text:
'Who Loves The Sun' werkt zich door een of ander stekelig onderwerp heen met genoeg gevatheid en gratie om het verhaal niet alleen boeiend, maar ook vaak hilarisch te houden. Het is al een tijdje geleden dat ik zo'n door en door ontroerende, door en door plezierige film heb gevonden.
De film is schitterend en trekt de aandacht met een prachtig landschap en een vredig landschap. De vredige beelden vormen een prachtig contrast met de spanning tussen de zeer menselijke, zeer gebrekkige en toch zeer sympathieke personages. Vanwege de uitstekende cast zijn alle vijf de hoofdrolspelers geweldig interessant en dynamisch.
Ik kan 'Who Loves The Sun' aanbevelen. Het is een heel grappige film die een schrijnende blik werpt op de pijn die we elkaar kunnen aandoen, en op het verbazend moeilijke maar even bevredigende proces van vergeving.

text_en:
"Who Loves The Sun" works its way through some prickly subject matter with enough wit and grace to keep the story not only engaging, but often hilarious. It's been a while since I've found such a thoroughly touching, thoroughly enjoyable film.

The film is gorgeous, drawing the eye with beautiful scenery and tranquil landscapes. The peaceful imagery contrasts wonderfully with the tension between the very human, very flawed, and yet very likable characters. Due to the excellent cast all five of the major players are wonderfully interesting and dynamic.

I recommend "Who Loves The Sun." It's a really funny movie that takes a poignant look at the hurts that we can inflict on each other, and the amazingly difficult but equally rewarding process of forgiveness.


text: Ik had geen idee wat voor film het was, tot ik erover las in de L.A. Weekly. Ik ben het over het algemeen eens met de recensies in de LA Weekly en besloot een kaartje voor deze film te kopen. De film is grappig, hartverwarmend, heeft geweldige acteurs en prachtige foto's. Ik weet niet of de film wordt uitgebracht, maar ik hoop het wel <0xE2><0x80><0x93> of ik hoop het <0xE2><0x80><0x93> binnenkort. dit is voorbestemd om een echte indiefilm te worden. er is zelfs muziek van mijn favoriete band, de Silver Jews! Zelfs zonder haar erbij... dit was de beste film die ik op het festival heb gezien.

text_en: I had no idea what this movie was until I read about it in the L.A. Weekly. I generally agree with the reviews in the LA Weekly and decided to get a ticket for this film. the film stars molly parker (from my favorite television show Deadwood) and Lukas haas -- who I suspect we will be seeing more of in the very near future. The film is funny, heartwarming, features great acting, and beautiful photography. i don't know if the film has distribution, but I hope it does - or will - soon. this is destined to be a real indie gem. it even has music by my favorite band the silver jews! the only disappointment was that molly parker wasn't there at the screening. even without her there... this was hands down the best film i saw at the festival.


text: Op een middag zag ik een film op het Sundance Channel op de kabel. Je zou kunnen zeggen dat 'Who Loves the Sun' een perfect tijdverdrijf voor een verhaal is, waarom niet? Je gaat met het trio om: Lukas Haas is Will (die jaren geleden plotseling is teruggekomen), Molly Parker is Maggie (we horen dat ze een heel belangrijk deel van de familie Bloom is), en Adam Scott is Daniel (is hij vriend, vijand of verloofde), bij het pittoreske Falcon Lake in Manitoba, Canada, in grafische composities die in levendige zomerkleuren tegen zonneschijn en schaduwen afsteken. En het trio wordt ondersteund door nog twee familieleden in de onthullende mix: Wendy Crewson is Mama Mary Bloom en R.H. Thomson is Papa Arthur Bloom. Schrijver-regisseur Matt Bissonnette heeft een ingenieuze manier gevonden om de verhaallijn en de verschillende tentakels ervan te ontvouwen <0xE2><0x80><0x93> maak je geen zorgen, Haas mag dan een 'zinloos' gezicht hebben, maar als Parker en Scott de kring van herenigde vrienden betreden, zal de humor de overhand krijgen, zal er een wrange glimlach doorbreken en zullen weemoed en verrukking de kop opsteken. De dialoog mag dan bondig of zelfs nihil zijn, toch krijgen we de smaak te pakken van wat er in het verschiet ligt, verwonderd of verwonderd.<br />Ja, 'Who Loves the Sun' kan heel goed geclassificeerd worden als een slaapsteen. De chemie tussen alle vijf de hoofdrolspelers zorgt ervoor dat het een energiek ensemble en er is informatie over de soundtrack van Mac McCaughan (Portastatic met gitaarmelodieën en snaren) waar uittreksels van de tekst worden gespeeld, en achter de schermen produktieaantekeningen, een interview met schrijver-regisseur-producent Bissonnette over hoe de film en het concept tot stand zijn gekomen, de casting en meer. Heb Molly Parker altijd kunnen waarderen sinds haar sobere maar fascinerende optreden in 'Kissed' van Lynne Stopkewich in 1996, en ze is getrouwd met Bissonnette, die 'de Maggie-rol voor Molly heeft geschreven'.

text_en:
I caught this movie on the Sundance Channel on cable one late afternoon. You might say "Who Loves the Sun" is a perfect leisurely pastime of a story, why ever not. You get to hang out with the trio: Lukas Haas is Will (returning after abruptly leaving everyone years ago), Molly Parker is Maggie (we learn she's very much part of the family Bloom), and Adam Scott is Daniel (is he friend or foe or fiancé), by the scenic Falcon Lake, Manitoba, Canada, captured in graphic compositions juxtaposed in vivid summer colors against sunshine and shadows. And supporting the trio are two more family members in the revealing mix: Wendy Crewson is Mom Mary Bloom, and R.H. Thomson is Dad Arthur Bloom. Writer-director Matt Bissonnette has delivered an ingenious unfolding of story-line and its various tentacle links - worry not, Haas may have a 'listless' face, but humor will come as Parker and Scott enter the circle of friends reunited, wry smiles will break and knowing delights stir. Dialogs may be terse or even nil, yet we'd get the flavor of what's cooking, bemused or wondering.

Yes, "Who Loves the Sun" can very well be categorized as a sleeper gem. The chemistry between all five principals sure gels and 'combusts', giving an energetic ensemble performance. After all, it's all in the family, and the film sure doesn't take itself too seriously.

Looks like the official site is still available at "wholovesthesun.com" and there are information on the soundtrack by Mac McCaughan (Portastatic with guitar tunes and strings) where score excerpts are being played, and behind the scenes production notes, interview with writer-director-producer Bissonnette on how the movie and concept came about, the casting and more. Have always appreciate Molly Parker since her spare yet mesmerizing performance in 1996 Lynne Stopkewich's 'Kissed', and she's married to Bissonnette, who "wrote the Maggie part for Molly."


text:
Hoewel ik in Minnesota woon, heb ik de laatste tijd in Frankrijk gestudeerd en ben ik op dit bizarre juweel van een film gestuit.
Deze film was op zijn zachtst gezegd verbazingwekkend. Een creatieve en unieke film, waarin de verschillende regisseurs elk iets anders toevoegden aan hun interpretatie van de liefde in de Stad van het Licht. Het eerste wat in je opkomt, is dat je elk van deze kleine verhalen wilt inpassen in een algemene verhaallijn, zoals je dat ook kunt doen met _Love Actually_ uit 2003. Deze poging maakt echter de magie van elk afzonderlijk deel van de film overbodig. Als je het op de keper beschouwt, als je elk van de korte fragmenten opneemt als zijn eigen individuele film, vertellen de liefdesverhalen samen een prachtige boodschap. De film is bij tijd en wijle opvallend bizar <0xE2><0x80><0x93> vaak op het punt van verwarring <0xE2><0x80><0x93> en elk afzonderlijk segment kan moeilijk te volgen zijn. Toch worden voor een toeschouwer die goed op elk van de segmenten let, de korte plotlijnen na korte tijd duidelijk. De verwarring is bijna intrigerend; het houdt je op het puntje van je stoel zittend in afwachting van wat er komen gaat. Het laat de kijker zich afvragen: 'Is dat echt gebeurd?' maar laat hem ook tevreden weten dat het inderdaad gebeurd is. Het is het soort film waarbij de kijker na het verlaten van de bioscoop niet kan besluiten of hij er nu van hield of er een hekel aan had. De eerste reactie is om er keer op keer naar te gaan kijken, gewoon om te zien hoe deze individuele levens samensmelten tot een filmisch meesterwerk.
De interessante beslissing om de film meertalig te maken, voegt iets toe aan het spectrum van mensen die met elkaar kunnen communiceren. Het voegt iets toe aan de realiteit van de film <0xE2><0x80><0x93> hier spreken de Amerikaanse toeristen Engels, de Parijzenaars Frans, enzovoort. Het aantal mensen dat in de film voorkomt, leidt tot een begrip van de internationale taal van de liefde.

Van ziekte tot het bovennatuurlijke, van de liefde van ouders tot de liefde van echtgenoten, deze film dekt alle fundamenten van het romantische verhaal. Op zijn mooie en eigenzinnige manier valt elk uniek voorval op de een of andere manier op zijn plaats om een verhaal te vertellen: dat van alle soorten, maten, nationaliteiten en vormen van liefde.

text_en:
Although I live in Minnesota, I have been studying in France lately and came across this bizarre gem of a film.

This movie was amazing, to say the least. A creative and unique film, the different directors each lent something different to their interpretation of love in the City of Light. The first instinct is to attempt to fit each one of these little stories into an overall storyline, much as can be done with 2003's Love Actually. This attempt, however, renders the magic of each individual segment obsolete. When taken at face value, with each of the short segments taken as its own individual film, the love stories together tell a beautiful message.

The film is strikingly bizarre at times -- often to the point of confusion -- and each individual segment can be hard to follow. Still, to a watcher who pays close attention to each of the segments, the short plot lines become clear after a short time. The confusion is almost intriguing; it keeps you on the edge of your seat waiting for what will come next. It leaves the viewer wondering "Did that really just happen?" yet also leaves them satisfied that it did, indeed, occur. It's the kind of movie where the viewer, upon leaving the theater, can't actually decide whether they loved it or they hated it. The initial reaction is to go and watch it again and again, just to see these individual lives blend together into a cinematic masterpiece.

The interesting decision to make the movie multilingual adds something to the spectrum of people who can relate. It adds to the reality of the film -- here, the American tourists speak English, the Parisians French, and so on. The number of people that the film encompasses leads to an understanding of the international language of love.

From sickness to the supernatural, the love of parents to the love of husbands, this film covers all the bases of romantic storytelling. In its beautiful and quirky way, each unique event somehow falls into place to tell a story: that of all types, sizes, nationalities, and shapes of love.


text:
Ik had het geluk dat ik in Stockholm een vertoning bijwoonde van deze elegant verwoorde, plezierige en tot nadenken stemmende film. Met romantiek als het zwaarste wapen in zijn arsenaal, stort Parijs je t'aime zich in de liefde in Parijs, navigeert de verschillende vormen in achttien afzonderlijke 'quartiers', maar zonder pruilende Parisiennes en suikerzoete formules. De goudmijn van de film komt ongetwijfeld voort uit frustratie bij de regisseurs <0xE2><0x80><0x93> frustratie over het feit dat je maar 5-10 minuten filmtijd hebt <0xE2><0x80><0x93> waardoor je slechts de beste en meest zelfverzekerde aanwijzingen van elke partij krijgt.
Toen ik me afvroeg of ik alle 18 segmenten wel of niet moest bekijken, kwam ik tot de conclusie dat het alleen maar overbodig en langdradig zou zijn. In plaats daarvan kun je er gewoon van op aan dat elke regisseur de film verfraait met zijn excentrieke stijl en vaardigheden, en je zult zeker je favoriet vinden. Hoewel Gus van Sant de verleiding niet kan weerstaan om introspectief te zijn, is zijn LES MARAIS een van de betere bijdragen, die zelfs een goed geplaatste verwijzing naar Kurt Cobain toevoegt. De gebroeders Coen herscheppen een van de toegankelijker fragmenten in Parijs, een scène met een gedempte maar emotioneel transparante Steve Buscemi, droge humor en slimme camerastandpunten die ongetwijfeld de meeste lachsalvo's opleverden in mijn theater, en misschien wel terecht. Op deze manier zijn alle verhaallijnen buitengewoon uniek en worden ze gefilterd door de geest van verschillende regisseurs, maar de verhaallijn die het meest afwijkt van de rest is _QUARTIER DE LA MADELEINE_ van Vincenzo Natali, een donkere horror-gothische liefde met in de hoofdrol Elijah Wood als een verdwaalde toerist in de achterafstraatjes van Parijs die in de nacht een vampier ontmoet. Met een zwart-witformaat, maar een bloedrood kleurcontrast dat ongerijmd van het scherm lijkt te vloeien, wordt het bijna een pastiche van _Son City_, met een verfrissende, griezelige en visuele draai in een verder vrij conventionele film. Toch was mijn favoriete fragment FAUBOURG SAINT-DENIS van Tom Tykwer, maar ik denk dat ik geconditioneerd was om dat te denken, gezien het feit dat ik samen met hem het theater in ging als mijn favoriet en mijn vriend in zijn zij porde met de woorden: 'Eindelijk, dat is mijn favoriete regisseur hier.' Niettemin kan niet ontkend worden dat Tykwer een prachtig fragment aflevert waarin een blinde jongen de telefoon opneemt en van zijn vriendin (Portman <0xE2><0x80><0x93> voor één keer niet irritant) hoort dat ze het met hem heeft uitgemaakt, en hij over hun relatie nadenkt. Zoals Tywkers stijl is, is het verhaal duizelingwekkend snel, kinetisch en repeterend, waarbij schreeuwen en rennen (Lola Rennt) het tot het meest adrenalinepompende fragment in Parijs maken. En misschien ook wel het ontroerendste deel, zodra Tywker zijn machtigste instrument <0xE2><0x80><0x93> muziek <0xE2><0x80><0x93> begint te bespelen.

Om het negatieve deel te vullen, slagen niet alle regisseurs erin even ontroerend te zijn als Tywker, Van Sant, Cohens, Coixet en Dépardieu. Sylvain Chomet schraapt de onderste helft van de stapel weg door een echt wegwerpfragment te snijden, waarin een jongetje vertelt hoe zijn ouders elkaar hebben leren kennen. Het zijn twee eenzame mimespelers. Dit deel is zo Frans in zijn gezicht en zo eigenzinnig dat het internationale kijkers aanstoot geeft. Suwa regisseert ook een armzalig en pluizig fragment met een ongewoon afgetobd uitziende Juliette Binoche, die rouwt om het verlies van haar zoon. Ten slotte voelt het inpakken en verweven van de 18 verhalen aan het eind een beetje gehaast en halfslachtig aan.
Maar Paris je t'aime bederft je echt met kwaliteit, want alle andere verhalen zijn goed geschreven, met scherp acteerwerk en amusante teksten. Het is zeker een van de hoogtepunten van 2006 (wat niet veel zegt, neem ik aan) en een heel persoonlijke film in die zin dat het onvermijdelijk is om een favoriet en een minst favoriete uit te kiezen. Zeer aanbevolen voor zowel het 'pretentieuze' (heh) publiek.
8 uit 10.
8 uit 10.

text_en:
I was lucky enough to attend a screening in Stockholm for this elegantly expressed, enjoyable, and thought-provoking film. With romance as the heaviest weapon in its arsenal, Paris je t'aime boldly plunges into love in Paris, navigating the different forms in eighteen separate "quartiers" but without pouting Parisiennes and saccharine formulas. Its goldmine undoubtedly stems from frustration on the directors' parts  frustration over only having 5-10 minutes of screen time  thereby you are only presented with the best and most assured direction from each party.

Debating whether or not I should review all 18 segments, I reached the conclusion that it would be merely redundant and long-winded. Instead simply rest assured that each director graces the film with their eccentric styles and skills, and certainly you'll find your favourite. Although Gus Van Sant cannot resist the temptation to be introspective, his LES MARAIS is one of the better contributions, even sneaking in a well-placed Kurt Cobain reference. The Coen brothers recreate one of the more accessible segments in Paris, a scene with a muted but emotionally transparent Steve Buscemi, deadpan humour and clever camera angles that surely generated the most laughter in my theatre, and perhaps rightly so.

In this way, all story lines are exquisitely unique  filtered through the minds of different directors  but the one that deviates the most from the rest is Vincenzo Natali's QUARTIER DE LA MADELEINE, a dark horror-Gothic love starring Elijah Wood as a lost tourist in the backstreets of Paris in the night who meets a vampiress. With a black-and-white format but blood-red colour contrast that seems to incongruously bleed off screen, it nearly becomes a pastiche of Sin City  a refreshing eerie and visual turn in an otherwise fairly grounded film.

Yet my single favourite segment was FAUBOURG SAINT-DENIS by Tom Tykwer but I think I was conditioned to think so, given that I went in the theatre with him as my favourite and nudged my friend in the side saying "finally, that's my favourite director here". Nevertheless, it cannot be denied that Tykwer delivers a lovely segment in which a blind boy picks up the phone, and hears from his girlfriend (Portman - for once not annoying) that she breaks up with him, and he reflects on their relationship. As is Tywker's style, the story is dizzyingly fast-paced, kinetic and repetitive, featuring screaming and running (Lola Rennt) making it the most adrenaline-pumping segment in Paris je t'aime and possibly also the most touching once Tywker starts wielding his most powerful tool  music.

To fill the negative account, clearly not all directors manage as touching as Tywker, Van Sant, Cohens, Coixet and Dépardieu. Sylvain Chomet scrapes the bottom of the pile by carving out a truly disposable segment in which a little boy retells the story of how his parents met. They are two lonely mimes. This part is so in-your-face French and desperately quirky that it is insulting to international viewers. Suwa also directs a poor and fluffy segment with an unusually haggard-looking Juliette Binoche whom mourns the loss of her son. Nothing else happens. Finally, the wrap-up and interweaving of the 18 stories in the end feels somewhat rushed and half-hearted.

Yet Paris je t'aime truly spoils you with quality, for all the other stories are well-crafted with crisp acting and amusing writing. It is certainly one of the highlights of 2006 (not saying much, I suppose) and a very personal film in the sense that it is unavoidable to pick a favourite and a least favourite. Highly recommended both to mainstream of "pretentious" (heh) audiences.

8 out 10


text:
Ik wist niet precies wat ik van deze film, gezien zijn verbazingwekkende verzameling sterren en regisseurs, kon verwachten, maar uiteindelijk stelde hij niet teleur.
Een van de hoogtepunten voor mij was de laatste aflevering, waarin de Amerikaanse toerist met een afschuwelijk Frans accent sprak (waardoor ik me beter voelde over het mijne), wat eigenlijk heel ontroerend was en een geweldige manier om de film af te sluiten.
Het verhaal van de ambulancebroeder en het steekslachtoffer was ook heel ontroerend en voor de komedie kregen de Coen Brothers en Steve Buscemi de prijs. De Tom Tykwer-sketch was ook indrukwekkend, hoewel nogal ambitieus van opzet.
Maar het Bob Hoskins-gedeelte was absoluut huiveringwekkend en het vampierverhaal was een volslagen klucht. De dialoog in Wes Cravens gedeelte voelde ook erg geforceerd aan en het verhaal over Chinatown was volkomen onbegrijpelijk.
Over het geheel genomen is deze film de moeite waard om naar de goede stukken te kijken en hij heeft een sterke slotscène. Het is niet te pijnlijk om naar de slechte stukken te kijken <0xE2><0x80><0x93> die duren trouwens maar 5 minuten.
Ca vaut la peine!

text_en:
Wasn't sure what to expect from this movie considering its amazing collection of stars and directors but in the end it didn't disappoint.

For me one of the highlights was the final episode with the American tourist speaking with a dreadful French accent (which made me feel better about mine) which was actually quite touching and a great way to wrap up the movie.

The story of the paramedic and the stabbing victim was also very moving and for pure comedy the Coen Brothers and Steve Buscemi take the award. The Tom Tykwer clip was also impressive although rather ambitious in its scope.

However, the Bob Hoskins segment was totally cringeworthy and the vampire story was completely farcical. The dialogue in Wes Craven's section also felt very forced and the Chinatown story was completely incomprehensible.

On the whole this film is worth watching for the good bits and has a strong finish. It's not too painful to sit through the bad sections - they only last 5 minutes anyway.

Ca vaut la peine!!!


text:
Het valt niet mee om een film te maken met 18 verschillende verhalen erin. Hoewel 18 verschillende internationale regisseurs de uitdaging aannamen, zijn niet alle verhalen goed, sommige zelfs saai. Maar in zijn eenheid is 'Parijs, je t'aime' adembenemend, omdat het laat zien dat, zoals in 'Love Actually' wordt gezegd, 'de liefde overal is', vooral in de stad van de liefde. Hier is een samenvatting (ik zal proberen het zo spoilervrij mogelijk te houden) van de 18 verschillende verhalen.
MONTMARTRE <0xE2><0x80><0x93> een beetje een saaie openingsscène, niets bijzonders. Een man vindt een parkeerplaats en ziet een heleboel vreemde stelletjes langslopen die zich afvragen waarom hij geen meisje kan vinden. En dan, plotseling, valt er een vrouw flauw naast zijn auto...
QUAIS DE SEINE** <0xE2><0x80><0x93> weer zo'n saaie aflevering, over drie tienerjongens die op zoek zijn naar een 'kontje', als er plotseling een moslimmeisje vlak voor hun voeten struikelt en hulp krijgt van een van de jongens. Heel primitief, maar wel heel lief.
**LES MARAIS** <0xE2><0x80><0x93> dit was een enorme teleurstelling! Hoewel een liefdesverhaal tussen twee jongens met een artistieke achtergrond interessant had kunnen zijn voor de grote Van Sant. Uiteindelijk is alles wat er na de monoloog van Ulliel komt goed, maar alles ervoor is alleen maar irritant.
**TUILERIES** <0xE2><0x80><0x93> een onderhoudende aflevering van de gebroeders Coen. Buscemi <0xE2><0x80><0x93> zonder ook maar één woord te zeggen <0xE2><0x80><0x93> is fascinerend en de hele aflevering is gewoon hilarisch. Dit verhaal hield me tot het allerlaatst aan de buis gekluisterd, en dit verhaal maakt je ook echt verslaafd aan de film.
**LOIN DU 16IIEME** <0xE2><0x80><0x93> ook een prachtig verhaal, ook al is de executie slecht, het hart is er. Het is het verhaal van een Latijns-Amerikaanse vrouw die's ochtends vroeg haar kind aflevert om voor een andere baby in een voorstad te zorgen. Prachtig.
**PORTE DE CHOISY** <0xE2><0x80><0x93> dit fragment moet wel het vreemdste en vreemdste uit de hele film zijn. Een of andere shampooverkoper arriveert in een Parijse tent die eruitziet als Chinatown. Als ik het goed heb begrepen, gaat het verhaal over innerlijke schoonheid, maar ik denk dat ik het mis heb.
**BASTILLE** <0xE2><0x80><0x93> een waarlijk schitterende opeenvolging. Een man ontmoet zijn vrouw in een restaurant, om het uit te maken, zodat hij er met zijn ma<0xC3><0xAE>tresse vandoor kan gaan. Maar de vrouw heeft verschrikkelijk nieuws. Vrij simpel, maar waarlijk droevig en mooi! PLACE DES VICTOIRES <0xE2><0x80><0x93> ook een droevige scène. Juliette Binoche speelt een treurende moeder. Op een nacht wordt ze wakker en hoort ze haar dode kind. Als ze op de locatie aankomt, zegt een cowboy tegen haar dat ze nog één keer afscheid van haar kind kan nemen. Een van de beste scènes! TOUR EIFFEL <0xE2><0x80><0x93> twee mimespelers die verliefd worden zou geweldig kunnen zijn, maar hoewel het een paar leuke filmtrucs heeft, is het verhaal niet intrigerend en helemaal niet grappig. Een van de beste scènes uit de film! Een jong meisje en een oudere man bespreken hun toekomst en haar angst voor een bepaalde man... Cuaron doet het geweldig als regisseur, en de acteurs zijn verbazingwekkend! QUARTIER DES ENFANTS ROUGES <0xE2><0x80><0x93> een Amerikaanse actrice (Gyllenhaal) wordt verliefd op haar drugsdealer. Weer een prachtige scène, met een heel triest einde: PLACE DES FETES <0xE2><0x80><0x93> een vrouw komt bij een dakloze man, hij begint romantisch tegen haar te praten... omdat zij de liefde van zijn leven is. Mooi, droevig, schokkend, romantisch... Place des Feindets zal iedereen aan het huilen maken. Pigalle** <0xE2><0x80><0x93> een saaie scène tussen Ardant en Hoskins, die op zoek zijn naar nieuwe sensaties in hun relatie... niet erg grappig en niet erg romantisch, Pigalle is een afknapper.
**QUARTIER DE LA MADELEINE** <0xE2><0x80><0x93> brengt wat variatie in de film, QDM is een opluchting. Een jonge vent (Wood) vindt een vampier die een slachtoffer vermoordt... De toerist en de vampier... worden verliefd! Donker, eng en vreemd romantisch, Madeleine is fantastisch.
**Père-Lachaise** <0xE2><0x80><0x93> ook een afknapper. Geregisseerd door Wes Craven en met sterren als Mortimer en Sewell had het geweldig kunnen zijn, maar Père-Lachaise is gewoontjes, helemaal niet origineel.
**FUARDIER DE LA MADELEINE** <0xE2><0x80><0x93> de geruchten zijn waar, Twykers korte film is prachtig, verbluffend en goed gedaan. Een blinde man neemt de telefoon op en hoort van zijn vriendin (Portman <0xE2><0x80><0x93> echt beeldschoon) dat ze het met hem heeft uitgemaakt. Hij denkt na over hun relatie.
<0x3E> Latijns-Amerikaans <0xE2><0x80><0x93> hoewel dit gedeelte is geregisseerd door Depardieu en er sterren in voorkomen als Rowlands, Gazzara en Depardieu, is het ook een afknapper. Er gebeurt niets, er is geen chemie tussen de acteurs.
<0x3E> 14e ARRONDISSEMENT <0xE2><0x80><0x93> de laatste scène is hilarisch en tegelijkertijd droevig. Een Amerikaanse vertelt in haar Franse les over haar reis naar Parijs. Haar Frans is echt verschrikkelijk, maar aan het eind van het fragment beseft ze dat Parijs veel meer is dan je op het eerste gezicht zou denken.
<0x3E> Met Feist op de achtergrond: 'Paris, je t'aime' De film is geweldig! Een echte filmervaring voor jong en oud. Parijs, je t'aime vraiment!

text_en:
It's not easy making a movie with 18 different stories in it. Although 18 different international directors took the challenge, not everyone of them is good, some of them even boring. But in his entity, "Paris, je t'aime" is breathtaking, showing that, as "Love Actually" put it, 'love is all around', especially in the city of love. Here's a resumé (I'll try to make at as spoiler-free as possible) of the 18 different stories.

MONTMARTRE - kind of a dull opening sequence, nothing really special about it. A man finds a parking spot, and sees a lot of odd couples walking by, wondering why he can't find a girl. And than, suddenly, a woman faints next to his car...

QUAIS DE SEINE - another dull sequence, about three teenage boys who are searching for some 'piece of ass', when suddenly a Muslim girl trips right in front of them, receiving help from one of the boys. Really basic, but with a sweet heart to it.

LES MARAIS - this was a huge disappointment! Although a love story between two boys with an artsy background could have been interesting by the great Van Sant. Eventually, everything that comes AFTER the monologue by Ulliel is good, everything before it is just annoying.

TUILERIES - an entertaining sequence by the Coen brothers. Buscemi - without even saying one word - is mesmerizing and the whole sequence is just hilarious. This one kept me hooked until the very end, and this one also gets you truly hooked to the movie.

LOIN DU 16IEME - a beautiful story too, even if the execution is poor, the heart is there. It's the story of an Hispanic woman who drops her child off, early in the morning, to take care of another suburban baby. Beautiful.

PORTE DE CHOISY - this segment has got to be the strangest and weirdest from the whole movie. Some kind of shampoo salesman arrives in a Chinatown-lookalike place in Paris. If I understood it correctly, the story is about inner beauty, but I think I'm wrong.

BASTILLE - a truly wonderful sequence. A man meets with his wife at a restaurant, to break up with her, so that he can run off with his mistress. But the wife has some devastating news. Pretty basic, but truly sad and beautiful! PLACE DES VICTOIRES - a sad sequence as well. Juliette Binoche plays a grieving mother. One night, she wakes up hearing her dead child. When she arrives at the location, a cowboy tells her she can give one last good-bye to her child. One of the best segments! TOUR EIFFEL - two mimes who fall in love could have been great, but, even though it has some nice cinematic tricks, the story isn't intriguing and not funny at all.

PARC MONCEAU - a truly original and great sequence, one of the best of the movie! A young girl and an older man discuss their future and her fear for a certain man... Cuaron does a great directing job, and the actors are amazing! QUARTIER DES ENFANTS ROUGES - an American actress (Gyllenhaal) falls in love with her drug dealer. a beautiful segment again, with a very sad ending PLACE DES FETES - a woman comes to a homeless man, he starts talking romantic to her... because she is the love of his life. Beautiful, sad, shocking, romantic,... Place des Fêtes will make everyone cry.

PIGALLE - a boring sequence between Ardant and Hoskins, who are looking for new thrills in their relationship... very unfunny and unromantic, Pigalle is a let-down.

QUARTIER DE LA MADELEINE - bringing some diversity in the movie, QdlM is a relief. A young guy (Wood) finds a vampire killing a victim... The tourist and the vampire... fall in love! Dark, scary and oddly romantic, Madeleine is superb.

PERE-LACHAISE - another let-down segment. Directed by Wes Craven and with stars as Mortimer and Sewell, it could have been great, but Père-Lachaise is just ordinary, not original at all.

FAUBOURG SAINT-DENIS - the rumors are TRUE, Twyker's short film is beautiful, stunning and well done. A blind man picks up the phone, and hears from his girlfriend (Portman - truly stunning) that she breaks up with him. He reflects on their relationship.

QUARTIER Latin - even though this segment has been co-directed by Depardieu and has such stars as Rowlands, Gazzara and Depardieu, this segment is a let-down too. Nothing happens, lack of chemistry between the actors.

14TH ARRONDISSEMENT - the last sequence is hilarious and sad at the same time. An American tells in her French class about her trip to Paris. Her French is truly terrible, but at the end of the segment, she realizes that Paris is so much more than meets the eye.

With Feist on the background, "Paris, je t'aime" ends in a sweet tone, not letting me down at all, even though some segments bored the hell out of me, the entity of the movie is great! A true cinematic experience for young and old. Paris, je t'aime vraiment!


text: Ik heb die film een paar dagen geleden in een kleine onafhankelijke bioscoop in Parijs gezien. Het was mijn laatste avond in de Franse hoofdstad en het beste afscheid dat ik had kunnen nemen. Door deze twintig afleveringen herbeleefde ik op een hartverwarmende manier de indrukken die ik in Parijs had opgedaan, zonder af te dwalen naar kitsch of sentimentele sentimentele sentimentaliteit. Elke aflevering zit vol verrassingen, sterke emoties en suggestieve beelden en elke korte film wordt geregisseerd volgens de regels van een goed kort verhaal. Voor mij vereist dit soort film veel meer talent en kwaliteiten van een regisseur en een schrijver van een verhaalbord dan een episch drama van twee uur en ze slaagden allemaal uitstekend in hun taak! De verhalen zijn zorgvuldig gekozen met het oog op het Arrondissement waarin ze zich afspelen en drukken de respectievelijke flair perfect uit. Elke aflevering werd gezien vanuit een andere hoek, had een ander onderwerp, een andere stijl en toch resulteren de twintig verhalen in een harmonisch orkest van films. Het grootste voordeel van het concept van een aflevering is naar mijn mening gelegen in het feit dat je kunt switchen tussen een grote verscheidenheid aan gevoelens en stemmingen zonder het gevaar van overbelasting, precies andersom: de melange van droefheid, melancholie, pure vreugde, wanhoop, toorn, angst, nieuwsgierigheid of passie geeft deze film een unieke frisheid en harmonie. En vergeet vooral het onderwerp liefde niet! Liefde tussen de personages, liefde tussen de personages en Parijs, en ook de liefde van de regisseurs en actrices voor dit project. Ik wil niet in detail ingaan op de details van de afleveringen omdat het er zoveel zijn, maar ik wil de aandacht vestigen op het aantal wereldberoemde acteurs en actrices van over de hele wereld en hun benadering van dit project. Sommigen speelden met hun imago, anderen braken het volledig af en weer anderen interpreteerden de stereotypen die verband hielden met hun vaderland of de rollen die ze eerder hadden gespeeld, dus de hele film lang was er sprake van intertekstualiteit. Al met al kan ik deze geweldige collage van harte aanbevelen en ik verheug me erop hem op dvd uit te brengen.

text_en: I watched this movie a couple of days ago in a small independent cinema in Paris. It was my last evening in the French capital and the best good-bye I could have chosen. These twenty episodes made me relive the impressions I had collected in Paris in a heart-warming manner without drifting off into kitsch or sentimental schmaltz. Each episode is full of surprise, strong emotions and suggestive pictures and each short-film is directed according to the rules of a good short story. To me this kind of movie demands a lot more talent and qualities of a director and a story board writer than any epic two hours drama and all of them succeeded in their task excellently! The stories were chosen carefully with regard to their matching Arrondissement and express the respective flair perfectly. Each episode was seen from a different ankle, had a different topic, a different style and still the twenty stories result in a harmonic orchestra of films. The most outstanding advantage with the concept of an episode movie in my opinion is based in the fact that you can switch in between a large variety of feelings and moods without the danger of overload, just the other way round: the melange of sadness, melancholy, pure joy, despair, wrath, anxiety, curiosity or passion gives this movie a unique freshness and harmony. And not to forget the all over topic of love! Love between the characters, love between the characters and Paris and also the love of the directors and actors/actresses for this project. I don't want to go into the details of the episodes since there are so many, but I must highlight the range of world famous actors and actresses from all over the world and their approach to this project. Some played with their image, some broke it completely and some interpreted the stereotypes connected with their home country or the roles they had played before, so intertextuality was given all through the movie. All in all I can absolutely recommend this great collage and will be looking forward to its release on DVD.


text: Het geheel komt niet eens in de buurt van de som van de delen. Geen probleem. Deze film bevat een opeenvolging van enkele van de meest uiteenlopende creatieve regisseurs uit onze tijd en een paar echt beroemde namen in de cast. De segmenten zijn gebaseerd op hetzelfde thema, 'Liefde in Parijs', maar daar houdt de gelijkenis op. Als je bedenkt dat de benadering van het thema door al die verschillende regisseurs zoveel verschillende vormen aanneemt, is het eigenlijk verbazingwekkend dat we zelfs het gevoel hebben dat we dezelfde film nog steeds zien. Er is niet veel moeite gedaan om er een volledig geheel van te maken. Dit buffet bevat zoveel geweldige ingrediënten dat ik blij ben dat niemand heeft geprobeerd ze allemaal in één schotel te stoppen.

text_en: The whole does not even come close to the sum of the parts. No problem. This film features a line-up of some of the most diversely creative directors of our time and some really famous names in the cast. The segments are devised around the same theme, "Love in Paris", but the resemblance ends there. Actually, considering that the approach to the theme from all these different directors takes so many forms, it is amazing that we can even feel we are still watching the same film. No great effort has been made to turn it into a comprehensive whole. This buffet has so many great ingredients, I am glad nobody tried to put them all in a single dish.


text:
Rudyard Kipling heeft ooit geschreven dat God alle mensen het vermogen heeft gegeven om de hele wereld lief te hebben, maar aangezien een menselijk hart heel klein is, heeft ieder mens dat speciale plekje waar hij meer van houdt dan van wie ook. Het lijkt me dat dit het motto is geweest van sommige van de meest vooraanstaande regisseurs van vandaag, toen ze de eeuwige liefde voor dat speciale plekje beleden en situaties uit het leven van de bewoners en bezoekers ervan afbeeldden. Het resultaat is een prachtige verzameling korte films, Paris je t'aime, waarin onze gidsen, Van Sant, Coixet, Cuaron, Payne en anderen ons meenemen op een adembenemende wandeling door de Parijse arrondissementen, menselijke gevoelens, verlangens en verwachtingen.
Altijd weer een andere invalshoek, altijd weer een volkomen ontroerend verhaal over gewone mensen die op zoek zijn naar liefde, of dat nu op een parkeerplaats, in een atelier of in een metrostation is. En _Parijs je t'aime_ gaat over een enorme verscheidenheid aan liefdes: liefde voor je partner, je kind, je ouders, voor degenen die alles voor ons betekenden maar er niet meer zijn, liefde die weer aangewakkerd moet worden, serene liefde voor die vreemde als jullie elkaar zien, of liefde die gewoon niet bedoeld is om te zijn... vandaag, maar morgen... wie zal het zeggen?
Niettemin gaat deze film niet alleen over liefde, maar over het leven zelf: vreugde, pijn, eenzaamheid, verwarring, dagelijkse ups en downs. En de belangrijkste eigenschap is het feit dat het helemaal niet sentimenteel is, maar eerder warm en vol hoop.
Ik geef deze film een 9 omdat het laatste deel suggereert hoe sommige van de verhalen zich verder zouden kunnen ontwikkelen, maar niet allemaal, en dat is wat ik mis, en met'verder ontwikkelen' bedoel ik niet een of andere specifieke verwijzing naar de toekomst van de personages. Wat al het andere betreft kan ik alleen maar zeggen: fascinerend. Het maakt dat je alles achter je wilt laten, naar Parijs wilt vluchten en die kleine romances zelf wilt beleven.

text_en:
Rudyard Kipling once wrote that God gave to all people the ability to love the whole world, but given that a human heart is very small in size, every human has that special place that he loves more than any other. It seems to me that this may have been the motto of some of the most eminent directors of today when they set out to profess the eternal love for that special place and depict situations in the lives of its denizens and visitors. The result is a wonderful collection of short films, Paris je t'aime, in which our guides, Van Sant, Coixet, Cuaron, Payne and others take us on a breathtaking stroll through Parisian arrondissements, human feelings, yearnings and expectations.

Always some other quarter, always some utterly moving story about ordinary people in search for love, be it in a parking lot, art studio, tube station. And Paris je t'aime is about vast array of loves- love for one's partner, child, parent, for those who meant the world to us but are no longer around, love that needs rekindling, serendipitous love for that stranger as your eyes meet, or love that just is not meant to be...today, but tomorrow- who knows?

Nevertheless, this film is not solely about love, but life itself, joy, pain, loneliness, confusion, everyday ups and downs. And its most important quality is the fact that it is not soppy at all, but rather warm and full of hope.

I give this film a 9 because the final section of it suggests how some of the stories might further develop, but not all of them and that is the thing that I find missing, and by "further development" I do not mean some specific reference to the characters' future. As far as everything else is concerned I can only say- captivating. Makes you want to leave everything behind you, flee to Paris and live those little romances yourself.


text: Dat zag ik vanavond op een seminar over digitale projectie (shot op 35mm, eerste speelfilm volledig gescand in 6k, meester gemaakt in 4k en geprojecteerd met 2k projector in ETC/USC-theater in Hwd)... en dat was het technische gedoe. 18 regisseurs (onder wie Alexander Payne, Wes Cravens, Joel en Ethan Coen, Gus van Sant, Walter Salles en Gerard Depardieu, onder verscheidene goede Franse/internationale regisseurs) kregen elk 5 minuten om een liefdesverhaal te maken. Ze komen in alle vormen en maten voor, met bekende acteurs (Elijah Wood, Natalie Portman, Steve Buscemi... om je dood te lachen..., Maggie Glyllenhall, Nick Nolte, Geena Rowlands... heel goed... en zij schreef het stuk waar ze in speelde, mevrouw Depardieu en nog een heleboel andere goede internationale acteurs). De verhalen variëren van heel romantisch tot eigenzinnige komedie, van de ontroerende studie van Alex Payne over een vrouw die zichzelf ontdekt tot Van Sant, en van een van die dingen die overal gebeuren... misschien? Het is niet echt vreemd om in de meeste afleveringen Frans te horen spreken (met Engelse ondertitels) en een kleine hoeveelheid echt Engels te horen spreken, hoewel dat het waarschijnlijk zal verdringen tot kunstgaleries (a la Diva). Ook is er maar één stuk dat je als 'experimenteel' zou kunnen beschouwen, maar ook kleurrijk en grappig, en de rest is eenvoudige studie van soms complexe relaties. Allemaal gemakkelijk te volgen (tenzij het 'experimentele' je irriteert vanwege je verlangen naar een formulair verhaal. Verschillende verhalen brachten wat emoties bij me boven... Ik geef toe dat ik onder de indruk ben van liefde in de film... De film bereikte voor mij het hoogtepunt, ergens rond iets meer dan de helft, waarna de laatste twee scènes weer begonnen. Een paar prachtige opnamen van Parijs in de nacht, weelderige romantische muziek, meestal met een goed effect, niet alleen sentimenteel vanwege de 'emoties' in het geluid, over het algemeen goede cinematografie, hoewel sommige opnamen wat onscherp leken, wat niet de bedoeling kon zijn geweest (hoofdpersoon in shot/scène). De opeenvolging van de films was goed, en hoewel de structuur een beetje lang was (ze lieten twee van de 20 films weg, maar zeiden dat ze allemaal op de dvd zouden komen), leek de volgorde van de films te variëren om een goed evenwicht te bewaren. Ik weet niet precies wanneer de film uitkomt, maar een goede studie van hoe je een film van 5 minuten moet aanpakken... en soms ook van wat niet werkt (als het emotioneel te veel tijd dekt voor een korte film). Hij zou in het eerste gebied moeten zitten als hij werd uitgebracht, maar ze wisten niet wanneer.

text_en: Just saw this tonight at a seminar on digital projection (shot on 35mm, and first feature film fully scanned in 6k mastered in 4k, and projected with 2k projector at ETC/USC theater in Hwd)..so much for tech stuff. 18 directors (including Alexander Payne, Wes Cravens, Joel and Ethan Coen, Gus Van Sant, Walter Salles and Gerard Depardieu, among several good French/ international directors) were each given 5 minutes to make a love story. They come in all shapes and forms, with known actors(Elijah Wood, Natalie Portman, Steve Buscemi ..totally hilarious..., Maggie Glyllenhall, Nick Nolte, Geena Rowlands ..soo good..and she actually wrote the piece she was in, Msr Depardieu and many good international actors as well. The stories vary from all out romance to quirky comedy to Alex Payne's touching study of a woman discovering herself to Van Sant and one of those things that happens anywhere..maybe? Nothing really off putting by having French spoken in most sequences (with English subtitles) and a small amount of actual English spoken, though that will probably relegate it to art houses (a la Diva.) Also only one piece that might be considered "experimental" but colorful and funny as well, the rest simple studies of sometimes complex relationships. All easy to follow (unless the "experimental" one irritates your desire for a formulaic story. Several brought up some emotions for me...I admit I am affected by love in cinema...when it is presented in something other than sentimentality. I even laughed at a mime piece, like no other I have seen (thank you for that!) The film hit its peak, for me, somewhere around a little more than half way through, then the last two sequences picked up again. Some beautiful shots of Paris at night, lush romantic kind of music, usually used to good effect, not just schmaltz for "emotions" in sound, generally good cinematography, though some shots seemed soft focus when it couldn't have meant to have been (main character in shot/scene). Pacing of each film was good, and overall structure, though a bit long (they left out two of what was to be 20 films, but said all would be on the DVD) seemed to vary between tones of the films to keep a good balance. Not sure when it comes out, but a good study of how to make a 5 min film work..and sometimes, what doesn't work (if it covers too much time, emotionally, for a short film.) Should be in region one when released, but they didn't know when.


text:
Geweldige film, geregisseerd door een paar van de beste regisseurs uit die tijd. In de film spelen ook een paar van de grote acteurs van onze tijd, niet alleen uit Frankrijk, maar overal vandaan.
Mijn favoriete segmenten:

14e arrondissement: Carol (Margo Martindale) uit Denver komt naar Parijs om Frans te leren en ook om een indruk te krijgen van haar leven.
Montmartre: er was waarschijnlijk geen betere manier om deze film te beginnen dan met dit segment over het romantische Parijs.
Loin du 16ème: een beeld van Parijs dat we beter kennen sinds de rellen in de Cités. Ana (Catalina Sandino Moreno) besteedt meer tijd aan de zorg voor het kind van iemand anders (ze is kindermeisje) dan voor haar eigen kind.
Quartier Latin: het was zo leuk om Gérard Depardieu als de 'tenancier de bar' te zien, samen met Gena Rowlands en Ben Gazzara, die hun scheiding bespraken.
Tour Eiffel: zeg nou niet dat je die mimespelers niet leuk vond!
Tuileries: het was zo'n feest om Steve Buscemi te zien als de toerist die in de metro in gesprek raakt met een meisje.
Parc Monceau: Nick Nolte is geweldig. Ludivine Sagnier ook.
Ik ben in 2004 3 dagen in Parijs geweest en deze film maakt dat ik terug wil!
Gezien in Barcelona (ook een geweldige stad), in de Verdi, op 18 maart 2007.
84/100 (***)

text_en:
Delightful film directed by some of the best directors in the industry today. The film is also casting some of the great actors of our time, not just from France but from everywhere.

My favorite segments:

14th arrondissement: Carol (Margo Martindale), from Denver, comes to Paris to learn French and also to make a sense of her life.

Montmartre: there was probably not a better way to start this movie than with this segment on romantic Paris.

Loin du 16ème: an image of Paris that we are better aware of since the riots in the Cités. Ana (Catalina Sandino Moreno) spends more time taking care of somebody else's kid (she's a nanny) than of her own.

Quartier Latin: so much fun to see Gérard Depardieu as the "tenancier de bar" with Gena Rowlands and Ben Gazzara discussing their divorce.

Tour Eiffel: don't tell me you didn't like those mimes!

Tuileries: such a treat to see Steve Buscemi as the tourist who's making high-contact (a no- no) with a girl in the Metro.

Parc Monceau: Nick Nolte is great. Ludivine Sagnier also.

I've spend 3 days in Paris in 2004 and this movie makes me want to go back!

Seen in Barcelona (another great city), at the Verdi, on March 18th, 2007.

84/100 (***)


text:
Weer begroetingen vanuit het donker. 18 regisseurs van 18 schijnbaar niets met elkaar te maken hebbende sketches over de liefde in de stad van het licht. Een zeer ongebruikelijke opzet waar je een paar segmenten voor nodig hebt om je als toeschouwer aan te passen. We zijn zo gewend aan karakterontwikkeling in een film van 2 uur, dat het een beetje ontwapenend is als dat in een segment van 8 minuten gebeurt.
Het idee is 18 liefdes- en relatieverhalen in 18 verschillende buurten van deze schitterende stad. Natuurlijk staan sommige beter dan andere en gaan sommige voor komedie, terwijl andere zich op dramatische emotie richten. Er zijn een paar bekende regisseurs bij betrokken, waaronder: The Coen Brothers, Wes Craven, Alfonso Cuaron, Alexander Payne, Gus van Sant en Gurinda Chadha. Er komen ook veel bekende gezichten in voor: Steve Buscemi, Barbet Schroeder, Catalina Sandino Moreno, Ben Gazzara, Gena Rowlands, Gerard Depardieu, Juliette Binoche, Willem Dafoe, Nick Nolte, Maggie Gyllenhaal en Bob Hoskins.
Een van de beste rollen is die van een mimespeler, gevolgd door een andere mimespeler en de nerd, maar ook de gelukkige jonge zoon van de twee mimespelers. Ook spelen een rode trenchcoat, kanker, echtscheiding, seksuele fantasieën, de dood van een kind en vele andere onderwerpen een belangrijke rol. Vergeet Alexander Payne (regisseur van 'Sideways') niet als Oscar Wilde.
De verscheidenheid van de rollen maakt dit tot een interessante film om te zien, maar als film kan hij niet geweldig worden genoemd. Toch is hij heel interessant om naar te kijken en een aangename afwisseling voor de regelmatige bioscoopbezoeker.

text_en:
Greetings again from the darkness. 18 directors of 18 seemingly unrelated vignettes about love in the city of lights. A very unusual format that takes a couple of segments to adjust to as a viewer. We are so accustomed to character development over a 2 hour movie, it is a bit disarming for that to occur in an 8 minute segment.

The idea is 18 love/relationship stories in 18 different neighborhoods of this magnificent city. Of course, some stand up better than others and some go for comedy, while others focus on dramatic emotion. Some very known directors are involved, including: The Coen Brothers, Wes Craven, Alfonso Cuaron, Alexander Payne, Gus Van Sant and Gurinda Chadha. Many familiar faces make appearances as well: Steve Buscemi, Barbet Schroeder, Catalina Sandino Moreno, Ben Gazzara, Gena Rowlands, Gerard Depardieu, Juliette Binoche, Willem Dafoe, Nick Nolte, Maggie Gyllenhaal and Bob Hoskins.

One of the best segments involves a mime, and then another mime and the nerdy, yet happy young son of the two mimes. Also playing key roles are a red trench coat, cancer, divorce, sexual fantasy, the death of a child and many other topics. Don't miss Alexander Payne (director of "Sideways") as Oscar Wilde.

The diversity of the segments make this interesting to watch, but as a film, it cannot be termed great. Still it is very watchable and a nice change of pace for the frequent movie goer.


text:
Diane en ik hebben die fantastische film vandaag in Fremantle gezien en we waren het er allebei over eens dat hij van de pastichefilms kop en schouders boven de rest uitstak. Ik zeg dat omdat we betoverd waren door de korte, vijf tot tien minuten durende segmenten die de film vormden en het feit dat deze film een thema had waaromheen elk stuk was opgebouwd en dat thema was natuurlijk liefde in zijn vele gedaanten.
Ogenschijnlijk vond de film plaats in de verschillende Parijse arrondissementen die elk segment een bepaalde smaak meegaven. Omdat ik slechts een paar keer in Parijs was geweest, was ik niet voldoende op de hoogte om de locaties gemakkelijk te kunnen herkennen, maar ik ben er zeker van dat Europeanen en vooral Fransen de locaties van de stad gemakkelijk zouden kunnen herkennen. Hoe dan ook, de kijker wordt onmiddellijk bij elk verhaal betrokken vanwege hun voortreffelijke productie, zodat de locaties in de stad vervagen tot inconsequenties.
De film gaat snel en de kijker neemt een scenario in zich op terwijl het nieuwe op het scherm verschijnt. De verhalen zelf zijn niet visueel, zoals de pulp-Hollywood-onzin, ze zijn subtiel en prikkelend en teder, zoals het grootste deel van het leven zonder de media-aandacht die zoveel van de schoonheid van het leven begraaft onder de dichtstbijzijnde mesthoop, alleen maar om te verkopen, te verkopen, te verkopen...
Ga met iemand om wie je geeft en laat je door dit magische filmpje baden als in een kuuroord en als je weggaat denk ik dat je je herboren zult voelen.

text_en:
Diane and I saw this fabulous film today in Fremantle and we both agreed that of the pastiche movies it was head and shoulders above the rest. I say that because we were entranced by the brief, five to ten minute segments that composed the film and the fact that this film had a theme around which each piece was composed and of course that theme was love in its many forms.

Ostensibly the film took place in the various Parisian arrondisments thus giving a particular flavour to each segment. Having only been in Paris several times, I was not knowledgeable enough to readily recognize the locations but I am sure Europeans and particularly French people could easily recognize the city's locations. In any event, the viewer is immediately pulled into each story because of their production excellence so these city locations fade into in-consequence.

The film moves quickly and the viewer is left absorbing one scenario while the new one is on the screen. The stories themselves are not graphic like some pulp Hollywood nonsense, they are subtle and thought provoking and gentle as with most of life without the media swath that buries so much of life's beauty under the nearest dung heap just to sell, sell. sell ...

Go with someone you care for and allow this magical little film to bathe you like a spa treatment and when you leave my guess is you will feel renewed.


text:
Het is gewoon zo heerlijk om naar dit intrigerende project te kijken. Zo verfrissend en leerzaam. Niet alleen voor een filmmaker, die kan leren wat er in 5 minuten filmtijd kan worden bereikt, maar ook als publiek, dat misschien niet zo klaar is voor zoveel liefde in zo'n korte tijd.

Twintig korte films over liefde in Parijs zijn allemaal uniek, maar sommige ervan vallen, zoals te verwachten was, op. Ik vond het Tom Tykwer-gedeelte (Natalie Portman) het beste, hoewel de mime me vanbinnen deed glimlachen.
Ik klikte op de'verpesten'-optie voor deze recensiebus, helaas... wat je leest is al erg genoeg. Kijk er gewoon naar. Lees niet wat ik schrijf, maar kijk in plaats daarvan naar de film.
En glimlach.

text_en:
It's just such a joy to have watched this intriguing project. So refreshing and educating. Not only to a filmmaker, who can learn what can be achieved in 5 minutes of screen time, but also as audience, who may not be so ready for so much love in such short time.

20 short films about love in Paris are all unique, but some of them, as expected, stand out. I thought the Tom Tykwer (Natalie Portman) segment was the best, although the mimes made me smile inside just the same.

I clicked on "spoilers" option for this review bus alas...what you read is a spoiler enough. Just watch it. Don't read what I write, but watch the movie instead.

And smile.


text:
'... want Parijs is een verplaatsbaar feestmaal.' Ernest Hemingway.

Het is onmogelijk te tellen hoeveel grote talenten Parijs hebben vereeuwigd in schilderijen, romans, liederen, gedichten, korte maar onvergetelijke citaten en <0xE2><0x80><0x93> ja <0xE2><0x80><0x93> in films. De beroemde filmregisseur Max Oph zei het al over Parijs.
'Het bood de glanzende natte boulevards onder de straatlantaarns, een ontbijt in Montmartre met cognac in je glas, koffie en lauwwarme brioche,'s avonds gigolo's en prostituees. Iedereen op de wereld heeft twee vaderlanden: zijn eigen land en Parijs.'
Parijs wordt altijd geassocieerd met liefde en romantiek, en 'Parijs, je t'aime', onder de titel 'Petite romances', is een verzameling korte films, vaak schetsen van 18 getalenteerde regisseurs uit de hele wereld. In elke film raken we vertrouwd met een van de lichtstad 20 arrondissementen en met de Parijzenaars van alle leeftijden, geslachten, kleuren en achtergronden die allemaal in de liefde handelen in de vele variaties en stadia. In sommige van de 'petite romances' zijn we getuigen van de onverwachte ontmoetingen van de vreemden die leiden tot onmiddellijke belangstelling, intimiteit en misschien een relatie: zoals voor Podalydès en Florence Muller in de straat van Montmartre in de openingsfilm of voor Cyril Descours en Leïla Bekhti als blanke jongen en moslimmeisje wier interculturele romance, geregisseerd door Gurinder Chadha, begint op Quais de Seine. Ik zou in deze categorie de humoristische korte film van Gus van Sant willen opnemen. De ene jongen stort zijn hart uit bij een andere jongen en bekent dat ze plotseling zo'n onverwachte band hebben en vraagt toestemming om te mogen bellen, zonder te beseffen dat het voorwerp van zijn belangstelling geen Frans verstaat.
Sommige van de beelden zijn schrijnend en zelfs duister. In Walter Salles en Daniela Thomas' Loin du 16ème is Catalina Sandino Mareno (verbluffend debuut met een Oscar voor Maria vol Grace) een alleenstaande, werkende moeder die als kindermeisje in een rijke buurt moet werken om het kinderdagverblijf te kunnen betalen waar ze haar baby elke ochtend voor ze naar haar werk gaat afzet. Een van de gedenkwaardigste en werkelijk hartverscheurendste films is 'Place des Fèretes' van Oliver Schmitz. Aïssa Maïga en Seydou Boro als twee jonge mensen voor wie liefde had kunnen zijn. Er waren beloften van, maar die werden afgekapt door de haat en onverdraagzaamheid die overal aanwezig zijn, en de Stad van Liefde en Licht is geen uitzondering. Een andere film die me echt raakte was _Bastille_, geschreven en geregisseerd door Isabel Coixet, met in de hoofdrol Sergio Castellitto, Miranda Richardson en Leonoor Watling. Castellitto is niet meer verliefd op zijn vrouw Richardson, maar als hij klaar is om met de mooie ma<0xC3><0xAE>tresse te vertrekken, komt het verpletterende nieuws van de dokter van zijn vrouw...
Ik kan alle 18 kleine edelstenen laten voor wat ze zijn. Sommige vind ik erg mooi. De anderen voelden zich zwak en zullen misschien snel vergeten zijn, maar over het geheel genomen ben ik erg blij dat ik de dvd heb gekocht en ik weet dat ik telkens weer naar mijn favoriete films terug zal keren. Het zijn _Place des Fères_ waar ik het al over heb gehad, _Père-Lachaise_ onder regie van Wes Craven, over de geest van een van de geestigste en slimste mannen ooit, Oscar Wilde (Alexander Payne, de regisseur van _Sideways_ ), die een problematische relatie zou redden. Payne regisseerde ook _14th Arrondissement_, waarin een eenzame postarbeider van middelbare leeftijd uit Denver op eigen houtje de stad verkent, met de stem in het Frans met het zware accent. Paynes invalshoek is een van de meest ontroerende, samen met het hilarische 'Tuileries'. Steve Buschemi is mijn absolute favoriet. In beide shorts zitten Amerikaanse toeristen op de bankjes (Margo in het park, en Steve in de Parijse metro na een bezoek aan Louvers) en observeren ze het leven om hen heen met de verschillende resultaten. Terwijl Margo kan zeggen: 'Mijn gevoel is verdrietig en licht; mijn verdriet is fel...' zal Steves karakter erachter komen dat zelfs de meest uitgebreide en nuttige toeristengids een toerist er niet van kan weerhouden de verkeerde dingen te doen in een vreemd land.

text_en:
... for Paris is a moveable feast." Ernest Hemingway

It is impossible to count how many great talents have immortalized Paris in paintings, novels, songs, poems, short but unforgettable quotes, and yes - movies. The celebrated film director Max Ophüls said about Paris,

"It offered the shining wet boulevards under the street lights, breakfast in Montmartre with cognac in your glass, coffee and lukewarm brioche, gigolos and prostitutes at night. Everyone in the world has two fatherlands: his own and Paris."

Paris is always associated with love and romance, and "Paris, Je T'Aime" which is subtitled "Petite romances," is a collection of short films, often sketches from 18 talented directors from all over the world. In each, we become familiar with one of the City of Light 20 arrondissements and with the Parisians of all ages, genders, colors, and backgrounds who all deal in love in its many variations and stages. In some of the "petite romances" we are the witnesses of the unexpected encounters of the strangers that lead to instant interest, closeness, and perhaps relationship: like for Podalydès and Florence Muller in the street of Montmartre in the opening film or for Cyril Descours and Leïla Bekhti as a white boy and a Muslim girl whose cross-cultural romance directed by Gurinder Chadha begins on Quais de Seine. I would include into this category the humorous short film by Gus Van Sant. In "Le Marais" one boy pours his heart out to another boy confessing of sudden unexpected closeness, asking permission to call - never realizing that the object of his interest does not understand French.

Some of the vignettes are poignant and even dark. In Walter Salles and Daniela Thomas' Loin du 16ème, Catalina Sandino Mareno (amazing Oscar nominated debut for Maria full of Grace) is single, working-class mother who has to work as a nanny in a wealthy neighborhood to pay for daycare where she drops her baby every morning before she goes to work. One of most memorable and truly heartbreaking films is "Place des Fêtes" by Oliver Schmitz. Aïssa Maïga and Seydou Boro co-star as two young people for who love could have happened. There were the promises of it but it was cut short due to hatred and intolerance that are present everywhere, and the City of Love and Light is no exception. Another one that really got to me was "Bastille", written and directed by Isabel Coixet, starring Sergio Castellitto, Miranda Richardson, and Leonor Watling. Castellitto has fallen out of love with his wife, Richardson but when he is ready to leave with the beautiful mistress, the devastating news from his wife's doctor arrives...

I can go on reflecting on all 18 small gems. I like some of them very much. The others felt weak and perhaps will be forgotten soon but overall, I am very glad that I bought the DVD and I know that I will return to my favorite films again and again. They are "Place des Fêtes" that I've mentioned already, "Père-Lachaise" directed by Wes Craven that involves the ghost of one of the wittiest and cleverest men ever, Oscar Wilde (Alexander Payne, the director of "Sideways") who would save one troubled relationship. Payne also directed "14th Arrondissement" in which a lonely middle-aged post-worker from Denver, CO explores the city on her own providing the voice over in French with the heavy accent. Payne's entry is one of the most moving and along with hilarious "Tuileries" by Joel and Ethan Coen with (who else? :)) Steve Buschemi is my absolute favorite. In both shorts, American tourists sit on the benches (Margo in the park, and Steve in Paris Metro after visiting Louvers) observing the life around them with the different results. While Margo may say, "My feeling's sad and light; my sorrow is bright..." Steve's character will find out that sometimes, even the most comprehensive and useful tourist guide would not help a tourist avoiding doing the wrong things in a foreign country.


text:
18 regisseurs hadden dezelfde taak: verhalen vertellen over de liefde die zich in Parijs afspeelt. Natuurlijk bleken sommige beter dan andere, maar het hele mozaïek is heel charmant <0xE2><0x80><0x93> en trouwens, zou het niet saai zijn als ze allemaal hetzelfde beeld van de liefde hadden? Dit is hoe ik de segmenten rangschik (dat zou bij een tweede bezichtiging kunnen veranderen).
1. 'Quartier Latin', door Gérard Depardieu

Een van de grootste Franse acteurs die ik ooit heb geregisseerd, met Gena Rowlands en Ben Gazzara in de hoofdrollen. geestig en verrukkelijk.
2. 'Tour Eiffel', door Sylvain Chomet

Leuk, visueel verbluffend (dankzij de regisseur van 'The Triplets of Belleville') verhaal over een jongetje wiens ouders mimespelers zijn.
3. Door Ethan en Joel Coen

Door de gebroeders Coen sneren Steve Buscemi sneren Hilarious

Door Nick Nolte en Ludivine Sagnier (grappig); door Nick Nolte en Ludivine Sagnier (grappig); door Ethan Schmitz (grappig); door Oliver Schmitz (grappig); door Seydou Boro en Aissa Maiga (grappig); door Oliver Schmitz (grappig); door Oliver Schmitz (grappig); door Oliver Schmitz (grappig); door Oliver Schmitz (grappig); door Oliver Schmitz (grappig); door Oliver Schmitz (grappig); door Oliver Schmitz (grappig); door Oliver Schmitz (grappig); door Oliver Schmitz (grappig); door Oliver Schmitz (grappig); door Oliver Schmitz (grappig); door Oliver Schmitz (grappig); door Oliver Schmitz (grappig); door Oliver Schmitz (grappig); door Oliver Schmitz (grappig); door Oliver Schmitz (grappig); door Oliver Schmitz (grappig); door Oliver Schmitz (grappig); door Oliver Schmitz (grappig); door Oliver Schmitz (grapp In het verhaal van een jonge actrice (Natalie Portman) en een blinde man (Melchior Beslon) die verliefd worden.
8. 'Père-Lachaise', door Wes Craven, met dank aan Emily Mortimer en Rufus Sewell (plus een merkwaardige camee van Alexander Payne als... Oscar Wilde!);
9. 'Loin du 16ème', door Walter Salles en Daniela Thomas (een eenvoudig maar ontroerend verhaal van de getalenteerde Braziliaanse regisseurs, met dank aan Catalina Sandino Moreno);
10. 'Quartier des Enfants Rouges', door Olivier Assayas ('Schoon'), met dank aan de altijd fantastische Maggie Gyllenhaal;
11. 'Le Marais', door Gus van Sant, met dank aan Gaspard Ulliel, Elias McConnell en Marianne Faithful ( 'Quais de Seine', door Gurinder Chadha.

14. 'Place des Victoires', door Nobuhiro Suwa, met Juliette Binoche en Willem Dafoe.
15. 'Bastille', door Isabel Coixet (fabuleuze regisseur van het onderschatte 'Mijn leven zonder mij'), met Miranda Richardson, Sergio Castellitto, Javier Cámara en Leonor Watling.
16. 'Pigalle', door Richard LaGravenese, met Bob Hoskins en Fanny Ardant.
17. 'Montmartre', door en met Bruno Podalydès.
18. 'Porte de Choisy', door Christopher Doyle, met Barbet Schroeder (voornamelijk bekend als de regisseur van 'Barfly', 'Reversal of Fortune' en 'Single White Female').

Ik zou sommige segmenten kunnen classificeren als briljant en andere als gemiddeld (of zelfs lichtelijk saai), maar niet één ervan is gewoon slecht. Over het geheel genomen geef ik 'Paris, Je t'Aime' en het aanbevelen voor wat het is: een prachtig mozaïek over liefde en andere dingen daartussenin.

text_en:
18 directors had the same task: tell stories of love set in Paris. Naturally, some of them turned out better than others, but the whole mosaic is pretty charming - besides, wouldn't it be boring if all of them had the same vision of love? Here's how I rank the segments (that might change on a second viewing):

1. "Quartier Latin", by Gérard Depardieu

One of the greatest French actors ever directed my favourite segment, featuring the always stunning Gena Rowlands and Ben Gazzara. Witty and delightful.

2. "Tour Eiffel", by Sylvain Chomet

Cute, visually stunning (thanks to the director of "The Triplets of Belleville") story of a little boy whose parents are mimes;

3. "Tuileries", by Ethan and Joel Coen

The Coen Brothers + Steve Buscemi = Hilarious

4. "Parc Monceau", by Alfonso Cuarón ("Y Tu Mamá También", "Children of Men"), feat. Nick Nolte and Ludivine Sagnier (funny);

5. "Place des Fêtes", by Oliver Schmitz, feat. Seydou Boro and Aissa Maiga (touching);

6. "14th Arrondissement", Alexander Payne's ("Election", "About Schmidt") wonderful look for the pathetic side of life is present here, feat. the underrated character actress Margo Martindale (Hilary Swank's mother in "Million Dollar Baby") as a lonely, middle-aged American woman on vacation;

7. "Faubourg Saint-Denis", Tom Tykwer's ("Run Lola Run") frantic style works in the story of a young actress (Natalie Portman) and a blind guy (Melchior Beslon) who fall in love;

8. "Père-Lachaise", by Wes Craven, feat. Emily Mortimer and Rufus Sewell (plus a curious cameo by Alexander Payne as...Oscar Wilde!);

9. "Loin du 16ème", by Walter Salles and Daniela Thomas (simple but moving story from the talented Brazilian directors, feat. Catalina Sandino Moreno);

10. "Quartier des Enfants Rouges", by Olivier Assayas ("Clean"), a sad story feat. the always fantastic Maggie Gyllenhaal;

11. "Le Marais", by Gus Van Sant, feat. Gaspard Ulliel, Elias McConnell and Marianne Faithful (simple, but funny);

12. "Quartier de la Madeleine", by Vincenzo Natali, feat. Elijah Wood and Olga Kurylenko;

13. "Quais de Seine", by Gurinder Chadha;

14. "Place des Victoires", by Nobuhiro Suwa, feat. Juliette Binoche and Willem Dafoe;

15. "Bastille", by Isabel Coixet (fabulous director of the underrated "My Life Without Me"), feat. Miranda Richardson, Sergio Castellitto, Javier Cámara and Leonor Watling;

16. "Pigalle", by Richard LaGravenese, feat. Bob Hoskins and Fanny Ardant;

17. "Montmartre", by and with Bruno Podalydès;

18. "Porte de Choisy", by Christopher Doyle, with Barbet Schroeder (mostly known as the director of "Barfly", "Reversal of Fortune" and "Single White Female").

I could classify some segments as brilliant and others as average (or even slightly boring), but not a single of them is plain bad. On the whole, I give "Paris, Je t'Aime" an 8.5/10 and recommend it for what it is: a lovely mosaic about love and other things in between.


text:
Vaak komen films van deze aard over als een mengeling van groots werk en flauwekul om de aanlooptijd te vullen. Of het nu de grote naamsbekendheid is of het project zelf, Parijs je t'aime valt nooit in deze categorie. Ik geloof echt dat ik kan zeggen dat de film als geheel beter is dan de delen. Met de prachtige overgangen en de fantastische eindscènes, waarin de personages samenkomen in een laatste blik op de liefde in Parijs, denk ik dat de film eronder geleden zou hebben als er een tandje bijgezet was. Toegegeven, er zijn zeker een paar hoogtepunten die de rest overschaduwen, maar uiteindelijk heb ik een blijvend beeld, al is het maar een fractie van elke korte scène. Liefde neemt vele vormen aan, en het talent hier doet zijn uiterste best om het publiek te verrassen en te beroeren door middel van onnavolgbare poëzie en de elegantie van de vele facetten van de emotie.
Quartier des Enfants Rouges: Maggie Gyllenhaal als een door drugs benevelde actrice die in Parijs wordt neergeschoten en een ontmoeting heeft met haar dealer. De onthulling aan het eind brengt je een beetje van je stuk als de verliefdheid tussen de twee van eigenaar verwisselt.
Quatier Latin: Ben Gazzara en Gena Rowlands (die een relatie uit een oude film van de Cassavettes reconstrueren?) brengen een geweldige dosis humor en sarcasme als ze elkaar ontmoeten om hun ophanden zijnde scheiding te bespreken. Wat er waar is van hun gesprek en wat alleen maar bedoeld is om de ander kwaad te maken, het is allemaal heel plezierig, met een glimlach op je gezicht.
Quais de Seine: Directeur Gurinder Chadha geeft ons een ontroerend portret van liefde die boven religieuze en rassenverschillen uitstijgt. Het is een mooi verhaaltje over schuchtere liefde tussen twee mensen die kennelijk wel een band voelen, maar die niet helemaal tot uitdrukking kunnen brengen.
Tour Eiffel: Ik moet toegeven dat ik teleurgesteld ben dat Sylvain Chomet geen geanimeerde scène heeft gemaakt, maar dit levendige verhaal over mimespelers die in een Parijse gevangenis verliefd worden, heeft dezelfde grillige aard als zijn film Les Triplettes de Belleville.
Tuileries: De gebroeders Coen houden vast aan hun vreemde gevoel voor humor en brengen een paar goede grappen. Steve Buscemi straalt echt en verkoopt de voorstelling zonder een woord te zeggen. Zijn reacties op het verbale geweld van een ontstemde Fransman zijn onbetaalbaar.
Bastille: Dit is een hartverscheurend portret van een echtpaar dat zo ongeveer verliefd op elkaar is geworden, maar dat weer terugkrijgt als het noodlot toeslaat. Sergio Castellitto en Miranda Richardson zijn een rol als het echtpaar dat met problemen te maken krijgt en ontdekt hoe sterk de band van ware liefde is.
Pére-Lachaise: Een verrassend grappig verhaaltje van griezelmeester Wes Craven. Een beetje Oscar Wilde-humor kan elke relatie iets luchthartigs geven.
Parc Monceau: Alfonso Cuarón lijkt de verbazingwekkende lange shots te oefenen die hij in _Children of Men_ vervolmaakt met dit verhaal over twee verliefde mensen die over straat lopen. Als Nick Nolte en Ludivine Sagnier uiteindelijk in beeld komen, zien we ook de ware context van hun gesprek over'verboden liefde'.
Porte de Choisy: Een heel surrealistische blik op de glamour van Parijs. Dit is waarschijnlijk de vreemdste passage, maar zo intrigerend dat je je ogen niet kunt afwenden van de waanzin die volgt. Maak je Aziatische schoonheidsspecialiste niet kwaad, wat je ook doet.
Pigalle: Een interessante blik op een relatie die een rollenspel ondergaat dat al jaren stagneert. Een beetje variatie van Bob Hoskins is nodig om het vuur aan te wakkeren.
Quartier de la Madeleine: Zelfs vampiers in Parijs kunnen liefde vinden in de voedertijd. Ik weet niet of ik als gevolg daarvan blij moet zijn voor Elijah Wood. Prachtig belicht en gedempt om de levendigheid van het bloedrood te laten uitkomen, dit korte fragment is vreemd, maar dat is liefde ook.
14e arrondissement: Laat het aan Alexander Paynes vreemde gevoel voor humor over om wat diepte toe te voegen aan dit voice-oververhaal over een Amerikaanse in Parijs om te ontdekken wat liefde is. Haar harde, onontwikkelde Frans vormt een sterk contrast met de authentieke accenten waar we tot op dit moment naar hebben geluisterd, maar dan net niet zo vals dat ze zowel grappig als volkomen waar zijn.
Montmartre: Een interessante inleiding tot de gang van zaken. Parijs kan een stad zijn die wordt beschimpt om alledaagse activiteiten als het vinden van een parkeerplek, maar als de liefde wordt ontdekt, zal die haar gevangene overal mee naartoe nemen om de reis voort te zetten.
Loin du 16éme: Catalina Sandino Moreno laat op briljante wijze zien wat liefde voor een kind is door haar subtiele optreden, terwijl het verhaal wordt afgesloten met haar gezang voor een jong kind, dat elke keer weer totaal anders is.
Place des Fetes: Mijn lievelingsverhaal van het stel. Seydou Boro en Aïssa Maïga zijn gewoon fantastisch. De cyclische aard van het verhaal en hoe het lot de twee personages twee keer bij elkaar brengt zodat Boro haar eindelijk om koffie kan vragen, zijn moeilijk te volgen. Soms is liefde op het laatste moment genoeg om je erbij neer te leggen.' Een van de beste verhalen over een moeder die de dood van haar zoontje probeert te verwerken. Juliette Binoche is verpletterend als de moeder, wanhopig op zoek naar een laatste glimp van haar zoon, en Willem Dafoe is vreemd genoeg perfect als de cowboy die haar die kans geeft.
Faubourg Saint-Denis: Soms moet je denken dat je de liefde hebt verloren om te kunnen accepteren dat je niet volledig hebt geïnvesteerd in de relatie. Melchior Beslon haalt herinneringen op en probeert erachter te komen waar ze de mist in zijn gegaan, via een reeks scherpe, snelle fragmenten van zijn ontmoeting met Natalie Portman tot aan het moment waarop hij 'zag' hoezeer hij haar nodig heeft. Le Marais_ : Laat het maar aan Gus van Sant over om ons een verhaal te laten zien over de kloof tussen communicatie en begrip, aangezien zijn films bijna altijd gaan over een of andere vorm van vervreemding. Zijn fotograaf uit Elephant is een Amerikaan die in Parijs werkt en die de katalysator is voor Gaspard Ulliel's kunstenaarsverhalen over liefde en zielsverwanten. Soms hoef je niet te weten wat er wordt gezegd om te begrijpen wat er in de pauzes gebeurt.

text_en:
Oftentimes, films of this nature come across as a mixed bag of great work along with slight drivel to fill the runtime. Whether it be the big name support or the project itself, Paris je t'aime never falls into this realm. I believe I can truly say that the movie as a whole is better than its parts. Between the wonderful transitions and the fantastic ending sequence, merging characters together in one last view of love in Paris, I think the film would have suffered if any cog was removed. True, there are definitely a few standouts that overshadow the rest, but in the end I have a lasting image, even if just a split second of each short vignette. Love takes many forms, and the talent here rises to the occasion, to surprise and move the audience through shear poetry and elegance of the emotion's many facets.

Quartier des Enfants Rouges: Maggie Gyllenhaal surprises as a drug-addled actress shooting in Paris and meeting with her dealer. The reveal at its conclusion leaves you a bit off balance as the infatuation between the two changes hands.

Quatier Latin: Ben Gazzara and Gena Rowlands (recreating a relationship from an old Cassavettes film?) bring some great sharp wit and sarcasm as they meet to discuss their impending divorce. What of their conversation is true and what is just to anger the other, it is all enjoyable, leaving a smile on your face.

Quais de Seine: Director Gurinder Chadha gives us a touching portrait of love existing beyond religious and racial differences. It is a sweet little story of shy love between two people obviously feeling a connection, but unable to quite vocalize it.

Tour Eiffel: I will admit to being disappointed that Sylvain Chomet did not get an animated sequence together, however, this live action tale of mimes falling in love at a Paris jail has the same quirky nature as his film Les Triplettes de Belleville.

Tuileries: The Coen Brothers stick to their strange sense of humor and deliver some fine laughs. Steve Buscemi really shines and sells the performance without speaking a word. His facial reactions to the verbal abuse of a disgruntled Frenchman are priceless.

Bastille: Here is a heartbreaking portrait of a couple about out of love only to have it come back in the face of tragedy. Sergio Castellitto and Miranda Richardson a moving as the couple dealing with trouble and finding how strong the bond of true love is.

Pére-Lachaise: A surprisingly funny little tale from horror master Wes Craven. A little Oscar Wilde humor can add levity to any relationship.

Parc Monceau: Alfonso Cuarón looks to be practicing the amazing long-takes he perfects in Children of Men with this tale of two people in love, walking down the street. As Nick Nolte and Ludivine Sagnier eventually come into close-up view, we also find the true context of their conversation of "forbidden love."

Porte de Choisy: A very surreal look into the glamour of Paris. This is probably the most odd entry, but so intriguing that you can't look away from the craziness that ensues. Do not anger your Asian beautician, whatever you do.

Pigalle: An interesting look at a relationship undergoing a role-play that seems to have been stagnant for years. A little variety from Bob Hoskins is necessary to fire kindled.

Quartier de la Madeleine: Even vampires in Paris can find love amongst the feeding hours. I don't know whether to be happy for Elijah Wood as a result or not. Beautifully shot and muted to allow the vibrancy of the blood red, this short is strange, but then so is love.

14th arrondissement: Leave it to Alexander Payne's odd sense of humor to really add some depth to this voice-over story told of an American in Paris to find what love is. Her harsh, uneducated French is a very stark contrast to the authentic accents we've been listening to until this pointjust off-kilter enough to be both funny and totally true to the story.

Montmartre: An interesting introduction into the proceedings. Paris can be a city reviled for everyday activities like finding a parking spot, yet when love is discovered, it will take its prisoner anywhere to continue the journey.

Loin du 16éme: Catalina Sandino Moreno brilliantly shows what love for a child is through her subtle performance as the tale is bookended by her singing to a young child, yet totally different each time.

Place des Fetes: My favorite tale of the bunch. Seydou Boro and Aïssa Maïga are simply fantastic. The cyclical nature of the story and how fate brings the two characters together twice in order for Boro to finally ask her for coffee is tough to watch. Sometimes love at your final moment is enough to accept one's leaving of this earth.

Place des Victoires: One of the best stories about a mother trying to cope with the death of her young son. Juliette Binoche is devastating as the mother, desperate for one last glimpse of her son, and Willem Dafoe is oddly perfect as the cowboy who allows her the chance.

Faubourg Saint-Denis: Sometimes one needs to think he has lost love to accept that he has not been fully invested in the relationship. Melchior Beslon reminisces, trying to find where they went wrong through a series of sharp, quick cuts from his meeting Natalie Portman to eventually "seeing" how much he needs her.

Le Marais: Leave it to Gus Van Sant to show us a story about the gap in communication and understanding as his films almost always deal with some form of alienation. His photographer from Elephant is an American working in Paris who is the catalyst for Gaspard Ulliel's artist ramblings of love and soul mates. Sometimes one doesn't need to know what is being said to understand what is going on in the pauses.


text: Paris Je T' aime is een film die de verschillende soorten en aspecten van de liefde en alle emoties die die oproept verkent. Deze film verbindt enkele van de beste regisseurs van over de hele wereld, zoals Gus van Sant, Joel en Ethan Coen, Walter Salles en... (lees meer) en Alfonso Cuaron, om korte verhalen over de liefde te vertellen die in Parijs zijn opgenomen, elk met zijn eigen manier van regisseren. In deze film hebben we ook een van de beste acteurs die ooit in een film is opgetreden, onder wie grote acteurs als Willem Dafoe, Steve Buscemi, Natalie Portman, Elijah Wood, Gerard Depardieu en nog veel meer, allemaal met geweldige prestaties. Ten slotte is deze film een compilatie van verhalen over geluk, scheiding, onverwachte ontmoetingen en liefde.

text_en: Paris Je T ' aime is a movie that explores the different kinds and aspects of love and all the emotions that it provokes. This movie reunites some of the best directors from around the world such as Gus Van Sant, Joel and Ethan Coen , Walter Salles a...(read more)nd Alfonso Cuaron to tell short stories about love located in Paris, each one with their particular way of directing. In this film we also have one of the best cast ever seen in a movie including such great actors like Willem Dafoe, Steve Buscemi, Natalie Portman, Elijah Wood, Gerard Depardieu and many more each one with great performances. In conclusion, this movie is a compilation of stories of happiness, separation, unexpected encounters and love.


text:
Parijs, je t'aime (2006) is een film die uit 18 segmenten bestaat. Je kunt het uitrekenen: 18 segmenten in 120 minuten betekent dat elke regisseur zeven minuten had om zijn verhaal te vertellen. De film is gebaseerd op de veronderstelling dat je inderdaad in die korte tijd een verhaal kunt vertellen. Die veronderstelling werkt. Bijna alle segmenten zijn krachtig, compleet en bevredigend. Elk segment biedt een ander aspect van de Parijse ervaring, en bijna elke regisseur haalt uitmuntende prestaties tevoorschijn uit een cast van grote en bijna grote acteurs.
Er zaten zo veel krachtige beelden in deze film dat het moeilijk is om een of twee favorieten te kiezen. De meest memorabele rollen voor mij waren die van Juliette Binoche als een rouwende moeder in het segment 'Place des Victoires', Gena Rowlands als een oudere schoonheid in 'Quartier Latin', Catalina Sandino Moreno als dienstmeisje in het segment 'Loin du 16ème' en Margo Martindale als een postbesteller uit Colorado die Frans heeft geleerd zodat ze Parijs kan bezoeken (segment '14ème Arrondissement').
Met name Gulliver Hecq moet vermeld worden, waarschijnlijk het gemeenste jongetje dat ooit een Amerikaanse toerist heeft lastiggevallen in een Parijs metrostation (segment 'Tuileries').
Dit is een geweldige film. Mijn vrouw en ik besloten hem over een paar maanden te huren, zodat we een paar van de subtiele punten kunnen opvangen die we beslist hebben gemist. Maar Parijs is zo prachtig gefotografeerd dat ik zou willen voorstellen dat je het op een groot scherm probeert te zien. Mis het in elk geval niet!

text_en:
Paris, je t'aime (2006) is a film made up of 18 segments. You can do the math--18 segments in 120 minutes means each director had seven minutes to tell her or his story. The movie is based on the premise that you can, indeed, tell a story in that short amount of time. The premise works. Almost all of the segments are powerful, complete, and satisfying. Each presents a different aspect of the Parisian experience, and almost every director draws forth outstanding performances from a cast of great and near-great actors.

There were so many powerful portrayals in this film that it's hard to pick one or two favorites. Probably the most memorable to me were Juliette Binoche as a grieving mother in the segment "Place des Victoires," Gena Rowlands as an aging beauty in "Quartier Latin," Catalina Sandino Moreno as a maid in the segment "Loin du 16ème" and Margo Martindale as a Colorado mail carrier who has learned to speak French so she can visit Paris ("14ème Arrondissement" segment).

Special mention must be given to Gulliver Hecq, probably the meanest little boy to ever harass an American tourist in a Parisian Metro Station (segment "Tuileries").

This is an outstanding movie. My wife and I decided to rent it in a few months so we can catch some of the subtle points we surely missed. However, Paris is photographed so beautifully that I would suggest that you try to see it on a large screen. In any case, don't miss it!


text: Ik heb de film twee dagen geleden gezien en ik was vol verwachting, want Parijs is mijn op één na favoriete stad in Europa en ik heb daar in de jaren tachtig 18 maanden doorgebracht. Ik was een beetje teleurgesteld dat de meeste scènes, hoewel origineel en artistiek gedaan, het 'licht' en de schoonheid van de stad niet erg goed vastlegden. En ook niet genoeg van de romantiek! We zagen geen van de met bomen omzoomde boulevards... Er was te veel duisternis, niet alleen letterlijk maar ook figuurlijk. Sommige scènes manipuleerden de kijker, leek het, en lieten hem/haar 'plat' gaan (de Marais-scène, de coiffureverkopers-scène, om twee voorbeelden te geven). De opbeurende, goede stukken: de scène met Mime, de begraafplaats, het Montmartre (hoewel er te veel aan de kijker werd overgelaten om te begrijpen), de 'Cowboy'-scène en de Sacré Coeur <0xE2><0x80><0x93> leken schaars en verre van compleet, en ik had graag gezien dat zo'n geweldige acteur als Orlando Bloom iets had gedaan waarin zijn originaliteit meer tot uiting was gekomen.

text_en: I just viewed the film two days ago, and I was filled with anticipation, being that Paris is my second favorite city in Europe and I spent a very romantic 18 months there in the '80's. I was somewhat disappointed that most of this group of vignettes, while original and artistically done, did not capture the "light" and beauty of the city very well.Nor enough of the romance! We saw none of the tree-lined boulevards... There was too much darkness, not only literally but figuratively. Some of the plots manipulated the viewer it seemed, and let him/her down "flat "(the Marais sequence, the coiffure salesman sequence, to give two examples). The uplifting, good ones: The Mime sequence, the cemetery, the Montmartre (though it left too much to the viewer to comprehend), the "Cowboy" vignette ,and the Sacre Coeur-- seemed few and far between, and I would have liked to have seen such a wonderful actor as Orlando Bloom be in something that would have showcased his originality more.


text:
Het is een heel leuke film en ik zou hem zeker aan iedereen aanbevelen, maar er zijn 2 minpunten: <0xE2><0x80><0x93> het niveau van de verhalen heeft een groot spectrum, sommige scènes zijn heel goed en andere gewoon saai <0xE2><0x80><0x93> <0xE2><0x80><0x93> veel verhalen zijn niet op zichzelf staand (als je ze vergelijkt met b.v. koffie en sigaretten, waar elk verhaal een punt heeft, een boodschap, een clou of hoe je het ook wilt noemen), maar goed, de meeste verhalen zijn echt goed, sommige zijn geweldig en over het geheel genomen is het zeker een van de beste films van dit jaar!

<0x3E><0x3E> Het is irritant dat ik minimaal 10 regels moet invullen, ik heb niet meer te zeggen en ik wil de afzonderlijke scènes niet analyseren... '
'Nou, volgens mij is dat het!'

text_en:
it's a very nice movie and i would definitely recommend it to everyone. but there are 2 minus points: - the level of the stories has a large spectrum. some of the scenes are very great and some are just boring. - a lot of stories are not self-contained (if you compare to f.e. coffee and cigarettes, where each story has a point, a message, a punchline or however you wanna call it) but well, most stories are really good, some are great and overall it's one of the best movies this year for sure!

annoying, that i have to fill 10 lines at minimum, i haven't got more to say and i don't want to start analyzing the single sequences...

well, i think that's it!


text:
Gelukkig heb ik dit onlangs in een vliegtuig naar Singapore gezien (dacht dat ik het gemist had op het filmfestival van Cinemalaya). _Paris, je t'aime_ is een verzameling van 20 korte films (ongeveer 5 min. per stuk) van 20 regisseurs die de liefde tonen in diverse uithoeken van het hedendaagse Parijs.
Een van mijn favoriete fragmenten is 'Parc Monceau' van Alfonso Cuarn (Great Expectations, Harry Potter and the Prisoner of Azkaban), dat in één keer is opgenomen en Nick Nolte speelt.

De 'Tuileries' van de gebroeders Coen met Steve Buscemi als toerist in de metro was hilarisch! Juliette Binoche en Willem Dafoe in 'Place des Victoires' waren betoverend.
Voor Maggie Gyllenhaal als Amerikaanse actrice/drugsverslaafde in 'Quartier des Enfants Rouges' 'Quartier de la Madeleine' was nogal surrealistisch, terwijl Emily Mortimer en Rufus Sewell een leuk stel speelden in Wes Cravens 'Pre-Lachaise'.
Natalie Portman was mooi, zoals gewoonlijk, als de actrice die de vriendin was van een visueel gehandicapte Franse jongen in 'Faubourg Saint-Denis'. Maar ondanks de vele vertolkingen van jonge liefde, was een meer volwassen uitvoering van Gena Rowlands in 'Quartier Latin' net zo verbijsterend.
Deze film is perfect voor mensen met adhd, omdat elke scène doelbewust en zorgvuldig is bedacht.
Er zijn ook een aantal gedenkwaardige citaten. Een ervan is in het bijzonder afkomstig van een overspelige echtgenoot die uiteindelijk zijn ma<0xC3><0xAE>tresse in de steek laat om bij zijn stervende vrouw te gaan wonen: 'Door te doen alsof hij verliefd was, werd hij verliefd.'

text_en:
Thankfully saw this on a plane to Singapore recently (thought I'd missed it at the Cinemalaya filmfest). Paris, je t'aime is a collection of 20 short films (about 5 mins each) by 20 directors showing love in various pockets of contemporary Paris.

One of my fave segments is 'Parc Monceau' by Alfonso Cuarn (Great Expectations, Harry Potter and the Prisoner of Azkaban), which was done in one continuous shot and features Nick Nolte.

The Coen brothers' 'Tuileries' starring Steve Buscemi as a tourist in the metro was hilarious ! Juliette Binoche and Willem Dafoe in 'Place des Victoires' was haunting.

For Maggie Gyllenhaal as an American actress/druggie in 'Quartier des Enfants Rouges' to have portrayed anticipation and heartbreak in such a short period of time was just brilliant.

Elijah Wood as a vampire victim in 'Quartier de la Madeleine' was pretty surreal, while Emily Mortimer and Rufus Sewell played a cute couple in Wes Craven's 'Pre-Lachaise'.

Natalie Portman was beautiful as usual as the actress girlfriend of a visually impaired French boy in 'Faubourg Saint-Denis'. But despite the many portrayals of young love, a more mature execution by Gena Rowlands in 'Quartier Latin' was equally aww-inducing.

This movie is perfect for those with ADHD because each sequence is driven and carefully thought of.

There are also a number of memorable quotes. One in particular is this one from a cheating husband who eventually leaves his mistress to stay with his dying wife in her last days: "In pretending to be a man in love, he became a man in love."