text:
Je wacht af om te zien of de remake beter of slechter is. Ik heb de Audie Murphy-film een 3 gegeven (ik ben nogal streng voor mezelf), het op een na laagste cijfer dat ik Audie ooit heb gegeven (het slechtste was 'Battle at Bloody Beach', als je nieuwsgierig bent). Ik geef deze film een 8 (en ik ben nogal streng voor mezelf). Het is het verhaal van de Burgeroorlog, van de afvallige'soldaten', als je ze zo wilt noemen, tegen het Noorden. Mensen als Quantrell, en de mannen die met die bandieten meetrokken.
Het origineel was een waterige versie, heel goed in elkaar gezet, en toch werd de gruwel van wat die mannen deden uitgebeeld. In feite kun je films zoals de oudere versie het best bekijken met een volwassen publiek, dat het verhaal kan volgen. Ik zou meer geneigd zijn de oorspronkelijke 'R' te waarderen en deze, met zijn norse aard, een huisarts, omdat de nieuwere film een heel eerlijke versie geeft, een boodschap die door een minderjarige gemakkelijker te ontcijferen is dan de oudere.
<0x3E> Filmmakers hebben sinds het begin van de jaren zestig gepocht op'realisme', maar er zijn er maar weinig die daarin slagen. In plaats daarvan geven ze alleen een kleurloos decor, kleurloze kostuums en kleurloze gebeurtenissen, maar met kartonnetjes van stripboeken als stereotype personages, de zwakte van het spaghetti-tijdperk.
<0x3E> Moderne filmmakers hebben deze fout gemaakt. Het is duidelijk te zien in een superieure stijl van western die we tegenwoordig meestal zien. Deze film is een voorbeeld. Het geeft een realistische omgeving, maar geeft ons ook personages waarvan we kunnen geloven dat ze in dat tijdperk bestaan.
Het heeft een paar onderbrekingen, waardoor een volledige scène een beetje moeilijk is, en er zijn een paar onverklaarbare situaties. Maar onverklaarbare situaties zijn oké zolang de hele film maar goed loopt en de personages intrigerend genoeg zijn.
Het begint een beetje kitscherig, maar het wordt echt beter. De hoofdfiguur is iemand die we kunnen identificeren en waar we in elk geval enige sympathie voor kunnen opbrengen. De Audie Murphy-figuur uit de eerste film wekt geen sympathie op en is zonder motivatie te zelfingenomen.
Het personage in deze film volgt de lijnen van een echte antiheld. Er is motivatie en er zit een methode achter zijn waanzin. We hebben nooit het gevoel dat hij echt 'goed' is, maar we kunnen wel begrijpen waar hij vandaan komt.
Er zit veel actie in de film. Er is ook enige humor. Een goede scène is wanneer de heldin tegen de held zegt dat ze niet tegen hem zou liegen, en hij daarover nadenkt.
Deze film slaagt erin te doen wat filmmakers al tientallen jaren proberen te doen. Dit regisseurs- en schrijversteam heeft het goed gedaan.
Aanbevolen. Volledig succes.

text_en:
You're waiting to see if the remake is better or worse. I rated the Audie Murphy movie a 3 (I'm a harsh grader), the second lowest I ever gave Audie (the worst being "Battle at Bloody Beach" if you're curious). I give this movie a rating of "8" (and I'm a harsh grader) It's the Civil War story of renegade "soldiers", if you want to call them that, against the North. People like Quantrell, and the men who rode with these outlaws.

The original was a watery version, very clean cut, while still depicting the horror of what these men did. Actually, movies such as the older version are best viewed by mature audiences, who can discern the story. I would be more apt to rate the original "R" and this one, with it's gruff nature, a GP, because the newer movie gives a very honest version, a message more easily deciphered by a juvenile than the older version.

Film makers since the early sixties have boasted about "Realism", but few of them deliver. Instead, they just give the drab scenery, drab costumes, and drab events, but with comic book cardboard stereotype characters, the weakness of the spaghetti era.

Modern film makers have realized this mistake. It is evident in a superior style of Western we usually see today. This movie is an example. It gives the realistic settings, but also gives us characters we can believe exist in that era.

It has a few lulls, which makes a complete sit through a bit hard, and it has some unexplained situations. But unexplained situations are okay as long the entire movie holds up, and the characters are intriguing enough.

It begins a bit campy, but really improves. The main character is one we can identify, and at least have some sympathy for. The Audie Murphy character of the early movie really evokes no sympathy, and is too self righteous without motivation.

The character in this movie follows the lines of a true anti-hero. There is motivation, and a method to his madness. We never feel he is truly "right", but we can understand where he comes from.

There is plenty of action in the movie. There is also some humor. One good scene is when the heroine tells the hero she wouldn't lie to him, and he mulls that over.

This movie succeeds in doing what film makers have been trying to do for decades. This director and writer team got it right.

Recommended. Complete success.


text: Terwijl de filmmakers proberen de empathie van het publiek met Jake Roedel (Tobey Maguire) vast te stellen, belasteren ze het Noorden en de Jayhawkers. Missouri heeft zich nooit teruggetrokken uit de Unie en het leger van de Unie was geen invasiemacht. De zuiderlingen vochten voor de rechten van de staat: het recht om slaven te bezitten, corrupte wetgevers en rechters te kiezen en gebruik te maken van een politiek oorlogsbuitsysteem. Daar is niets edels aan. De mensen uit Missouri hadden gemakkelijk naar het oosten kunnen reizen om zich bij het leger van de Confederatie aan te sluiten.<br />Het lijkt me dat het verhaal niets te maken heeft met dubbelzinnigheid. Als Jake de Bushwhackers verlaat, is dat niet omdat hij op zijn manier fouten zag, hij geeft zich zeker niet over aan de deugd van de zaak van de afschaffing van de slavernij.

text_en:
In the process of trying to establish the audiences' empathy with Jake Roedel (Tobey Maguire) the filmmakers slander the North and the Jayhawkers. Missouri never withdrew from the Union and the Union Army was not an invading force. The Southerners fought for State's Rights: the right to own slaves, elect crooked legislatures and judges, and employ a political spoils system. There's nothing noble in that. The Missourians could have easily traveled east and joined the Confederate Army.

It seems to me that the story has nothing to do with ambiguity. When Jake leaves the Bushwhackers, it's not because he saw error in his way, he certainly doesn't give himself over to the virtue of the cause of abolition.


text:
Van de uitstekende acteerprestaties van een buitengewoon indrukwekkende cast tot het intelligent geschreven (en zeer citeerbare) script, van de overdadige cinematografie tot de prachtige muziek van Carter Burwell, biedt Rob Roy een zeldzaamheid in de bioscoopervaring: een ervaring waar vrijwel op geen enkel gebied iets op aan te merken is.
Er zijn verschillende vergelijkingen gemaakt met Braveheart, die in hetzelfde jaar uitkwam. Met alle eer voor Mel Gibson, leek Braveheart me te veel een zelfbewust en prekerig epos om te kunnen wedijveren met Rob Roy als het soort film dat ik graag meer dan eens zou willen zien. Terwijl Braveheart hard werkt om een serieus epos te zijn, grijpt Rob Roy je gewoon beet en neemt hij je op in zijn strak geconstrueerde verhalen. Geen enkele scène is verspild.
Rob Roy bevat het perfecte evenwicht tussen dramatische spanning, actie en zelfs zo nu en dan humor. De personages zijn goed uitgebalanceerd en geven een perfect beeld van de taal en de maniertjes die hen verankeren in hun authentieke periode.
Bovendien zijn het geen karikaturen van goed en kwaad, zoals we maar al te vaak zien in zelfs moderne films.
Terwijl we bijvoorbeeld hopen dat de heldhaftige Rob Roy zegeviert, beseffen we dat zijn problemen voortkomen uit zijn eigen trots en eergevoel. Tim Roth speelt een van de meest gehate slechteriken in de geschiedenis van de film, maar er zijn momenten waarop we kunnen begrijpen hoe de gebeurtenissen in zijn leven hem hebben gevormd tot wat hij is. Rob Roy gebruikt een karakterontwikkeling die zijn verhaal nog geloofwaardiger en aangrijpender maakt.
Rob Roy is een verrukkelijke schat, met een van de grootste zwaardgevechten die ooit gechoreografeerd zijn en een klimatologisch einde dat alle gespannen verwachting waard is.

text_en:
From the excellent acting of an extremely impressive cast, to the intelligently written (and very quotable) script, from the lavish cinematography to the beautiful music score by Carter Burwell, Rob Roy offers a rarity in movie going experiences: one that is nigh impossible to find fault with in any area.

There have been several comparisons made with Braveheart, which came out the same year. With all due credit to Mel Gibson, Braveheart struck me as too much of a self-conscious and preachy epic to rival Rob Roy as the kind of movie I would care to see more than once. While Braveheart works hard to be a serious epic, Rob Roy just grabs you and absorbs you into its tightly edited storytelling. Not a single scene is wasted.

Rob Roy contains the perfect balance of dramatic tension, action and even occasional humor. The characters are well fleshed-out, perfectly conveying vernacular and mannerisms that anchor them in their authentic period setting.

Further, they are not caricatures of good and evil as we all too often observe in even modern film.

For example, while we hope the heroic Rob Roy prevails, we realize his predicaments are products of his own pride and sense of honor. Tim Roth plays one of the most hateful bad guys in the history of cinema, yet there are moments when we can understand how the events of his life have shaped him into becoming what he is. Rob Roy employs a level of character development that makes its story even more believable and gripping.

Rob Roy is a delightful treasure, featuring one of the greatest sword fights ever choreographed and a climatic ending worthy of all the tense anticipation.


text:
Het Schotse periodiek van Michael Caton-Jones heeft weinig te maken met de roman van Sir Walter Scott met dezelfde naam...
De film begint in de Schotse hooglanden, waar Robert Roy McGregor en zijn mannen op jacht zijn naar een stel koeiendieven die verscheidene koppen van het vee van Lord James Graham hebben gestolen... De scène schakelt vervolgens over naar een zwaardgevecht dat wordt bijgewoond door edelen met lange pruiken, opgesmukte hemden, zachte kleurige jassen, make-up en conventionele gebaren...
MacGregor leeft onder de bescherming van een plaatselijke lord, genaamd Markies van Montrose... Wanneer hij een onverstandige handelsovereenkomst met Montrose aangaat, laat hij zich in alle onschuld blootstellen aan de kwaadaardige plannen van de boosdoeners van Montrose... De ontknoping van hun trouweloosheid is het creatiefste en plezierigste deel van de film, hoewel het een weerzinwekkende wending neemt door een gewelddadige verkrachting... Wanneer Rob Roy ten slotte gedwongen wordt in opstand te komen tegen de Engelse soldaten, wordt de actie goed begrepen en eindigt met het voorspelbare duel tussen hem en een deskundige met het mes...

Liam Neeson brengt heldhaftigheid en passie in zijn personage... Hij is intelligent, eerlijk en mannelijk... Hij draagt zijn lengte met gratie als het Schotse opperhoofd van een kleine gemeenschap... Hij is een liefhebbende vader, een hartstochtelijke minnaar en een nobele echtgenoot, tot wanhopige daden gedreven door laaghartige schurken... Hij gaat liever dood dan een leugen te vertellen of een vertrouwen te beschamen... Jessica Lange geeft de filmcursus de rol van de sterke, robuuste, toegewijde echtgenote, een trotse boerenvrouw, die bruut wordt verkracht door een ijzige, psychotische aristocraat... De tekst van Lange is vol waardigheid en integriteit: 'Ik zal aan je denken tot mijn man je zo maakt. En dan zal ik niet meer aan je denken.'

John Hurt brengt zijn gebruikelijke slimme hand met karakterrollen om van Montrose iets meer te maken dan een inhalige markies, meedogenloos met geld en getemperd door de mode aan het Engelse hof om te flierefluiten... Hij is een pompeuze, arrogante man met twee schurkachtige dienaren in dienst... Eer lijkt hem een merkwaardig begrip... Hij heeft twee doelen: de reputatie van zijn rivaal, de hertog van Argyle, te gronde richten en de voortvluchtige MacGregor opsporen... Hij stuurt zijn soldaten om de huizen van de Hooglanders in brand te steken, om hun mensen en vee te doden...

Tim Roth is de volmaakte tegenpool van de held, hij is angstaanjagend en vreemd genoeg een verwijfde krachtpatser... Hij is een berooide Britse aristocraat, een gemeen 'gehuurd zwaard', heerlijk kwaadaardig, hij verleidt en moordt zich een weg door de Schotse mist... Hij heet Archibald Cunningham... Hij blijkt een leugenaar, een dief en een moordenaar te zijn... Hij doet zichzelf af als'maar een bastaard in het buitenland, op zoek naar zijn fortuin en de gunsten van grote mannen', en daarom kan hij niet om iemand anders geven: ' Liefde is een mesthoop en ik ben slechts een haan die erop klimt om te kraaien.' Hij grapt zelfs dat hij een keer een jongen heeft verkracht die hij voor een meisje aanzag...
Cunningham lijkt pathetisch... Hij glimlacht dwaas en spreekt met geveinsde verfijning, maar niet erg schadelijk <0xE2><0x80><0x93> tot een gespierde zwaardvechter hem beledigt en we ontdekken dat hij een koel hoofd en een expert met een zwaard is... Hij steelt de film echt met een vertoning die hem een nominatie voor de beste bijrol oplevert...
En terwijl Brian Cox gepast weerzinwekkend is als Killearn, is Andrew Keir de rivaal van Montrose, de machtige plaatselijke aristocraat, de hertog van Argyll, een van de weinige betrouwbare mannen die McGregor buiten zijn eigen familie ontmoet... 'Rob Roy' is in feite een liefdesverhaal tussen een man en zijn vrouw, een herkenbare menselijke geschiedenis, die ten onrechte in het niet valt bij 'Braveheart' van Mel Gibson, dat in wezen hetzelfde verhaal vertelt over de provinciale wrok van arrogante Engelse landheren...

text_en:
Michael Caton-Jones's Scottish period piece bears little connection to the Sir Walter Scott novel of the same name...

The film opens in the Scottish highlands, with Robert Roy McGregor and his men hunting down a bunch of cow thieves who have stolen several heads of His Lordship James Graham's cattle... The scene then switches to a sword-fighting contest attended by noblemen with longhair wigs, adorned shirts, soft colored coats, paleface make-up and conventional gestures...

MacGregor lives under the protection of a local lord named Marquis of Montrose... When he enters an ill-advised trade agreement with Montrose, he innocently leaves himself exposed to the malicious plots of Montrose's evil-doers... The unfolding of their perfidy is the most creative and pleasant part of the movie, though it takes a repugnant turn with a violent rape... When Rob Roy is finally compelled to rebel against the English soldiers, the action becomes well understood, ending with the predictable duel between him and an expert with the blade...

Liam Neeson injects heroism and passion to his character... He is intelligent, fair and virile... He carries his height with grace as the Scottish chieftain of a small community... He is a loving father, a passionate lover, and a noble husband, driven to desperate acts by dastardly villains... He'd rather die than tell a lie or betray a trust...

Oscar winner Jessica Lange gives the film class as the strong robust devoted wife, a proud peasant woman, brutally raped by an icy psychotic aristocrat... Lange's lines are filled with dignity and integrity: 'I will think on you dead, until my husband makes you so. And then I will think on you no more.'

John Hurt brings his usual clever touch with character roles to make Montrose something more than a greedy Marquis, ruthless with money and tempered by the English court's fashion for foppery... He is a pompous arrogant man with two villainous servants at his service... Honor, in his view, seems a quaint notion... He has two objectives: ruin the reputation of his rival, the Duke of Argyle, and to hunt down the fugitive MacGregor... He sends his soldiers to burn the Highlanders' homes, to kill their people and their livestock...

Tim Roththe perfect antithesis to the hero, is fearsome and strangely an effeminate enforcer... He is a penniless British aristocrat, a nasty 'hired sword' wonderfully evil, ravishing and murdering his way through the Scottish mist... His name is Archibald Cunningham... He turns out to be a liar, a thief and a murderer... He dismisses himself as 'but a bastard abroad, seeking his fortune and the favors of great men," and therefore can't care about anyone else: "Love is a dung hill and I am but a cock that climbs upon it to crow." He even jokes that he once raped a young boy whom he mistook for a girl...

Cunningham seems pathetic... He smiles foolishly, and utters words with affected refinement, but not terribly harmful-until a muscular swordsman insults him, and we discover that he's a cool head and an expert with a sword... He really does steal the film with a performance that earned him a Best Supporting Actor nomination...

And while Brian Cox is suitably odious as Killearn, Andrew Keir is Montrose's rival, the powerful local aristocrat, the Duke of Argyll, one of the few trustworthy men McGregor meets outside his own family...

Set in 18th-century Scotland, and with an atmospheric musical score, 'Rob Roy' is really a love story between a man and his wife, a recognizably human story, unjustly dwarfed by Mel Gibson's 'Braveheart,' that does tell essentially the same story of provincial resentment of overbearing English landlords...


text:
Dit is een sterke film vanuit een historisch en episch perspectief. Hoewel het verhaal eenvoudig is, is het zuiver en rechttoe rechtaan. In werkelijkheid is het het standaardverhaal van een eenvoudige, eerzame man wiens eer in conflict komt met de meer ontwikkelde en rijkere mannen uit die tijd.
Arm versus Rijk, eerzaam versus oneervol, een klassiek maar goed verteld verhaal zonder veel glitter en glamour op het scherm.
Extra punten omdat je de mensen op het scherm bijna kunt ruiken.
Extra punten omdat je de mensen op het scherm bijna kunt ruiken.:)

text_en:
This is a strong movie from a historical and epic perspective. While the story is simple it is pure and straightforward. In truth, it is the standard story of a simple, honorable man whose honor comes into conflict with the more educated and wealthier men of the period.

Poor vs. Rich, honorable vs. dishonorable, a classic but well-told tale without much of the glitz of hollywood stinking up the screen.

Extra points just because you can almost smell the people on the screen. :)


text:
Dit is een geweldige film. De eerste keer dat ik hem zag, kon ik door de Schotse accenten niet veel verstaan, en dat verpestte de kijkervaring. Ik gaf het op, maar kocht toen de dvd, gebruikte de Engelse ondertiteling als ik die nodig had, en raakte echt in de ban van deze film. Ik ontdekte hoe goed hij is. Hij is uitstekend.
Het breedbeeld maakt hem voor een deel spectaculair, met een prachtig ruig decor, en het verhaal deed me denken aan Braveheart, een verhaal over goed en kwaad. Hier is het Liam Neeson (goed) versus Tim Roth (kwaad). Beiden doen hun werk goed.
Er zijn maar weinig acteurs die zo verachtelijk overkomen als Roth. Man, je zou die vent wel een dreun willen verkopen in zijn arrogante, irritante kutje. (Hij is zo gemeen en laag-bij-de-gronds dat de gestoorde critici meer van zijn personage houden dan van dat van wie dan ook.) Neeson is een echte man en een solide held, net als Gibson in Braveheart. Jessica Lange als de vrouwelijke hoofdrolspeelster is sterk. De film trekt je naar zich toe en raakt je helemaal, dus je bent er helemaal op voorbereid een emotionele ervaring te krijgen als je dit ziet.

text_en:
This is one powerful film. The first time I saw it, the Scottish accents made it tough for me to understand a lot and that ruined the viewing experience. I gave up on it but then acquired the DVD, used the English subtitles when I needed them, and really got into this movie, discovering just how good it is. It is excellent.

The widescreen picture makes it spectacular in parts, with some wonderful rugged scenery and the story reminded me of Braveheart, an involving tale of good versus evil. Here, it's Liam Neeson (good) vs. Tim Roth (evil). Both do their jobs well.

Few actors come across as despicable as Roth. Man, you really want to smack this guy in his arrogant, irritating puss. (He is so nasty and vile the sick critics love his character more than anyone else's here). Neeson is a man's man and a solid hero figure as Gibson was in Braveheart. Jessica Lange is strong in here as the female lead. The movie draws you in and gets you totally involved, so prepared to have an emotional experience viewing this.


text: Wat valt er te zeggen over een film die een van de zwartste, meest nihilistische en af en toe ook de meest bizarre - ik zal niet zeggen'sympathieke' - schurken uit de geschiedenis van de cinema heeft, en het beste zwaardgevecht sinds Flynn en Fairbanks in hun hoogtijdagen? Dit is een epos over een koppige, soms dwaze, ongelooflijk moedige en eerlijke man die vecht voor zijn eer en vrijheid tegen de tirannie. Ik vond het geweldig. John Hurt en Tim Roth waren geweldige schurken. Jessica Lange was heel ontroerend, teder en sensueel.

text_en: What can one say about a film that has one of the blackest, most nihilistic, and occasionally most weirdly -I wont say 'sympathetic'..I will say 'charismatic' villains in the history of the Cinema, and the best sword fight since Flynn and Fairbanks were in their heyday? This is an epic about a stubborn, sometimes foolish, incredibly courageous and honest mans fight for his honor and freedom against tyranny. I loved it. John Hurt and Tim Roth were great villains. Jessica Lange was very moving, tender, and sensual.


text:
MENSEN DIE DE MUZIEK HEBBEN GEZIEN! DIT IS VOOR DE MENSEN DIE DE MUZIEK HEBBEN GEZIEN!
Commentatoren hebben het belangrijkste thema van 'eer' in de film aangestipt, en te veel vergelijkingen met 'Braveheart'. Ik zal een paar dingen in deze film aanwijzen die ik niet bij andere commentaren heb gezien:
Deze film heeft een duidelijk andere kijk op abortus. Het eerste personage dat zwanger raakt, is de vriendin van de schurk (Roth), en als hij koeltjes een abortus voorstelt, zegt ze dat het daar te laat voor is. De schande van haar situatie ('Ik moet een bastaard van een bastaard krijgen.') leidt tot zelfmoord in een veel latere scène. Het tweede personage dat merkt dat ze zwanger is, is Mary, de vrouw van Rob, na een verkrachting door Roth.' In het laatste deel van de film, als Rob weggaat voor een laatste confrontatie met Roth, vraagt Mary wat ze moet doen aan een zwangerschap van twijfelachtige oorsprong, met een toon die op een abortus wijst. Rob antwoordt op nobele toon: 'Het is niet de schuld van het kind,' en dan zegt hij wat volgens hem de naam zou moeten zijn, jongen of meisje. Ik vind deze 'pro-life'-houding van de held erg on-Hollywood. Rob loopt van het donker van het huis naar het licht van buiten om deze opmerking te maken - geen toevallige symboliek.
Een ander verwant thema is Roth.' Zijn personage is een bastaard, iemand die kennelijk niet weet wie zijn vader was, en die weinig vriendelijks over zijn moeder te zeggen heeft, hoewel hij een foto van haar in een doosje om zijn nek heeft hangen. Is het toeval dat Roth (verstoken van gezinsstabiliteit) de wandelende definitie van een psychopaat is, terwijl Rob de sterke echtgenoot-vaderfiguur is, en natuurlijk de held. In het laatste zwaardgevecht tussen Rob en de schurk (Roth), snijdt de eerste de laatste diep in de borst <0xE2><0x80><0x93> de linkerkant van de borst, over het hart. Zijn werkgever en pseudo-vaderfiguur (John Hurt) houdt de foto van zijn moeder in zijn hand en staart ernaar, voordat hij hem van de nek van de dode Roth rukt. Wat ik ook interessant vond, was de richting van de verkrachtingsscène, die niet echt visueel was, maar ook niet buiten beeld en niet geïmpliceerd. Ik vond het verrassend omdat het een nogal zakelijke weergave was, waarbij Mary overtuigend de kenmerken liet zien van iemand die de beproeving doormaakte, en de daaropvolgende posttraumatische stress (zoals we het nu noemen). Mijn punt was dat de verkrachting niet sensationeel was en ook niet alleen maar geïmpliceerd, wat ik een interessante middenweg vind voor Hollywood.
In de laatste vechtscène moet ik een eerdere commentaarschrijver corrigeren: het wapen dat Roth koos was een rapier (of misschien een kort zwaard), het wapen dat Rob koos was een Claymore. Iemand heeft echt zijn huiswerk gedaan over deze hele scène. Roth zou in zo'n situatie de overhand hebben, maar de claymore is natuurlijk een duidelijk Schots wapen. Wat me nog meer opvalt (als schermer en iemand die wat over het onderwerp heeft gelezen) is dat dit laatste zwaardgevecht een van de meest overtuigende films is die ooit zijn gemaakt: de acteurs lijken echt te proberen elkaar te doden <0xE2><0x80><0x93> niet de gebruikelijke houwen naar de kling van de tegenstander die we in de meeste films zien (inclusief de openingsfilm). Nog meer waarneembaar voor de geschiedenis is dat Roth het rapier een paar keer als stootwapen gebruikt, en dat is met opzet! (Rapiers hadden een scherpe rand, maar waren vooral een stootwapen, waarvan de randen vooral werden gebruikt om een stoot van een tegenstander te pareren.) Rob gebruikt de Claymore in brede houwen, omdat het een ontwerp is. Het gevecht verloopt zoals ik had verwacht <0xE2><0x80><0x93> Roth wint. Maar Rob wint de dag door Roths wapen te grijpen (ook symbolisch) en hem met een krachtige houw dood te slaan.
Mensen, het is zeldzaam om zo'n historische accuratesse in een zwaardgevecht te zien.
Ik zal ook opmerken dat ik me 1995 (het jaar van de release) duidelijk herinner als een tijd van wantrouwen jegens de Amerikaanse regering. Hollywood was daar duidelijk op afgestemd, met de release van zowel 'Rob Roy' als 'Braveheart'. en ik denk dat de anti-regeringsopvattingen de reden zijn waarom beide films zo vaak worden vergeleken.
Ik denk dat het andere perspectief dat deze film geeft verfrissend is voor enthousiaste filmfans, die genoeg hebben van dezelfde oude, niet zo verborgen boodschappen uit Hollywood.

text_en:
MAJOR SPOILERS!! THIS IS FOR PEOPLE WHO HAVE SEEN THE MOVIE!!

Commenters have touched on the major theme of "honor" in the film, and too many comparisons to "Braveheart." I'll point out a few things about this movie that I have not seen other comments touch on:

This movie has a decidedly different take on abortion. The first character to get pregnant is the villain's (Roth) girlfriend, and when he coldly suggests an abortion, she states it is too late for that. The shame of her situation ("I'm to have a bastard's bastard.") leads her to commit suicide in a much later scene. The second character to find herself pregnant is Mary, Rob's wife, after a rape by Roth's character (and at least one sex scene with her husband, Rob). Late in the movie, as Rob is leaving for a final confrontation with Roth, Mary asks what she should do about the pregnancy of questionable origins, with a tone hinting of abortion. Rob replies in a noble tone, "it's not the fault of the child," and then states what he thinks the name should be, girl or boy. I find this "pro-life" stance on the part of the hero to be very un-Hollywood. Rob walks from the darkness of the house to the bright outside to make this comment -- not coincidental symbolism.

Another related theme is Roth's character is a bastard, someone who evidently does not know who his father was, and has few kind words for his mother, though he wears a picture of her in a case hung from his neck. Is it coincidence that Roth (devoid of family stability) is the walking definition of psychopath, while Rob is the strong husband/father figure, and of course the hero. In the final sword fight between Rob and the villain (Roth), the former slices the latter deeply across the chest -- the left side of the chest, over the heart. His employer and pseudo-father figure (John Hurt character) holds the mother's picture in his hand and gazes at it, before snatching it from the neck of the dead Roth.

Also what I find interesting was the direction of the rape scene, which was not quite graphic but neither was it off-camera and implied. I found it surprising in it's somewhat matter of fact depiction, with Mary convincingly showing the characteristics of someone going through the ordeal, and subsequent post traumatic stress (as we call it now). My point being that the rape was neither sensationalized nor just implied, which I find an interesting middle road for Hollywood to take.

In the final fight scene, I have to correct an earlier commenter: The weapon Roth chose was a rapier (or perhaps a short sword), the weapon Rob chose was a Claymore. Someone was really doing their homework on this entire scene. Roth would have the upper hand in such a situation, but of course the Claymore is a distinctly Scottish weapon. What is even more striking to me (as a fencer and someone who has read a bit on the subject) is that this final sword fight is one of the most convincing of any film ever made: The actors seem actually trying to kill each other -- not the usual slashes to the opponents blade we see in most movie fights (including the movies opening fight). Even more true to history, Roth is seen several times using the rapier as a thrusting weapon, which is it's purpose by design! (Rapiers were edged, but primarily a thrusting weapon with the edges used mainly for parrying an opponents thrust.) Rob uses the Claymore in broad slashes, as it's design intent. The fight goes down as I would expect it to -- Roth effectively wins. Though Rob wins the day by grabbing Roth's weapon (more symbolism) and striking him dead with a powerful slashing cut.

Folks, it is RARE to see this level of historical accuracy in a movie sword fight.

I'll also note that for whatever reason, I remember 1995 (the year of release) distinctly as a time of distrust of the U.S. government. Hollywood was obviously tuned into that, with the release of both "Rob Roy" and "Braveheart," and I think the anti-government leanings are why both films get so much comparison.

I think the different perspective that this film gives is refreshing to avid movie fans, tired of the same old, not so hidden messages from Hollywood.


text:
Attention Spoilers**
Laat ik om te beginnen zeggen dat _Rob Roy_ een van de beste films van de jaren negentig is. Het was een verbazingwekkende prestatie voor alle betrokkenen, vooral voor de acteurs Liam Neeson, Jessica Lange, John Hurt, Brian Cox en Tim Roth. Michael Canton Jones schilderde een prachtig portret van de eer en de schande die mannen in zichzelf kunnen vertegenwoordigen. Maar helaas...
_Rob Roy_ wordt voortdurend met _Braveheart_ vergeleken, en wordt ten onrechte met _Braveheart_ vergeleken. Dat zijn twee totaal verschillende films, waarschijnlijk alleen vergelijkbaar in het feit dat ze allebei over Schotten in het historische Schotland gaan. Toch zit ik vaak met die vergelijking, omdat bijna lijkt te worden aangenomen dat _Braveheart_ een betere film is dan _Rob Roy_. Ik hou heel veel van Rob Roy, maar ik vind het een beetje beledigend om hem met Rob Roy te vergelijken. Om het heel eenvoudig te stellen: ik hou van Rob Roy, maar dat is een zwakke afspiegeling van hoeveel ik van Rob Roy hou. Dit zijn mijn redenen...
Rob Roy gaat over echte mensen.
Laten we eerlijk zijn, de William Wallace in Rob Roy is geen echt mens. Hij is een legende, een martelaar, een meer dan levensgroot boegbeeld. Vanwege deze afbeelding is hij ook een perfect mens, die nooit iets verkeerd doet en zijn Schotse landgenoten in feite het beloofde land laat zien. Als hij uiteindelijk faalt, is dat niet zijn schuld. Net als Jezus wordt hij verraden door de mensen die hij het meest vertrouwt. Hij moet zelfs de ergste martelingen ondergaan omdat hij zo graag vrij wil zijn.
De weergave van Wallace is heel goed gedaan en effectief. Maar het inspireert of intrigeert me niet echt. Ik vind de menselijke dubbelzinnigheid veel boeiender dan de menselijke perfectie. Daarom is 'De laatste verleiding van Christus' een betere film dan 'Koning der Koningen', en dat is ook een van de redenen waarom ik 'Rob Roy' beter vind dan 'Braveheart'. Rob Roy mag dan heldhaftig en dapper zijn, hij is verre van perfect. Hij maakt een aantal fouten die invloed hebben gehad op het leven van veel van zijn dierbaren. Natuurlijk, het niet aanvechten van een valse claim tegen de hertog van Argyll was een daad van edelmoedigheid en moed, maar het was ook een daad van egoïsme en eigendunk. Laten we niet vergeten dat de familie die hij beweerde te beschermen aan het eind van de film dakloos was. Maar Rob deed zijn best en dat was alles wat je van hem kon vragen.
Robs vrouw Mary is ook een normaal, dubieus persoon. Maar laten we beginnen met hoe ze eruitziet in deze film. Natuurlijk, ze is mooi, maar ze draagt geen make-up en in wezen laat ze haar natuurlijke schoonheid zien. Vergelijk dit met de twee liefdes (of één, afhankelijk van je gezichtspunt) van William Wallace in 'Braveheart'. Deze twee dames zijn hot, maar geven nauwelijks aan hoe vrouwen er in die tijd uitzagen (vooral de leken). Misschien geen eerlijke vergelijking, maar gewoon het zoveelste voorbeeld van hoe Rob Roys pogingen om nauwkeurig te zijn veel effectiever zijn.
In 'Rob Roy' moet Mary leven met haar wrede verkrachting door de laffe aasgier Cunningham. Ze voelt zich gedwongen Rob over haar strijd te vertellen, maar doet het niet omdat ze weet dat Rob wraak moet nemen voor haar verkrachting. Zo'n wraak zou zeker de dood van Rob betekenen, en Mary is niet voorbereid op zo'n offer.
De schurken in 'Rob Roy' De vijanden in 'Braveheart' zijn goed geschreven, maar ze zijn nauwelijks origineel. Robert de Bruce, een man die zowel dapper als laf is, wordt geplaagd door morele beslissingen die in het fictieve rijk allemaal bekend zijn. Moet hij zijn aanspraken als koning van Schotland opgeven, of moet hij Wallace verraden om de veiligheid van zijn familienaam te waarborgen? Bruce is het meest omstreden personage in 'Braveheart', maar van Brutus in 'Julius Ceasar' tot Fredo in 'The Godfather Part II', dit soort personages is nauwelijks origineel. Longshanks is op zich een fascinerende schurk, maar hij is zeer ééndimensionaal. Hij is de epidemie van het kwaad, en zijn tirannieke gedrag staat in schril contrast met Wallace' heldhaftigheid. 'Rob Roy' heeft drie schurken die geweldig zijn in hun chicanes. Om te beginnen, laten we beginnen met markies van Montrose. Hij is een man die zo geobsedeerd is door zijn eigen imago, dat hij bereid is een onschuldig man ervoor te laten boeten. 'Zorg ervoor dat ik niet bespot word' zijn zijn favoriete woorden voor zijn 'factor'. Hij is een man die geobsedeerd is door macht, van streek omdat een man met zo'n nobele afkomst als de hertog van Argyll als een grotere voorzienigheid kan worden beschouwd dan hij. Hij is beschamend zelfbewust en onzeker. Hij is een boosaardige aristocraat, maar op een manier die hem uniek maakt.
Cunningham en Callarn zijn de samenzweerders in 'Rob Roy' en zijn ook Roy' Cunningham is een fascinerende figuur, want hij schijnt opgevoed te zijn om alles te doen wat in zijn vermogen ligt om status en de genegenheid van de markies te verwerven. Hij heeft een vader nodig, maar hij weet nauwelijks dat de markies zijn echte vader is. Daarom grijpt hij de kans om rijkdom te verwerven, als die zich voordoet, zonder er zelfs maar bij na te denken. Hij lijkt erg op het kwaad van de moderne mens, zo egocentrisch en ijdel dat hij zich niet druk maakt over de gevolgen van zijn daden voor anderen. Het optreden van Tim Roth in deze film wordt door velen als overacting bestempeld. Dat is onzin, zeg ik. Het is duidelijk dat Cunningham niet alleen slecht is, maar in de hele film ook een psychopaat. Is Cunningham in een wereld waarin een man en zijn stiefzoon voor hun plezier op willekeurige mensen schieten, een te ongeloofwaardige figuur? We leven in een samenleving waarin de waarde van het menselijk leven lijkt te zijn gedaald. 'Rob Roy' leert ons eenvoudigweg dat alleen de omstandigheden van deze gedaalde waarde zijn veranderd. Het is een probleem in de hele menselijke geschiedenis dat de ijdelheid van het menselijk hart het vermogen tot mededogen niet toestaat. Rob Roy en Mary geven ons hoop dat de goedheid zal zegevieren, maar in onze wereld zullen er altijd slangen zijn.
Een andere figuur die ik fascinerend vind, is de hertog van Argyll. Hij is een echte edelman en zijn waarden van eerlijkheid en hoffelijkheid staan in schril contrast met die van de markies. Hij waardeert de dapperheid van Rob Roy en Mary en heeft een uitgesproken hekel aan de markies en zijn rentmeester. Hij geeft de wereld hoop voor de mensen met macht. Hopelijk zijn mensen als de markies een uitzondering en niet de regel.
- Het laatste duel in 'Rob Roy' is opwindender dan 10 van de strijdscènes in 'Braveheart'. Ik word er een beetje moe van dat mensen me vertellen dat 'Braveheart' een betere film is vanwege de gevechtsscènes. Ten eerste zijn gevechtsscènes nauwelijks origineel. Van 'Spartacus' tot 'Gladiator' heeft Hollywood een lange traditie van historische Europese gevechtsscènes. 'Braveheart' heeft enkele van de beste gevechtsscènes die ooit op film zijn gezet, maar ze hebben één belangrijk probleem. Deze gevechtsscènes hebben geen context, behalve de strijd om de vrijheid.
Begrijp me niet verkeerd, duels zijn ook nauwelijks origineel. Er zijn waarschijnlijk tien keer zoveel films met duels als met gevechtsscènes. Maar de context van het duel tussen Cunningham en Rob Roy is een schoonheid om te aanschouwen. Het is een van de grootste scènes uit de filmgeschiedenis. Ik zal je uitleggen waarom...
Ten eerste beschrijven de vechtstijl en de houding van de twee personages in dit duel de karakters perfect. Cunningham is energiek en gevaarlijk, Rob Roy is sterk en moedig. Cunningham gebruikt een schermzwaard, terwijl Rob een slagzwaard gebruikt. Cunningham vecht met snelle, behendige bewegingen, terwijl Roys vechtstijl meer in het oog springt.
De hele film, van de opzettelijk langzame eerste helft tot de opwindende tweede helft, is het begin van dit moment. Het is krachtig materiaal, en het is duidelijk dat Rob dit dreigende kwaad dat zijn hele wereld heeft geteisterd, moet uitroeien. Als Rob eindelijk de overhand krijgt (letterlijk en figuurlijk) is dat een van de mooiste momenten uit de geschiedenis van de film. Rob wint omdat hij meer heeft om voor te leven, en zijn eergevoel is sterker dan dat van 10 Cunninghams. Het gebruik van muziek in deze scène is absoluut ijzingwekkend. Het goede dat zegeviert tegen een echt kwaad is voor mij sterker dan wanneer je een vent van zijn ingewanden wordt ontdaan zodat hij 'VRIJHEID!' kan roepen. Maar ach, misschien ligt dat alleen aan mij.
- 'Rob Roy' is realistischer dan 'Braveheart'
- 'Rob Roy' is een citaat uit 'Rob Roy'.
Ik weet niet of mensen uit de aristocratie of Schotten net zo spraken als de mensen in 'Rob Roy', maar ik heb wel het gevoel dat het duidelijk een poging was om hun spraakpatroon vast te leggen. Ik heb het gevoel dat veel mensen zich vervelen bij 'Rob Roy', alleen maar omdat ze niet begrijpen wat de personages zeggen. Als dat het geval is, lees dan wat Shakesphere, of zet het onderschrift aan. 'Rob Roy' is in feite een van de grootste geschreven films uit de jaren negentig. Veel van de dialogen in deze film zijn slim, maar misschien moet je de film een paar keer zien om het te begrijpen.
De dialoog in 'Braveheart' is daarentegen nauwelijks interessant. Wat kun je ook verwachten als de hoofdfiguur een Schot is, gespeeld door een Australiër? Dit is een legende, en er is duidelijk geen poging gedaan om de taal van die tijd te vangen. Deze film speelt een paar eeuwen voor 'Rob Roy', en toch praten ze als de mensen van nu. Vandaar dat veel mensen hem beter vinden. Het publiek is tegenwoordig steeds luier geworden, en ze willen niet de tijd of het geduld hebben om ingewikkelde zaken te begrijpen. Daarom verwachten ze, zoals bij veel epische films, dat de schurken een herkenbaar Engels accent spreken, terwijl de helden een taal spreken die niet ver van onze Amerikaanse taal af staat. Natuurlijk is het duidelijk dat de Wallace Schots is, maar afgezien van het feit dat ze klinken als Scotty uit Star Trek en een paar 'Aye's for recognition', passen de Schotten in deze film in de Hollywoodtraditie van hoe wij vinden dat Schotten moeten klinken. Dus bewijzen deze beschrijvingen dat 'Rob Roy' een betere film is dan 'Braveheart'? Niet echt. Maar als het één ding bewijst, dan is het wel dat het nauwelijks algemeen bekend is dat 'Braveheart' een betere film is dan 'Rob Roy'. Kortom, 'Rob Roy' is een film met thema's die heel toepasselijk zijn in de wereld van vandaag. 'Braveheart' is een film over een legende die inspirerend is, maar nauwelijks realistisch. Je kunt een beslissing nemen over wat je beter vindt...
Een 10 - A Score - 9.

text_en:
**Attention Spoilers**

First of all, let me say that Rob Roy is one of the best films of the 90's. It was an amazing achievement for all those involved, especially the acting of Liam Neeson, Jessica Lange, John Hurt, Brian Cox, and Tim Roth. Michael Canton Jones painted a wonderful portrait of the honor and dishonor that men can represent in themselves. But alas...

it constantly, and unfairly gets compared to "Braveheart". These are two entirely different films, probably only similar in the fact that they are both about Scots in historical Scotland. Yet, this comparison frequently bothers me because it seems to be almost assumed that "Braveheart" is a better film than "Rob Roy". I like "Braveheart" a lot, but the idea of comparing it to "Rob Roy" is a little insulting to me. To put quite simply, I love "Braveheart", but it is a pale shadow to how much I love "Rob Roy". Here are my particular reasons...

-"Rob Roy" is about real people.

Let's face it, the William Wallace in "Braveheart" is not a real person. He's a legend, a martyr, a larger than life figurehead. Because of this depiction, he is also a perfect person, never doing wrong, and basically showing his Scot countrymen to the promised land. When he finally does fail, it is not to his fault. Like Jesus, he is betrayed by the very people he trusted most. He even goes through the worst kind of torture because he wants freedom so much.

The depiction of Wallace is very well done and effective. But it really doesn't inspire or intrigue me. I find human ambiguity far more facinating than human perfection. That is why "The Last Temptation of Christ" is a better film than "King of Kings", and that is also one of the reasons why I think "Rob Roy" is better than "Braveheart". Rob Roy may be heroic and brave, but he is far from perfect. He makes several mistakes that affected the lives of many of his loved ones. Now sure, not bearing false claim against the Duke of Argyll was an act of nobility and courage, but it was also an act of egoism and self centeredness. Let us not forget that the kinfolk that he had claimed to protect were driven homeless by the end of the film because of this act. But Rob did the best he could, and that was all you could ask of him.

Rob's Wife Mary, is also a normal, ambigious person. Let us start though, with how she looks in this film. Sure, she's beautiful, but she doesn't wear makeup and she basically allows her natural beauty to show. Compare this with the two loves (or one, depending on your point of view) of William Wallace in "Braveheart". Now these two ladies are hot, but hardly indicitive of how women looked at the time (especially the lay persons). Maybe not a fair comparison, but just another example of how Rob Roy's attempts for accuracy are far more effective.

Throughout "Rob Roy", Mary has to live with her vicious rape by the dastardly carrion, Cunningham. She feels compelled to tell Rob of her struggle, but doesn't because she knows that Rob must seek revenge for her rape. Such revenge would surely mean the death of Rob, and Mary is not prepared for such a sacrifice.

The villains in "Rob Roy" are equally as compelling. Although the enemies in "Braveheart" are well written, they are hardly original. Robert the Bruce, a man both brave and cowardly, is plagued by moral decisions that are all to familar in the fictional realm. Should he take his claim as the king of Scotland, or should he betray Wallace in order to ensure the safety of his family name? Bruce is the most ambigious character in "Braveheart", but from Brutus in "Julius Ceasar" to Fredo in "The Godfather Part II", these types of characters are hardly original. Longshanks, although a compelling villain in his own right, is very one dimensional. He is the epidemy of evil, and his tyrant ways stand in direct contrast to Wallace's heroism.

"Rob Roy" has three villains that are wonderful in their chicanery. First of all, let's start with Marquis of Montrose. He is a man who is so obsessed with his self image, that he's willing to let an innocent man suffer because of it. "See to it that I am not mocked" are his favorite words to his "factor". He is a man obsessed with power, upset that a man of great noble bearing as the Duke of Argyll can be considered of greater providency then him. He is shamefully self obsessed and insecure. He is an evil aristocrat, but in ways that make him unique.

Cunningham and Callarn are the conspirators in "Rob Roy", and are also Roy's direct assailants. Callarn is so cunning in his cowardace that he is almost comical. He will do anything to maintain the good will of the Marquis, which includes backstabbing and trickery. Cunningham is a compelling character in that he seems to have been raised to do whatever he can to obtain status and the affection of the Marquis. He needs a father, little does he know that the Marquis is his real father. Therefore, when the opportunity to obtain wealth comes from Callarn, he grabs it without even questioning it. He is very much like the evil of modern man, so self centered and vain that he cares not about the consequences of his actions on others.

Many have criticized Tim Roth's performance in this film as overacting. Hogwash I say. It is clear that Cunningham is not simply evil but also psychopath throughout the film. In a world where a man and his stepson can go around shooting random people for amusement, is Cunningham too much of an unbelievable character? We live in a society where people seem to have decreased the value of human life. "Rob Roy" simply teaches us that only the circumstances of this decreased value has changed. It is a problem throughout human history that the vanity of the human heart will not allow for the capacity for compassion. Rob Roy and Mary give us hope that goodness will prevail, but snakes will always exist in our world.

Another character that I find fascinating is the Duke of Argyll. He is a true nobleman, and his values of honesty and courtesy are in direct contrast to the Marquis. He appreciates the bravery of Rob Roy and Mary, and has a direct vexation for the Marquis and his factor. He gives the world hope for the people of power. Hopefully, people like the Marquis are an exception and not the rule.

- The final duel in "Rob Roy" is more exciting then 10 of the battle scenes in "Braveheart".

One thing I get tired of is people telling me that "Braveheart" is a better film because of the battle scenes. First of all, battle scenes are hardly original. From "Spartacus" to "Gladiator", Hollywood has had a long tradition of historical European battle scenes. "Braveheart" has some of the best battle scenes ever put on film, but they suffer from one important problem. These battle scenes have no context except for the fight for freedom.

Now, don't get me wrong, duels are hardly original either. In fact, there are probably 10 times as many films with duels as there are with battle scenes. But the context of the duel between Cunningham and Rob Roy is a beauty to behold. It is one of the greatest scenes in film history. Let me explain why...

First of all, the fighting style and the bearing of the two characters in this duel describe the characters perfectly. Cunningham is effette and dangerous, Rob Roy is strong and courageous. Cunningham uses a fencing sword while Rob uses a broadsword. Cunningham fights with quick tricky movements, while Roy's fighting style is more obvious.

The whole film, from the deliberately slow first half to the exciting second half, is leading up to this moment. It is powerful stuff, and it is clear that Rob must exterminate this menacing evil that has plagued his whole world. When Rob finally gets the upper hand (literally and figuratively,) it is one of the greatest moments in film history. Rob wins because he has more to live for, and his honor is more powerful than 10 Cunningham's. The use of music is absolutely chilling in this scene. Good prevailing against a real evil is more powerful to me than seeing a dude get disemboweled just so he can yell "FREEDOM!". But hey, maybe that's just me.

- "Rob Roy" is more realistic than "Braveheart"

I don't know that people in the aristocracy or Scotsmen talked like the people in "Rob Roy", but I do feel that it clearly an attempt to capture their speech patterns. I feel that many people are bored by "Rob Roy" simply because they can't understand what the characters are saying. If this is the case, then read some Shakesphere, or put on the close-captioning. "Rob Roy" is actually one of the greatest written films of the 90's. Many of the dialogue in this film is clever, but maybe you have to watch the film a couple of times to understand it.

By contrast, the dialogue in "Braveheart" is hardly very interesting. Of course, what do you expect when the main character is a Scotsman played by an Australian? This is a legend, and there was clearly not an attempt to capture the speech of the times. This film takes place several centuries before "Rob Roy", and yet they talk like the people today. Thus the reason that many people like it better. Audiences today have become increasingly lazy, and they don't want to take the time or patience to understand things that are complex. Therefore, as with many epic films, they expect to see the villians speak a recognizable English accent while the heroes speak in a vernacular not too far away from our American language. Sure, it is clear that the Wallace is Scotish, but other than sounding like Scotty from Star Trek and a couple of "Aye"s for acknowledgement, the Scots in this film fit into the Hollywood tradition of how we believe Scots should sound.

So, do these descriptions prove that "Rob Roy" is a better film than "Braveheart"? Hardly. But if it proves one thing, it shows that it is hardly common knowledge that "Braveheart" is a better film than "Rob Roy". To put simply, "Rob Roy" is a film that has themes that are very apropos in today's world. "Braveheart" is a film about a legend that is inspiring but hardly realistic. You can make a decision on what you think is better...

Grade - A Score - 9


text: Overschaduwd door 'Braveheart', die in hetzelfde jaar werd uitgebracht, smeken de twee kostuumdrama's om een vergelijking. Ik geef toe dat ik een voorkeur heb voor 'Rob Roy', maar ik heb een rationele voorkeur voor 'Braveheart'. Zowel 'Braveheart' als 'Rob Roy' schetst op bloedige, romantische wijze een meeslepend beeld van de Schotse geschiedenis. 'Braveheart' is een epische lofzang op individuele eer en moed en een mooie wraakfantasie. Het is ook melodramatisch, anachronistisch en sentimenteel. Let op het mierzoete gebruik van slow-motion. Het geweld is zowel lelijk als glorieus. Het is dat laatste dat het zo aantrekkelijk maakt voor de geest van de adolescent. Terwijl 'Braveheart' 'Rob Roy' overtreft in puur bloedbad (om nog maar te zwijgen van de toegeeflijke looptijd), is de laatste film uiteindelijk volwassener en bevredigender. De handeling is ingetogener, maar ook verrassender en intelligenter. De seks is minder opzichtig, maar ook erotischer. 'Rob Roy' heeft ook een beter doordachte romantische belangstelling. De dialogen proberen de poëzie uit die tijd te evenaren. De rotte tanden in de monden van de acteurs proberen de tandheelkunde uit die tijd te evenaren. En Tim Roth is een uitmuntende schurk. Ook aanbevolen: 'The Last of the Mohicans' en 'The Patriot'. De laatste lijkt misschien meer op 'Braveheart' met zijn nadruk op bloeddorst, terwijl de eerste meer op 'Rob Roy' lijkt door de toon. Alle genoemde films verdienen hun R-waarde voor geweld.

text_en: Overshadowed by "Braveheart" released the same year, the two costume dramas beg comparison. I admit my bias against Mel Gibson, yet I maintain a rational preference for "Rob Roy." Both "Braveheart" and "Rob Roy" compellingly depict Scots history in bloody, romantic fashion. "Braveheart" is an epic paean to individual honor and courage and a fine revenge fantasy. It's also melodramatic, anachronistic and maudlin. Note its cornball usage of slow motion filming. Its violence is both ugly and glorious. It is the latter quality which makes it more appealing to the adolescent mindset. While "Braveheart" surpasses "Rob Roy" in sheer levels of carnage (not to mention its indulgent running time), the latter film is ultimately more mature and satisfying. Its action is more understated, yet more surprising and clever. Its sex is less showy, yet more erotic. "Rob Roy" also has a better realized romantic interest. Its dialog attempts to approximate the poetry of the period. Its rotted teeth in the mouths of the actors attempt to approximate the dentistry of the era. And Tim Roth is a superlative villain. Also recommended: "The Last of the Mohicans" and "The Patriot." You may find the latter more akin to "Braveheart" with its emphasis on blood lust, with the former more similar to "Rob Roy" in tone. All the of the aforementioned movies merit their R ratings for violence.


text: Dit meeslepende drama heeft alles: topacteurs, fantastische fotografie, een goed verhaal. Het wordt vaak vergeleken met Braveheart, omdat beide films zich afspelen in het historische Schotland. Hoewel ik van Braveheart hou, vind ik dit de beste van de twee. Jessica Lange gaf een ongelooflijke voorstelling (ze had genomineerd moeten worden voor een Oscar). Liam Neeson is fantastisch in de titelrol. Tim Roth speelt een van de meest kwaadaardige, verachtelijke personages in de filmgeschiedenis (hij werd genomineerd voor een Oscar). John Hurt is uitstekend als Lord Montrose, ook een personage dat ik niet mag. Ik sta altijd versteld van de enorme verscheidenheid aan personages die John Hurt kan spelen. Dit is een verhaal over een ruzie over geld tussen Rob Roy en zijn clan, en lord Montrose. Rob Roy is een man van vlees en bloed, die zijn problemen met Montrose niet oplost als het zijn eergevoel aantast. Montrose, die zijn titel heeft geërfd, heeft geen eergevoel. En dat is waar dit verhaal over gaat: eer van de gewone man tegenover corruptie van de adel. Deze film is heel onderhoudend, hij zou iedereen moeten aanspreken. Hij heeft romantiek, actie, een prachtige omgeving en een spannende plot. Een van mijn favoriete films.

text_en: This sweeping drama has it all: top notch acting, incredible photography, good story. It is often compared to "Braveheart" because both movies take place in historical Scotland. Even though I love Braveheart, I think this is the better of the two films. Jessica Lange gave an incredible performance (should have been nominated for an Oscar). Liam Neeson is fantastic in the title role. Tim Roth plays one of the most evil, despicable, characters in film history (he was nominated for an Oscar). John Hurt is excellent as Lord Montrose, another dislikeable character. I am always amazed at the incredible range of characters that John Hurt can play. This is a story of a dispute over money between Rob Roy and his clan, and Lord Montrose. Rob Roy is a self made man, who will not solve his problems with Montrose if it violates his sense of honor. Montrose, who, inherited his title, has no sense of honor. And that is basically what this story is all about; honor of the common man versus corruption of the nobility. This movie is very entertaining, it should appeal to all. It has romance, action, beautiful scenery, and has a exciting plot. One of my favorite films.


text:
Dit is een heel goede, ondergewaardeerde actie/drama/en lichtelijk historische film.
Het basisverhaal gaat over het lenen van 1000 pond door Rob Roy, de diefstal ervan en de problemen die het veroorzaakt voor zijn familie en indirect ook voor zijn clangenoten.
Cunningham (Tim Roth) is een verbazingwekkende schurk en personage in dit verhaal. Hij is meedogenloos koud en als je naar zijn gezicht kijkt, lijkt hij zijn ogen te kunnen uitschakelen en er volkomen kwaadaardig uit te zien.

Rob Roy (Liam Neeson) is ook uitstekend, maar ik denk dat de schrijvers het woord 'eer' te vaak hebben gebruikt.
De rest van de cast is sterk en de hele film is heel goed geacteerd en gefilmd. De Actie is opwindend en het zwaardspel is heel realistisch, maar niet te bloederig. Het verhaal is goed en je wilt echt dat Rob wint.
Alles bij elkaar net iets minder dan een klassieker.

text_en:
This is a very good, under-rated action/drama/and slightly historical movie.

The basic story concerns Rob Roy's borrowing of 1000 pounds, its theft, and the problems it causes for his family and indirectly his clansmen.

Cunningham( Tim Roth) is an amazing villain and character in this story. Brutally cold and if you watch his face he seems to be able to turn his eyes off and look completely evil.

Rob Roy (Liam Neeson) is excellent too, but i think the writers used the word "honour" 1 too many times.

The rest of the cast is strong, and the whole movie is very well acted and filmed.

The Action is exciting and the sword play very realistic, but not too gory. The story is good and you really want Rob to win.

All in all just shy of a classic.


text: Het is geen Braveheart (goddank) maar het is prima amusement met sympathieke personages en goed acteerwerk. Ik heb van deze film genoten toen hij werd uitgebracht en toen ik hem vorige week nog eens heb gezien, ben ik tot de conclusie gekomen dat hij zich in de loop der tijd goed heeft staande gehouden. Geen klassieke film, maar een heel goede en kijkbare film om even goed van te genieten.

text_en: Its not Braveheart( thankfully),but it is fine entertainment with engaging characters and good acting all around. I enjoyed this film when it was released and upon viewing it again last week,find it has held up well over time. Not a classic film,but a very fine and watchable movie to enjoy as great entertainment.


text:
Dit is het meeslepende verhaal van de legendarische Schotse held Rob Roy en zijn strijd met de feodale landeigenaren. Het is niet erg historisch, net zomin als Braveheart, waar het vaak mee wordt vergeleken. Ondanks het feit dat beide films grotendeels verzonnen zijn, geef ik ze allebei een hoge waardering en zou ik moeilijk kunnen kiezen tussen de twee. De William Wallace uit de 13e eeuw is, zoals anderen hebben opgemerkt, een meer dan levensgrote nationale figuur, terwijl de Rob Roy uit het begin van de 18e eeuw overkomt als een eerzame maar gewone Schot.
Het verhaal draait om een clanhoofd, Robert Roy McGregor, die in een huisje in de Schotse hooglanden woont met zijn vrouw Mary en hun twee jonge zoons. Als de film begint, zijn hij en zijn medeclansleden op jacht naar een paar dieven die het vee van de plaatselijke heer hebben gestolen. Rob Roy wil de levensomstandigheden van zijn volk verbeteren en regelt dat hij duizend Schotse ponden van een plaatselijke edelman, de markies van Montrose, kan lenen om vee te kopen om naar de markt te brengen. Hij vertrouwt dit geld tijdelijk toe aan zijn vriend, Alan McDonald. Als zowel McDonald als het geld vermist blijkt te zijn, raakt Rob Roy in conflict met Montrose, zijn verachtelijke protegé Archibald Cunningham en zijn louche factor Killearn. De eer van de hertog wordt ook op de proef gesteld wanneer Montrose hem probeert te betrekken bij een valse getuigenis tegen zijn rivaal, de hertog van Argyle, die hij ervan wil beschuldigen dat hij een Jacobiet is.
De charismatische Liam Leeson is briljant als de in kilt gehulde bergbewoner Rob Roy, een intelligente, viriele en nobele held en een man wiens eergevoel van cruciaal belang is voor dit verhaal. Persoonlijk vind ik dat Neeson zijn beste voorstelling heeft gegeven en dat zijn Ierse accent (hoewel Iers) het verhaal voor de gemiddelde toeschouwer authentieker maakt. Rob Roy is een koppige, trotse, moedige en eerlijke man op wiens woord men kan vertrouwen. Hij is een liefhebbende echtgenoot & vader en ook ontroerend loyaal aan zijn vriend McDonald, die ervan wordt beschuldigd hem te hebben beroofd.

Tim Roth speelt meesterlijk zijn grootste tegenstander en ongetwijfeld een van de gruwelijkste en sadistischste schurken uit de filmgeschiedenis, Archibald Cunningham, een egocentrische, meedogenloze, pronkerige pauw. Hij is erg verwijfd voor iemand die het tot zijn voornaamste taak heeft gemaakt om de plaatselijke vrouwen te verleiden, of hij dat nu wil of niet. De pathetische Cunningham zelf verwijst voortdurend naar het feit dat hij een schoft is die zich niet bewust is van de identiteit van zijn eigen vader, hoewel dat zijn gruwelijke misdaden van moord, verkrachting en diefstal nauwelijks rechtvaardigt. Ook zet hij het jonge dienstmeisje, Betty, genadeloos aan de kant nadat ze zwanger is geraakt van zijn kind, met als gevolg haar zelfmoord. John Hurt speelt de arrogante, fatterige Montrose, die uiteindelijk wordt aangezien voor Cunninghams vader. De film is in wezen de zeer geloofwaardige liefdesgeschiedenis tussen een gewone man en zijn vrouw, die prachtig de gepassioneerde relatie tussen Rob Roy en Mary weergeeft. Wie twijfelt aan de aanwezigheid van passie in het huwelijk, zou deze man en vrouw eens moeten zien! Ik denk dat de zin die door dit paar wordt gebruikt, 'Wat ben je toch goed voor me...', beslist een van de mooiste uitdrukkingen van liefde in de hele film is.
De meest meeslepende voorstelling is mogelijkerwijs die van Jessica Lange als Robs vrouw, Mary McGregor. Bij gebrek aan opmaak heeft ze het knappe maar natuurlijke uiterlijk van een robuuste boerenvrouw en moeder. De actrice legt veel moed en waardigheid in haar rol wanneer ze bruut wordt verkracht door de verachtelijke Cunningham, terwijl de walgelijke Killearn toekijkt. Haar dialoog is duidelijk, maar vol trots en gratie. Ik moet Hollywood nageven dat ze ditmaal in de verkrachtingsscène net genoeg lieten zien om zowel de wreedheid als Mary's pijn en vernedering te laten zien, maar niets om het sensationeel te maken. Hun familielid, Alastair McGregor, toont emotionele pijn wanneer hij hoort dat Mary is verkracht, en nog meer kwelling wanneer ze hem bezweert het geheim te houden en nooit aan haar man te vertellen dat Cunningham haar heeft verkracht.
Natuurlijk bevat deze film het prachtige landschap van de Schotse Hooglanden, evenals weelderige kostuums uit die tijd en passende muzikale arrangementen. Er zijn geen grote strijdscènes zoals in Braveheart, maar er is voortdurend sprake van strijd en een bijzonder zwaardgevecht in het laatste duel tussen Rob Roy en Cunningham. Dit is een boeiende film die zowel een spannende actie als een prachtig liefdesverhaal bevat.

text_en:
This is the moving tale of Scotland's legendary hero, Rob Roy, and his battles with the feudal landowners. Like Braveheart to which it is frequently compared, it is not very historical. Despite their primarily fictional nature, I rate both of these movies highly and would be hard pressed to choose between the two. The 13 Century William Wallace is, as others have noted, a larger than life national figure, while the early 18th Century Rob Roy comes across as an honourable but ordinary Scotsman.

The story revolves around a clan chieftain, Robert Roy McGregor, who lives in a Scottish highland cottage with his wife Mary and their two young sons. As the movie begins, he and his fellow clansmen are hunting down some thieves who have stolen the local lord's cattle. Rob Roy then wishes to improve the living conditions of his people so arranges to borrow one thousand Scottish pounds from a local noble, the Marquis of Montrose, in order to buy cattle to herd to market. He temporarily entrusts this money to his friend, Alan McDonald. When both McDonald and the money turn up missing, Rob Roy finds himself in conflict with Montrose as well as his despicable protégé, Archibald Cunningham, and his sleazy factor, Killearn. Rob Roy's honour is also tested when Montrose seeks to involve him in false testimony against his rival, the Duke of Argyle, whom he wishes to accuse of being a Jacobite.

The charismatic Liam Leeson is brilliant as the kilted highlander Rob Roy, an intelligent, virile, and noble hero and a man whose sense of honour is pivotal to this tale. Personally, I feel that this is Neeson's best performance, his brogue (albeit Irish) adding authenticity for the average viewer. Rob Roy is a stubborn, proud, courageous, and honest man whose word can be trusted. He is a loving husband & father, and also touchingly loyal to his friend, McDonald, who is accused of robbing him.

Tim Roth masterfully portrays his major adversary and surely one of the most heinous and sadistic cinematic villains, Archibald Cunningham, an egotistical, ruthless strutting peacock. He is very effeminate for someone who makes it his major business to ravish the local women, whether willing or otherwise. The pathetic Cunningham himself constantly refers to the fact that he is a bastard unaware of his own father's identity, though this hardly justifies his horrendous misdeeds of murder, rape, and thievery. Also, he mercilessly casts aside the young servant girl, Betty, after she becomes pregnant with his child, resulting in her suicide. John Hurt plays the arrogant and foppish Montrose, who is eventually implied to be Cunningham's father.

The movie is essentially the very believable love story between an ordinary man and his wife, beautifully depicting the passionate relationship between Rob Roy and Mary. Those who question the presence of passion within marriage should watch this husband and wife! I think the phrase used by this pair, 'How fine you are to me...' is surely one of the most beautiful expressions of love in all cinema.

The most compelling performance is possibly by Jessica Lange as Rob's wife, Mary McGregor. Lacking make up, she has the pretty but natural look of a sturdy peasant wife and mother. The actress brings great courage and dignity to her role when she is brutally raped by the despicable Cunningham, while the disgusting Killearn looks on. Her dialogue is plain spoken but filled with pride and grace. I give Hollywood its due that for once they showed just enough in the rape scene to reveal its cruelty as well as Mary's pain and humiliation, but nothing intended to sensationalize. Their kinsman, Alastair McGregor, shows emotional anguish when he learns of Mary's rape, and further torment when she swears him to secrecy never to reveal to her husband her violation by Cunningham.

Of course this film features the beautiful scenery of the Scottish highlands, also lavish period costumes and appropriate musical scoring. There are no grand battle scenes as in Braveheart, but continuous engaging action and a particularly gripping sword fight in the final duel between Rob Roy and Cunningham. This is a captivating movie featuring both tense action and a beautiful love tale.


text:
Het begin tot het midden van de jaren negentig was naar mijn mening het hoogtepunt van het historische drama. De laatste Mohikanen, Braveheart, Rob Roy <0xE2><0x80><0x93> allemaal beschreven ze in hun respectievelijke periodes een duidelijke passie en intensiteit.
Rob Roy was een unieke en intrigerende smaakmaker van een tijd en plaats die zelden in een film worden weergegeven. Hij heeft echt alles <0xE2><0x80><0x93> interessant verhaal, geweldig acteerwerk, opmerkelijke dialogen en een adembenemend decor. Ik was vooral onder de indruk van de schijnbaar oprechte dialogen. Ik kan me voorstellen dat mensen in het begin van de achttiende eeuw zo spraken en zich zo gedroegen.
Iets anders dat me verbaasde was de vulgariteit van de personages. Ik vond het weerzinwekkender en schokkender, zij het vaak subtieler, dan de meeste films die zich in de moderne tijd afspelen. De film had een heel erotische en seksueel geladen ondertoon die uniek was en hoogstwaarschijnlijk in de context van die tijd ook heel realistisch.
Het tempo was heel strak, met nauwelijks een saai moment. Er waren veel intriges en politieke subplots die het allemaal wat ingewikkelder maakten, maar die toch niet afbreuk deden aan de hoofdverhaallijn.
De actie was ook heel goed gedaan en pakkend. Iets wat ik altijd opmerkelijk zal vinden, is dat er tijdens het hoogtepunt van de actie in de film helemaal geen soundtrack is. Het levert een heel gespannen, opwindende scène op, aangezien we geen muzikale aanwijzingen hebben voor de richting en de resolutie van de scène.
Rob Roy zal altijd hoog op mijn lijst van favoriete films blijven staan. Ik kan het iedereen aanbevelen.

text_en:
The early to mid 90s were a high point, in my opinion, for the historical drama. Last of the Mohicans, Braveheart, Rob Roy - all portrayed a distinctive passion and intensity in their respective time periods.

Rob Roy was a unique and intriguing taste of a time and place rarely represented by film. It really has everything - interesting story, great acting, remarkable dialog, and breathtaking scenery. I was particularly impressed by the apparently genuine dialog. I can imagine this is how early 18th century people spoke and behaved.

Something else that surprised me was the vulgarity expressed by the characters. I found it to be more repulsive and shocking, albeit often more subtle, than most found in films set in modern times. The movie had a very racy and sexually charged edge to it that was unique and most likely very realistic in the context of the era.

The pace was very tight, with hardly a dull moment. There was much intrigue and political subplots that complicated things a bit, but yet did not detract from the main storyline.

The action was also very well done and gripping. Something that I will forever find remarkable is that during the highlight action piece in the film, there is no soundtrack whatsoever. It makes for a very tense, exciting sequence, since we have no musical cue as to the direction and resolution of the scene.

Rob Roy will always remain high on my list of favorite films. I would recommend it to all.


text: Liam Neeson speelt de Schotse legende Robert Roy Macgregor uit het begin van de achttiende eeuw. Hij is een echte acteur. Hij boeit het publiek met zijn charisma, zoals in al zijn rollen. Jessica Lange is uitstekend als zijn vrouw Mary. Mary is zo'n mooie vrouw. Het is haar liefde die Rob Roy tot een legende maakt, maar het is zijn passie die haar liefde onsterfelijk maakt. Ze hebben elkaar nodig. Tim Roth als de slechterik Cunningham is perfect; op de een of andere manier zul je Cunningham op de een of andere manier weerzinwekkend vinden als je de film ziet. Het Schotse landschap is prachtig. De omgeving en de omstandigheden van die tijd zijn heel goed weergegeven. Als je van geschiedenis, romantiek, passie en liefde houdt, zul je van Rob Roy genieten. Er is geweld en bloed, maar dat is onvermijdelijk als je dit verhaal vertelt zoals het moet worden verteld: geen nodeloos geweld. En je moet wel goed luisteren als je niet gewend bent aan een Schots accent. Een belangrijk punt dat deze film zo goed maakt, is dat geen enkele acteur of actrice wordt geromantiseerd; ze worden vies en zien er in verschillende scènes zelfs onaantrekkelijk uit. Het is hun vaardigheid als acteur die je aantrekt, ze vertrouwen niet op aanspreektitels, populariteit of sekssymbolen. Dit is iets bijzonders.

text_en: Liam Neeson portrays the Scottish legend Robert Roy Macgregor from the early 18th century. He is a true actor. He captivates the audience with his charisma as he does in all his roles. Jessica Lange is excellent as his wife Mary. Mary is such a beautiful woman. It's her love that makes Rob Roy the legend, but it's his passion that makes her love undying. They need each other. Tim Roth as the evil Cunningham is perfect; in one way or another, upon watching the movie, you will find Cunningham disgusting. The Scotland scenery is beautiful. The environment and conditions of the times are depicted quite well. If you like history, romance, passion and love, you'll enjoy Rob Roy. There is violence and blood, but it's unavoidable in telling this story as it should be told; no gratuitous violence. And you do have to listen carefully if you're not used to a Scottish accent. One important point that makes this movie so good is that no one actor or actress is glamorized; they get dirty and actually look unattractive in various scenes. It's their skill as actors that attracts you, they don't rely on marquee names, popularity or sex symbol appeal. This is something special.


text: Mel Gibsons Braveheart was een spectaculaire film, maar hij liet een zure smaak in de mond achter. Rob Roy daarentegen is iets minder gepolijst, maar verreweg de beste film. Dit is een historische film die tijdloze thema's combineert met waarlijk historische waarden, terwijl Braveheart een grove en onplezierige tijdloze glans legde op een oud verhaal. Wat deze film zo bijzonder maakt, is de cast. Liam Neeson speelt de held, in een rol die hij (op een afgezaagde manier) min of meer heeft herhaald in _The Phantom Menace_. Het personage is heldhaftig, maar is niet de grootste vechter of de demonischste minnaar. Bewonderenswaardig en toch menselijk, beheerst hij het filmdoek. Tegenover hem staat een selectie van even menselijke tegenstanders, onder wie Tim Roth. Ook Jessica Lange, als de pragmatische echtgenote van Rob, wordt geprezen: ook sterk en nobel, maar driehonderd jaar verwijderd van een moderne heldin, en dat is precies zoals het hoort. Dit is niet de meest originele film die je zult zien, maar hij heeft de moed van zijn eigen overtuigingen, en de sterke acteerprestaties maken dat je om hem geeft.

text_en: Mel Gibson's Braveheart was a spectacularly accomplished film, but it left a sour taste in the mouth. Rob Roy, by contrast, is slightly less polished, but a better film by far. This is a historical film which combines timeless themes with truly historical values, whereas Braveheart put a gross and unpleasant comtemporary gloss on an ancient tale. What makes this film is the cast. Liam Neeson plays the hero, in a role he basically reprised (in a watered-down fashion) in the Phantom Menace. The character is heroic, but is neither the greatest fighter nor the most demonic lover. Admirable yet human, he commands the screen. Against him are set a selection of equally human adversaries including Tim Roth's Cunningham, obnoxious but brilliant, and John Hurt's morally bankrupt laird. Also to praise is Jessica Lange, as Rob's pragmatic wife: also strong and noble, but 300 years away from a modern heroine, which is only as it should be. This is not the most original film you will see, but it has the courage of its own convictions, and the strong performances make you care.


text:
Jammer voor deze mooie film dat hij in hetzelfde jaar moest worden uitgebracht als Braveheart. Hoewel het een heel ander soort film is, staat ook hier het conflict tussen Schotse burgers en Engelse edelen centraal. Ongeveer 400 jaar waren verstreken tussen het moment dat Braveheart plaatsvond en het moment dat Rob Roy werd geacteerd, maar sommige dingen leken nooit te veranderen. Scottland wordt nog steeds bestuurd door Engelse edelen, en de hooglanders lijken nooit een uitweg te vinden als ze met hen te maken krijgen. Rob Roy is knap gemaakt, maar niet het grootse epos dat Braveheart was. Er zijn geen grootschalige veldslagen, en het conflict ligt meer tussen individuen. En gelukkig worden deze keer niet alle Engelsen als slecht afgeschilderd. Rob Roy is gewoon een film over mensen met eer en mensen die echt slecht zijn.
Liam Neeson speelt het titelpersonage Rob Roy MacGregor. Hij is de leider van de MacGregor-clan en zijn voornaamste functie is het verzorgen en beschermen van het vee van de plaatselijke edele die bekendstaat als de markies van Montrose (John Hurt). De winter nadert en het ziet er voor de MacGregor-clan niet best uit, en er lijkt een gebrek aan voedsel te zijn voor iedereen. Rob Roy stelt een plan op om 1000 pond van de markies te lenen en zelf wat vee te kopen. Vervolgens zou hij ze voor een hogere prijs verkopen en het geld gebruiken om het algemene welzijn van zijn gemeenschap te verbeteren. Klinkt redelijk, nietwaar? Er doen zich problemen voor als twee trawanten van de Marquis het geld voor zichzelf stelen. Een van hen, die bekendstaat als Archibald Cunningham, is misschien wel de meest kwaadaardige figuur die ooit op film is vastgelegd. Deze man, die prachtig gespeeld wordt door Tim Roth, is een berooide would-be edelman die door zijn moeder naar de Marquis is gestuurd om bij hem te wonen. Deze man is walgelijk verwijfd, onbeschoft, harteloos en heel gevaarlijk met een zwaard. Hij verwekt een kind bij een handjuffer en weigert de verantwoordelijkheid op te biechten. Hij verkracht de vrouw van Macgregor en brandt hem uit zijn huis. Die vent is zo verrot als maar kan. Samen met een andere vriend van de markies (Brian Cox) steelt Cunningham het geld en gebruikt het om zijn eigen schulden af te lossen. Hoewel het voor de meeste mensen pijnlijk duidelijk is wat er is gebeurd, houdt de markies MacGregor nog steeds aan de schuld. Dit leidt tot een conflict dat vele levens zal kosten en de kracht van een man zal aantasten die alleen maar vecht om zijn waardigheid te behouden.
Spoilers vooraan!!!!!
Gelukkig voor de MacGregors organiseert een Duke, die geen vriend van de markies is, een laatste duel tussen Rob Roy en Cunningham om het conflict voor eens en voor altijd op te lossen. Dit zwaardgevecht wordt door velen beschouwd als een van de beste die ooit gefilmd zijn. Cunningham wordt door velen beschouwd als een zeker winnaar met zijn snelheid en gratie. En het grootste deel van het gevecht ziet het ernaar uit dat deze eigenschappen zullen winnen. Net als het ernaar uitziet dat Rob Roy klaar is, draait hij de rollen op een schokkende, groteske manier om. De eerste keer dat je ziet wat er gebeurt, zul je waarschijnlijk net zo geschokt zijn als Cunningham! Rob Roy is prachtig gefilmd, prachtig geacteerd en perfect geritmeerd. De score is ook heel gedenkwaardig. De castingkeuze lijkt goed uit te pakken voor Jessica Lange, die misschien niet helemaal in haar element lijkt te zijn, maar die toch een van de sterkste optredens als Mary MacGregor neerzet. De film is gewelddadig, maar er is niet te veel bloed te zien. Het is echter wel een levenslustige film vol afwijkend gedrag. De adel wordt voornamelijk als immoreel en smerig afgeschilderd. De film vertoont geen duidelijke gebreken, dus hij krijgt 10 van de 10 sterren.
De Hond.

text_en:
To bad for this fine film that it had to be released the same year as Braveheart. Though it is a very different kind of film, the conflict between Scottish commoners and English nobility is front and center here as well. Roughly 400 years had passed between the time Braveheart took place and Rob Roy was set, but some things never seemed to change. Scottland is still run by English nobles, and the highlanders never can seem to catch a break when dealing with them. Rob Roy is handsomely done, but not the grand epic that Braveheart was. There are no large-scale battles, and the conflict here is more between individuals. And helpfully so not all Englishmen are portrayed as evil this time. Rob Roy is simply a film about those with honor, and those who are truly evil.

Liam Neeson plays the title character Rob Roy MacGregor. He is the leader of the MacGregor clan and his basic function is to tend to and protect the cattle of the local nobleman of record known as the Marquis of Montrose (John Hurt). Things look pretty rough for the MacGregor clan as winter is approaching, and there seems to be a lack of food for everyone. Rob Roy puts together a plan to borrow 1000 pounds from the Marquis and purchase some cattle of his own. He would then sell them off for a higher price and use the money to improve the general well-being of his community. Sounds fair enough, doesn't it? Problems arise when two cronies of the Marquis steal the money for themselves. One of them, known as Archibald Cunningham, is perhaps the most evil character ever put on film. Played wonderfully by Tim Roth, this man is a penniless would-be noble who has been sent to live with the Marquis by his mother. This man is disgustingly effeminate, rude, heartless, and very dangerous with a sword. He fathers a child with a hand maiden and refuses to own up to the responsibility. He rapes Macgregor's wife and burns him out of his home. This guy is truly as rotten as movie characters come. Along with another crony of the Marquis (Brian Cox) Cunningham steals the money and uses it to settle his own debts. Though it is painfully obvious to most people what happened, the Marquis still holds MacGregor to the debt. This sets up conflict that will take many lives and challenge the strengths of a man simply fighting to hold on to his dignity.

Spoilers ahead!!!!!

Luckily for the MacGregor's, a Duke who is no friend to the Marquis sets up a final duel between Rob Roy and Cunningham to resolve the conflict one and for all. This sword fight has been considered by many to be one of the best ever filmed. Cunningham is thought by many to be a sure winner with his speed and grace. And for most of the fight, it looks like these attributes will win out. Just when it looks like Rob Roy is finished, he turns the tables in a shockingly grotesque manner. The first time you see what happens, you will probably be as shocked as Cunningham! Rob Roy is beautifully filmed, wonderfully acted, and perfectly paced. The score is quite memorable, too. The casting choices seem to have worked out as Jessica Lange, who might seem to be out of her element, actually turns in one of the strongest performances as Mary MacGregor. The film is violent, but there isn't too much gore. It is a lusty picture full of deviant behavior, however. The nobility are largely played as being amoral and sleazy. The film has no obvious flaws, thus it gets 10 of 10 stars.

The Hound.


text:
Ik vraag iedereen die zegt niet van deze film te houden. Sommige recensenten hebben gezegd dat er te weinig actie in zat, sommigen zeiden dat hij te lang duurde, enzovoort. Luister niet naar hen! Als je van Shawshank Redemption en/of Braveheart houdt, zul je deze film beslist geweldig vinden!
De acteerprestaties zijn fantastisch! Tim Roth, John Hurt en Jessica Lang zijn allemaal geweldig en Liam Neeson doet zijn werk goed en is een heel indrukwekkend personage vanwege zijn lengte. De Cinemaphotografie was briljant en adembenemend. Het is een van de weinige films die ik in mijn leven heb gezien (samen met Shawshank) die vrijwel vlekkeloos waren van casting, regie, schrijven, acteren enzovoort!
Ik was verbaasd dat dit niet in de top 50 of 100 gerecenseerde films stond. Ik was er zo enthousiast over dat ik me gewoon heb ingeschreven bij IMDB zodat ik iedereen de echte primeur kon vertellen. Ik heb deze film ongeveer 10 keer gezien (elke keer met iemand anders) en iedereen vond hem geweldig! Je moet wakker zijn en de eerste 30 minuten heel goed opletten, want in het begin komen er heel wat personages in voor. Als je langer de tijd hebt om je te concentreren dan de meeste juvenille-leerlingen die recensies schrijven voor de films op deze site, dan zul je deze film geweldig vinden! Kom op... alle 3 Lord of the Rings-films in de top 9 en de Matrix op 32?!?! Dat zou je moeten laten zien in welke leeftijdscategorie de meeste recensenten hier vallen!
Dit is een top 50-film!

text_en:
I question anyone saying they don't care for this movie. Some reviewers have said it didn't have enough action, some said it was too long, etc. Don't listen to them!!! If you like Shawshank Redemption and/or Braveheart, you will definitely love this movie!

The acting performances are superb! Tim Roth, John Hurt and Jessica Lang are allsuperb and Liam Neeson does an admarible job and is a very imposing character because of his size. The Cinemaphotography was brilliant and breathtaking. It is onw of the few movies I have seen in my life (along with Shawshank) that was virtually flawless from casting, directing, writing, acting, etc.!!!

I was amazed this wasn't in the top 50 or 100 movies reviewed. I felt so passionately about it that I just registered with IMDB so I could let everyone know the real scoop. I have seen this movie about 10 times (each time with a different person) and everyone has loved it! You must be awake and pay attention carefully for the first 30 minutes because they introduce quite a few characters in the beginning. If you have the attention span longer than most of these juvenille kids writing reviews for the movies on this site, than you will love this movie! Come on...all 3 Lord of the Rings movies in the top 9 and the Matrix at #32?!?! That should show you the age range of most reviewers here!

This is a top 50 movie!!!


text: Rob Roy is en ondergewaardeerd epos van passie en actie! Sommige acteurs zijn echt goed. Liam Neeson geeft een indrukwekkend optreden als Rob Roy MacGregor, een van de beste uit zijn carrière. Jessica Lange is perfect als zijn vrouw Mary. Ze hebben de meeste passie en chemie die ik ooit in een filmpaar heb gezien. John Hurt geeft zijn beste verwaande aristocratische optreden. Tim Roth speelt een van de grote schurken op het witte doek. Zijn verkrachting van Mary is weerzinwekkend en aangrijpend. Hij is echt een geweldige schoft in deze film. Het laatste duel tussen Rob en Cunningham is een van de beste zwaardgevechten aller tijden. Goed ge script, en de regie van Michael Caton-Jones is vlekkeloos.

text_en: Rob Roy is and underrated epic of passion and action!SOME MILD SPOILERS WITHIN. Liam Neeson gives a towering performance as Rob Roy MacGregor,one of the best in his career.Jessica Lange is letter-perfect as his wife Mary.They have the most passion and chemistry I've seen in a screen couple.John Hurt gives his best snotty aristocrat performance.Tim Roth portrays one of the great screen villains.His rape of Mary is repugnant and harrowing.He really is a magnificent bastard in this movie.The final duel between Rob and Cunningham is one of the best swordfights ever.Well scripted ans scored,and Michael Caton-Jones direction is flawless. 10 out of 10.


text: Toen Braveheart voor het eerst werd uitgebracht, was ik er helemaal weg van, en ik moet toegeven dat ik een van de meest fanatieke fans van de film was. Toen Rob Roy werd uitgebracht, was ik geïntrigeerd, en hoewel ik van de film genoot, vond ik het geen geweldige film. Maar met het verstrijken van de tijd is mijn waardering voor Rob Roy gegroeid, en mijn enthousiasme voor Braveheart is afgenomen. Braveheart is geweldig vermaak, zeker, maar er zijn ook tekortkomingen. Het belangrijkste is, naar mijn mening, de onflatteuze vertolking van Robert the Bruce, die zonder twijfel Schotlands grootste koning was. Een andere tekortkoming is de historische onnauwkeurigheid van de film, die de film bezoedelt in verhouding tot de vele historische vertekeningen. Ik denk dat het me ook dwarszit dat het in deze film, die ik (althans ik) alleen achteraf heb gezien, zo was dat het begin van Mel Gibsons egomanie voor het eerst duidelijk te zien was. Rob Roy daarentegen is me in de loop der jaren steeds meer gaan bevallen. Deels omdat hij de fouten die ik het ergst vind in Braveheart grotendeels vermijdt. Maar ook omdat Rob Roy net goede wijn is, die met elke keer dat je ernaar kijkt volwassener en complexer wordt.

text_en: When Braveheart first came out, I was enthralled, and was admittedly one of the most rabid fans of the film. When Rob Roy came out, I was intrigued, and although I enjoyed the film I did not think it was a great film. However, as time has gone by, my appreciation for Rob Roy has grown, and my enthusiasm for Braveheart has diminished. Braveheart is great entertainment, to be sure, but there are flaws as well. The most significant, in my view, is the unflattering portrayal of Robert the Bruce, who was without a doubt Scotland's greatest king. Another is the historical inaccuracy of the film, which tarnishes the film in proportion to the many historical distortions. I think I am also bothered by the fact that it was in this film, seen only (at least by me) in retrospect, that the beginnings of Mel Gibson's egomania can be seen clearly for the first time. In contrast, Rob Roy has grown on me over the years. Partly because it largely avoids the faults I mind most in Braveheart. But also because Rob Roy is like fine wine, growing more mature and complex with each viewing.


text: Een heel innemende, intelligente en goed in elkaar gezette film. Liam Neeson en Tim Roth spelen hun rollen voortreffelijk. De filmografie is uitstekend. De vechtscènes zijn fantastisch. Dit is een film waar ik nog vaak naar zal kijken. Een van mijn favorieten.

text_en: A very engaging, intelligent, and well-made film. Liam Neeson and Tim Roth play their roles superbly. The cinematography is outstanding. The fight scenes are amazing. This is a film I will enjoy watching again and again. One of my favorites.


text: Ik was dol op deze film. Het decor was adembenemend, de plot had een paar leuke wendingen en de personages waren goed uitgewerkt. Maar op twee fronten scoorde 'Rob Roy' ver boven het gemiddelde. Ten eerste heb ik zelden een 'populaire' film gezien waarin de kwaliteit van de dialogen zo hoog was. Er waren veel verbale uithalen en stoten die het briljant gechoreografeerde zwaardgevecht begeleidden. Ik zou talloze voorbeelden kunnen noemen, maar waarom zou ik? Kijk gewoon naar de film. Ten tweede begreep deze film een principe dat tegenwoordig zelden meer wordt erkend. Om een drama te laten slagen, heeft het niet alleen een held nodig, maar ook een echt geloofwaardige schurk. Als je die niet hebt, is het niet zo leuk om voor de goeien te strijden. 'Braveheart' heeft er niet één, maar drie: de graaf van Montrose, zijn handlanger Kilairn en Archie. Ook geen eendimensionale schurken, maar van vlees en bloed en heel gemeen. Het vergt iets meer geduld dan 'Braveheart' <0xE2><0x80><0x93> er zit meer dialoog in, en de accenten zijn wat hard, maar het is een veel slimmer en subtieler stuk. (Zoals ik al zei, ik was dol op deze film!

text_en: I loved this movie. The scenery was breathtaking, the plot had some nice twists and turns, and the characters were well rounded. On two fronts, however, "Rob Roy" scored far above average. First, I have rarely seen a "popular" film in which the quality of dialogue was so high. There were many verbal slashes and thrusts to accompany the brilliantly choreographed swordplay. I could give numerous examples, but why should I? Just watch the film. Second, this movie understood a principle rarely acknowledged any more. For a drama to succeed, it needs not only a hero, but a really believable villain. If you don't have one, there's not much joy in rooting for the good guys. And "Rob Roy" has not one, but three--the Earl of Montrose, his henchman Kilairn, and Archie. Not one-dimensional villains, either, but fully fleshed and very nasty. It takes a bit more patience than "Braveheart"--there's more dialogue, and the accents are a bit tough, but it's a much more clever and subtle piece. (As I said, I loved this movie!)


text:
Dit is een heel opwindende en romantische film. Ik heb hem al een paar keer gezien en ik heb er nooit genoeg van gekregen. Alles is realistisch en de plot is goed. De acteurs zijn uitstekend: Liam Neeson, Jessica Lange, Tim Roth en Brian Cox.
Eigenlijk heb ik deze film liever dan Braveheart, omdat Braveheart zoveel historische missers bevat. Er zijn veel opwindende scènes <0xE2><0x80><0x93> kijk uit voor de brugscène en de laatste schermscène. Dit zijn echt goede en verrassende scènes.
De muziek is prachtig... hij past echt bij de film. De setting is fantastisch.

text_en:
This is a very exciting and romantic film. I have seen it several times and never get bored with it. Everything is realistic and it is a good plot. The actors are excellent Liam Neeson, Jessica Lange, Tim Roth and Brian Cox.

I actually prefer this film to Braveheart as Braveheart contain so many historical misstakes. There is many exciting scenes - watch out for the Bridge Scen and the last fencing scene. This is really good and surprising scenes.

The music are lovely...it really suits to the movie. The setting is amazing.


text: Ik heb deze film in geen jaren gezien, dus mijn kennis is een beetje verwaterd. Ik weet nog wel dat ik dacht dat deze film twee keer zo goed was als Braveheart. Hij is gewoon realistischer en heeft geloofwaardiger personages. Ridb Roy ziet eruit zoals je je Rob Roy zou kunnen voorstellen, warrig haar en baard, eenvoudige kleding. De Liam Nesson heeft ook iets Keltisch over zich, hij ziet eruit als een Schot en wat nog belangrijker is, hij ziet eruit als Rob Roy. Het is een vergelijking waar sommige mensen boos om worden, maar vergelijk hem eens met Mel Gibson als William Wallace. Gibson speelt een man die een legende is, waardoor hij wordt beschreven als een reus van 1,80 meter terwijl Gibson bijna 1,50 meter kleiner is. Het verhaal bevat een beetje romantiek, samenzwering en een underdogverhaal. Klinkt dat als Braveheart? Maar in plaats van een film die 'vrijheid', 'vrijheid' en 'nationalisme' uitschreeuwt, krijgen we een film die eer, liefde en rechtvaardigheid uitstraalt. Dat maakt het een interessantere film. Een beetje zoals Gladiator. De cast is fantastisch en Liam Nesson is een heel sterke leider in deze onderneming. Het verhaal is geweldig omdat het over heldhaftigheid en menselijkheid gaat. De scène waarin Mary wordt verkracht en het brandende huis uitloopt met een blik van ware Schotse kracht, wordt gevolgd door de scène waarin ze in extreme paniek het zaad uit haar kruis wast. Dat is iets wat een heldin in Braveheart nooit zou doen. Al met al is het een verbluffend en bijna vlekkeloos horloge. Ga het maar eens bekijken!

text_en: I haven't seen this film in years so my knowledge is a little rusty. I do remember thinking that this film is twice the film of Braveheart. It is simply more realistic and has more believable characters. Ridb Roy looks like one would imagine Rob Roy to look like, messy hair and beard with simple clothing. Also the Liam Nesson has a Celtic look about him, he looks like a Scot and more importantly looks like Rob Roy. It's a comparison which angers some people but compare him to Mel Gibson as William Wallace. Gibson is supposedly playing a man who's legend has caused him to be described as a 6 foot 7 giant while Gibson is almost a foot shorter. The story contains a little romance, conspiracy and an underdog story. Sound anything like Braveheart? But instead of a film that cries out "freedom", liberty and nationalism we get a film which says honour, love and justice. This makes it a more interesting film. Much like Gladiator. The cast is fantastic and Liam Nesson is a very strong leader in this endeavour. The story is great with how it deals with heroism and humanity. The scene where Mary is raped and she walks out of the burning house with a look of true Scottish strength is followed by her washing the semen from her crotch in an extreme panic. This is something a heroine in Braveheart would never do. Overall this is a stunning and almost flawless watch. Go and see it!