text: De Sleuth van Joseph L. Mankiewicz had geen remake nodig. Het is een uitstekend gemaakte film die het tot op de dag van vandaag goed doet. Maar gezien het feit dat de moderne remakemachine op dit moment in volle gang is, kan ik echt niet zeggen dat het me verbaast dat de film voor modern publiek is bijgewerkt. De plot blijft identiek aan de oorspronkelijke film en in de kern hebben we het verhaal van een jongeman, Milo Tindle, die naar een oudere man, Andrew Wyke, gaat om over een scheiding te praten omdat de jongere man een verhouding heeft met de vrouw van de oudere man. Van daaruit volgt een kat-en-muisspelletje. Vanaf het begin is duidelijk dat regisseur Kenneth Branagh deze film een ander tintje wilde geven en dat doet hij via de centrale locatie, die is veranderd van het charmante, door spelletjes geteisterde landhuis van het origineel in een technisch wonder dat is uitgerust met allerlei veiligheidsapparatuur. Ik ben blij dat de regisseur voor deze verandering heeft gekozen, want niemand wil een remake zien die rechtstreeks is gekopieerd van het origineel; daar komt nog bij dat de locatie goed wordt gebruikt en altijd mooi is om naar te kijken. Helaas eindigen de positieve elementen van Sleuth 2007 daar.<br />De oorspronkelijke film duurde meer dan twee uur, terwijl deze remake iets meer dan tachtig minuten duurt. Dat betekent natuurlijk dat deze versie er minder over heeft; en helaas zijn het de personages die eronder lijden. De plot is ook overhaast en we komen veel te snel in de eerste verwikkeling van het verhaal, voordat we de kans hebben gekregen om echt te begrijpen waarom en hoe deze gebeurtenissen kunnen plaatsvinden. De film bouwt de personages, of de verstandhouding tussen hen, niet genoeg op om er zeker van te zijn dat hun relatie logisch is. Een belangrijke verandering die aan de oudere personage is aangebracht, is zijn obsessie; in het origineel was hij geobsedeerd door spelletjes die heel belangrijk bleken te zijn zodra de verwikkelingen zich voordeden. Hier heeft hij een soort veiligheidsfetisj die niet helemaal logisch is De manier waarop Kenneth Branagh de film aanpakt, zorgt voor een stijlvolle afsluiting, maar daarmee is de kous af. Het origineel kon er wel mee uit de voeten, maar deze film neemt er genoegen mee zichzelf alleen maar te bezoedelen met krachttermen bij tal van en meestal ongerechtvaardigde gelegenheden, wat de hele zaak afkoopt. De laatste wending in het verhaal is volkomen anders dan hoe het in het origineel was en zorgt ervoor dat de film uitloopt op een echt afschuwelijk einde. Nadat ik twee uur met het origineel had doorgebracht, begreep, respecteerde en mocht ik beide personages in de film <0xE2><0x80><0x93> na tachtig minuten haatte ik ze allebei. Ik heb wel enig respect voor Branagh dat hij niet gewoon een kopie van de originele film heeft gemaakt, maar dit is geen goede versie van het grote toneelstuk van Anthony Shaffer.

text_en:
Joseph L. Mankiewicz's Sleuth didn't need a remake. It's a thoroughly well made film that stands up well to this day. However, given that the modern day remake machine is currently in full swing; I really can't say I'm surprised to see the film updated for modern audience. The plot remains identical to the original film and at its core we have the story of a young man, Milo Tindle, who goes off to see an older man, Andrew Wyke, to discuss a divorce as the younger man is having an affair with the older man's wife. From there, a game of cat and mouse ensues. Its clear right from the outset that director Kenneth Branagh wanted to add a different touch to this film and he does so by way of the central location, which has been changed from the charming games-ridden country house of the original to a technical marvel kitted out with layers of security equipment. I'm glad that the director chose to make this change as nobody wants to see a remake that directly copies of the original; plus there's the fact that the location is well used and always nice to look at. Unfortunately, however, the positive elements of Sleuth 2007 end there.

The original film was over two hours long, while this remake is only just a shade over eighty minutes. Naturally, therefore, that means that this version has less about it; and unfortunately it's the characters that suffer. The plot is also rushed and we get into the first twist in the tale far too quickly and before we are given any chance to actually understand why and how these events can be taking place. The film does not build the characters, or the rapport between them, enough to make sure that their relationship makes sense. One major thing that has been changed about the older character is his obsession; in the original he was obsessed with games which turned out to be VERY important once the twists come into play. Here he has some kind of security fetish that doesn't really mean anything by the end. Kenneth Branagh's handling of the film allows for a classy score but the class ends there. The original thrived on it, but this film is happy merely to soil itself with expletives on numerous, and mostly unwarranted, occasions; which cheapen the whole thing. The final twist in the tale is completely different to how it was in the original and ensures that the film boils down to a really hideous conclusion. After spending two hours with the original I understood, respected and liked both characters presented in the film - after eighty minutes of this, I hated them both. I do have some respect for Branagh for not merely rolling out a carbon copy of the original film; but this is not a good adaptation of the great Anthony Shaffer play.


text:
Het is alweer een tijdje geleden dat ik Sleuth (1972) heb gezien met twee grote acteurs als Michael Caine en Laurence Olivier. Michael Caine is terug, maar hij is nu de echtgenoot en Jude Law de minnaar van zijn vrouw. Het verhaal is nog steeds hetzelfde en het is een fantastisch stuk.
Tijdens de film had ik altijd het gevoel dat ik naar een toneelstuk keek. Dat is een van de redenen waarom ik een hekel heb aan deze remake van een klassieker. Als ik naar een film kijk die is aangepast aan een toneelstuk, moet ik nog steeds het gevoel hebben dat ik naar een film kijk en niet alleen naar een toneelstuk. De regisseur Kenneth Brannigan heeft in het verleden een paar fantastische films gemaakt, maar deze keer miste hij. Een andere reden was het uiterlijk van de film. Het ontwerp was modern, stijlvol schoon, ongemakkelijk en koud. Ik heb nooit het gevoel gehad dat er iemand in dat huis woonde. De foto's waren niet slecht, maar de belichting was verschrikkelijk. Soms was er blauw licht, donker, groen licht, om het af te ronden, niet vriendelijk voor het oog.
De acteerprestaties waren echt goed. Michael Caine en Jude Law op hun best. Ik zou die 2 graag samen op het toneel zien spelen. Maar ik moet bekennen dat ik nooit een fan van Jude Law ben geweest. Het zwakste deel was het middendeel. Ik herinner me dat dit deel in het origineel nog steeds heel mysterieus was en gewoon fantastisch geacteerd. Ik heb het twee keer geprobeerd en steeds als ik halverwege was, had ik het gevoel dat ik in slaap viel. Het eind is beter en interessanter. Sleuth (2007) is niet vreselijk, maar het lijkt meer een film voor critici dan voor het publiek. Sleuth (1972) is nog steeds een meesterwerk en veel onderhoudender dan Sleuth (2007).

text_en:
It's a while ago, that I have seen Sleuth (1972) with two great actors Michael Caine and Laurence Olivier. Michael Caine is back, but he is now the husband and Jude Law the lover of his wife. The story is still the same and it's a fantastic play.

During the movie I always had the feeling to watch a play. That's one of the reasons I dislike this remake of a classic. When I watch a movie adapted a play I still must feel to see a movie and not just a play. Director Kenneth Brannigan did some marvelous movies in the past, but this time he missed. Another reason was the look of the movie. The design was modern, stylish clean, uncomfortable and cold. I never got the feeling that somebody ever lived in that house. The photography wasn't bad, but the lightening was awful. Sometimes there was blue light, dark, green light, to round it up not friendly for eyes.

The acting was really good. Michael Caine's and Jude Law's perform at their best. I really would like to see these 2 guys playing together on stage. But I have to confess I never was a fan of Jude Law. The weakest part was the mid part. I remember that in the original that this part was still very mysterious and just marvelous directed. I tried to watch it twice and always in the mid part I felt asleep. The end part is better and more interesting. Sleuth (2007) isn't awful, but it seems to be more a movie for critics than for the audience. Sleuth (1972) is still a masterpiece and much more entertaining than Sleuth (2007).


text:
Een remake van de schitterende film uit 1972, waarin Caine de rol van de Nemesis van zijn personage uit de eerste film speelde. Maar verder deed hij helemaal niets moois.
Een ondermaatse voorstelling van de acteurs, Law en Caine, nog verder afgezwakt door een zwakke, genotzuchtige regie.

De warmte van de setting in het origineel wordt verruild voor een supermodern decor. De subtiele wisselwerking tussen Oliver en Caine, die de eerste film zo kijkbaar maakte, wordt vervangen door een afschuwelijke, brutale arrogantie die de kijker onmiddellijk met minachting vervult. Maar dit is niet het slimme heen en weer gedraaf van het ene personage dat het andere personage dat het origineel zo goed opvoedde zo graag mag, dit is een duidelijke moord op beide personages vanaf het begin.
Deze versie van _Sleuth_ is niet echt de moeite waard om te zien, kijk maar naar de originele film en laat je door de openingsscène verblinden.

text_en:
A remake of the superb 1972 movie of the stage play, nicely casting Caine as the nemesis of his character from the first movie. But doing nothing else nicely at all.

A under-parr performance from the actors, Law and Caine, diluted further by weak self-indulgent direction.

The warmth of the setting in the original is forsaken for a super-modern homesetting. The subtle interplay between Oliver and Caine which made the first movie so watchable, is replaced with a horrid, brash arrogance that instantly breeds disdain in the viewer. But this is not the clever, to-ing and froing of liking one then the other character the original fostered so well, this is an obvious OTT character assassination of both character from the word go.

This version of Sleuth is not really worth seeing, watch the original film and be dazzled from the opening act.


text:
Ik vond de film goed in delen. de start was opwindend. de eerste 30 minuten van de film waren goed. de camerahoeken in de eerste 30 minuten waren vreemd en ik vond het niet leuk omdat ze de acteurs niet helemaal dekten.
ik denk dat de laatste 25 minuten van de film niet zo geweldig waren en dat we in het geval van zulke films een hoop verwachten.
de dialoques waren niet logisch en ik geloof niet dat ze erg geestig waren.
ik had het gevoel dat ze probeerden films als telefooncel te kopiëren in termen van dialogen, maar ze faalden jammerlijk. Het leek alsof veel van de scènes tussen de acteurs ter wille van het verhaal waren opgenomen en geen enkele betekenis hadden.
de hele film gaat alleen maar over wet en caine.
ik geloof niet dat het tijdverspilling was, het is een goeie film, maar niet goed.

text_en:
I thought the film was good in parts.the start was exciting .the first 30 minutes of the film were good.the camera angles in the first 30 minutes were strange and i did not like it coz the were they not covering the actors entirely.

i think the last 25 minutes of the film were really not that great from which we expect a lot in case of such films.

the dialoques did not make sense and i don't think they were very witty.

i felt as if they were trying to copy films like phonebooth in terms of dialogues,but failed miserably.it seemed as if they many of the scenes between the actors were put for sake of it and did not make any sense to the story.

the entire film features only law and caine.

i don't think it was a waste of time,its an OK film,but not gr8


text: Ik was dol op het origineel. Het was briljant en dat zal het altijd blijven. Vreemd genoeg keek ik er zelfs naar uit om de re-make te zien. Ik ben meestal een beetje tegen re-makes omdat het er veel te veel zijn, maar op de een of andere manier intrigeerde me dat. Ik vond het om te beginnen al geweldig. Caine was briljant, zoals gewoonlijk, en Jude Law wist zich naast hem staande te houden. Het was heel slim hoe het gemoderniseerd was en het werkte. Wat het niet echt goed maakt, zijn de afgelopen zeven minuten. Het gaat helemaal los van het origineel, zo ver dat het eigenlijk niet slim meer is en alleen maar irritant wordt. Het einde in het origineel was fantastisch! Er is zoveel spanning opgebouwd en het was ongelooflijk slim! Dit? Het komt niet door de spanning, maar door de frustratie omdat het lijkt alsof ze besloten hebben om Caines personage homoseksueel te maken. Het is alsof ze heel erg hun best doen om anders te zijn. En dan... BAM! De wet is dood.

text_en: I loved the original. It was brilliant and always will be. Strangely though, I actually looked forward to seeing the re-make. I'm usually a little bit against re-makes because there's far too many of them, but somehow this intrigued me. I was really enjoying it to begin with. Caine brilliant, as usual, and Jude Law managing to hold is own next to him. It was quite clever how it was modernised and it was working. What stops this from being really good is the last seven minutes. It goes completely away from the original, so far in fact that is ceases to be clever and just gets annoying. The end in the original was fantastic! So much tension was built up and it was unbelievably clever! This? It grows not in tension but in frustration as it seemed they decided to make Caine's character a homosexual. It was if they were trying far to hard to be different. And then... BANG! Law's dead. Roll Credits. This film is worth the watch simply for the performances, but those last seven minutes really do drag it down. What a pity....


text: Directeur F.W. Murnau was zo verstandig om zich te beperken tot de stomme film, die hij zo goed kende, om dit verhaal te vertellen over het leven van de eilandbewoners in de Stille Zuidzee. De documentairestijl werkt uitstekend voor de eerste helft van de film. De landschappen zijn prachtig en de dagelijkse activiteiten van de eilandbewoners zijn interessant om naar te kijken. De film verliest echter zijn vaart als hij zich meer gaat concentreren op het verhaal van twee gedoemde geliefden. De verhaallijn wordt gewoon nooit zo interessant, ondanks het feit dat Murnau er goed mee omging. Hij won een Academy Award voor de beste film, hoewel de prijs eigenlijk voor het beste landschap had moeten zijn. Je kunt het de DP niet echt kwalijk nemen dat hij op zo'n prachtige locatie kon filmen.

text_en: Director F.W. Murnau wisely stuck with the silent film medium he knew so well to cover this story of native islander life in the South Seas. The documentary style works very well for the first half of the movie. The landscapes are beautiful, and the daily life activities of the islanders are interesting to watch. The film loses momentum, though, when it begins to concentrate more on the narrative story of two doomed lovers. The storyline just never gets that interesting, despite being handled well by Murnau. Won an Academy Award for best cinematography, although the award probably should have been for best scenery. You can't really credit the DP for getting to shoot in such a beautiful location.


text:
Ik heb veel verhalen gehoord over deze film die geweldig was... Nou, ik heb mijn kans gegrepen toen ik hem vorige maand voor een zacht prijsje op Ebay zag.
Ik heb hem gezien en ik heb er maar een paar opmerkingen over:
1) Vreselijke verhaallijn, 2) Vreselijk acteerwerk, 3) Slechte vechtscènes...
Ik heb nog nooit zo'n slechte film gezien!! Als de verhaallijn slecht is, maak dan in elk geval de gevechten interessanter. Maar ze worden allebei belachelijk slecht gespeeld...
<0xE2><0x80><0xA2> Het enige positieve aan deze film (naar mijn mening) is Nikki Berwick. God, wat ziet ze er leuk uit in deze film.
Dat is het wel zo'n beetje...

text_en:
I heard many stories about this film being great... Well, I took my chance when I saw it for a cheap price at Ebay last month.

I watched it, and I have only a few comments about it:

1) Terrible story-line, 2) Terrible acting, 3) Bad fighting-scenes...

I never seen any worse movie in my life so far!! When the storyline is bad, than at least make the fights something more interesting. But BOTH are done ridiculously bad...

* The only positive thing about this movie (in my opinion) is Nikki Berwick. God, she looks nice in this movie.

That's about it...


text: Toen ik de teaserspot voor Wendy Wu zag, was ik in de eerste plaats opgewonden. Brenda Song, een van de populairste meisjes op Disney Channel, zou aan vechtsport doen en dat vond ik prima... tot ik de film zag. De actie was slecht opgezet, de film had voor niemand realistisch kunnen zijn, het vechten was onrealistisch en het was waardeloos... samen met de plot. Als je er echt over nadenkt, is het een wannabe Buffy the Vampire Slayer, een meisje dat afstamt van andere krijgers die vrouwen waren, een meisje dat haar roeping wil negeren en koningin van de re<0xC3><0xBC>nie wil worden, de toeschouwer die haar lastigvalt om zich voor te bereiden op een grote strijd tegen een of ander oeroud kwaad. Het idee was gewoon...' Al dat origineel, de film is tijdverspilling.

text_en: First of all when I saw the teaser trailer for Wendy Wu, I was definitely excited. Brenda Song, one of the hottest girls on Disney Channel, would be doing martial arts and I was fine with that... until I saw the movie. The action was poorly constructed, the movie couldn't have realated to anyone, the fighting was unrealistic and it sucked... along with the plot. If you really think about it's a wannabe Buffy the Vampire Slayer, a girl who is the descendant of other warriors who were women, a girl wants to ignore her calling and wants to become homecoming queen, the watcher who bug's her to prepare for a big fight against some ancient evil. The idea just wasn't all that original, the movie is waste of time.


text:
Ik zou er 2/10 voor geven.
Ik was echt, echt teleurgesteld.
De verhaallijn was bijvoorbeeld slecht ontwikkeld, de incidenten waren te kort en te kort, waardoor de moraal niet duidelijk naar voren kwam. Ik vond dat Brenda Song het goed deed, maar Shin Koyamada leek moeite te hebben met zijn rol. Ik zag echter de noodzaak om in de show westerse elementen te verwerken, want er zijn ook delen waarin Chinese elementen nodig waren! De schurk bijvoorbeeld. Zijn uiterlijk leek op dat van een robot, in plaats van op iets uit de Chinese cultuur. De laatste en ergste tekortkoming waren de onjuiste en vertekende feiten die in de show waren verwerkt. en daarom is het niet nodig om zulke hoge eisen te stellen. Maar er zijn andere Disney-films, zoals Mu Lan, die veel beter zijn in verhaalontwikkeling en presentatie.
Tot slot vind ik dat Disney-films beter onderzocht en beter gepland moeten worden. Een goede film is niet genoeg als je alleen maar op een reeks vechtsportbewegingen kunt vertrouwen.

text_en:
I'd give it a 2/10.

I was really, really disappointed.

The storyline was poorly developed, for instance, the incidents were too short and brief, hence the moral was not clearly brought out. I thought Brenda Song did a fine job, but Shin Koyamada seemed to have a difficult time handling his role. I could see the need to put in western elements in the show, however, there are certain parts, where Chinese elements were needed too! The villain for example. His physical appearance resembled a robot, instead of something out of the Chinese culture. The final and the worst flaw, were the incorrect, and distorted facts placed in the show.

Others may point out that this is a 'Kid's show' and hence, there is no need for the such high standards. However, there are other Disney shows, such as Mu Lan, which have been much better in terms of story development and presentation.

In conclusion, I feel that Disney movies should be better researched and better planned. A good show is not enough with just a series of martial arts moves to depend on.


text: Deze film was zo slecht geschreven en geregisseerd dat ik 30 minuten door de film heen in slaap viel. De grappen in de film zijn afgezaagd en hoewel de plot in sommige opzichten interessant is, is hij op sommige punten te ver doorgevoerd en op sommige punten <0xE2><0x80><0x93> belachelijk. Als je 11 of ouder bent, zul je de tekst in de film over het hoofd zien en teleurgesteld zijn, maar als je 10 of jonger bent, is dit een film die je aandacht vasthoudt en je versteld zal doen staan van alle stunts (die, mag ik wel zeggen, slecht uitgevoerd zijn) en je zou willen dat je een of andere krijger was. Het was niet erg goed, en de muziek was erg teleurstellend, want het was alsof ze probeerden de spanning op te bouwen, maar het paste helemaal niet. Op een schaal van 1 tot 10 (10 is uitstekend, 1 is afschuwelijk) is het acteerwerk in deze film een 4. Brenda Song heeft talent voor komedie, maar in dit soort films, in sommige van de serieuzere scènes, was haar acteerwerk lachwekkend. Toen ze een paar van haar'vechtende' poses aannam, begon ik hardop te lachen. Het ergste aan deze film is zonder meer de regie, bijvoorbeeld het gedeelte waarin haar vijand de persoon blijkt te zijn die door de kwaadaardige schurk wordt achtervolgd, hoe haar stem duister en kwaadaardig wordt, ik vind dat ongelooflijk stom, en hoe al Wendy's leraren (Brenda Song) bezeten waren van monniken, dat was behoorlijk belachelijk. Dus om het allemaal te evalueren, een teleurstellende film, maar oké als je 10 bent of onder zit.

text_en: This movie was so poorly written and directed I fell asleep 30 minutes through the movie. The jokes in the movie are corny and even though the plot is interesting at some angles, it is too far fetched and at some points- ridiculous. If you are 11 or older you will overlook the writing in the movie and be disappointed, but if you are 10 or younger this is a film that will capture your attention and be amazed with all the stunts (which I might add are poorly done) and wish you were some warrior to. The casting in this movie wasn't very good, and the music was very disappointing because it was like they were trying to build up the tension but it didn't fit at all. On a scale of 1-10 (10 being excellent, 1 being horrible) the acting in this movie is a 4. Brenda Song is talented in comedy, but with this kind of movie, in some of the more serious scenes, her acting was laughable. When she made some of her "fighting" poses, I started laughing out loud. I think the worst thing about this movie is definitely the directing, for example, the part where her enemy turns out to be the person the evil villain is possesing, how her voice turns dark and evil, I think that was incredibly stupid, and how Wendy's (Brenda Song)teachers were all her teachers at school being possessed by monks, that was pretty ridiculous to. So to sumamrize it all, a disappointing movie, but okay if you're 10 or under.


text:
Ik vond dat de film (vooral de plot) heel wat werk vergt. De elementen van de film blijven verwesterd en niet in overeenstemming met de poging om een oosterse sfeer in de film te brengen. Ik zal drie van de vele tekortkomingen van de film noemen.
Eerst, toen Shen Wendy vertelde dat hij haar zou helpen de geschiedenis van China te bestuderen, was ik echt blij dat het publiek wat informatie zou krijgen over de Chinese geschiedenis; maar het blijkt dat de film niet echt liet zien hoe Wendy de Chinese geschiedenis bestudeerde; maar in plaats daarvan liet de film alleen zien hoe Wendy de methode toepaste om zich te herinneren wat ze had bestudeerd, wat frustrerend was en mij van mijn stuk bracht. Ten tweede, wat me echt dwarszat, was dat de personages het voortdurend over maankoekjes hadden - maankoekjes voor en maankoekjes na, en hoe lekker die smaken. Toch hadden ze het niet over de werkelijke betekenis ervan. De enige over wie ze het hadden en die iets met maankoekjes te maken had, was het Herfstfestival, dat ze niet uitlegden en ook niet nader toelichtten. Ze hadden het kunnen hebben over de mythe die met de maankoekjes samenhangt - de maanvrouw. De mythe begint met het verhaal dat er eens tien zonnen waren die elk naar boven roteerden, maar op een dag kwamen alle tien zonnen omhoog en droogde het land op door de intense hitte; dus schoot de Goddelijke Boogschutter Hou Yi negen van de tien zonnen weg, zodat er nog maar één zon overbleef (er zijn verschillende versies waarin de Hou Yi de acht van de negen zonnen wegschoot). Vanwege zijn heldhaftige bijdrage kreeg hij de onsterfelijkheidspil, zodat hij eeuwig kon leven voor het geval de tien zonnen weer opkwamen, maar zijn vrouw Tsjang-O stal hem. Nadat ze hem had gestolen, vluchtte ze naar de maan, waar ze een haas tegenkwam. Toen kreeg ze een idee en zei tegen de haas dat hij de pil in veel stukjes moest hakken, zodat ze de pil over de hele aarde kon verspreiden en iedereen onsterfelijk kon maken. (Er zijn een paar variaties op dit verhaal, maar in mijn jeugd heb ik meestal over deze versie gehoord.) Ik dacht dat details als deze de plot cultureel meer Chinees zouden maken.
Het laatste wat ik wil opmerken is de laatste gevechtsscène van de film. De leraren die door de monniken bezeten waren, vochten tegen de Terracotta Krijgers (de levensechte beelden van de soldaten) en verzetten zich tegen het idee hoe belangrijk de Chinese geschiedenis voor de Chinezen is. Het is in het verleden gebeurd en het was heel verwesterd (waar het kwaad in elk geval zo veel mogelijk gedood moet worden) dat de monniken in de films bereid waren die band te vernietigen. Het zou begrijpelijk zijn als Wendy, gezien het feit dat ze Chinees-Amerikaans is en geen volledige Chinese kennis heeft, er geen probleem mee had om deze onbetaalbare artefacten te vernietigen.
De hele film was verwesterd omdat het erop leek dat het enige wat de monniken en Shen wilden doen vechten was... Ik bedoel, hij heeft een TVPG-status vanwege het geweld, wat in strijd is met de opvatting van Confucius over samenwerking en harmonie. Het lijkt aannemelijker dat de monniken geweld proberen te vermijden en proberen de dingen vreedzaam op te lossen voordat ze hun toevlucht tot geweld moeten nemen. Al met al hebben alle producenten, schrijvers en regisseurs hun research niet grondig gedaan en in plaats daarvan een rommelige en moeiteloze klus geklaard. Ik zou willen voorstellen dat ze deze film niet meer uitzenden of dat ze de film opnieuw opnemen, zodat er meer accurate informatie in zit; maar ik zou het wel op prijs stellen (2 sterren) als ze één stereotype van Aziaten en Aziaten-Amerikanen, dat ze slim en stil zijn, weglaten.

text_en:
I thought the movie (especially the plot) needs a lot of work. The elements of the movie remains westernized and untrue to the attempt of trying to produce an eastern feel in the movie. I'll give three out of many of the flaws of the movie:

First, when Shen told Wendy that he would help her study the history of China, I was really happy that the audience would receive some information about Chinese history; but it turns out that the movie did not exactly show Wendy actually studying Chinese history; yet instead, the movie only shows Wendy practicing the method of remembering what she had studied, which frustrated and put me in dismay.

Second, which really bothered me, is how the characters kept mentioning about moon cakes -- moon cakes this and moon cakes that and how good it tastes. Yet they didn't really mention the real significance of it. The only they they talked about that had any relevance to the moon cake was the Autumn Festival, which they did not explain or go in depth. They could have mentioned the myth that correlates with the moon cake -- the Moon Lady. The myth starts of with how there once exists ten suns and each would rotate rising, but one day all ten suns rose up, drying up the land with the rising intense heat; so the Divine Archer, Hou Yi, shot nine of the ten suns, leaving only one sun (there are different versions where the Hou Yi shot the eight out of nine suns). Because of his heroic contribution, he was given the pill of immortality so he could live on forever in case the ten suns do rise up again, but his wife, Chang-O stole it. After stealing it, she fled to the moon, where she met a hare. She then came upon an idea and told the hare to pound the pill into many piece so she could spread the pill all over earth, giving everyone immortality. (There are a few variations of this story but throughout my childhood, I, most of the time, heard about this version). I thought details such as this would make the plot more culturally Chinese oriented.

The last thing I would point out is the last battle scene of the movie. The teachers that were possessed by the monks were fighting the Terra-cotta Warriors (the life-like statues of the soldiers) went against the idea of how important Chinese history is to the Chinese. The Terra-cotta Warrors serves as a connection of China's past and it was very westernized (where evil must be killed in anyway possible) that the monks in the movies were willing to destroy that connection. It would be understandable if Wendy, considering she is Chinese-American and doesn't have full Chinese knowledge, had no problem destroying these priceless artifacts.

The whole movie was westernized because it seemed that all the monks and Shen want to do is fight... I mean, it's rated TVPG due to violence, which goes against the Confucius thinking of cooperation and harmony. It would seem more accurate that the monks try to avoid violence and try to work things out peacefully before having to resort to violence.

All in all, all of or either of the producer, writer, or director did not do their research thoroughly and did a messy and effortless job instead. I would suggest that they either stop airing this movie or that they re-shoot the movie so it contains more accurate information; however, I would give it credit (2 stars) for removing one stereotype of Asians and Asian-Americans of being smart and quiet.


text: Ik vond deze film verschrikkelijk. Ik ben Chinees, dus ik dacht dat alles helemaal verkeerd was. Veel van de feiten waren onjuist. Het enige wat goed was aan de Chinese geschiedenis in de film was dat Wendy's moeder haar man uitlegde over de standbeelden die ShiHuangDi bewaakten. Ik vond ook dat de vechtscènes erg goedkoop en nep waren. Veel van de acteurs en actrices waren niet erg goed. Sommige van de grappen die zogenaamd 'grappig' waren, waren echt stom. Ik vind dat deze film de slechtst mogelijke beoordeling moet krijgen die hij kan krijgen. Disney moet echt meer informatie over de Chinese geschiedenis hebben als ze een extravagante film willen maken. Mulan was heel accuraat. Kijk deze film als je wat tijd wilt verspillen.

text_en: I thought this movie was terrible. I'm Chinese, so I thought everything was totally wrong. Many of the facts were incorrect. The only thing right about Chinese history in the movie was when Wendy's mother explained to her husband about the statues that guarded ShiHuangDi. I also thought the fight scenes were very cheesy and fake. Many of the actors and actresses were not very great. Some of the jokes that were supposedly "funny" were really stupid. I think this movie should receive the worst possible rating it could get. Disney has really got to get more information about Chinese history if they want to create an extravagant movie. Mulan was quite accurate. Watch this movie if you want to waste some time.


text:
Er zijn verschillende dingen mis met deze film <0xE2><0x80><0x93> het personage van Brenda Song is er een van. Ik geloof niet dat het meisje een beroerde actrice is <0xE2><0x80><0x93> ik geloof het echt niet. Ik geloof dat ze slechte tekst heeft. Ze wordt alleen maar verondersteld 'dat ijdele, rijke meisje' te zijn, en hoewel het grappig is in de tv-series waarin ze speelt, krijg ik er hier niet eens een droge lach uit.
Hoe dan ook, ik had echt moeten weten wat ik kon verwachten toen ik deze film ging bekijken.
De film was niet zo verschrikkelijk... in het begin. Wendy's reactie op Shen was volkomen natuurlijk. Ik bedoel, hoe zou je je voelen als een man, die beweert een gereïncarneerde monnik te zijn, achter je aan zat en je commandeerde om een medaillon te dragen en beweerde dat je nodig was om tegen 'het grote kwaad' te vechten en de wereld te redden? Wat me op een ander punt brengt. Ik weet dat deze film helemaal fictief is, maar hij heeft nog steeds zijn wortels in de Chinese cultuur. Het lijkt erop dat alle 'krijgers' in Wendy's familielijn vrouwen waren. Als ik het mis heb, moet je het zeggen, maar ik betwijfel of de monniken het daarmee eens zouden zijn geweest. Natuurlijk, misschien hadden ze er op de een of andere manier iets mee kunnen doen, maar ze gaven geen enkele verklaring. Door dat te doen, hebben ze alleen maar bijgedragen aan de vele goedkope pogingen van Hollywood en de media om vrouwen sterker te maken.
Maar dat doet er niet toe <0xE2><0x80><0x93> laten we doorgaan.
Wendy's personage wordt steeds ondraaglijker naarmate de film vordert. Ja, ze is een tiener, en het is bijna haar thuiskomst <0xE2><0x80><0x93> ik bedoel, wie wil er nu tegen het kwaad vechten tijdens de thuiskomst? Het probleem is dat Wendy, wanneer 'het kwaad' zich begint te manifesteren, niet zo in de war lijkt als ze zou moeten zijn. Ze is extreem onvoorzichtig <0xE2><0x80><0x93> zelfs voor iemand als zij. Ze blijft zich niets aantrekken van haar training. Ik zal dit gesprek als voorbeeld gebruiken, Shen: 'Als je deze strijd niet wint, zal het kwaad de overhand krijgen en al het goede verdwijnen.' Whoa, over druk gesproken. Nou... laten we het over iets anders hebben.' Ja, laten we het over Wendy hebben. Laten we ook gaan dansen, terwijl je eigenlijk zou moeten trainen. Natuurlijk vindt Shen dat goed, maar zijn personage heeft een excuus. Beter dat hij met haar samenwerkt, dan dat hij niet traint en zij helemaal niet traint, en dat ze allebei omkomen.
O, nu we het daar toch over hebben. Shen heeft Wendy ook verteld dat het zijn lotsbestemming was om voor haar te sterven in de strijd, zoals hij dat voor haar overgrootmoeder had gedaan (dat neem ik tenminste aan).
Dit maakt Wendy's daden nog onvergeeflijker.
Zoals de scriptschrijver zou zeggen: Wendy's thuiskomst en deze 'grote strijd' vinden precies op dezelfde dag plaats. Weet je wat Wendy doet? Ja, uiteindelijk gaat ze inderdaad naar de veldslag, want als ze probeert te vertrekken naar de thuiskomst, vertellen de monniken (die Shen had gevangen in het lichaam van haar coach en leraren omdat ze 'het raar vond om tegen een oude man te vechten') haar dat Shen alleen is gegaan om te vechten, dus gaat ze hem redden.
In eerste instantie zien we wat halfslachtige gevechten, die zelfs vermakelijk zijn. Tot uiteindelijk het grote kwaad uit het lichaam van Wendy's rivale-voor-de-thuiskomst komt en de belichaming van hemzelf vormt uit de gebroken stukken van de lichamen van zijn oeroude krijgers.
Vraag het niet.
Hoe dan ook, Wendy raakt helemaal 'in paniek'. Dan gaat Shen haar verdedigen tegen die vent <0xE2><0x80><0x93> vergeef me dat ik zijn lange Chinese naam ben vergeten <0xE2><0x80><0x93> en slaagt erin zichzelf te laten vermoorden.
Wendy vangt Shen op als hij zijn lange afdaling maakt van een ongemakkelijk hoog in de lucht gegooide persoon.
Ze schreeuwt de titel van voornoemd artikel.
Nu... het was al erg genoeg dat Wendy veel te snel machtig werd. Nee, ik zal het niet verontschuldigen, want het was haar 'bestemming' en ze had 'de kracht' in zich.
Maar sinds wanneer leerde ze genezen? Nee, het ergste... sinds wanneer kon ze mensen tot leven wekken? Dus Shen wordt uit de dood opgewekt. Dan vechten Wendy en hij tegen die vent.
Hij verliest veel te gemakkelijk. Het ergste is als ze samen springen en hem tegelijkertijd schoppen, en hij voor altijd wordt verbannen. Dan prijzen de monniken Wendy om haar offer.
Twee dingen: 1. Weet de scriptschrijver en de regisseur niet dat een gevecht iets meer 'finesse' nodig heeft? 2. Wat voor offer? Het feit dat ze niet naar de re<0xC3><0xBC>nie is gegaan? Want het meisje heeft niet gezweet of zelfs maar gebloed. Ik bedoel, kom op zeg, deze film was tv-PG, ik wilde dat er iemand gewond raakte.
Ah-hum... we gaan verder.
Ik weet dat het klinkt alsof ik de film misschien een 1 had moeten geven, op basis van mijn commentaar. Maar een deel van de kritiek, dat moet je weten, is iets afbreken. Je hoeft niet per se naar het slechte te zoeken, maar als het er is, vestig je er de aandacht op. Deze film heeft veel slechte dingen, maar er gebeurt iets grappigs als je eigenlijk nooit verwacht dat iets al te geweldig is.
Dus ik neem aan dat het goed was. Niet dat ik, als ik niet had gezegd dat het niet goed was, iemand ervan zou hebben weerhouden om ernaar te kijken.

text_en:
There are several things wrong with this movie- Brenda Song's character being one of them. I do not believe that the girl is a lousy actor- I honestly don't. I believe she is given poor lines. She is just supposed to be, "that vain, rich girl", and while it is funny in the TV shows she plays in, it can't even get a dry laugh from me here.

Either way, I really should have known what to expect when I sat down to watch this film.

The movie was not that terrible...initially. Wendy's reaction to Shen was completely natural. I mean, how would you feel if a man, claiming to be a reincarnated monk, chased you around commanding you to wear a medallion and insisting that you were needed to fight "the great evil" and save the world? Which brings me to another point. I know this movie is entirely fiction, but it is still has a founding in Chinese culture. It seems like all of the "warriors" in Wendy's family line were women. Correct me if I'm wrong, but I doubt that the monks would've just been okay with that. Sure, maybe they could've worked it in somehow, but they offered no explanation whatsoever. By doing so, they just contributed to the many cheesy attempts at female empowerment made by Hollywood and the media.

Nevermind that, however- let us continue.

Wendy's character becomes more unbearable as the film go on. Yes, she is a teenager, and it is near homecoming- I mean, who wants to fight evil during homecoming? The problem is, when "the evil" starts to manifest himself, Wendy does not seem as freaked out as she should be. She is extremely careless- even for someone like her. She continues not to care about her training. I will use this conversation as an example, Shen: "If you do not win this battle, evil will take over, and everything good will be gone." Wendy: "Whoa, talk about pressure. Well...let's talk about something else." Yes, let's Wendy. Let's also go dancing when you should rightfully be training. Of course Shen lets her, but his character has an excuse. Better that he cooperate with her, than that he not, and she not train at all, and get them both killed.

Oh, speaking of which. Shen also told Wendy that it was his destiny for him to die for her in battle, as he had for her great-grandmother (I am assuming that part).

This makes Wendy's actions more unforgivable.

As the script-writer would have it, Wendy's homecoming and this "great battle" are on exactly the same day. Do you know what Wendy does? Do you even have to guess? Yes, she does end up going to the battle, for when she tries to leave for homecoming, the monks, (who Shen had trapped in the body of her coach and teachers because she "felt weird fighting an old man") inform her that Shen has gone to battle alone, so she goes to save him.

We initially see some half-decent fighting, that is actually entertaining. Until finally, the great evil comes out of Wendy's rival-for-homecoming's body, and creates the actual embodiment of himself out of the broken pieces of the bodies of his ancient warriors.

Don't ask.

Anyway, Wendy gets all "panicky." Then Shen goes and defends her from this guy- forgive me for forgetting his long Chinese name- and manages to get himself killed.

Wendy catches Shen as he makes his long descent from being thrust uncomfortably high into the air.

She screams title of said article out.

Now...it was bad enough that Wendy became powerful far, far too fast. No, I will not let it be excused because it was her "destiny" and she had "the power within" her.

Since when, though, did she learn healing? No, worst...since when could she resurrect people? So Shen is raised from the dead. Then, Wendy and he fight the guy.

He loses way to easily. The worst part, is when they jump together, and kick him at the same time, and he is banished forever. Then the monks commend Wendy on her sacrifice.

Two things, #1: Don't the script writer and director know a battle needs a little more "finesse" to it? #2: What sacrifice? The fact that she didn't go to homecoming? Because the girl did not break a sweat, or even bleed. I mean, come on now, this movie was TV PG, I wanted to see somebody get hurt.

Ah-hem...moving on.

I know it sounds like maybe I should have given the movie a one, based on my comments. Part of critique, you must know, though, is breaking a thing down. You don't necessarily try to look for the bad, but if it's there, you bring attention to it. This movie has a lot of bad, but something funny happens when you never really expect something to be all too great in the first place.

So, I suppose it was all right. Not that me not saying it wasn't all right would've stopped anybody from watching it.


text:
Er is niet meer dat ik kan zeggen dat het verschrikkelijk was om deze film te zeggen. Het was moeilijk om de hele Chinezen in je te laten ontwaken vanwege de voorouders. Maar om het publiek te vertellen dat elke Chinees de Chinese geschiedenis kent zonder die zelfs maar te bestuderen, is gewoon lachwekkend. Dat is net zoiets als zeggen dat elke Amerikaan de Amerikaanse geschiedenis kent zonder die te bestuderen of elke Filippino, enzovoort, enzovoort. Het is gewoon niet te geloven.
Het verhaal is ronduit afschuwelijk. Het ging erover dat Shin uit een klooster in China kwam <0xE2><0x80><0x93> dat hij het later vanuit Bejing identificeerde. Maar de eerste scènes van de film laten de kaart zien die op Mongolië gericht is. Ik weet dat het huidige Chinese regime gebieden als Mongolië voor zichzelf wil opeisen, dat geef ik toe. Maar het is een duidelijk afgebakende natie en het draagt zelfs het etiket 'Mongolië' op de kaart. Heeft de Disney-studio de 5e klas aardrijkskunde niet gehaald?
De relatie tussen Wendy en Shin is op zijn best oppervlakkig, en toch voelt ze zich op de een of andere manier met hem verbonden. Haar training is ook gewoon goedkoop. En, om kort te gaan: alles aan deze film is slecht. Het is slecht genoeg om te lachen en om te huilen. De taekwondo-actie was in veel gevallen overdreven gespeeld en onrealistisch.
Het gedoe met de boze ogen was goedkoop. Maar het van het begin af aan weglaten zou het enige nare eraan zijn geweest. Ze hadden de boze ogen erin moeten laten. Maar in plaats daarvan wordt het kwaad op de een of andere manier verslagen. Al met al niet de moeite waard om de tijd van de hond in de film aan te besteden. Brenda Song moest maar een andere studio zoeken.

text_en:
There isn't more I can say that saying this film was awful. The whole Chineseness is awakened in your being because of the ancestors was a hard sell. But telling the audience that every Chinese knows Chinese history without even studying it just laughable. That is like saying every American knows American history without studying or every Filipino, etc, etc. It just isn't believable.

The story is flat out hideous. It talked about Shin being from a Monastery in China - later identifying it from Bejing. However, the early sequences of the film show the map focusing in on Mongolia. I know the current Chinese regime wants to claim areas like Mongolia for its own, granted. But its a distinct nation and it even labels "Mongolia" on the map. Did Disney Studios fail 5th Grade Geography?

The relationship between Wendy and Shin is superficial at best, and yet she somehow feels connected to him. Her training is just cheesy as well. And, lets cut to the chase: everything about this film is bad. Its bad enough to laugh at and cry over. The Taekwondo action was over played and unrealistic in many instances.

The evil eyes thing was cheesy. However, the left out ending would have been the only descent thing about it. They should have left the evil eyes ending in it. But instead somehow evil is defeated. Yey!

Overall,not worth the time of the dog in the film. Brenda Song should get on with another studio. "F"


text:
Het slechtste DCOM dat ik ooit heb gezien. Ooit. Nou ja, misschien niet zo slecht als Smart House. Dit was gewoon slecht. Het acteerwerk en het verhaal waren prima, maar de effecten waren VERSCHRIKKELIJK!
Ze waren zo nep! De enige goede vechtscène was die tussen de broer en Shen. Dat was waarschijnlijk de enige scène waar ik opgewonden van raakte.
Al met al vond ik deze film erg saai en de film eindigde min of meer abrupt.
Ik geef hem een 4 voor Brenda Song, die een heel grappige actrice is, en die ene vechtscène.

4/10/10.

text_en:
Worst DCOM I have seen. Ever. Well, maybe not as bad as Smart House. This was just bad. The acting and story was fine, but the effects SUCKED!

They were so fake! The only good fight scene was between the brother and Shen. That was probably the only scene in which I was excited.

Overall, I found this movie very boring and the film kind of ended suddenly.

I will give it a four for Brenda Song who is a very funny actress and that one fight scene.

4/10


text:
Ik ben hier weer in je plaatselijke winkelcentrum (natuurlijk, want daar hangen de middelbare scholieren rond!!!!!) om te laten zien hoe vreselijk 'BENDY POO: PROMOTIER' echt is!!!!! Om te bewijzen hoe slecht deze grap van een DCOM is...!!!
... we nemen deze vier sumoworstelaars mee en stoppen ze in deze fotocabine. Wat... knus!!!!!
Hai! Huuuuuuuuuaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaa O, nee!!!!! Eén keer, allemaal!!!!! Plus, deze film gaat over de middelbare school en zo, en geloof me, ik ga NIET verder met wat daar nog meer in zit...
Zeg ch... lach!!!!! (SNAP!)
Vermijd deze tot elke prijs.

text_en:
I'm here again in your local shopping mall (of course, 'cause that's where the high school kids hang out!!!!!) to demonstrate how awful "BENDY POO: PROM COURIER" really is!!!!! To prove how bad this joke of a DCOM this is...

...we're going to take these four sumo wrestlers, and stuff them into this photo booth. How...cozy!!!!!

Hai! Huuuuuuuarrrrghhhhhh!!!!!!!!!!!!!! Uh!!!!!

How awful is it????? It's so bad, Disney Channel flushes away its money, yet again, with those exciting yet determining 10-second promos, keeping the viewers wondering, "WHEN IS THIS GOING TO BE ON?????" And then, suddenly, when it DOES come on, for one, this not only got a higher TV rating than usual, but this was only seen once!!!!! Oh, no!!!!! One time everyone!!!!! Plus, this movie is about high school and stuff, and believe me, I will NOT go any further with what else is in there.....

Say ch...smile!!!!! (SNAP!)

Avoid this one at all costs. 0/10


text:
Wauw. Dit was waarschijnlijk de ergste DCOM ooit. Ik keek het eerste halfuur en ik lachte. Brenda Song speelt Wendy, het populaire meisje met het sexy sportvriendje en verwaande vriendinnen, dat vastbesloten is om de koningin van het bal te worden. Ze wordt geacht de wereld te redden als krijger, en Shin komt haar te hulp om haar te helpen met haar krijgskunsten. Shin leert haar de vaardigheden van een slang, een tijger enzovoort, en ze moet bepaalde technieken leren om de wereld te redden.
Deze film is geweldig voor kinderen die willen leren over krijgskunsten en de Chinese cultuur, maar het acteren en de casting waren afschuwelijk.
'Brenda Song is een komische actrice en ik kan het niet.' Ik zag haar geen serieuze rol spelen. Het was lachwekkend om haar te zien huilen om Shin. Shin kon helemaal niet acteren en alles was volkomen ongeloofwaardig.
Ik keek naar die film en probeerde iets vergelijkbaars te bedenken, en wat ik bedacht was de Power Rangers. Die film is zo nep en de stunts waren zo Power Ranger-achtig dat hij gewoon afgezaagd en stom was. De personages waren niet sympathiek en ik kon er gewoon niet naar kijken. Disney moet echt de tijd nemen om een paar fatsoenlijke films te maken. High School Musical is de enige film die het verdient om op Disney Channel te komen, samen met andere films als Jumping Ship, Color of Friendship, Go Figure, Read It and Weep, & Stuck in the Suburbs.
Als je van actiefilms en afgezaagde moppen houdt, vind je deze film vast leuk.

text_en:
Wow. This was probably the worst DCOM ever. I watched the first half hour and I laughed. Brenda Song plays Wendy, the popular girl with the hot jock boyfriend and stuck up friends who is determined to be Homecoming Queen. She is supposed to save the world as a warrior, and Shin comes to her aid to help her with her Martial Arts. Shin teaches her the skills of a snake, tiger, etc. and she has to learn certain techniques to save the world.

This movie is great for kids who want to learn about Martial Arts and the Chinese culture but the acting and casting was horrible.

Brenda Song is a comedic actress and I can't see her playing a serious role. It was laugh out loud funny watching her cry over Shin. Shin couldn't act at all, and everything was totally unbelievable.

I watched this movie and tried to think of something similar, and the thing I came up with was the Power Rangers. This movie is so fake and the stunts were so Power Ranger-esquire that it was just corny and stupid. The characters weren't likable and I just couldn't stand to watch it. Disney really needs to take time to make some decent movies. High School Musical is the only movie that deserves to be on Disney Channel, along with other movies like Jumping Ship, Color of Friendship, Go Figure, Read It and Weep, & Stuck in the Suburbs.

If you like action-adventure and corny jokes, you'll like this movie.


text: Wendy Wu: _Homecoming Warrior_ heeft een heel goede, sterke plot, maar wordt verpest door de smakeloze details in de film. Ik ben een jongere tiener en heb niet erg van deze film genoten. Ik vond de effecten afschuwelijk, maar jongere kinderen zouden er misschien plezier aan beleven. De matrixbewegingen verpestten de actie, je weet dat het absoluut nep was. Dan was er nog de Yen Lo, een kwade geest die tijdelijk bezit neemt van willekeurige mensen, en de _homecoming_ waarin Wendy haar best deed om te winnen. Het eindigt allemaal als een typische feelgoodfilm waarin Wendy en haar boeddhistische neef Shen Yen Lo verslaan (en hem voor altijd vernietigen) op het eind. Dus Wendy leert een lesje... bla, bla, bla. Ik ben klaar voor de volgende DCOM.

text_en: Wendy Wu: Homecoming Warrior has a very good, strong plot but is ruined by cheesy details throughout the movie. I am a younger teenager and didn't enjoy this movie very much. I thought the effects were horrible, but they might seem entertaining to younger children. The matrix moves ruined the action, you know that it was absolutely fake. Then there was the Yen Lo, an evil spirit who temporarily possesses random people and homecoming in which Wendy was striving to win. It all ends like a typical feel good movie when Wendy and her Buddhist monk cousin Shen defeat Yen Lo (and destroy him forever) in the end. So Wendy learns a lesson...blah, blah, blah. I'm ready for the next DCOM.


text:
Ik voel me zo beledigd door deze film dat hij niet eens grappig is... En ik vond 'Mulan' ongelooflijk! Hoe laag mijn verwachtingen van Disney ook zijn geworden, ik had nooit gedacht dat ze zoiets stereotieps zouden doen en toch zo afwijkend. Er is hier geen respect voor enige echte Chinese cultuur, alleen maar de Hollywood-traditie van willekeurige vechtsporten.
Ik waardeer het dat ze probeerden van Wendy een normaal tienermeisje te maken... Maar gelukkig zijn de meeste normale tienermeisjes <0xE2><0x80><0x93> vooral Aziatische tienermeisjes <0xE2><0x80><0x93> veel minder geobsedeerd door zulke oppervlakkige aspecten van het leven. En vanuit cultureel oogpunt is het bijna onmogelijk. Ja, er zijn meisjes die helemaal opgaan in populariteit en mode, maar die zijn vrij zeldzaam. En zelfs degenen die dat wel zijn, zijn nog steeds redelijk goede wetenschappers. Nog zo'n stereotype, misschien, maar wel een redelijk waar stereotype. Want zo werken Chinese ouders. Zo werken Chinese waarden. Als ze voor authenticiteit hadden willen gaan, hadden ze van Wendy een ironisch meisje met een bril en een haat-liefdeverhouding met haar familie gemaakt.
Dit maakt mijn frustratie over Amerikaanse films alleen maar groter. De Aziatische cultuur draait niet om meditatie en vage, natuurgeoriënteerde frasen die wijs klinken. We lopen niet de hele tijd met een raadselachtige glimlach rond en we kennen niet allemaal een vorm van vechtsport. We zijn een volk en ik zou het op prijs stellen als iemand een Aziatisch deel zou schrijven dat ons niet afschildert als een trieste karikatuur.

text_en:
I am so insulted by this movie, it's not even funny... And I thought "Mulan" was unbelievable! However low my expectations of Disney have become, I never figured they'd do something so stereotypical yet so off. There is no respect here for any true Chinese culture, just the Hollywood tradition of random martial arts.

I appreciate that they tried to make Wendy into a normal teenage girl... But, fortunately, most normal teenage girls--particularly Asian teenage girls--are much less obsessed with such shallow aspects of life. And from a cultural stand point, it's almost impossible. Yes, there are girls who are wrapped up in popularity and fashion, but they're pretty rare. And even the ones who are are still fairly decent scholars. Another stereotype, maybe, but a fairly true one. Because that's how Chinese parents work. That's how Chinese values work. If they wanted to go for authenticity, they would've made Wendy an ironic girl with glasses and a love-hate relationship with her family.

This just adds to my frustration with American movies. Asian culture isn't about meditation and vague, nature-oriented phrases that sound wise. We don't walk around smiling enigmatically all the time, and we don't all know some form of martial arts. We're a PEOPLE, and I'd appreciate it if someone would write an Asian part that doesn't portray us as some sad caricature.


text:
De dag is eindelijk aangebroken dat ik getuige zal zijn van de voortzetting van Azumi's lot als sluipmoordenaar, de vervulling van haar karakter en de ultieme poging om me dieper de wereld in te trekken waar ze tijdens de eerste saga zo genadeloos doorheen raasde.
Dat is het meest poëtische wat ik zal zeggen over Azumi 2: Dood of Liefde, want toen ik ineenkromp voor de zware sentimentaliteit van het Huis van de Vliegende Dolken en klaagde over de geloofwaardigheid van Aya Ueto's vertolking van een door bloed gedreven sluipmoordenaar, begon ik na het zien van Azumi 2 de eerder genoemde tekortkomingen meer dan ooit te waarderen.
Niet alleen voelt de vastberadenheid van elke sluipmoordenaar traag en weinig inspirerend, maar ook worden er veel belangrijke elementen uit de hele ervaring weggelaten. In Azumi 1 zagen we hoe de moordenaars verschillende stealth-tactieken gebruikten (die hun allerhoogste prioriteit hebben) en ook hoe ze hun doelwitten met snelle executies en snellere ontsnappingsmogelijkheden het leven zuur maakten. Maar ik zal dat niet al te zeer tegen deze film inbrengen, want deze keer is het verhaal een beetje aangepast en zijn er nog veel meer obstakels in Azumi's weg geplaatst om te voorkomen dat ze de krijgsheer kan bereiken en enig teken van charisma kan vertonen. Chiaki is trouwens zo dom om het grootste deel van de film op de plank te laten liggen en speelt in feite een sobere versie van Go Go, minus het koele wapen en het dreigende gevoel. Dit brengt me bij de laatste slag, de actie, die in de titel eenvoudigweg is vermomd als de 'dood'-kant van het epos. In de eerste helft van de film zien we het debuut van vele veelbelovende tegenstanders met flitsende uiterlijk en nog flitsender wapens. Het verbaast niemand dat ze op de een of andere manier aan hun einde komen, maar de film schiet tekort als ze allemaal te snel en te gemakkelijk beginnen te sterven. In Azumi 1 overmeesterden de jonge moordenaars de tegenstanders voornamelijk met snelle maar enigszins bevredigende gevechten en de laatste krachtmeting tussen Azumi en Bijomaru in vergelijking met de gevechten in Azumi 2 was in elk geval een hoogtepunt en de moeite waard. Er werden een paar interessante effecten ingebracht, maar door de korte duur van elke ontmoeting waren ze niet in staat tot vernieuwing. Ik wil de conventionele stijl van samoeraifilms met hun snelle en realistische gevechten absoluut niet afkraken, maar de personages in beide Azumi-films waren zo fantasievol en rechtstreeks uit de anime dat de regels overtreden hadden kunnen worden en de actie nog meer verrijkt had kunnen worden.

De romantische kant van Azumi is bedoeld om de tijd tussen de vechtscènes te vullen, maar aan het eind dient het helaas geen enkel doel en levert het ook geen broodnodige oplossing op.

Als fan met een open geest voor een grote verscheidenheid aan films en animatie, zal ik niet liegen en ik...' Ik geef toe dat ik neutraal en niet erg onder de indruk was van de eerste film van Azumi, maar ik zeg erbij dat na het zien van Azumi 2 het origineel een feilloos meesterwerk leek. Voor wat het waard is: Azumi 2: Death or Love had rechtstreeks naar de videotheek kunnen gaan, met zijn onzichtbaar rijkere budget en een mislukt potentieel om toe te voegen of zelfs uit te breiden op de hobbelige reis van wanhopige moordenaars die hun best doen om de vrede te herstellen, met de moed om te sterven terwijl ze dat proberen.

text_en:
The day has finally come for me to witness the perpetuation of Azumi's fate as an assassin, fruition of her character and the ultimate attempt to draw me deeper into the world she rampaged through so mercilessly during the first saga.

That's as poetical as I'll get when talking about Azumi 2: Death or Love, because when I cringed over the heavy sentimentality of House of Flying Daggers and complained about the credibility of Aya Ueto portraying a blood-driven assassin, after watching Azumi 2 I started to appreciate the previously mentioned shortcomings more than ever before.

Not only does the determination of each assassin feels sluggish and uninspiring but also many important elements are omitted from the entire experience. In Azumi 1 we saw the assassins use various stealth tactics (which is their number one priority) as well as logic to make easy work of their marks with swift executions and quicker abilities to escape. But I won't hold that against this movie too much since the story is slightly tweaked this time around and many more obstacles are planted in Azumi's way to prevent her from reaching the warlord and displaying any signs of charisma. By the way, Chiaki is foolishly shelved for the most part of the film and is basically playing a toned down version of Go Go, minus the cool weapon and sense of menace.

This brings me to the final blow which is the action, simply disguised in the title as the 'Death' side of the epic. In the first half of the film we see the debut of many promising adversaries with flashy looks and even flashier weapons. To no one's surprise they meet their end one way or another but the film falls short when each of them start dying too fast and too easily. In Azumi 1, the young assassins were mostly overpowering the opposition with quick but somewhat satisfying battles and the final showdown between Azumi and Bijomaru in comparison to the fights in Azumi 2 was at least climaxed and worthwhile. Some interesting effects were introduced but they were unable to achieve innovation due to the shortness of each encounter. I am in no way knocking down the conventional style of samurai films with their quick and realistic battles but characters in both Azumi films were so imaginative and straight out of anime that the rules could have been broken and the action should have been further enriched.

The romance side of Azumi is there to fill in time between the fight scenes and unfortunately at the end it serves no purpose nor provides a much needed resolution.

As a fan with an open mind for wide variety of movies and animation, I won't lie and I'll admit to my neutrality and unimpressiveness towards the first Azumi film, but I'll step right up and say that after watching Azumi 2, the original was made to look like a flawless masterpiece. For what it's worth, Azumi 2: Death or Love could have gone straight to video, with its invisibly richer budget and a failed potential to add or even expand on the bumpy journey of desperate assassins, doing their best to restore the peace, with an unwavering courage to die trying.


text: Ik vond het heerlijk om naar de originele Azumi te kijken, met zijn mengeling van live actie, meeslepende verhaallijn, coole soundtrack, regie (Kitamura is geweldig!), montage en niet te vergeten de mooie Aya Ueto die de rol perfect speelde. Dus ik keek er echt naar uit om Azumi 2 te zien, maar toen ik hem eindelijk had gezien, had ik het gevoel dat ik de lotto had gewonnen en de loterij had verloren: (Azumi 2 begint waar Azumi is opgehouden, maar dit zijn 2 totaal verschillende films. Het tempo is veel langzamer, de actie is niet zo opwindend en de choreografie is ook niet zo goed en er is niet veel ontwikkeling in de karakters. Dit werd blijkbaar geregisseerd door dezelfde vent die verantwoordelijk was voor het verder verlagen van de waarde van de toho-monsterfranchise (als dat mogelijk is!). Ik ben het eens met een paar andere recensenten uit het verleden die zeggen dat dit een gemiste kans was. Ging Ryuhei Kitamura maar door met deze aflevering. Er is echter wel een prachtig Japans boslandschap om naar te kijken terwijl de trage actie zich ontvouwt en we maar al te kort kennismaken met bijfiguren die snel om zeep worden geholpen. Zelfs de echte slechteriken worden te gemakkelijk om zeep geholpen zonder al te veel strijd. Het gevecht met de Spin (rechtstreeks uit een aflevering van Monkey!) in het bamboebos was zo ongeveer de enige gedenkwaardige vechtscène. Toen we in Azumi 1 een climaxscène hadden met camera-effecten in de lengte, bracht Azumi 2 ons de Azumi-capecam!! Azumi's woestheid aan het eind was niet overtuigend, maar Aya doet het nog steeds goed. Ze ziet er geweldig uit in de cape... maar waar heeft ze die vandaan? Ik denk niet dat ik deze nog vaak zal zien!... wat jammer.

text_en: I loved watching the original Azumi with its mix of live action manga, compelling storyline, cool soundtrack, directing (Kitamura rocks!), editing, and not to mention the beautiful Aya Ueto who filled the part perfectly. So I was really looking forward to seeing Azumi 2, but after finally seeing it I felt like i had won the lotto and lost the ticket:( Azumi 2 picks up where Azumi left off, however these are completely 2 different movies. The pace is a lot slower, the action is not as exciting and as well choreographed and there is not a lot of character development. This was apparently directed by the same guy responsible for further reducing the value of the TOHO monster franchise (if that is possible!). I agree with some other past reviewers who say that this was a lost opportunity. If only Ryuhei Kitamura continued with this installment. There is however some beautiful Japanese forest scenery to look at while the slow action unfolds and we are introduced all too briefly to bit characters who quickly get killed off. Even the real bad guys, get killed off too easily without too much of a fight. The fight with the Spider guy (straight out of an episode of Monkey!) in the bamboo forest was about the only memorable fight scene. Wheras in Azumi 1 we had a climactic fight scene with barrel camera effects, Azumi 2 brought us the Azumi cape cam!! Azumi's rampage at the end was unconvincing, but Aya still does an okay job. She looks great in the cape...but where did she get it from? I don't think i will be watching this one over and over again! ...what a pity.


text:
Ik vond de eerste 'Azumi'-film geweldig. Ik heb Ms. Ueto in allerlei tv-optredens gezien en ik heb mijn portie samoerai- en ninjafilms ook wel gehad. Ik moet zeggen dat deze film veel zwakker was dan ik had verwacht.
Gezien de cast van de film en de opzet van 'Azumi' hadden ze deze film veel beter moeten kunnen maken, maar in plaats daarvan was hij traag, ploeterde hij door delen van de film heen en werd hij doorspekt met slecht, niet overtuigend en houterig acteerwerk.
Toen ze de moeite namen om de eerste film te recenseren, deden ze dat op een manier die nogal slap en zwak was. In 'Azumi' is het hoofdpersonage de beste van een groep superieure moordenaars. Ze lijkt op de een of andere manier kleiner en minder indrukwekkend.
Dat wil niet zeggen dat het een totale mislukking was. Er waren een paar fatsoenlijke vechtscènes en een paar over de top-figuren. Helaas lijdt de film over het geheel genomen aan het simpele feit dat Shusuke Kaneko en Yoshiaki Kawajiri niet Ryuhei Kitamura en Isao Kiriyama zijn. Die laatste twee hebben het'manga-gevoel' in hun script echt weten te vangen, terwijl de eerste het nooit helemaal heeft 'gesnapt'.

text_en:
I loved the first "Azumi" movie. I've seen Ms. Ueto in a variety of her TV appearances and I've seen my fair share of samurai and ninja flicks. I have to say that this movie was much weaker than I'd expected.

Given the movie's cast and set up in "Azumi", they should have been able to do a much better job with this movie, but instead it was slow, plodding in parts, and sprinkled with very poor, unconvincing, and wooden acting.

When they bothered to reference the first movie, they did so in a manner that was pretty loose and weak. In "Azumi", the title character is the best of a group of superior killers. In "Azumi 2" she seems somehow diminished and less-impressive.

That's not to say it was a total loss. There were a few decent fight scenes and some over-the-top characters. Unfortunately, the movie suffers overall from the simple fact that Shusuke Kaneko and Yoshiaki Kawajiri are not Ryuhei Kitamura and Isao Kiriyama. The latter two truly captured the "manga" feel in their screenplay whereas the former never quite "got it."


text:
De film verdient 2/10. 1,5 ster voor het meisje (het spijt me dat ik zo bevooroordeeld ben, ik vind knappe meisjes het enige hoogtepunt van de film) en 0,5 voor het feit dat de film korter is dan Azumi 1. Ik heb Azumi 1 en 2 in 1 gezien. Het verbaasde me dat ik erin kon blijven zitten.
Laten we het hebben over de pluspunten van de film. Het meisje. Ueto Aya is leuk. Dat is alles wat er over is van de hele film. Het is een feit dat als het hoofdpersonage een man was, de meeste mensen (inclusief ikzelf) de film helemaal niet zouden hebben gezien.
Laten we het nu hebben over de minpunten. Ten eerste is de film erg langdradig, met veel en veel herhaalde scènes. Scènes van Nachi en Azumi komen steeds terug. Het lijkt meer op een dramatische manier van filmen. Typisch Japanse drama's zijn dol op flashbacks, en deze film ook. Ten tweede is de film te onrealistisch in een historische setting. Ik heb niets tegen onrealistische films. Maar deze film is een armzalige manier om creatief te zijn, door ninja's op te voeren die zich gedragen als beren en spinnenwebben enzovoort... het doet me denken aan Shinobi, hoewel Shinobi een film is met een fantasie setting. Bovendien, om 'ik-weet-niet' het effect te beschrijven, filmt de regisseur mensen die sterven terwijl het bloed letterlijk om hen heen sproeit... mensen die niet beseffen dat hun hoofd is afgehakt enzovoort... enzovoort... Te veel van dit soort films verpesten de show. Het lijkt wel of de anime-invloed sterk is in deze film. Het vernedert de show enorm. Ten derde: wordt Azumi niet verondersteld een moordenaar te zijn? Ze lijkt me eerder een eenmansleger, alleen is ze een vrouw. Ik geloof niet dat je moordenaars legerkampen ziet binnenstormen. De enige keer dat ik het gevoel had dat ze als een 'havik' handelde, was toen ze aan het eind van Azumi 1 de Kiyomasa Kato doodde. Ten slotte was de plot in beide films dun. Het is een lineaire plot zonder ontwikkeling en zonder verrassingen.

text_en:
The movie deserves 2/10. 1.5 stars for the girl, (I'm sorry I'm biased, i think pretty girl is the only highlight of the movies), and 0.5 for the fact that it is shorter than Azumi 1. I watched Azumi 1 and 2 in 1 seating. I amazed myself being able to sit through it.

Lets talk about the plus points of the movie. The girl. Ueto Aya is cute. Thats all there is to salvage the whole movie. The fact is, if the main character was male, i am sure that most people (including me) would not have touched the movie at all.

Now lets talk about the minus points. Firstly, it is real draggy, with lots and lots of repeated scenes. Scenes of Nachi and Azumi keeps coming back. It seems more like a drama way of shooting. Typical Japanese dramas love flashbacks, and this movie too. Secondly, the movie is too unrealistic in a historical setting. I do not mind unrealistic movies. But this movie is like a poor way of showing creativeness, by throwing in ninjas that act like bears and spider webs, etc... it reminds me of Shinobi, though Shinobi is a movie with a fantasy setting. Moreover, to portray "i-don't-know" what effect, the director films people dying with blood spraying (literally) all around... people not realizing their head was cut off... etc.. etc... etc... Too many of these spoils the show. It seems like the anime influence is strong in this movie. It degrades the show greatly. Thirdly, Isn't Azumi supposed to be an assassin. She seems more like an one-man-army to me, just that she is a female. I don't think you see assassins charging into army camps. The only time i felt she acted "assassin-liked" was when she killed the Kiyomasa Kato at the end of Azumi 1. Lastly, the plot was thin in both movies. Its a linear plot with no development and surprises in any way.


text:
Een van de slechtste films die ik ooit heb gezien, slecht camerawerk, slechte filters, film was korrelig, script was verschrikkelijk, ik bedoel kom op, hoe voorspelbaar was de grote strijd aan het eind...
<0x3E><0x3E> sommige vechtscènes waren wel oké, denk ik...
<0x3E><0x3E> sommige scènes waren zo slecht dat het komisch was... zoals Sorbo die het paard krijgt en aan het eind meerijdt... LOL, ik bedoel echt... een paard? O, vergeet niet hoe de slechte moordenaars de hele film lang in hetzelfde voertuig rondrijden... je zou denken dat ze na het vermoorden van belangrijke getuigen en federale agenten wel opgespoord zouden zijn... ETC, ETC, echt niet de moeite om naar te kijken...

text_en:
One of the worst movies I've seen shoddy camera work, crappy filter usage, film was grainy, script was terrible, i mean come on, how predictable was the big battle at the end.....

some of the fight scenes were okay i guess....

some scenes were so bad it was comical ...like Sorbo getting the horse and riding at the end...LOL i mean really ..a horse? Oh cant forget how the bad assassins roll around in the same vehicle throughout the entire movie..one would think that after killling key witness and federal agents, they woulda been tracked down..ETC, ETC really don't bother watching it...


text: Ik kan wel genieten van een film waarin de hoofdrol wordt gespeeld door een burgerwacht, maar dit is gewoon slecht. En niet slecht op een manier waarop je zou kunnen genieten van MST3K die er de draak mee steekt. Het is gewoon misselijkmakend slecht dat je hier niets leuks aan kunt vinden, hoe hard je ook je best doet. Het spijt me echt dat ik twee kostbare uren heb verspild aan deze troep. Als je ernaar kijkt, kun je zien dat er niemand is gevraagd om te acteren en dat iedereen in de film wist dat deze film hun carrière zou belemmeren. Blijkbaar heeft 'Walking Tall' zoveel geld opgebracht dat iemand heeft besloten dat hij een dollar kon verdienen aan zijn investering. Het is misschien niet de slechtste film die ik heb gezien, maar hij is zo slecht dat hij de ergste films uit mijn geheugen heeft gewist.

text_en: I can enjoy a guilty pleasure vigilante flick, but this is just bad. And not bad in a way you might enjoy seeing MST3K make fun of it. It's just nauseatingly bad like you can't find anything to enjoy about this no matter how hard you try. I truly regret wasting 2 hours of precious life on this crap. You can tell by watching it that no one was asked to act and everyone in it knew this film would only bury their careers. Apparently "Walking Tall" has garnered enough income that someone decided they could make a buck off their investment. If it's not the worst film I've seen, it's so bad that it's blotted the worse films from my memory.


text:
Les Visiteurs, de eerste film over de middeleeuwse tijdreizigers, was zelfs grappig. Ik mag Jean Reno wel als acteur, maar er was meer. Er waren onverwachte wendingen, grappige situaties en natuurlijk pure absurditeit, die je een beetje aan Louis de Funes deed denken.
Nu heeft dit vervolg dezelfde personages, dezelfde acteurs in grote mate en dezelfde tijdreizen. De plot verandert een beetje, omdat de personages nu zogenaamd ervaren tijdreizigers zijn. Dus springen ze op en neer in de geschiedenis, zonder enige aandacht te schenken aan het feit dat die steeds absurder wordt naarmate je verder in de film komt. De hertog, Jean Reno, probeert met zijn spel de boel bij elkaar te houden, maar zijn personage is leeg, dus er is niet veel wat hij kan doen om de film te redden.
Nu heeft de slaaf/helper van de hertog echt alle aandacht. De film gaat alleen maar over hem en zijn onhandigheid/irritantheid/stomheid of wat hij dan ook geacht werd te zijn. Feit is: deze figuur probeert het publiek aan het lachen te maken, maar dat lukt hem niet. Het is alsof iemand je een echt heel erg slechte grap vertelt, dat weet je al, maar hij staat erop om die grap tot het eind toe te vertellen, met details, om je lijden iets langer te maken. Als je _Les Visiteurs_ leuk vond, moet je het vervolg niet bederven. Als je _Les Visiteurs_ niet leuk vond, zou je het vervolg nooit zien. Als je dit vervolg leuk vond... nou, dan moet je nog steeds een heleboel films zien.

text_en:
Les Visiteurs, the first movie about the medieval time travelers was actually funny. I like Jean Reno as an actor, but there was more. There were unexpected twists, funny situations and of course plain absurdness, that would remind you a little bit of Louis de Funes.

Now this sequel has the same characters, the same actors in great part and the same time traveling. The plot changes a little, since the characters now are supposed to be experienced time travelers. So they jump up and down in history, without paying any attention to the fact that it keeps getting absurder as you advance in the movie. The duke, Jean Reno, tries to keep the whole thing together with his playing, but his character has been emptied, so there's not a lot he can do to save the film.

Now the duke's slave/helper, he has really all the attention. The movie is merely about him and his being clumsy / annoying / stupid or whatever he was supposed to be. Fact is; this character tries to produce the laughter from the audience, but he does not succeed. It is as if someone was telling you a really very very bad joke, you already know, but he insists on telling that joke till the end, adding details, to make your suffering a little longer.

If you liked Les Visiteurs, do not spoil the taste in your mouth with the sequel. If you didn't like Les Visiteurs, you would never consider seeing the sequel. If you liked this sequel... well, I suppose you still need to see a lot of movies.


text:
In zekere zin is Corridors of Time een succesverhaal omdat de film zijn doel bereikt: hij wordt door duizenden gezien. Maar hij slaagt er niet in ze aan het lachen te maken...
Les Visiteurs heeft succes gehad, omdat het onderwerp een originele manier was om de tijdreis te beschouwen: vergeet Zemeckis' Terug naar de toekomst, daar komt het oude Frankrijk, de ridder van middelbare leeftijd en zijn bijna barbaarse manier van leven. Vol trots, grappig dankzij de oude woorden die hij gebruikt, kan Montmirail soms weerzinwekkend zijn, maar hij bewaart zijn eer. Dan komt het vervolg.
Niemand had het geweldige succes van Les Visiteurs, het eerste, voorzien. Het heeft geen zin om als filmdeskundige te beseffen dat de Corridors van de Tijd voor geld zijn gemaakt.
Het algemene verhaal begint na het einde van _Les Visiteurs_, en probeert onmiddellijk het vervolg te rechtvaardigen met een tijdparadox die een tweede robbertje vechten zou vergen. Verklaring: het heeft geen zin om te proberen de juwelen terug te krijgen die Jacquouille heeft gestolen; herinner je je die mooie, rode, glimmende, dure auto niet die hij aan het eind van de eerste aflevering heeft gekocht? Waar denk je dat hij het geld vandaan heeft gehaald? Door de juwelen te verkopen... En dat is slechts een van de vele gaten die Poiré probeert te vermijden... en die niet lukken.
<0x3E> _Laten we de personages eens bekijken: Montmirail verandert niet, hij_. Wat Frenegonde betreft... dat is een ander verhaal: Valérie Lemercier besloot zich niet te compromitteren in dit vervolg om te voorkomen dat ze vast zou komen te zitten in de bourgeoise-rol. En Muriel Robin probeert haar te imiteren op een manier die ik zo meelijwekkend vond dat ik bijna medelijden met haar kreeg. En Poiré realiseert zich niet dat een cast van humoristen niet genoeg is om een goede komedie te maken.
Vergeet de tijdreizen, de digitale effecten, concentreer je op het verhaal en je zult zien dat er genoeg ruimte is op een poststempel om het 10 keer te schrijven.
De hoofdmoot van deze film zijn de landschappen. Een film voor jongeren, laten we zeggen tot 13 jaar oud.

text_en:
In a way, Corridors of Time is a success story because the movie reaches its goal : being seen by thousands. But it fails at making them laugh...

Les Visiteurs has had its success, because the subject was an original way of considering the time travel : forget about Zemeckis's Back to the future, here comes the old France, the middle-age knight and its nearly barbaric way of life. Full of pride, funny thanks to the ancient words he uses, Montmirail can sometimes be disgusting but he keeps his honor. Then comes the sequel.

Nobody had foreseen the tremendous success of Les Visiteurs, the first. And it's no use being a movie expert to realize that the Corridors of Time has been made for money.

The general story begins after the end of Les Visiteurs, and immediately tries to justify the sequel with a time paradox that would have needed some second tought. Explanation : it's no use trying to get back the jewelry Jacquouille has stolen ; don't you remember this nice red shiny and expensive car he bought at the end of the 1st episode ? Where do you think he found the money ? Selling the jewelry... And that's only one of many holes Poiré tries to avoid... and fails.

Let's have a look at the characters : Montmirail doesn't change, he's just a little more boring. Regarding Frenegonde... that's another story : Valérie Lemercier decided not to compromise herself in this sequel to avoid getting stuck in the bourgeoise role. And Muriel Robin tries to imitate her in a way that I found so pitiful I nearly felt pain for her. And Poiré doesn't realize that a cast of humorists isn't enough to make a good comedy.

Forget about the time travels, about the digital effects, concentrate on the story and you'll see that there's enough room on a mail stamp to write it 10 times.

The main interest of this film is the landscapes. A movie for youngsters, let's say up to 13 years old.


text: Deze film is zo slecht en wordt op elke denkbare manier nog slechter. Het is niet alleen het slechte acteerwerk en het slechte scenario, en het is ook niet de slappe en perverse tijd die je besteedt aan het kijken ernaar. Wat deze film echt tot mijn schande maakt, is de kennelijke worsteling die de schrijvers en producers met de film hebben om hem grappig te maken. De actrice die de nakomeling van Jean Reno vervangt is oud en heeft in de eerste film haar les geleerd, dus voegen ze er een nieuw meisje aan toe dat gaat trouwen. Bijna alle oorspronkelijke extra's en grappen komen terug, maar deze keer krijg ik zin om mijn ogen uit mijn hoofd te rukken omdat het verspilling is van een prima film. De marteling van de voortdurende camerabewegingen in elke scène in deze film kan de kijker tot heftige kronkelingen brengen. Deze tweede film neemt het succesvolle origineel en sleurt het uit zijn doodskist en paradeert met het lijk over het plein en vernedert op een perverse manier niet alleen het oorspronkelijke idee en de erfenis ervan, maar ook onze intelligentie. Deze film, die in tegenstelling tot de kerstgans niet kon vliegen, had geen plot in de hoofdpersonen die terugkwamen voor een 'ketting'. Geen script omdat het kennelijk geschreven en dagelijks toegevoegd was. Geen aandacht voor camera of shots in gedachten. Slechte belichting en speciale effecten om dat te bereiken. Deze film zou in de basiscursus Film 101 niet eens voor een studentenfilm door kunnen gaan. Hoe deze stapel erdoorheen is gekomen, weet niemand. Het was een grote, bevrijdende investering en het lijkt erop dat niemand de kracht had om deze onnatuurlijke, wrede vergissing uit onze ellende te halen. Deze film heeft één goede rol... het EINDE! Deze film is mijn allerslechtste film aller tijden, eindelijk is 'Howard The Duck' niet langer de gans.

text_en: This film is so bad and gets worse in every imaginable fashion. Its not just the poor acting and script nor is it the lame and perverse time one wastes on watching it. What really puts this film in my hall of shame is the apparent struggling that the writers and producers do with the film to try and make it funny. The actress replacing Jean Reno's descendant is to old and learned her lesson in the first film so they add a new girl who is to be married. Nearly all of the original extras and gags return however this time makes me want to ripe my eyes out of my sockets because it's a waste of perfectly good film. The torture of the constant camera cuts and shots in any scene in this movie can put the viewer into violent convolutions. This second film takes the successful original and drags it out of its coffin and parades the corpse out in the public square and perversely degrades not only the original idea and its legacy but our intelligence as well. This film unlike the spruce goose could not fly for it had no plot in the principals returning for a 'necklace'. No script since it was apparently written and added to daily. No attention to camera or shots in mind. Poor lighting and special effects done for the sake of doing so. This film would not even pass for a student film in basic Film 101. How this pile got through no one can tell. It was a big loosing investment and it appears that no one had the strength to put this unnatural cruel mistake out of our miseries. This movie has one good part ...its END! This film is my #1 worst film of all time, finally "Howard The Duck" is no longer the goose.


text: Iedereen die redacteur wil worden, moet deze film zien! Hij laat je alle fouten zien die je niet moet maken bij het regisseren van een film! Mijn oma had het beter kunnen doen! Maar dat is niet de enige reden waarom deze film zo slecht is! (Hij is eigenlijk zo slecht dat ik geen zin kan schrijven zonder uitroepteken!) Als de eerste aflevering van t<0xC3><0xAA>te-<0xC3><0xA0>-t<0xC3><0xAA>te met de bezoekers een heel goede familiekomedie was met grappige grappen en cultdialogen, dan is dit vervolg een slechte nabootsing van de ontvangst van de eerste aflevering. De grappige delen kun je op één hand tellen en misschien op de helft. Clavier overdrijft zijn rol nog meer dan in het eerste deel, Robin probeert zich als Lemercier te gedragen (omdat ze haar plaats inneemt) maar dat is grotesk. Lemercier is Lemercier, Robin is Robin! Ook al kan Muriel Robin op het toneel grappig zijn, ze speelt niet in deze film omdat ze niet acteert zoals ze vroeger deed. Ik weet dat het moeilijk moet zijn om iemand te vervangen die goed was in een rol (Lemercier kreeg een Oscar voor haar rol in de eerste film), maar ze maakte een grote fout: in plaats van haar rol te spelen, speelde ze 'Lemercier die haar rol speelde'! Wat het verhaal betreft, het is gewoon te veel! Natuurlijk wisten we aan het eind van de eerste film al dat er een vervolg zou komen, maar Poiré en Clavier hadden moeten proberen een eenvoudiger verhaal te schrijven, zoals in de eerste aflevering. De grappen zijn herhalingen, kinderlijk en déj<0xC3><0xA0>-vu. Nee, echt, er zitten niet meer dan 3 grappige stukken in. De enige goede dingen zijn misschien de kostuums en een paar special effects. Dus je hebt maar 2 redenen om ernaar te kijken: 1) als je wilt leren hoe je een film vreselijk moet monteren, 2) als je je tijd wilt verspillen of als je echt behoefte hebt aan een hersenloos moment!

text_en: Everybody who wants to be an editor should watch this movie! It shows you about every mistake not to do in editing a movie! My grandma could have done better than that! But that's not the only reason why this movie is really bad! (It's actually so bad that I'm not able to write a sentence without exclamation mark!) If the first episode of Les Visiteurs' was a quite good familial comedy with funny jokes and cult dialogues, this sequel is copying badly the receipe of the first one. The funny parts could be counted on one hand and maybe half of it. Clavier is over-acting his role even more than in the first part, Robin is trying to act like Lemercier (because she's replacing her) but that's grotesque'. Lemercier is Lemercier, Robin is Robin! Even if Muriel Robin can be funny by herself on stage, she is not in this movie because she's not acting as she used to act. I know that it should be hard to replace somebody who was good in a role (Lemercier obtained a César award for her role in the first movie) but she made a big mistake: instead of playing her role, she played Lemercier playing her role'! As for the story, it's just too much! Of course we knew at he end of the first movie that there would be a sequel but Poiré and Clavier should hae tried to write a more simple story like the first episode. The gags are repetitive, childish and déjà-vu. No, really, there's no more than 3 funny parts in this. The only good things might be the costumes and some special effects. So you have only 2 reasons to watch it: 1) if you want to learn how to edit awfully a movie, 2) if you want to waste your time or if you really need a brainless moment'! 2/10


text:
In 1993 was 'de bezoekers' een enorme hit in Frankrijk. Dus de reeks was onvermijdelijk, en helaas behoort deze reeks tot de slechtste die ooit is gemaakt.
Dit is een film die zijn beloften niet waarmaakt. Hij zou eigenlijk één enkel verhaal moeten vertellen. Jean Reno moet in de twintigste eeuw gaan en Christian Clavier in de middeleeuwen terugbrengen, zodat de tijd normaal gesproken zijn loop kan hebben. Het probleem is dat Clavier zich volkomen op zijn gemak voelt in de wereld van de twintigste eeuw, en dus is het nogal moeilijk om hem terug te laten gaan naar de middeleeuwen... In plaats daarvan gaat de film op verschillende andere verhalen in zonder dat hij erin slaagt de hoofdverhaallijn te volgen. Als gevolg daarvan wordt de film soms warrig, soms een beetje een rommeltje.
Maar de film lijdt ook onder de prestaties van bijna alle acteurs. Reno en Clavier lopen in de val die ze in de eerste film hadden kunnen vermijden: ze gaan over de top en worden irritant. En dan, waarom nam Jean-Marie Poiré, de filmproducent, Muriel Robin in de hoofdrol op? Hij maakte een fout omdat ze slecht op haar gemak lijkt en absoluut meelijwekkend is. De andere acteurs zijn niet beter: Marie-Anne Chazel bestaat niet en Christian Bujeau is onverdraaglijk.
Natuurlijk bevat de film een paar goede momenten met efficiënte grappen, maar hij vervalt vaak in vulgariteit en gemakzucht. Bepaalde scènes en dialogen worden erdoor beïnvloed. Het ziet er ook hol uit omdat Poiré elementen terugneemt die het succes van de eerste film bepaalden. Zo neemt een jong meisje Reno voor een naaste verwant van haar familie en vraagt hem om deel te nemen aan haar bruiloft.
Een moeizaam en teleurstellend vervolg. Maar goed, wat is de belangstelling van deze film anders dan commercieel?

text_en:
In 1993, "the visitors" was an enormous hit in France. So, the sequence was inevitable and unfortunately, this sequence ranks among the worst ones ever made.

This is a movie that doesn't keep its promises. Indeed, it's supposed to tell a sole story. Jean Reno must go in the twentieth century and take Christian Clavier back in the Middle Ages so that time can normally follow its course. The problem is that Clavier feels completely at ease in the world of the twentieth century, and so make him get back in the Middles Ages is rather hard... Instead of this, the movie goes on several other stories without succeeding in following the main plot. As a consequence, the movie becomes sometimes muddle-headed, sometimes a bit of a mess.

But the movie also suffers from the performance of nearly all the actors. Reno and Clavier fall into the trap that however they could avoid in the first movie: they're going over the top and become annoying. Then, why did Jean-Marie Poiré the film-maker engage Muriel Robin in the female main role? He made a mistake because she seems ill-at-ease and is absolutely pitiful. The other actors aren't better: Marie-Anne Chazel is nonexistent and Christian Bujeau, unbearable.

 Of course, the movie contains a few good moments with efficient gags but it often falls into vulgarity and easiness. Certain sequences and dialogs are affected. It also appears hollow because Poiré takes back elements that secured the success of the first movie. Thus, a young girl takes Reno for a close relative of her family and asks him to take part in her wedding.

A labored and disappointing follow-up. Anyway, what's the interest of this movie otherwise commercial?


text: De oorspronkelijke 'les visiteurs' was origineel, hilarisch, interessant, evenwichtig en bijna volmaakt. LV2 moet een kandidaat zijn voor'slechtste eerste vervolg op een echt goede film'. In LV2 blijft iedereen maar schreeuwen, als een mop niet werkt wordt hij nog 5 keer herhaald met een vage hoop dat hij uiteindelijk grappig zal worden. LV2 is een afschuwelijke parodie op LV1, behalve natuurlijk dat een parodie inventief moet zijn. Als je van LV1 hield moet je deze film niet zien, maar gewoon weer LV1 zien!

text_en: The original "les visiteurs" was original, hilarious, interesting, balanced and near perfect. LV2 must be a candidate for "Worst first sequel to a really good film". In LV2 everyone keeps shouting, when a gag doesn't work first it's repeated another 5 times with some vague hope that it will eventually become funny. LV2 is a horrible parody of LV1, except of course that a parody should be inventive. If you loved LV1 just don't see this film, just see LV1 again!!


text: Corridors van de tijd. De film waar je naar kunt kijken als je op zoek bent naar een geavanceerde manier om zelfmoord te plegen. Sommigen gebruiken wapens, touwen of gas, maar wil je je hersenen ruïneren? Wacht niet langer! Corridors van de tijd is waarschijnlijk een van de grootste vergissingen die je kunt maken: denken dat Christian Clavier in staat is om te acteren en je plezier te bezorgen. Ik mis de 45 francs die dit arme ding me heeft gekost niet: soms moet je het evaluatiesysteem opnieuw instellen als je naar het absolute nulpunt kijkt. Deze film verdient een 2/10, maar dat is alleen omdat ik Jean Reno leuk vind. Jammer voor hem, hij speelt ook in _Ronin_. Ik denk dat ik een hekel aan hem zal krijgen...

text_en: Corridors of time. The movie you can watch if you're looking for a sophisticated way of suicide. Some use guns, ropes, or gas, but you want to ruin your brains ? Do not wait any longer ! Corridors of time is probably one of the biggest possible mistakes : thinking Christian Clavier is able to act and to bring you fun. I do not miss the 45 francs this poor thing cost me : sometimes, one has to reset its evaluation system looking at the absolute zero. This film deserves a 2/10, but that's only because I like Jean Reno. Too bad for him, he also stars in Ronin. I think I'm gonna dislike him...


text:
Waar te beginnen? Anachronisme? Een high-tech kruisboog met een telescoop in ongeveer 500AD? Pijlen met explosieve lading in 500AD? Een monster Grendel die eruitziet als een robocop en kennelijk nooit in contact komt met de wapens die tegen hem worden gebruikt? Het hart dat uit de borst van zijn slachtoffer is gerukt zonder enig gevoel van contact? Misschien de blonde vrouw die met haar make-up en gestreept haar in een recente modeshow zou passen? Het oude Deense hof in de klassieke Griekse stijl? De koningin die door Marina Sirtis wordt gespeeld, meer mishandeld door haar visagiste dan door waanzin? De effecten zijn veel te zwak om dit verhaal te verspreiden. Het kan hem niet schelen of hij ervan profiteert of er zelfs maar van profiteert, maar deze Grendel hoort daar niet bij.
En hoe zit het met personages die in hun houding van de hak op de tak lijken te springen zonder enige motivatie? Een overmoedige idioot van een prins wiens huis al meer dan eens is verwoest door het monster Grendel lijkt nog minder respect te hebben voor het gevaar waarmee hij wordt geconfronteerd dan Beowulf, die van verre uit het land van de Geats werd gestuurd om de wanhopige Vikingen te helpen. Hierin lijkt het meer op een oude cowboyfilm dan op een mythe.
Beowulf is een oeroud verhaal uit een tijd waarin bijna geen literaire tradities bestaan en veel van zowel de sentimenten als het drama ervan is duister. Een intelligente poging om in de duisternis door te dringen moet mislukken. Ik hield niet van het recente 'Beowulf en Grendel', dat Grendel in wezen als een mens ziet en Hrothgar en zijn Vikingen als te arrogant en te stom om Grendels aanvallen als gerechtvaardigde wraak te zien, maar ik moest de revisionistische opvatting respecteren dat de Vikingen van Hrothgar een stelletje macho-misdadigers waren die, zelfs toen het allemaal voorbij was, nooit hadden begrepen dat ze deze nachtmerrie over zichzelf hadden afgeroepen, en daarom was het oorspronkelijke verhaal van Beowulf, zoals het was geschreven, een verkeerde weergave van het echte verhaal. Ik denk dat er een complexere betekenis is die we moeten begrijpen, maar dit verschrikkelijke geheim van 'Grendel' dat Grendels aanvallen verband houden met eerdere mensenoffers, doet dat niet.' Het brengt ons echt dichter bij de schande die Hrothgar en de Denen hebben ondergaan.
Deze Beowulf kan als traditionele mythe of als moderne fantasie weinig aanbevelen. Ik geef hem een 4: hoger dan hij verdient, maar ik hoop altijd dat een slechte poging de aandacht zal trekken van iemand die het verhaal op een intelligente manier kan vertellen. Ondertussen lijkt het filmen bij Sci-Fi zich aan het NASA-beleid te houden dat het beter is om veel sondes te bouwen die falen dan een paar die slagen.

text_en:
Where to begin? Anachronism? High tech cross bow with a scope in about 500AD? Arrows with explosive charges in 500AD? A monster Grendel that looks like a robocop and obviously never interacts with any of the weapons fired or swung against him? The heart torn out of his victim's chest without any sense of contact? Possibly the blond who would fit in on a recent fashion show with her make-up and streaked hair? The ancient Danish court represented in Classical Greek style? The queen played by Marina Sirtis more savaged by her makeup artist than by madness? The effects are way too weak to carry this story. There are some stories that don't mind or even benefit from cheap effects, but this Grendel isn't one of them.

What about characters who seem to jump about in their attitudes without motivation? A bravado idiot prince whose home has already been savaged more than once by the monster Grendel seems to have less respect for the danger he faces than Beowulf who was sent from afar from the land of the Geats to help the desperate Danes. In this it feels more like an old cowboy western than any kind of myth.

Beowulf is an ancient tale from an era with almost no literary tradition and much of both its sentiment and its drama is obscure. I suspect that any modern telling which doesn't make an intelligent attempt to penetrate the obscurity must fail. I didn't love the recent "Beowulf and Grendel" which sees Grendel essentially as human and sees Hrothgar and his Danes as too arrogant and stupid to recognize Grendel's attacks as well-justified vengeance, but I had to respect its revisionist position that Hrothgar's Danes were a bunch of macho thugs who never grasped, even after it was all over, that they had brought this nightmare on themselves, and therefore, the original story of Beowulf, as it was written, was a misrepresentation of the real story. I think there's a more complex meaning to be understood than that, but this "Grendel's" terrible secret that Grendel's attacks are tied to previous human sacrifice doesn't really bring us closer to the shame experienced by Hrothgar and the Danes.

This Beowulf has little to recommend it as traditional myth or as modern fantasy. I give it a 4: higher than it deserves, but always hopeful that a poor effort will draw attention by someone who is up to telling the story intelligently. In the meantime, Sci-Fi's movie-making seems to be following the NASA policy that it's better to build lots of probes that fail than a few that succeed.