x80><0x93> maar ik ontdekte dat de verhaallijn buitengewoon dun was en na alle drie de afleveringen te hebben gezien, voel ik me erg onbevredigd over deze tamelijk lege productie. homoseks waar de media over doorzeurden is allemaal al eerder op tv gedaan <0xE2><0x80><0x93> meerdere keren <0xE2><0x80><0x93> dus het was niet erg schokkend, ben ik bang. Voldoende voor productiewaarde, maar te weinig voor verhaal/content, ben ik bang.

text_en: I decided to watch this serial after seeing the endless adverts for it on the BBC in the weeks prior to it starting. I watched it despite the fact that I don't like the pretentious kind of stuff that Alan Hollinghurst writes (sorry to his fans but I think we have a case of the emperor's new clothes with this author's work). I admit that the acting is excellent, it is beautifully shot and I was reasonably entertained by it - however- I found that the storyline was extremely thin and after watching all three episodes feel very unsatisfied with this rather empty production. The 'explicit' gay sex that the media droned on about has all been done before on TV - several times - so it was nothing very shocking I'm afraid. Full marks for production values but low ones for storyline/content I'm afraid.


text:
Misschien kon ik het dvd-menu niet vinden voor PLOT: ON OFF. De aftiteling is duidelijk OFF. Toen de aftiteling begon te draaien, kon ik niet geloven dat dat het was. Net als onze arme, maar mooie hoofdpersoon, voelde ik me gebruikt, smerig, goedkoop...
De personages waren in heel brede halen getekend en de minachting van de schrijver voor de rijke Thatcherieten was duidelijk te zien. Ik beschouw mezelf als een 'Roosevelt Democraat', maar ik zou een beetje meer subtiliteit op prijs stellen.
Natuurlijk zou het probleem bij mij kunnen liggen. Ik zie dat vele anderen een betekenis of boodschap in deze film lijken te vinden. Helaas, ik niet.
Het enige wat me ervan weerhield dit een '1' te geven, was het mooie landschap, menselijk en plantaardig.

text_en:
Perhaps I couldn't find the DVD menu selection for PLOT: ON OFF. Clearly, the default is OFF. When the end credits began to roll, I couldn't believe that was it. Like our poor, but beautiful protagonist, I felt used, dirty, cheap....

The characters were drawn in very broad strokes and the writer's disdain for wealthy Thatcherites was all to apparent. I consider myself a "Roosevelt Democrat", but would appreciate a bit more subtlety.

Of course, the problem could be with me. I see that many others seem to find some meaning or message in this picture. Alas, not I.

The only thing that kept me from giving this a "1" was the nice scenery, human and plant.


text:
Tot nu toe ben ik na week twee van 'De eenzame schoonheid' een beetje teleurgesteld.
Een deel van het acteerwerk is goed, zolang we maar niet denken dat het alleen maar drama is.
Ik weet niet zeker hoe mensen kunnen denken dat dit FICTIONALE DRAMA 'echt' is, een 'echt' verslag van de jaren van 'Thatcher' <0xE2><0x80><0x93> het is oké als drama, maar ik heb het gevoel dat het boek over het winnen van een prijs nog veel beter is.
Ik vraag me af of de BBC ons ooit het vervolg en het volgende deel van het drama zal geven, en de jaren die volgen met 'Dingen kunnen alleen maar beter worden' tot aan 2006 en de Feiten dat we nog steeds wachten! met die belofte van een regering die vol vunzigheid zit.

text_en:
So far after week two of "The lone of Beauty" I am a little disappointed.

Some of the acting is good, as long as we except that it is only drama.

I am unsure how people can feel that this FICTIONAL DRAMA is "factual" coverage of the "Thatcher" years - it is okay as drama, but I feel the award winning book is still much better.

I Wonder if the BBC will ever give us the follow up and the next part of the drama and the years that follow with "Things Can Only Get Better" finishing with 2006 and the Fact that we are still waiting! with that promise from a Government that is full of sleaze.


text: Italiaanse horror/survivalfilm over een rijke Engelse lord die kroegen en taveernes afstruint op zoek naar meisjes met rood haar, net als zijn onlangs overleden vrouw Evelyn. Je weet dat hij echt van zijn vrouw moet hebben gehouden, want hij neemt ze mee naar zijn huis <0xE2><0x80><0x93> een enorm, vervallen kasteel <0xE2><0x80><0x93> en laat ze zich uitkleden, martelt ze, slaat ze en vermoordt ze. Het meest bizarre aspect van deze film voor mij was dat we aan het eind van de film op de een of andere manier die vent zien die door Antonio De Teffe wordt gespeeld als de HERO van de film. Hoe dan ook, algauw gaat De Teffe, op advies van zijn playboy-oom Roberto Maldera, aan de slag met een meisje dat hij ontmoet op het feest van zijn oom. Ze trekt bij hem in en er beginnen vreemde dingen te gebeuren met De Teffes geestesgesteldheid. Hij begint zijn dode vrouw te zien en te horen en ten slotte, nou ja, kijk maar naar de titel als je nog nieuwsgierig bent. Ook beginnen er op de meest wrede wijze familieleden en vrienden te sterven. Arme tante Agatha (ze ziet eruit alsof ze misschien wel jonger is dan De Teffe en ze hebben haar in een rolstoel gezet en ze probeert er oud uit te zien) treft haar lot op een sluwe manier. Een andere man krijgt een injectie en wordt dan levend begraven. En natuurlijk is er een hele verklaring voor het waarom/hoe Evelyn deed wat ze deed. Regisseur Emilio Miraglia doet sommige dingen vrij goed: de decors in de film passen goed bij deze film, hoewel het op zijn zachtst gezegd bespottelijk is om te proberen ons te laten geloven dat het Engeland is. Geen van de acteurs ziet er Engels uit. Velen hebben donkerzwart haar en een mediterrane teint en dragen kleren waarin een Engelsman zich nog niet zou vertonen. De auto's rijden aan de verkeerde kant van de weg. Maar ondanks dat alles was de crypte een geslaagde scène en ik vond de goedkope resolutie ook mooi. En natuurlijk is elke film met de zwoele, roodharige Erika Blanc altijd een pluspunt. Er is een spoor van seksuele perversie; maar dat vond ik nogal weerzinwekkend bij de gedachte dat het martelen van vrouwen heel goed en gezond was om een van zijn geestelijke demonen te verlichten.

text_en: Italian horror/suspense film about a wealthy English lord who cruises pubs and taverns for girls with red hair just like his recently deceased wife Evelyn. You know he must have really loved his wife, because he brings them to his home - a huge, rotting castle - and makes them disrobe and then tortures them, whips them, and kills them. The most bizarre aspect of this film for me was that somehow by the film's end, we see this guy played by Antonio De Teffe as the HERO of the film. Anyway, soon, under the advice of his playboy uncle Roberto Maldera, De Teffe settles down with a girl he meets at his uncle's party. She moves in and strange things begin to happen to De Teffe's fragile state of mind. He begins to see and hear his dead wife and finally, well, just look at the title if you are still curious. Also, family members and friends begin to die in the most brutal fashions. Poor Aunt Agatha(she looks like she might even be younger than De Teffe and they have her in a wheelchair and trying to look old) meets her fate in a foxy fashion. Another man is injected and then buried alive. And of course, there is a whole explanation as to why/how Evelyn did what she did. Director Emilio Miraglia does do some things fairly well: the settings in the film are well-suited for this film though trying to make us believe it is England is ludicrous at best. None of the actors look English. Many having dark black hair and Mediterranean complexions and wearing clothes an Englishman wouldn't be caught dead in. The cars drive on their wrong side of the road. But all that notwithstanding, the crypt scene was effectively shot and I liked the cheesy resolution too. And of course any film with the sultry, red-headed Erika Blanc is always a plus. There is a streak of sexual perversion; however, which I found somewhat appalling with the idea that torturing women was quite alright and healthy in order to relieve one of his mental demons. C'mon.


text: Deze Italiaanse semi-horrorfilm begint heel erg als een softpornofilm en verandert dan in een mysterie met heel veel losse eindjes. Dat, en het feit dat het een nogal saaie film is, maakt hem voor mij niet echt kijkbaar. Het enige wat echt de moeite waard is om naar te kijken, zijn de vele tieten die door de hele film heen te zien zijn. In het verhaal lokt een man aan het begin van de film meisjes naar zijn kasteel, waar hij ze vervolgens meeneemt naar zijn kerker, helemaal door het dolle heen raakt en ze schijnbaar vermoordt. Ze laten de naaktheid zien, maar op dit punt in de film laten ze de moorden nooit echt zien. Dan vindt de man op een feestje een leuk rood hoofd en gaat met haar naar bed en trouwt met haar. Hij heeft iets met rode hoofden, zie je, want zijn geliefde ex-vrouw Evelyn was er ook een, zij is ook gestorven onder omstandigheden die het publiek niet aangingen. Na een heleboel spraakzame scènes beginnen er moorden te plaatsvinden waarbij slangen, vossen en dergelijke betrokken zijn. Op dit punt is het makkelijk genoeg om uit te zoeken wie er verantwoordelijk is voor de moorden en wat het motief is, dan heb je een onzinnig einde waarin alles niet zo netjes wordt afgerond. Deze film werkte gewoon niet voor mij, hij liet me achter met een heleboel vragen en het laatste derde deel van de film had gewoon niet de tieten van het eerste twee derde deel van de film. Het uitleggen van Evelyns dood zou de film geholpen hebben, want dan zou er een soort einde zijn waarin Evelyn uit het graf opstond. Toegegeven, de titel is niet helemaal misleidend omdat ze min of meer uit het graf opstond, alleen niet op eigen kracht. Het geronnen bloed is grotendeels heel licht, want er is een scène met de vossen en een scène aan het eind met behoorlijk wat bloed ook. Ik vond deze film alleen voor het grootste deel een beetje saai.

text_en: This Italian semi-horror movie starts out very much like a soft core porn movie and turns into a mystery that has a few to many loose ends to be good, that and the fact it is rather dull just makes this film rather unwatchable for my tastes. The only thing really worth watching are the many boobs spread throughout the film. The story has a guy who at the beginning of the movie luring girls to his castle where he proceeds to take them to his dungeon, go berserk and seemingly kill them. They show the nudity, but they never really show the murders at this point in the film. Then the guy finds a nice red head at a party and proceeds to make out with her and marry her. He has a thing for red heads you see as his beloved former wife Evelyn was also one, she also died under circumstances that must have not been the viewing audience's business. After a lot of talky scenes murders start to take place involving snakes, foxes and such. At this point it is easy enough to figure out who is responsible for the murders and what the motive is then you have a nonsensical ending where everything wraps up not so nicely. This movie just did not work for me, it left me with to many questions and the last third of the film just did not have the boobs of the first two thirds of the film. Explaining Evelyn's death would have helped the film as would have some sort of ending where Evelyn did rise from the grave. Granted the title is not totally misleading as she did sort of leave the grave, just not under her own power. The gore is very light for the most part as there is a scene with the foxes and a scene at the end with quite a bit of blood too. I just thought for the most part this movie was a tad dull.


text:
Rijke weduwnaar Anthony Steffen (als Alan Cunningham) is een sadomasochistische minnaar, en een Britse Lord. Hij neemt sexy roodharige vrouwen mee naar zijn kasteel, waar hij hen met de zweep slaat en vermoordt. Stripper Erika Blanc (als Susie) komt er tijdelijk tussenuit. Mr. Steffen wordt achtervolgd door zijn vrouw 'Evelyn', die in het kraambed is gestorven. Als therapie besluit hij weer te trouwen, nadat hij de knappe blonde Marina Malfatti (als Gladys) heeft ontmoet. Tegen het einde van de film zullen ze nog een paar graven hebben moeten delven. 'The Night Evelyn Came Out of the Grave' is in elk geval een geweldige titel.

**La notte che Evelyn usc de dalla tomba (1971)** Emilio Miraglia ser Anthony Steffen, Marina Malfatti, Erika Blanc.

text_en:
Wealthy widower Anthony Steffen (as Alan Cunningham) is a sadomasochistic lover, and British Lord. He brings sexy red-haired women to his castle, where he whips and murders them. Black-booted stripper Erika Blanc (as Susie) gets away, temporarily. Mr. Steffen is haunted by wife "Evelyn", who died in childbirth. As therapy, he decides to marry again, after meeting pretty blonde Marina Malfatti (as Gladys). By the end of the movie, they will have had to dig a few more graves. "The Night Evelyn Came Out of the Grave" is great title, at least.

** La notte che Evelyn uscì dalla tomba (1971) Emilio Miraglia ~ Anthony Steffen, Marina Malfatti, Erika Blanc


text:
Alan (Anthony Steffen), een Engelse multimiljonair met een paar losse schroeven (dankzij de ontrouw van zijn eerste vrouw en haar vroegtijdige dood tijdens de bevalling), lokt sexy, roodharige vrouwen naar zijn kasteel en biedt hun bundels geld aan om het weekend te blijven. Eenmaal terug in zijn voorouderlijk kasteel krijgt hij ze zover dat ze naakt zijn, begint ze met een zweep te geselen en vermoordt ze dan.
Maar als hij de knappe blonde Gladys (Marina Malfatti) ontmoet en valt voor haar overdadige charmes, besluit hij zijn moorddadige gewoonten op te geven en te trouwen. Hun huwelijksgeluk is echter van korte duur, dankzij Alans toedoen. De man verkeert in een gestoorde mentale toestand, die steeds fragieler wordt als zijn overleden vrouw Evelyn voor zijn raam verschijnt en er een vloedgolf van gruwelijke moorden plaatsvindt op het terrein van het kasteel.
Een korte samenvatting: een hippe Eurohorror uit de jaren zeventig met massa's smakelijke vrouwen in verschillende stadia van ontkleding; spookachtige gotische retraitehuizen en mistige begraafplaatsen; een sadistische, rijke psychopaat met een voorliefde voor bloedmooie, bloedmooie vrouwen met een barst in hun edele delen; verscheidene wrede moorden (inclusief een groot deel waarbij een slachtoffer met een steen op haar hoofd wordt geslagen en haar ingewanden door vossen worden opgegeten). Normaal gesproken zou zo'n checklist me een leuke tijd bezorgen - dus waarom vond ik 'De nacht dat Evelyn haar graf verliet' zo saai? Nou, om te beginnen is de intrige veel te ingewikkeld: er zijn dwaalsporen, krankzinnige plotwendingen en verdachten in overvloed, en het wordt allemaal een beetje te veel. In de belachelijke slotscène ontdekken we dat verscheidene mensen al die tijd al plannen hebben gesmeed om Alans rijkdom in handen te krijgen, en dat onze roodharige, moordende halvegare eigenlijk de held van de film zou moeten zijn <0xE2><0x80><0x93> mijn hoofd deed te veel pijn om me daar druk over te maken! Ten tweede is de richting van Emilio Maraglia nogal traag. Stijlvol, ja; maar soms zo traag als stroop.
En dan zijn er nog de stukjes die gewoon te vervloekt stom zijn, misschien zelfs voor een _giallo_ : de dood door een gifslangbeet (zeker een van de meest bizarre wapens aller tijden); Alans dood. s. tante Agatha, een oud invalide familielid dat wordt gespeeld door een knappe jonge vrouw; het inhuren van een groep identieke blondjes met krullen; de armzalige poging om het publiek ervan te overtuigen dat de film in Engeland speelt (het noemen van 'pondjes' en het inhuren van een waardeloos politie-uniform voor een van de figuranten is niet genoeg); en dan is er natuurlijk nog de onwaarschijnlijkheid van het vinden van een zak zwavelzuur naast een zwembad...
'The Night Evelyn Came Out Of Her Grave' is niet helemaal tijdverspilling (hoe zou dat ook kunnen, met zoveel vrouwelijk vlees te zien?), maar er zijn veel beteregiallo's. Ik ben een fan van het genre en je hebt de beste al gezien, maar verwacht er niet te veel van.

text_en:
Alan (Anthony Steffen), an English multi-millionaire with a few screws loose (thanks to his first wife's infidelity and untimely death during childbirth), entices sexy, red-headed women to his castle, offering them bundles of cash to stay the weekend. Once back at his ancestral pile, he gets them nekkid, proceeds to flog them with a bull-whip, and then kills them.

But when he meets blonde hottie Gladys (Marina Malfatti) and falls for her ample charms, he decides to give up his murderous ways and get married. Their wedded bliss is short-lived, however, thanks to Alan's iffy mental state, which becomes increasingly fragile when his dead wife Evelyn starts to appear outside his window and a spate of gruesome murders occur within the castle grounds.

So let's recap: a groovy 70s Euro-horror with loads of tasty women in various states of undress; spooky Gothic retreats and misty graveyards; a sadistic rich psycho with a penchant for drop-dead gorgeous babes with cracking bods; several vicious murders (including a great bit where one victim has her head bashed in with a rock and her entrails eaten by foxes). Normally, a checklist like that would guarantee me a good timeso why did I find 'The Night Evelyn Came Out Of Her Grave' so dull? Well, for starters, the plot is way too convoluted: there are red herrings, crazy plot developments, and suspects galore, and it all becomes a bit too much. By the ridiculous endingin which we discover that, all along, several people have been plotting to get their greedy paws on Alan's wealth, and that our red-head killing nut-job is actually supposed to be the hero of the moviemy head was hurting too much to care! Secondly, Emilio Maraglia's direction is pretty torpid. Stylish, yes; but as slow as molasses at times.

And then there's the bits that are just too damn silly, possibly even for a giallo: the death by poisonous snake bite (surely one of the most bizarre choices of weapon ever); Alan's Aunt Agatha, an old crippled relative who is played by a pretty young woman; the hiring of a group of identical curly headed blondes as maids; the poor attempt at convincing the audience that the film is set in England (mentioning 'pounds' and hiring a crap police uniform for one of the extras is not enough); and then, of course, there is the unlikelihood of finding a bag of sulphuric acid laying next to a swimming pool...

'The Night Evelyn Came Out Of Her Grave' isn't a total waste of time (how could it be, with so much female flesh on show?), but there are much better giallo's out there. Watch this one if you're a fan of the genre and you've already seen the bestbut don't expect too much.


text:
Lord Alan Cunningham (Antonio de Teffè) is een halve gare die al in een vroeg stadium is betrapt toen hij probeerde te ontsnappen aan een krankzinnige gekkenzuster, terwijl het kasteel langzaam afbrokkelt. Hij vermoordt graag verschillende hoeren die op zijn overleden vrouw Evelyn lijken, een vrouw die hem voor een andere man in de steek heeft gelaten, met die rode lokken. Deze halve gare is behoorlijk rijk en zijn vrijgezellenstatus kan heel aantrekkelijk zijn. Hij wordt echter overmand door zijn obsessie met de herinnering aan zijn overleden vrouw (in het bijzonder haar overspel... hij heeft haar naakt gezien met de minnaar). Terwijl de herinnering aan Evelyn zijn hele bestaan bijna opslokt, doet Alan zijn best om de ware liefde te vinden en hij gelooft dat hij die heeft gevonden bij Gladys (Marina Malfatti, die het grootste deel van de film naakt opneemt... dat is waarschijnlijk haar enige attribuut, want ze is...) t is een heel goede actrice), die na een zeer korte verkering met hem instemt om met hem te trouwen, wat waarschijnlijk meteen alle remmen losgooit <0xE2><0x80><0x93> want er is een cruciaal moment in de dialoog waarop ze precies tot op de cent precies weet wat hij waard is.
De enige echte persoon die Alan in vertrouwen kan nemen, is zijn arts uit het ziekenhuis, dokter Richard Timberlane (Giacomo Rossi-Stuart). Er zijn nog andere sleutelfiguren in deze film die om Alan draaien. Alans neef, George (Rod Murdock), lijkt een heel goede vriend die hem vaak slachtoffers levert. Ik bedoel dates, terwijl hij zich vastklampt aan de hoop dat hij op een dag het landgoed van zijn heer zal krijgen. Albert (Roberto Maldera), Evelyns broer, is getuige van Alans slachtpartij en in plaats van hem in te lijven bij de politie, probeert hij geld van hem los te krijgen. Tante Agatha (Joan C. Davis), met een rolstoel gebonden, woont op het landgoed van het kasteel en men ziet haar vaak rondsnuffelen achter openstaande deuren. Later ontdekken we dat ze een liefdesrelatie heeft met Albert.
Alles wat wordt beschreven boven de diensten de rest van het verhaal, dat laat zien hoe de geest van Evelyn Alan achtervolgt, iemand vermoordt leden van de cast die om Alan heen draaien, en het lichaam van Evelyn wordt inderdaad vermist.
De ultieme vraag is: wie begaat de misdaden nadat Alan en Gladys getrouwd zijn, waar is Evelyns lichaam en zal Alan door het lint gaan? Ik moet eerlijk zeggen dat ik deze film eigenlijk niet zo leuk vond. Het ziet er geweldig uit op de nieuwe dvd en de 'oprijzen uit het graf'-sequentie is cool, maar wat de film in mijn ogen echt kwetst, is dat de hele cast onsympathiek is. Het is echt moeilijk om om Alan te geven, want hij is een psychoot die zich op glad ijs begeeft als het om zijn geestelijke gezondheid gaat. Hij kan heel wispelturig zijn. Wie de misdaad begaat, is niet echt een verrassing, want nadat een aantal sleutelfiguren is vermoord, zijn er maar een paar die het zouden kunnen doen. Wat er met Alan gebeurt, maakt niet echt dat je naar adem snakt, want je kunt het argument aanvoeren dat hij...' Degenen die achter de hele opzet van de film met betrekking tot Alan zitten, zijn niet zo schokkend, want als je maar een beetje op de hoogte bent van bepaalde omstandigheden (of voordelen die ze zouden hebben) die hun voordeel zouden doen met de ineenstorting van Alans geestelijke gezondheid, dan komt alles er niet zo fantastisch uit. Ik vond de montage wat rommelig en niet erg opwindend, maar het acteerwerk van de hele cast is echt beneden peil. Sommige styling helpt en er zit een vleugje gotische sfeer in de kerkhofsequenties om het nog wat beter te maken.

text_en:
Lord Alan Cunningham(Antonio De Teffè)is a nutjob{seen early on trying to escape an insane asylum}, with this castle slowly succumbing to ruin, likes to kill various hookers who resemble his deceased wife Evelyn, a woman who betrayed him for another man, with those red locks. This nutcase is quite wealthy and his bachelor status can be quite alluring. He, however, is overrun by his obsession with his late wife's memory(specifically her adultery..he saw her naked with the lover). While the memory of Evelyn is almost devouring his whole existence, Alan tries his best to find true love and believes he has with Gladys(Marina Malfatti, who spends most of the film naked..that's probably her lone attribute since she isn't a very good actress), who agrees to marry him after a very short courtship which should probably throw up flags right away{there's a key moment of dialogue where she knows exactly to the very amount what he is worth}.

The only real person Alan can confide in is his doctor from the hospital, Dr. Richard Timberlane(Giacomo Rossi-Stuart). There are other key characters in this film that revolve around Alan. Alan's cousin, George(Rod Murdock), seems to be quite a good friend who often supplies him victims..I mean dates, while holding onto hope of getting his lord's estate some day. Albert(Roberto Maldera), Evelyn's brother, is a witness to Alan's slaughter and, instead of turning him into the police, squeezes him for cash. Aunt Agatha(Joan C Davis), wheelchair bound, lives at the castle estate and is often seen snooping around behind cracked doors. We later find that she is having a love affair with Albert.

All that is described above services the rest of the story which shows what appears to be the ghost of Evelyn haunting Alan, someone is killing off members of the cast family that revolve around Alan, and the body of Evelyn is indeed missing.

The ultimate question is who is committing the crimes after Alan and Gladys are married, where is Evelyn's body, and will Alan go over the edge? I have to be honest and say I just didn't really care much for this film. It's badly uneven and the pacing is all over the place. It looks great on the new DVD and the "rising from the grave sequence" is cool, but what really hurts the film in my mind is that the entire cast is unlikable. You really have a hard time caring for Alan because he is a psychotic who is skating on thin ice in regards to holding his sanity. He can be quite volatile. Who commits the crime really isn't that great a surprise for after several key characters are murdered off, there aren't but a choice few who could be doing it. What happens to Alan doesn't really make your throat gulp because you can make the argument he's just getting what he deserves. Those behind the whole scheme of the film in regards to Alan, as I pointed out before, aren't that shocking because if you are just slightly aware of certain circumstances(..or advantages they'd have)that would benefit them with the collapse of Alan's sanity, then everything just comes off less than stellar. I thought the editing was choppy and unexciting, but the acting from the entire cast is really below par. Some stylistics help and there is a sniff of Gothic atmosphere in the graveyard sequences to help it some.


text:
De avond dat Evelyn uit het graf opstond (Emilio Miraglia <0xE2><0x80><0x93> Italië 1971).
Ik heb dit uitzinnige stuk Euro-troep alleen maar gezien op de manier van de afschuwelijke dvd-uitgave van Alpha Video (lijkt op een extreem slechte video-overdracht), maar van wat ik ervan gezien heb, was het bij lange na niet interessant genoeg om de recente dvd-uitgave van _No Shame_ te kopen. Gezien hun uitstekende staat van dienst zal het ongetwijfeld een grote verbetering zijn ten opzichte van alle eerdere uitgaven. En let maar niet op de belachelijke cover die hier te zien is, die is niet uit deze film gehaald (een of ander meisje met het hoofd van een soort Jim Carrey).
Spaghetti Western-ster Anthony Steffen heeft een heuphaar en speelt de rol van Lord Alan Cunningham, een man die achtervolgd wordt door de herinnering aan zijn overleden vrouw Evelyn. Dit leidt tot een zenuwinzinking, waardoor hij wordt vastgehouden in een psychiatrische kliniek. Als hij eenmaal is vrijgelaten, kan Cunningham dit trauma opwekken door roodharige prostituees mee te nemen naar zijn kasteel op het platteland en ze aan wrede martelingen te onderwerpen. Zijn arts en vriend, Richard Timberlane (hoe bedoel je, Italiaanse griezelnamen klinken'verzonnen'?) adviseert hem het verleden te vergeten en te hertrouwen, maar Cunningham is geobsedeerd door Evelyn en organiseert zelfs een seance in het kasteel. Uiteindelijk, nadat hij nog een paar meisjes heeft vermoord, ontmoet hij Gladys, ook roodharig, en trouwt bijna onmiddellijk met haar, maar de komst van zijn nieuwe vrouw leidt tot een reeks sinistere gebeurtenissen. Bloeddorstige wezens vallen het gezin van sir Alan aan en doden hen een voor een. De film begint met de ontdekking van het graf en de ontdekking dat het leeg is. Al snel begint een aantal 'buitenstaanders' te vermoeden dat er iets niet in de haak is in het kasteel en misschien is de behandeling van Lord Cunningham toch niet zo succesvol geweest.
Directeur Emilio Miraglia probeert gotische horror met Giallo-conventies te combineren met een beperkt succes. Zoals gewoonlijk werd er niet de minste moeite gedaan om het publiek ervan te overtuigen dat de film in Engeland speelt. De auto's rijden aan de rechterkant van de weg, iedereen ziet er erg mediterraan uit en het kasteel (en de rest van de architectuur) is duidelijk Italiaans. Dit is gebruikelijk in Italiaanse horrorfilms, maar soms gaan ze gewoon een beetje te ver. De slechte afdruk maakte dit zelfs enigszins draaglijk, aangezien het...' Het is er zo donker dat je trouwens niet veel van de omgeving kon zien. Maar aan de andere kant is dit het soort film waarin alles kan gebeuren uit naam van uitbuiting, en het gaat hier niet echt om het weergeven van de werkelijkheid. Een groot deel bestaat uit sadomasochistische martelscènes in de martelkamer van het kasteel, maar het grootste deel van de tijd hakt Anthony Steffen zich hier doorheen en laat hij een of andere afschuwelijke overacting zien. Ik denk dat het allemaal afhangt van je gemoedstoestand, en dit kan een leuk stukje onzin zijn als je in de juiste stemming bent. Ik kon er gewoon niet tegen, in elk geval niet met de film die ik heb gezien. Maar wel een aardige score van Bruno Nicolai, die gemakkelijk in het gehoor liggende melodieën combineert met een paar psychedelische rocknummers.

Camera Obscura - 4/10.

text_en:
THE NIGHT EVELYN CAME OUT OF THE GRAVE (Emilio Miraglia - Italy 1971).

I only watched this delirious piece of Euro-tosh in the way of Alpha Video's dreadful DVD-release (looks like an extremely bad video-transfer), but from what I saw, not nearly interesting enough to purchase No Shame's recent DVD-release. Considering their excellent track record, it will undoubtedly be a major improvement over all previous releases. And don't pay attention to the ridiculous cover shown here, it's not taken from this film (some girl holding the head of a Jim Carrey look-a-like).

Spaghetti Western star Anthony Steffen sports a hip hairdo and assumes the role of Lord Alan Cunningham, a man haunted by the memory of his dead wife Evelyn. This leads to a nervous breakdown which has him being retained in a psychiatric clinic. Once released, Cunningham channels this trauma by taking redheaded prostitutes to his countryside castle, subjecting them to vicious acts of torture. His doctor and friend, Richard Timberlane (what do you mean, Italian horror names sound "made up?"), advises him to forget the past and remarry but Cunningham is obsessed with Evelyn and even organizes a séance at the castle. Eventually, after killing some more girls, he meets Gladys, another redhead, and marries her almost immediately, but the arrival of his new wife spawns a series of sinister events. Bloodthirsty creatures strike at Sir Alan's family, killing them off one by one. Becoming more distraught, Cunningham visits Evelyn's tomb and discovers it to be empty. Soon, a number of "outsiders" begin to suspect something fishy is going on in the castle and Lord Cunningham's treatment might not have been that successful after all.

Director Emilio Miraglia tries to blend Gothic horror with Giallo conventions with limited success. As usual, not the slightest effort was made to convince audiences the film is set in England. The cars drive on the right side of the road, everyone looks very Mediterranean and the castle (and the rest of the architecture) is patently Italian. This is common practice in Italian horror, but sometimes they just take this a little too far. The bad print made this even slightly bearable, since it's so dark, you couldn't see much of the surroundings anyway. But, then again, this is the kind of film where anything can happen in the name of exploitation and depicting reality isn't really the issue. A large part consists of sado-masochistic torture scenes in the castle torture chamber, but most of the time, Anthony Steffen hams his way through this and shows some horrible over-acting. I guess it all depends on your state of mind and this can be a fun piece of nonsense if you're in the right mood. I just couldn't take it, at least not with the print I watched. A pleasant score though by Bruno Nicolai which combines easy-listening tunes with some psychedelic rock numbers.

Camera Obscura --- 4/10


text: Het is een buitengewoon gruwelijk verhaal dat ik nauwelijks onder woorden kan brengen. Het beste deel van de film is wanneer een van de moordslachtoffers aan het eind opduikt, levend en wel, om vervolgens opnieuw te worden afgeslacht. Er bestaat een kans dat ik een paar cruciale plotelementen heb gemist, aangezien ik misschien in een licht coma lag in de tijd dat deze baby in de bioscoop draaide. De box waarin de film zich afspeelt, vertoont scènes die zelfs in de film nooit voorkomen. Ik werd naar binnen gelokt door de grove beelden van bondagefolteringen en de belofte van een 'euro-trash, sexy horrorfilm'. Ik krijg het gevoel dat dit de budgetversie was en dat er ongeveer een kwart van de film is weggelaten. Al het goede spul is meer dan waarschijnlijk. Ik heb de PG-13 erbij gekregen die ongeveer net zo zinvol was als het einde van de nieuwe 'Planet of the Apes'-film. Kijk deze maar met een vriend en een fles van het goede spul. Je zult het nodig hebben.

text_en: Exceptionally horrible tale that I can barely put into words. The best part of the movie was when one of the murder victims turns up at the end, alive and well, only to be massacred again. There is the chance that I missed some crucial plot elements since I may have been in a slight coma during the time this baby was on. The box that the movie comes in shows scenes that are never even in the film. I was lured in by the crude images of bondage torture and promises of a 'Euro-trash, sexy horror flick.' I get the feeling this was the budget version and about one quarter of the film was left out. All the good stuff more than likely. I got the PG-13 addition that made about as much sense as the end to the new 'Planet of the Apes' movie. Watch this one with a friend and a bottle of the hard stuff. You'll need it.


text: Het is nep! De hele zaak is nep! Er zijn geen geesten of zombies, Alan is een Lord en zijn neef of broer of halfbroer of zoiets wil het kasteel en zijn titel voor zichzelf hebben. Dus investeert hij dat al te ingewikkelde en nodeloze en zinloze plan ala SCOOBY-DOO om Alan tot zelfmoord te drijven. Het grootste deel van de film is dat hij roodharige meisjes oppikt en aanvalt. Hij vermoordt ze niet eens. Hij valt in slaap en het meisje verdwijnt en hij denkt dat hij ze ergens heeft begraven. Als hij naar de zogenaamde geest van Evelyn keek, kon hij zien dat ze handschoenen droeg! Mijn god, wat een tijdverspilling. Je hoeft er niet naar te kijken, je kunt het huren en als je het gekocht hebt en er nog niet naar gekeken hebt, verkoop het dan. Vlug! Doe jezelf een lol en blijf uit de buurt van DE NACHT DAT EVELYN uit het graf kwam. Ik geef deze stinkerd de GRAP-O-LANDERN.

text_en: *SOILER* It's fake! The whole thing is a fake! There is no ghosts or zombies, Alan is a Lord and his cousin or brother or half brother or something like that wants the castle and his title for himself. So he invests this overly complicated and needless pointless plan ala SCOOBY-DOO to drive Alan to commit suicide. Most of the movie is him picking up redheads and attacking them. He's not even killing them. He drops off to sleep and the girl vanishes and he thinks he buried them someplace. If he looked at the so-called ghost of Evelyn, he could tell she was wearing gloves! My God what a waste of time. Don't bother watching it, renting and if you bought it and haven't watched it yet, sell it. Quickly! Do yourself a favor and stay away from THE NIGHT EVELYN CAME OUT OF THE GRAVE. I give this stinker the CRAP-O-LANTERN.


text:
O, die Italianen! Aangenomen dat films over aristocraten met vreemde fetisjen, kastelen die verdrinken in een gothische sfeer en achterbakse familieleden die proberen een erfenis in handen te krijgen voor iedereen interessant zijn! Als je één film van dit type hebt gezien, heb je ze in feite allemaal gezien (de MST3K-favoriete 'Schreeuwende Schedel' past ook in het patroon)... en 'De nacht dat Evelyn Uit het graf kwam' is formulair, volgens de getallen, en zo saai als de pest. Zelfs de verleidelijke Erika Blanc wordt hier verknald.

nul/10

text_en:
Oh, those Italians! Assuming that movies about aristocrats with weird fetishes, castles drowned in gothic atmosphere, and back-stabbing relatives trying to get their hands on an inheritance are inherently interesting to all! If you've seen one film of this type, you've basically seen them all (the MST3K favorite "Screaming Skull" fits the mold, too)...and "The Night Evelyn Came Out of the Grave" is formulaic, by-the-numbers, and dull as hell. Even the luscious Erika Blanc is put to waste here.

zero/10