text: Ik groeide op (1965) en keek en hield van de Thunderbirds. Al mijn vriendjes op school keken ernaar. We speelden 'Thunderbirds' voor schooltijd, tijdens de lunch en na schooltijd. We wilden allemaal Virgil of Scott zijn. Niemand wilde Alan zijn. Het aftellen vanaf 5 werd een kunstvorm. Ik nam mijn kinderen mee naar de film in de hoop dat ze een glimp zouden opvangen van waar ik als kind van hield. Wat een bittere teleurstelling. Het enige hoogtepunt was de flitsende herkenningsmelodie. Niet dat die kon wedijveren met de oorspronkelijke muziek van de Thunderbirds. Gelukkig draait op zaterdagochtend een van de televisiezenders nog steeds herhalingen van de serie die Gerry Anderson en zijn vrouw hadden gemaakt. Jonatha Frakes zou zijn directeurszetel moeten afstaan, zijn versie was volkomen hopeloos. Een verspilling van film. Volslagen onzin. Een remake van de CGI mag dan acceptabel zijn, maar het vervangen van marionetten door Homo sapiens subsp. sapiens was een enorme beoordelingsfout.

text_en: I grew up (b. 1965) watching and loving the Thunderbirds. All my mates at school watched. We played "Thunderbirds" before school, during lunch and after school. We all wanted to be Virgil or Scott. No one wanted to be Alan. Counting down from 5 became an art form. I took my children to see the movie hoping they would get a glimpse of what I loved as a child. How bitterly disappointing. The only high point was the snappy theme tune. Not that it could compare with the original score of the Thunderbirds. Thankfully early Saturday mornings one television channel still plays reruns of the series Gerry Anderson and his wife created. Jonatha Frakes should hand in his directors chair, his version was completely hopeless. A waste of film. Utter rubbish. A CGI remake may be acceptable but replacing marionettes with Homo sapiens subsp. sapiens was a huge error of judgment.


text:
Het meest g<0xC3><0xAA>nante moment in deze film is wanneer Brady Corbet zegt: 'Je bent opgebloeid', tegen het eind van de film. Ik ging er bijna aan onderdoor. Ik weet nog steeds niet precies waarom de scenarist die zin erin heeft gezet. Was het de bedoeling dat het romantisch werd? Want ik werd er bijna misselijk van.
De rest van het script was bijna net zo erg.
Ik heb de oorspronkelijke Thunderbirds nooit mooi gevonden, maar een Thunderbirds-film had het potentieel om zoveel te doen. Deze film niet. Als hij niet de grote troefkaart van het Thunderbirds-merk had gehad, zou hij rechtstreeks naar de televisie zijn doorgesluisd, of na de productie ingeblikt zijn. Misschien zelfs al eerder. Zoals ik al zei, het beste aan de film is als de aftiteling opduikt en ze Busteds nummer 'Thunderbirds are go' spelen. Ik kan niet geloven dat ik mijn tijd heb verspild door dit via een pay-per-view te bekijken.

text_en:
The most embarrassing moment in this film is when Brady Corbet says 'You've blossomed', near the end the film. I practically died. I'm still not really sure why the screenwriters put that line in there. Was it supposed to create romance? Because it nearly made me sick.

The rest of the script was almost as bad.

I've never liked the original Thunderbirds, but a Thunderbirds movie had the potential to do so much. This movie doesn't. If it didn't have the big draw card of the Thunderbirds brand, it would have been shafted straight to TV, or canned in the post-production. Maybe even before.

Like I said, the best thing about the movie is when the credits roll up and they play Busted's song 'Thunderbirds are go'. I can't believe I wasted $7 watching this through pay-per-view.


text: Ba ba ba ba saai... dit is naast slagveldaarde in science-fictionsluimering. genie francis (ook wel bekend als de laura van het ziekenhuis) heeft een kleine rol als verslaggever en dat alleen al zou je moeten vertellen dat deze film slecht moet zijn... er speelt een zekere ben kingsley (een prijswinnende acteur van de academie) in deze stinker en nog een paar andere fatsoenlijke acteurs. Je moet je afvragen wat hen bezielde om deze afschuwelijke film te maken. De muziek gaat dramatisch op en neer alsof het een groot drama is. Zelfs als je goed oplet, is de plot onmogelijk te volgen. De effecten zijn ook middelmatig en lijken echt gedateerd. Alle acteurs spreken met een monotone stem en er zit geen realisme in hun dialoog. Ik kan nog wel even doorgaan over het feit dat dit een slechte film is. Met Battlefield Earth is het in elk geval zo slecht dat het grappig is, maar dit is gewoon een slechte film. Vermijd hem, tenzij je in slaap gesust wilt worden.

text_en: ba ba ba boring...... this is next to battlefield earth in science fiction slumberness. genie francis (aka general hospital's laura) has a small role as a reporter and that in itself should tell you that this movie must be bad.... there is ben kingsley (an academy award winning actor) in this stinker and a few others decent actors. You have to wonder what possessed them to decide to do this awful movie. The music dramatically goes up and down like it's a major dramatic story. Even if you pay attention the plot is impossible to follow. The effects are mediocre as well and seem really dated. All of the actors speak in a monotone voice and have no realism to their dialogue. I could go on and on on how this is a bad movie. At least with Battlefield Earth it's so bad it's funny but this is just b o r i n g. Avoid unless you want to be lulled to sleep.


text:
Ik heb dit nog steeds niet allemaal gezien; het wordt nu op de kabel uitgezonden en ik schijn er steeds middenin te zitten. Mijn voornaamste reden om er belangstelling voor te hebben is dat ik een fan van Bill Paxton ben; hij is een vrij goede acteur en heeft in de loop van zijn carrière voortdurend goed werk geleverd.
Het andere is dat ik, hoewel ik nooit echt een fan van de oude serie ben geweest, wel van Thunderbirds hield voor de schepen en het acteerwerk. Derek Meddings was in de jaren zestig en zeventig waarschijnlijk de beste in zijn vak, en zijn ontwerpen voor de International Rescue-schepen zijn fantastisch. Het huidige team heeft zijn werk uitstekend vertaald naar het grote scherm.
MAAR...
Dit is een slap verhaal. De kinderen worden gevraagd om erin te rijden, en hoewel ze het prima doen, is het moeilijk om je ongeloof op te schorten, vooral als je Brains' achtjarige zoon in een T2 laat vliegen, een enorm transportvoertuig van meer dan honderd ton met de aërodynamica van een Buick. Overal waar je kijkt, zie je een Ford-logo. De plaatsing van de producten is hier ver boven het niveau, en het is irritant. Kijk niet te veel naar de machine die hem aandrijft.
ADDENDUM: Ik heb dit eindelijk allemaal te zien gekregen, en het is nog erger dan ik dacht. De acteerprestaties zijn vrij slecht, en hoewel de effecten redelijk goed zijn, is het verhaal op de televisie nog slechter geworden. De overdreven product placement voor Ford is irritant, en de kinderen als de hoofdrolspelers werken op mijn overgebleven zenuwen. Net als bij The Avengers: als je het bronmateriaal negeert, is het draaglijk. Maar niet erg. Kijk naar het oorspronkelijke programma, en je zult zien wat ik bedoel.
En een woordje van advies voor Jon Frakes. Volg een opfriscursus bij het Director's Guild. Je kunt wel iets beters krijgen, oude vriend.
Nog een voetnoot...
Ik heb het nog een keer gezien. Gisteravond. Op Telemundo. In het Spaans, met goedkope, komische geluidseffecten. En ja, ik kwam er ongeveer in het midden in voor, met Ben, Ron en Sophia in hun vechtscène op Tracy Island.
Ik had niet gedacht dat een toch al slappe film nog erger kon zijn, maar dat was hij wel. Hij was g<0xC3><0xAA>nant slecht.
Als het op de echte manier was gedaan, zonder kinderen-die-te-redden, zonder flauwe grappen, had het misschien gewerkt. Maar zoals het nu is, is het gewoon weer zo'n geliefde jeugdliefde die is verpest.

text_en:
I still haven't gotten to see all of this; it's running on cable right now, and I seem to keep coming in on the middle of it. My main reason for being interested in it is that I'm a Bill Paxton fan; he's a pretty good actor, and has turned in consistently good work over the course of his career.

The other thing is that, while never really a fan of the old series, I kinda liked Thunderbirds for the ships and effect work. Derek Meddings was quite possibly the best in the business during the sixties and seventies, and his designs for the International Rescue craft are wonderful. The current team has done a fine job of translating his work to the big screen.

BUT...

This is one lame story. The kids are asked to drive it, and while they do an okay job, it's hard to suspend your disbelief, especially when you have Brains' eight-year-old son flying T2, an enormous multi-ton transport with all the aerodynamics of a Buick. Everywhere you look, you see a Ford logo. Product placement is way over the top here, and it's annoying. Ben Kingsley does an good job as The Hood, but he can only do so much with a one-dimensional role. If you can accept the film on its very slim merits, Thunderbirds is a fun, enjoyable ride. Just don't look too closely at the machinery that drives it.

ADDENDUM: I finally got to see all of this, and it's worse than I thought. The acting is fairly uniformly poor, and while the effects are fairly good, the story on multiple viewings has gotten cheesier. The overdone product placement for Ford is annoying, and the kids as central characters grate on my remaining nerves. As with The Avengers, if you ignore the source material, it's bearable. But not very. Watch the original show, and you'll see what I mean.

And a word of advice to Jon Frakes. Take a refresher course at the Director's Guild. You can do better than this, old friend.

Another footnote...

I saw this again. Last night. On Telemundo. Dubbed in Spanish, with cheesy comedy sound effects. And yes, I came in roughly in the middle, with Ben, Ron and Sophia in their fight scene on Tracy Island.

I didn't think it was possible for an already lame movie to be worse, but it was. It was embarrassingly bad.

If this had been done straight, no kids-to-the-rescue, no tongue-in-cheek jokes, it might have worked. As it is, it's just another beloved childhood joy that's been ruined.


text: Wauw, ik heb 3,50 betaald om die film in de bioscoop te zien. Niet te geloven dat ik mijn tijd heb verdaan. Het acteerwerk is op z'n zachtst gezegd niet om aan te zien en de special effects zijn primitief. Probary het slechtste script in de geschiedenis, een paar uiterst g<0xC3><0xAA>nante citaten die ik ooit in mijn leven heb gehoord. Ik zweer bij god dat 'weggeveegd' beter is dan dit. Madonna had moeten winnen en Oscar vergeleken met deze jongens. Ik wil nog anderhalf uur van mijn leven terug. Eerlijk waar, mensen zien dit niet, zelfs een peuter zou deze film een belediging voor hun intelligentie vinden. Ik vond deze film heel vreemd omdat het moeilijk te zeggen was wie meer houterig was, deze jongens hier van de echte marionetten. Als jongens je tijd niet verspillen aan deze film zul je er spijt van krijgen.

text_en: wow i payed £3.50 to go see this movie at the cinema. Cant believe i wasted my time. The acting is cringe worthy at best and the special effects are crude. Probarly the worst script in history some extremely embarrassing quotes i have ever heard in my life. I swear to god 'swept away' is better than this. Madonna should of won and Oscar compared to these guys. An hour and a half of my life i want back. Honestly people don't see this, even toddler would find this movie an insult to their intelligence. i found this movie very strange in the fact that it was hard to tell who is more wooden, theses guys here of the actual puppets. pleas guys don't waste your time on this movie you will live to regret it.


text:
De originele Thunderbirds kregen een plaats in de tv-geschiedenis. Het was, en is nog steeds, een geliefde film <0xE2><0x80><0x93> de eerste 10 minuten van de film met Wallace en Gromit (de _Wererabbit_ ) zijn zelfs een rechtstreekse verfilming van de originele Thunderbird 2-aflevering (als je me niet gelooft, koop dan de film en koop een kopie van de originele aflevering waarin Thunderbird 2 wordt gelanceerd).
Deze film was een botte poging om een kinderfilm te maken <0xE2><0x80><0x93> terwijl het origineel zowel door kinderen als volwassenen werd bemind en genoten! In het origineel brachten de Thunderbirds al hun tijd door met het redden van mensen die vaak in de val zaten als Moeder Natuur of de Technologie een vreselijke fout maakte (ja, er was ook af en toe een misdaad). De Thunderbirds zetten hun eigen leven en middelen op het spel zonder beloning <0xE2><0x80><0x93> de essentie van heldhaftigheid en onbaatzuchtigheid. Er was weinig fysiek geweld. De Thunderbirds daagden de verbeelding tot op zekere hoogte uit <0xE2><0x80><0x93> hoeveel van ons zouden er ooit van dromen om een Thunderbird 2 te bouwen? En onderschat de kracht van het amusement niet om dit te doen <0xE2><0x80><0x93> veel Japanners schrijven hun fascinatie voor humanoïde robots toe aan de oude Astroboy-strip.
Maar deze film was een armzalige kopie van het origineel. Deze film kwam over als een kruising tussen Thunderbirds en Loony Tunes <0xE2><0x80><0x93> ik bedoel, we hebben Anthony Edwards als Brain die het stotteren van Porky Pig imiteert???? Veel van de actie bestaat uit Kung Fu/Power Rangers-achtige gevechten. Er waren zelfs grappige geluidseffecten toen iemand met een koekenpan op zijn hoofd werd geslagen. De techneut die onze verbeelding op gang bracht was er niet <0xE2><0x80><0x93> in plaats daarvan hebben we die kinderen die rondrennen met een plot-apparaat dat NOOIT in de oorspronkelijke serie heeft gezeten (om het hele team er meteen uit te laten gaan, zodat de basis bezet blijft door de kinderen en Brain). Het enige wat er nog aan ontbrak was dat The Hood met een stem als een masker 'TinTin, I am your oom' ging zingen. Het hart dat Thunderbirds uniek maakte, was verdwenen.
Het enige lichtpuntje was Ron Cooks vertolking van Parker <0xE2><0x80><0x93> die was perfect. Maar de actrice die Lady Penelope speelde, kwam over als een kind <0xE2><0x80><0x93> HUH?????
En daarom haten we deze film. Als iemand iets op de markt brengt dat populair is bij de fans, en verwacht dat de fans geld neertellen om te kijken, en dan iets aflevert dat niet eens in de buurt komt van wat de fans verwachten <0xE2><0x80><0x93> nou, het spijt me, dat is gewoon VERKEERD! Oké, dus als ze een kinderfilm maakten <0xE2><0x80><0x93> prima <0xE2><0x80><0x93> verdeel het de volgende keer rechtstreeks naar video, waar veel van deze dingen thuishoren. Maar verpak iets niet in een vertrouwde verpakking en verander de inhoud.

text_en:
The original Thunderbirds earned a place in TV history. It was, and still is, much beloved - indeed, the entire first 10 minutes of the Wallace and Gromit movie (the Wererabbit) is a direct lift of Thunderbirds, down to a direct replay of the original Thunderbird 2 launching sequence (if you don't believe me, get the movie, and then get a copy of the original episode where Thunderbird 2 is launched).

This movie was a crass attempt at making a kids' movie - when the original was loved and enjoyed by kids and adults alike! In the original, the Thunderbirds spent all of their time rescuing people who were often trapped when Mother Nature or Technology went horrible wrong (yes, there was also the occasional criminal act). The Thunderbirds put their own lives and resources at risk for no reward - the very essence of heroism and selflessness. There was little physical violence. The Thunderbirds challenged the imagination to a degree - how many of us would dream of someday building a Thunderbird 2? And don't underestimate the power of entertainment to do this - many Japanese attribute their fascination with humanoid robots to the old Astroboy cartoon.

But this movie was a poor re-image of the original. This movie came across as a meld between Thunderbirds and Loony Tunes - I mean, we have Anthony Edwards as Brain imitating Porky Pig's stuttering????? Much of the action consists of Kung Fu/Power Rangers type fighting. Indeed, there were funny sound effects when someone got nailed on the head with a frying pan. The tech that fired our imagination was absent - instead we have these kids running around, using a plot device that was NEVER in the original series (having the entire team take off at once, leaving the base occupied by the kids and Brain). Then there was a dose of "Use the Force Luke" mysticism thrown in when TinTin would levitate something or another, coupled with the The Hood using aerodynamics that looked like they were lifted from "Crouching Tiger, Hidden Dragon". About the only thing missing was for The Hood to go "TinTin, I am your Uncle" with a breath mask voice. The heart that made Thunderbirds unique was GONE.

The only bright point was Ron Cook's portrayal of Parker - he caught it perfectly. But the actress playing Lady Penelope came across as a child - HUH????

And this is why we hate this movie. When someone puts out something that was popular to a fan base, and expects the fans to shell out money to watch, and then delivers something than wasn't even close to what the fans expect - well, I am sorry, that is just plain WRONG! OK, so if they were making a kids' movie - fine - next time distribute it straight to video, where many of these belong. But don't package something up in a familiar wrapper and change the innards.


text: Ik vond deze film helemaal niet leuk. De plot was heel voorspelbaar. Typisch Amerikaanse plot, sorry. Man krijgt op het eind een soort meisje. En Londen heeft een monorail? Bank of London??? Bank of England is wat het werkelijk is! <0xE2><0x80><0x93> Maar ik vond Tracy Island en de Thunderbirds zelf wel leuk. En de Britten waren slechteriken? (afgezien van Parker en Lady Penelope) Wat was daar de bedoeling van? O, en ze bleven maar dingen zeggen als 'Hier komen de Thunderbirds' <0xE2><0x80><0x93> maar het werd in de serie nooit 'de Thunderbirds' genoemd, waarom zou je dat doen? Ik zou dit graag over twintig jaar opnieuw willen zien gemaakt met meer Britse acteurs. Ik gaf de voorkeur aan de oorspronkelijke serie.

text_en: I really didn't like this film. The plot was very predictable. Typical American plot, I'm sorry. Guy gets the girl kind of thing at the end. And London has a Monorail? Bank of London??? Bank of England is what it really is!! - I did however like the look of Tracy Island and the Thunderbirds themselves. And the Brits were baddies? (apart from Parker and Lady Penelope) What was up with that? Oh and they kept on saying stuff like "Here come 'The Thunderbirds'" - but it was never known as 'The Thunderbirds' in the series, why do that?? I'd like to see this re-made in 20 years with more British cast. I preferred the original series. Sorry!


text:
Om te zeggen dat _Thunderbirds_ een afgrijselijke, geforceerde, lelijk uitziende film is, vervelend om naar te luisteren en pijnlijk om naar te kijken, zou niet genoeg zijn. Er zijn maar twee redenen die ik kan bedenken waarom je naar die film zou kijken: 1. je hebt _Thunderbirds_ gezien toen je jong was (net als ik) en je bent nieuwsgierig naar hoe het is, maar je kijkt eigenlijk alleen maar om te zien hoe erg ze het hebben verknald. Of 2. je ziet hem met iemand die nog geen tien jaar oud is.

Het lukt _Thunderbirds_ om alles te verkloten wat hij probeert. De lijst gaat maar door, maar er zijn andere, subtielere, vernederende dingen die pijnlijk duidelijk zijn als je erover nadenkt. Van het begin af aan is Thunderbirds fout, fout, fout. De hele morele boodschap en het 'doel' wordt op een folterende manier in elkaar gezet: Jeff Tracy (een nieuw dieptepunt voor Bill Paxton) zegt tegen zijn jongste zoon Alan dat hij nog niet heeft bewezen dat hij een Thunderbird is, nadat Alan lukraak en stom heeft besloten om naar de ingewanden van Tracy Island te gaan om Thunderbird 1 aan te steken. De hele film is dan een reeks gebeurtenissen en missers die bestaat uit Alan die probeert zichzelf te bewijzen, terwijl zijn vader en andere broers vastzitten in de ruimte aan boord van Thunderbird 5.
<0x3E> <0x5C>- De film is gebaseerd op jonge acteurs: een 16-jarige Alan Tracy (Corbet), een 16-jarige Tin Tin (Hudgens) en een 14-jarige Fermat (Fulton) die Brains' zoon is. Om te zeggen dat het kijken naar de 'avonturen' waar ze mee bezig zijn pijnlijk is, is een understatement. Regelmatig proberen het script te acteren en te gebruiken bij het bestrijden van de kwaadaardige 'Hood' (Kingsley) op belachelijk on-grappige en sentimentele manieren, is voor de duur van de film het amusement; het verschilt alleen als iedereen op een andere plaats is. Ook is de hele 'gedachtecontrole' in het spel. Het was een erg vermoeiende film, die in wezen de aandacht van de film afleidde omdat hij te veel werd gebruikt, en onze helden een manier bood om een zwakke plek in The Hood te zien, geforceerd en toevallig.
Ik weet dat de meeste 'films voor kinderen' tegenwoordig proberen een soort materiaal voor volwassenen te integreren, maar in Thunderbirds wordt het gedaan op een manier die Lady Penelope fetisjistisch maakt. Sophia Myles speelt Penelope en ik denk dat het geen toeval is dat ze een beetje ouder is dan de rest van de kinderen op haar vierentwintigste, het is bijna te mooi om waar te zijn. Haar scènes zijn vaak zeer geladen en hebben een erotisch tintje. We zien haar in bad, met schuim tot aan haar hals, tv-kijkend; haar butler komt binnen en gluurt stiekem naar haar terwijl ze verleidelijk van kanaal verandert met haar natte, blote en met schuim bedekte voet. Regelmatig zien we haar enorme, felroze schoenen met hoge hakken die het scherm vullen tijdens verschillende scènes: de eerste gebeurt als ze echt vastgebonden is, de tweede tijdens een vuistgevecht met een andere vrouw! Daaraan gekoppeld zijn haar felroze kostuums die net genoeg onthullen en toch net genoeg bedekken bijzonder opvallend, zoals de manier waarop ze zich beweegt en praat met dat bekakte, dominante, Engelse accent; ze klinkt als een dominante ma<0xC3><0xAE>tresse ('Nou ja, ze is tenslotte lady Penelope, mer en jij'). Noem haar vooral zo!) Het is allemaal lachwekkend maar de montage gaat zo snel dat de kinderen het niet zullen merken maar het is er verdomme wel.
De plot van The Hood die alles doet wat hij doet alleen maar om een paar banken te beroven is heel bizar, de personages zijn zijn lijfwachten: een sullige vrouw en een harde zwarte man die zich vaak opwindt. Moeten we hier soms om lachen? Hoe zit het met de vechtscènes? Slecht ingestudeerde stunts en wat was dat verdomme met die stomme geluiden? Het is absoluut, absoluut lachwekkend.
De lijst gaat verder. De manier waarop Bill Paxton het allemaal zo serieus speelt, alsof hem is verteld dat ze het op de ene manier doen maar dat het op een andere manier is gemaakt, de manier waarop het logo van Ford overal te zien is. Nieuwsbulletin: gesponsord door Ford, de camera beweegt zelfs een paar keer om Ford te promoten als er auto's in beeld zijn, de manier waarop de computeranimatie eruitziet als iets uit een computerspelletje maar het is om gek van te worden. Het feit dat ons wordt verteld dat een meisje van zestien in de ijskoude Theems kan zwemmen, tegen de stroom in, een gekantelde monorail kan redden (monorail boven de Theems!?), terug kan komen bij het luik en zo de hele dag kan redden door haar adem in te houden. Het is absolute bullshit en de makers weten het ook en ik weet niet eens of een 10-jarige het zou slikken.
Kortom: vermijd het, vermijd het, vermijd het. Thunderbirds is om gek van te worden, niet grappig, slecht geënsceneerd en zelfs de Rolls Royce werd eruit gehaald en vervangen door een vliegende auto en alles wat fout kon gaan, ging ook fout.

text_en:
To say that Thunderbirds is a horrid, forced, in-your-face, ugly looking, nasty to listen to and painful to watch film wouldn't be saying enough. There are only two reasons I can think of why you'd watch this film: 1; you've seen Thunderbirds when you were young (like I did) and are curious as to what it is like but you will really only be watching to find out how badly they screwed things up. Or, 2; you're seeing it with someone under ten years old.

Thunderbirds manages to cock up everything it attempts. The list goes on and on but there are other more subtle, humiliating things that are painfully obvious when you think about it. From the off, Thunderbirds is wrong, wrong, wrong. The whole moral message and 'goal' is set up in an excruciating way: Jeff Tracy (A new low for Bill Paxton) tells his youngest son Alan he's not yet proved himself to be a Thunderbird after Alan randomly and stupidly decided to go down into Tracy Island's bowels to fire up Thunderbird One. The whole film is then a series of events and miss-fires consisting of Alan trying to prove himself whilst his father and other brothers are trapped in space aboard Thunderbird five.

The film relies on kid actors to carry the film: A 16 year old Alan Tracy (Corbet), a 16 year old Tin Tin (Hudgens) and a 14 year old Fermat (Fulton) who is Brains' son. To say that watching the 'adventures' they get up to is painful is an understatement. Frequently trying to act and utilise the script whilst combating the evil 'Hood' (Kingsley) in ridiculously unfunny and hammy ways acts as the entertainment for the duration of the film; it only differs when everyone's in a different location. Also, the whole 'mind control' thing was very tiresome and basically dragged the film down as it was overused and offered a way for our heroes to see a weakness in The Hood  forced and incidental.

I know that most 'film's for kids' these days try to integrate some sort of material for adults but in Thunderbirds it's done in a way that fetishises Lady Penelope. Sophia Myles plays Penelope and I think it's no coincidence she's a little older than the rest of the kids  at 24 years old, it's almost too good to be true. Her scenes are often highly charged and carry an erotic push. We see her in the bath, bubbles up to her neck watching TV; in comes her butler and sneaks a peek as she seductively changes channels with her wet, bare and bubble covered foot. Frequent shots of her massive, bright pink high heeled shoes filling the screen during various scenes: This first happens when she is actually tied up with the second happening during a fist fight with another woman! Twinned with this, her bright pink costumes that reveal just enough yet cover just enough are particularly outstanding as is the way she moves and talks with that posh, dominant, English accent; sounding like a commanding mistress (Well, she is LADY Penelope after all  and you'd better make sure call her that) The whole thing is laughable but the editing is so quick that the kids won't notice but it sure as hell is there.

The actual plot of The Hood doing all that he does just to rob a few banks is very bizarre, the characters that are his bodyguards: a geeky looking woman and hard bodied black man who gets agitated a lot. Are we supposed to be laughing at this? What about the fight scenes? Poorly choreographed stunts and what the hell was with the silly noises? It's utterly, utterly laughable.

The list goes on. The way Bill Paxton plays it all so seriously, like he was told they were doing it one way but it was made another, the way Ford motor company have their logo slapped all over the place. News bulletin: sponsored by Ford, the camera even moves to endorse Ford several times when cars are in shot, the way the CGI looks like something out of a computer game video clip  it's infuriating. The fact we are told to believe that a 16 year old girl can swim in the freezing Thames, against the current, rescue a downed monorail (monorail over the Thames!?), get back to the hatch and thus; save the day all the time holding her breath. It is absolute bull and the makers know it  I don't even know if a 10 year old would swallow it.

In short: avoid, avoid, avoid. Thunderbirds is infuriating, unfunny, poorly scripted and even the Rolls Royce was taken out and replaced by a flying car  everything that could go wrong, did go wrong.


text:
Deze film is gewoon een kinderfilm tegen het kwade genre. _Thunderbirds_ is alleen maar een middel om mensen naar de film te lokken, maar wordt bijna alleen maar in het openbaar vertoond. Het feit dat de actie zich op Tracy Island afspeelt, is alleen maar een truc om het publiek binnen te halen. Het was interessant om te zien hoe de filmmakers denken dat Londen er in de toekomst uit zal zien en hoe de wereld in elkaar past.
Het beste deel van deze film zijn een paar regels van Lady Penelope die hoogst komisch zijn. Deze vormden een lichte afwisseling voor degenen die een herhaling van de tv-serie verwachtten.
Na te hebben gezegd dat hij op een 'leuke' manier zo'n negentig minuten duurt, is het misschien gewoon de moeite waard om te kijken.

text_en:
This film is just a kids against evil genre. Thunderbirds is just the hook to get people to see it, but are almost incidental in use. The fact that the action takes place on Tracy Island is just a ploy to pull in the public. It was interesting to note what the film makers view of future London will be and how the World all fits together.

The best part of this film are some of the lines delivered by Lady Penelope which are highly comical. These provided some light relief for those expecting a rerun of the TV series.

Having said that it passes 90 or so minutes in a 'fun' way and so may just be worth watching.


text:
Ik was een van die 'enkele Amerikanen' die opgroeiden met alle fantastische creaties van Gerry Andersen. Thunderbirds was in die tijd een geweldige serie en zou een geweldige actie/avonturenfilm zijn geweest als de schrijvers maar hadden kunnen uitvogelen waar ze hem op moesten richten.
Ik verwachtte dat het een stoeipartij zou worden, maar ik verwachtte niet dat het zo'n groep jongeren zou aanspreken. Net als Lost in Space had dit zowel visueel als opwindend kunnen zijn. Het had zich moeten richten op meer actie/avontuur en het doel van de oorspronkelijke serie... mensen in moeilijkheden redden.
In plaats daarvan richtte het zich op Alan die de dag redde in plaats van zijn broers (die sowieso te jong waren voor de rol van het origineel). Lady Penelope en Parker waren de hoofdrollen. Ik had niet veel op met de personages uit het origineel, maar in de film was ik ze dankbaar. Ze hadden de show gestolen!
Ik vond Thunderbirds altijd leuker vanwege de hightech dan de verhalen, en zelfs die kregen wat mij betreft niet genoeg tijd op het scherm. Ik had graag meer van die coole gadgets gezien.
Maar ja, ik ben ook maar een grote jongen... ;)

text_en:
I was one of those "few Americans" that grew up with all of Gerry Andersen's marvelous creations. Thunderbirds was a great series for the time and would have made a great action/adventure movie if only the writers could have figured out where to target it.

I expected it to be a romp, but I did not expect it to aim at such a low age group. Like Lost in Space, this could have been both visually stunning and exciting. It should have focused on more action/adventure and the goal of the original series... saving people in trouble.

Instead, it focused on Alan saving the day instead of his brothers (who were cast too young anyway vs. the original). The breakout part was Lady Penelope and Parker. I didn't care too much for the characters in the original, but I was grateful for them in the movie. They stole the show!

I always enjoyed Thunderbirds more for the high-tech than the stories, and even that did not get enough screen time as far as I was concerned. I would have enjoyed seeing more of the cool gadgets.

But then, I'm just a big kid... ;)


text: Het spijt me dat ik het moet zeggen, maar 'Dondervogels' komt niet eens met een luide knal, laat staan met een donderslag. Op een gegeven moment overwoog ik serieus om de bioscoop uit te lopen, ik bleef in de troosteloze hoop dat de film beter zou worden. Ik zou teleurgesteld worden, het werd niet beter, het werd slechter als dat al mogelijk was. Als ik naar de film was gegaan met de gedachte dat het een'spoof' zou worden, zou ik nog steeds in de steek gelaten zijn. Ze hebben hier een uitstekende kans gehad om een grote franchise van films te maken, ze hebben die kans volkomen verknoeid. Bill Paxton en Sir Ben Kingsley zouden zich gegeneerd moeten voelen dat er namen aan deze film verbonden zijn en Jonathan Frakes <0xE2><0x80><0x93> nou ja, wat kan ik zeggen <0xE2><0x80><0x93> zou zich gegeneerd moeten voelen en zich moeten schamen, wat niet ver bezijden de waarheid zou zijn. Ik heb deze film gezien bij een voorvertoning, ik had er erg naar uitgekeken omdat ik in de jaren zestig met de oorspronkelijke shows ben opgegroeid. Om te zeggen dat ik teleurgesteld was, zou een understatement zijn. Een laatste ding dat ik over de film wil zeggen, was dat de marionetten in de tv-shows net iets minder houterig waren dan de acteurs in de film.

text_en: I am very sorry to say this but "Thunderbirds" does not even come up with a loud pop, never mind any thunder. At one stage I gave serious consideration to walking out of the cinema, I stayed in the forlorn hope that the film might improve. I was to be disappointed, it did not get any better, it got worse if that is at all possible. Had I gone to see the film with the thought that it was going to be a "spoof" I would still have been let down. They had an excellent opportunity to make a great franchise of films here, they have totally wasted that opportunity. Bill Paxton and Sir Ben Kingsley should be embarrassed to have there names attached to this film and Jonathan Frakes well what can I say, he should be embarrassed and ashamed would not be to far from the truth. I saw this film at a pre-release showing, I had been waiting to see it most eagerly, having grown up in the sixties with the original shows. To say I was disappointed would be something of an understatement. One final thing I will say about the film was the puppets in the TV shows were just a bit more wooden than where the actors in the film.


text:
Ik heb net die film gezien (voornamelijk omdat Brady Corbet erin voorkomt) en ik moet zeggen dat ik er niet blij mee was.
Natuurlijk was de computergraphics geweldig, maar de verhaallijn moest nog wat bijgeschaafd worden. Ik denk ook dat deze film het veel beter gedaan zou hebben met meer vloeken en bloed, als hij een PG-13 had gekregen.
Dat zou beslist meer mensen aantrekken <0xE2><0x80><0x93> tieners. Wat ook meer tieners zou aantrekken (vooral tienermeisjes) was een grote close-up van Brady Corbet op de poster van de Thunderbirds!
Ook al was de film slecht, ik zag hem toch en vond hem goed!

text_en:
I just saw this movie (mainly because Brady Corbet is in it), and I must say that I was not pleased.

Of course, the computer graphics were amazing, but the story line needed a little touch-up. Also, I think this movie would have done much better with more curses and blood, as well if it were rated PG-13.

That would definitely attract more people to see it-->teens. What would also attract more teens (particularly teen girls), would be a large close up of Brady Corbet on the Thunderbirds poster!

Even though the movie had it's down points, I still saw it and thought it was okay!


text:
Er zit een groep directieleden van Fox rond een vergadertafel en ze vragen zich af welke nieuwe serie ze in de aanbieding hebben.
'Wat dacht je van 24 of The West Wing?' zegt een van hen, maar ze zijn het er allemaal over eens dat dat te duur zou zijn, en goedkope tv is minder schadelijk voor het station als het een flop wordt.
'Nou, wat dacht je ervan om een paar geweldige komedieschrijvers bij elkaar te krijgen voor een kwaliteitsserie?' biedt een ander aan en wordt ter plekke ontslagen. 'Je weet toch dat goede schrijvers een hoop geld kosten!' blaft de grote baas. 'Daarom hebben we reality-tv uitgevonden.'
'We zouden nog een misdaaddrama kunnen doen...' stelt een man in een saai pak voor. 'Ik luister...' antwoordt de baas, plotseling geïnteresseerd. 'Mensen houden van csi, dus laten we daar nog een kopie van maken,' voegt Blandman eraan toe.
'Maar er zijn al veel te veel csi-klonen, wat kunnen we doen om die van ons op te laten vallen?' vraagt een naïeve junior en wordt onmiddellijk ontslagen. 'Opvallen! Als we dat doen, raken de mensen misschien in de war! Laten we ze meer geven van wat ze al lekker vinden!' schreeuwt de grote baas.
'Laten we er nog meer geweld aan toevoegen en het echt gruwelijk maken, we zijn tenslotte Fox,' stelt een ander pak voor bij een hartelijk antwoord van 'nu krijg je het' van de grote baas. 'We zouden er de afdeling Afwijkende Misdrijven van kunnen maken,' gaat hij verder, duidelijk op dreef.
'Allejezus, hij heeft het door!' de grote baas lacht, 'en de slachtoffers zouden mooie en kwetsbare vrouwen kunnen zijn die weinig dragen op het scherm.' 'Nou, dat zou de mensen in ieder geval afleiden van het gemiddelde acteerwerk en de slechte scripts,' merkt Blandman op.
'Dat is dan geregeld, we hebben alleen nog een naam nodig,' kondigt de grote baas aan. 'We zouden het Sekspolitie Geweld kunnen noemen?'
'Te letterlijk, wat dacht je van Slachter-instinct-uitdrukking, maar dat klinkt een beetje als Basic Instinct met veel seks.'
'Puuurfect,' antwoordt de grote baas en dan geven ze elkaar allemaal een klap op de rug en zeggen ze Gearresteerd Ontwikkeling af.

text_en:
There's a group of Fox TV executives sitting around a boardroom table wondering what new show to commission.

'How about aiming for something like 24 or The West Wing?' says one of them, but they all agree it would be too expensive, and cheap TV is less likely to harm the station if it flops.

'Well, how about getting together some great comedy writers and doing a quality sitcom?' offers another and is fired on the spot. 'Don't you know good writers cost lots of money!' the big chief barks. 'That's why we invented reality TV.'

'We could do yet another crime drama...' suggests a man in a bland suit. 'I'm listening...' the boss replies, suddenly interested. 'People like CSI, so let's do another copy of that,' Blandman adds.

'But there are already far too many CSI clones out there, what can we do to make ours stand out?' a naive junior enquires and is sacked instantly. 'Stand out! If we do that people may be confused! Let's give them more of what they already like!' the big chief screams.

'Let's just add more violence and make it really grisly, we are Fox after all,' another suit suggests to a hearty reply of 'now you're getting it', from the big chief. 'We could make them the Deviant Crimes Unit,' he goes on to add, clearly on a roll.

'By Jove, he's got it!' the big chief laughs, 'and the victims could be beautiful and vulnerable women who wear very little on screen.' 'Well that would certainly distract people from the average acting and poor scripts,' Blandman points out.

'Then it's settled, we just need a name,' the big chief announces. 'We could call it Sex Cops Violence?'

'Too literal, how about Killer Instinctit conveys violence, but sounds a bit like Basic Instinct which had lots of sex.'

'Puuurfect', the big chief replies and then they all slap each other on the back and go and cancel Arrested Development.


text:
Pokemon 3 is niet veel meer dan drie of vier afleveringen van de tv-serie, aan elkaar geplakt zonder de gebruikelijke reclamespotjes. Het verhaal is typisch Pokemon (conflict, vechten en een oplossing waar iedereen uiteindelijk gelukkig mee is) en de animatie heeft niets origineels of ongewoons. Sommige gaten in de plot zijn zonder uitleg opgevuld (bij de aftiteling!) en alles is net iets te zoetsappig.
Waarom zou je het op het witte doek zien? De enige reden is om deel uit te maken van de wereld van je kind. Mijn zoons zijn allebei dol op Pokemon, en doordat ik belangstelling toon voor wat ze leuk vinden, zijn we dichter bij elkaar. Een film zien in de bioscoop is nog steeds iets anders dan hem in de buis zien, en mijn zoons genieten van de volledige bioscoopervaring. Ik gaf de film een 4, voornamelijk vanuit het oogpunt van mijn kinderen.

text_en:
Pokemon 3 is little more than three or four episodes of the TV series, strung together without the usual commercials. The story is typical of Pokemon (conflict, fighting, and a resolution where all are happy in the end), and there is nothing original or unusual in the animation. Some of the holes in the plot are filled in (over the closing credits!) without explanation, and everything is just a bit too sweet.

Why see it on the big screen? The only reason is to be a part of your child's world. Both of my sons enjoy Pokemon, and by my showing an interest in what they like, we are closer. Seeing a film in a theatre is still different than seeing it on the tube, and my sons enjoy the full movie-going experience. I gave the movie a 4, mostly from my children's point of view.


text: Deze derde Pokemon-film is voor jongere kinderen te abstract om te volgen en te eentonig om oudere kinderen te vermaken. De boodschap van de film <0xE2><0x80><0x93> over omgaan met verlies <0xE2><0x80><0x93> wordt ondermijnd door de terugkeer van de vader van het meisje tijdens de aftiteling van de film. Team Rocket biedt enig vermaak, maar ze maken niet echt deel uit van de kleine plot, dus ze komen niet vaak in beeld.

text_en: This third Pokemon movie is too abstract for younger kids to follow and too repetitious to entertain older kids. The message of the film-- about dealing with loss-- is subverted by the return of the young girl's father during the film's credits. Team Rocket provide some amusement, but they're not really part of the small plot, so they don't appear very often.


text:
Wauw. Ik herinner me niet eens zo veel van die film, behalve dat hij stonk.
De plot zit zo: de ouders van een meisje verwaarlozen haar, dus doet die gestoorde PokeMon alsof hij haar vader is. Ben ik de enige die daar last van heeft? Dan ontvoert die gestoorde PokeMon de moeder van Ash om te doen alsof hij de vader van het meisje is. Het kan me niet schelen dat hij het meisje gelukkig probeerde te maken, dat is gewoon goor.
Er was geen echte plot. Het meisje was gewoon een zeurderige snotaap die alles op haar eigen manier wilde. Ze speelde met Unowns, was de 'dochter' van Entei en kon kennelijk in een opwelling in leeftijd groeien en krimpen met de hulp van haar 'vader'.
Dat was het.' Het is zo'n beetje alles wat ik me kan herinneren, maar ik denk dat je het als een hint kunt opvatten zonder het te zien. (Of als je het wel ziet, niet te veel verwachten.) 1 van de 10.
Serieus. Als je een PokeMon-film wilt, huur dan 'PokeMon; the First Movie'.

text_en:
Wow. I don't even really remember that much about this movie, except that it stunk.

The plot's basically; a girl's parents neglect her, so this sicko PokeMon pretends to be her dad. Am I the only one disturbed by that? Then, this weirdo PokeMon kidnaps Ash's mom to pretend to be the girl's. I don't care if he was trying to make the girl happy, that's just gross.

There was no real plot. The girl was just a whiny brat who wanted things her own way. She played with Unowns, was the "daughter" of Entei and apparently could grow and shrink in age on a whim with the help of her "dad".

That's pretty much all I can remember, but I think you can take it as a hint, and not see it. (Or if you do see it, don't expect much.) 1 out of 10.

Seriously. If you want a PokeMon movie, rent "PokeMon; the First Movie".


text:
Het gerucht is waar: meisjes vinden COYOTE UGLY leuker dan jongens. En de redenen liggen voor de hand zodra het plot bekend wordt gemaakt. Jerseymeisje gaat naar New York om songschrijver te worden. En na aanvankelijke frustratie omdat ze geen succes heeft, hoort ze een paar meisjes feestvieren over de 300 dollar die ze de vorige avond hebben verdiend. Ze krijgt een auditie in de bar waar ze werken en het is een verrassing! Het zit er vol met 'tweejarige peuters' die uit hun vel springen bij de aanblik van dansende meisjes.
Het verhaal is niet slecht en sommige personages zijn aardig, vooral Cammie (dat'modeco<0xC3><0xB6>rdinator' was schattig) en de uitsmijter, maar laten we eerlijk zijn, het drama was vanaf het begin al afschuwelijk en volkomen belachelijk. Violet en haar vader zagen er veel te belachelijk uit terwijl ze tijdens de hele film met elkaar zaten te praten. En moet je Violet zien, die op dat keyboard zit te rammen met die breakdancer!
Voor het eerst kon ik me voorstellen dat de productie zo verschrikkelijk zou zijn. Gedurende een kort moment met deze film zou Hollywood op zijn twee benen kunnen staan en een nieuw dieptepunt kunnen laten zien zonder dat het publiek zou roepen: 'Jullie waren gewaarschuwd!' In plaats daarvan lijkt het erop dat COYOTE UGLY een doelbewuste bedoeling heeft om te proberen alle grote achterwerken ter wereld te kussen. Reclame maken voor babes in een bar, maar een dun, papierdun verhaaltje over 'volg je droom' laten zien aan elke mannelijke tiener die je wilt versieren!
En ten slotte, de muziek. In deze film kwam absoluut geen onderbreking van de muziek voor, vooral niet als dat nodig was (de ziekenhuisscène). Elke scène voelde aan als een korte muziekvideo waarvan je wilde dat hij zou stoppen tot de bar openging. Maar de climax was de ultieme lacher: een nummer uit de jaren tachtig waarvan je zou verwachten dat Cyndi Lauper op het podium zou springen om met Violet te sjansen. Verdorie, ik dacht nog wel dat Bon Jovi ook met zijn lange haar en zijn sjans op het podium zou springen!
<0x3E><0x3E> Afgezien van een paar heel slimme camerabewegingen met de coyotemeisjes tijdens het dansen (vooral in de natte scène) en een paar schattige clichés, is COYOTE UGLY iets om je voor te schamen. Of je het nu zag of maakte, het zag eruit alsof er alleen maar tijd werd verspild. Of verspild, afhankelijk van hoe je het bekeek.

text_en:
The rumor is true: girls like COYOTE UGLY more than guys. And the reasons are obvious as soon as the plot is given. Jersey girl goes to New York to become a song writer. And after initial frustration of having no luck, overhears some girls partying about the $300 each they made last night. She gets an audition at the bar they work at and surprise! The place is completely full of "two year old toddlers" bursting at the sight of babes dancing.

The story is not bad and some characters are likeable, especially Cammie (the "fashion coordinator" part was cute) and the bouncer but let's face it, the drama was horrible and completely laughable from the beginning. Violet and her father looked far too ridiculous while they were relating throughout the movie. And check out Violet too jamming on that keyboard with the break dancer!

For the first time I could think of, how could the production be so terrible? For a brief moment with this movie, Hollywood could stand on its two feet and show a new low without any major public outcry without saying, "You were warned!" Instead, it seems COYOTE UGLY has a purposeful intent on trying to kiss every major rear in the world. Advertising babes in a bar, but showing a paper thin "pursue your dream" story disappointed every male teen you targeted!

And finally, the music. There was absolutely no break of music I found in this movie, especially when it was needed (the hospital scene). Every scene felt like some short music video you just wish would stop until the bar opened. But the climax was an ultimate laugher: an '80s like song you would expect Cyndi Lauper to jump on the stage and jam with Violet. Heck, I personally thought Bon Jovi was going to jump out with the long hair and jam too!

Other than some really smart camera work with the coyote girls when dancing (especially the wet scene), and a couple cute cliches, COYOTE UGLY is something to be purely embarrassed about. Whether you watched or made it, it looked like nothing but time killing. Or wasting depending on how you look at it.


text:
Ik heb die film nooit willen zien, maar op een dag heb ik hem voor de grap bekeken om te zien hoe slecht hij was; mijn vooroordelen werden bevestigd.
Om te beginnen wil ik de politieke achtergrond van de film in twijfel trekken. Die gaat schuil achter het masker van vrouwen die 'het groot maken in de stad', maar de enige manier waarop vrouwen het groot kunnen maken is door hun seksualiteit te gebruiken in plaats van hun intelligentie of vaardigheden. Deze vrouwen zijn niets meer dan de hoeren. Mogen iets minder aantrekkelijke meisjes niet succesvol zijn? Dat is niet de enige rechtse boodschap van de film, er zijn honderden opnamen van Amerikaanse vlaggen en enorme stapels geld. Een mooi voorbeeld van het feit dat het kapitalisme het enige machtige in Amerika is, en dat alles van spirituele, morele of artistieke waarde niet eens in deze film wordt genoemd. Geld wordt afgeschilderd als het enige belangrijke voor jonge mensen.
De manager van de bar zegt dat ze geen drugsgebruikers in haar bar toelaat, en vervolgens gaat ze over op een paar liter sterke drank in haar eigen nek en vervolgens in de nek van haar personeel en klanten. Iedereen die iets van bedwelmende middelen weet, weet dat drank net zo gevaarlijk kan zijn als heroïne en gevaarlijker dan de meeste illegale drugs. En ten slotte, waarom zijn scènes waarin de hoofdrolspeelster voor het publiek een onderwerp van seksuele belangstelling is (wanneer ze zich uitkleedt of met haar vriend) altijd met haar vader te maken? We zien haar zich uitkleden terwijl de camera bijna haar benen streelt, terwijl zij één telefoon is met haar vader. Ze'veilt' haar vader zoals ze ook haar vriend'veilt'. Ik vind dat heel vreemd.
Tot slot: deze film is immoreel, fascistisch, vernederend voor vrouwen en, eerlijk gezegd, verontrustend. Maar wat kun je anders verwachten van Jerry Bruckhiemer?

text_en:
I never wanted to see this film, then one day, for a joke I watched it to see how bad it was; my preconceptions were confirmed.

For starters I'd like to question the politics of the film. It hides behind of mask of women 'making it big in the city' but the only way that women can make it big is through using their sexuality rather than their intelligence or skills. These women are nothing more the whores. Are slightly less attractive girls not allowed to be successful? This is not the only right wing message of the film, there are hundreds of shots of American flags and huge wads of cash. A fine example of how the only powerful thing in America is capitalism and anything of spiritual, moral or artistic value is not even given a look in of this film. Money is depicted as the only important thing to young people.

The manageress of the bar states that she does not allow drug users in her bar, and then she goes on to poor gallons of hard liquor down her own neck and then the necks of her staff and customers. Any one who knows anything about intoxicants will know that liquor can be just as dangerous as heroin and more dangerous than most illegal drugs.

And finally, why are scenes in which the lead character is a point of sexual interest to the audience (when she is getting undressed or with her boyfriend) is her father always involved? We watch get her undressed with the camera virtually caressing her legs while she is one the phone to her father. She 'auctions' her father just as she 'auctions' her boyfriend. I find this most strange.

In conclusion, this film is immoral, fascistic, degrading to women and frankly, disturbing. But what else do you expect from Jerry Bruckhiemer?


text:
Laat ik beginnen met te zeggen dat dit niet lijkt of voelt als een film. Het lijkt gewoon de zoveelste tv-serie over populaire meisjes en jongens zonder echte filmtaal.
De camerahoeken zijn zo recht naar voren gericht dat het verhaal op de eenvoudigste manier wordt verteld, zonder dat het publiek er ooit mee in aanraking komt. Deze film voert ons naar een plek waar geen enkele film die ik ooit heb gezien ooit is geweest: naar een rijk waar het Filmtheater een warm medium wordt dat het publiek elk element van een interpretatie geeft. Te voor de hand liggend. Het grote filmscherm wordt alleen gebruikt als een vergrote tv, zodat we elke attribuut van deze vrouwen op een meer dan levensgrote manier kunnen zien.

De laatste tijd lijkt het erop dat jonge regisseurs de Kunst van het film maken voor de verkoop in gevaar brengen. Dat is heel eng. De filmindustrie bederft de kunst in de film. We moeten onszelf en onze kinderen leren waar de cinematografie en de taal in werkelijkheid over gaat. Niet alleen de verkoop en het vermaak, maar een manier om gevoelens, passies en zelfs cultuur te communiceren. Niet als lanceerplatform voor jonge diva's en atleten.

text_en:
Let me start off by saying that this doesn't seem or feel like a movie. It seems like just another TV show about popular girls and boys with no real film language top back it up.

The camera angles are so straight forward that the story is told the simplest way possible never making the public connect with it. This film takes us to where no movie I've seen has done before: to a realm where the Film Theater becomes a warm medium giving the public every element of interpretation. Too obvious. The large movie screen is only used as an enlarged TV from where we can see every attribute of these women in a larger than life manner.

Lately it seems that young directors are compromising the Art of film making for sales. This is very scary. The industry is spoiling the art in movies. We must educate ourselves and our children about what cinematography and its language are really about. Not just sales and entertainment, but a way to communicate feelings, passions and even culture. Not as a launching platform for young divas and jocks.


text: Deze film is een ander mooi voorbeeld van waar Jerry Bruckheimer sinds 1997 het beste in lijkt te zijn: een film een jaar voor zijn première opblazen en dan niet met een goede film komen. Ik ben geen filmcriticus, maar deze film was zo voorspelbaar als wat. Elke poging tot een grap, elke poging op een ontroerend moment en de armzalige poging tot een liefdesverhaal was precies wat ik in mijn hoofd voorzag. Doe jezelf een lol en bespaar je geld op deze.

text_en: This movie is another fine example of what Jerry Bruckheimer, since about 1997, seems to be best at--hyping up a movie a year before its release and not coming through with a quality movie. I'm no film critic, but this movie was as predictable as they come. Every attempt at a joke, every attempt at a touching moment, and the pitiful attempt at a love story, was exactly what I was predicting in my mind. Do yourself a favor and save your money on this one.


text: Wat een teleurstelling! Piper Perabo is aanbiddelijk, Tyra Banks is beeldschoon maar meelijwekkend als actrice en de getalenteerde en beeldschone Maria Bello is een mislukkeling! Bello moet zich hebben geschaamd voor sommige van de zinnen! De plot, het script en de premisse zijn een lachertje!<br />Ik ben niet tegen dwaze films, ik vind _Something About Mary_ een meesterwerk, maar _Coyote Ugly_ is een verspilling van 90 minuten...

text_en:
What a disappointment! Piper Perabo is adorable, Tyra Banks is beautiful but pitiful as an actor and the talented and beautiful Maria Bello is wasted! Bello must have been embarrassed by some of the lines! The plot, script and premise is a joke!

I'm not against silly movies, I think that Something About Mary is a masterpiece, but Coyote Ugly is a waste of 90 minutes........


text:
Ik werd overgehaald om deze film te gaan zien door een vriend die maar door bleef snotteren over wat een leuk verhaal dit was.
Jakkes.
Ik wil mijn twee uur terug, want ik had zoveel meer productievere dingen met mijn tijd kunnen doen... zoals duimendraaien, bijvoorbeeld. Ik zie helemaal niets goeds aan deze film, behalve dan het oogverblindende aspect ervan...

3/10 (en dat is royaal)

text_en:
I was talked into watching this movie by a friend who blubbered on about what a cute story this was.

Yuck.

I want my two hours back, as I could have done SO many more productive things with my time...like, for instance, twiddling my thumbs. I see nothing redeeming about this film at all, save for the eye-candy aspect of it...

3/10 (and that's being generous)


text:
Coyote Ugly zou veel effectiever zijn geweest als de filmmakers er een R-film van hadden gemaakt, een pornofilm met veel naakt. Maar aangezien alle studio's tegenwoordig een PG-13-rating willen, komen we uiteindelijk uit bij een film als deze: een 'tease'-film met een PG-13-rating die bij lange na niet zo ver gaat als de film had moeten gaan.
Het script is zo algemeen dat je makkelijk kunt raden welk plotpunt zich 15 minuten voor de daadwerkelijke opname aandient. Het acteerwerk is goed, maar de personages zijn zo flinterdun dat je er niets mee kunt. Er waren ook een heleboel momenten waarop het leek alsof ik naar een muziekvideo zat te kijken in plaats van naar een film.
De enige hoofdrolspelers in de film zijn de verbazingwekkend mooie vrouwen. We zien ze in een paar extreem strakke en behoorlijk onthullende outfits... maar er kon maar een beperkte hoeveelheid van worden getoond vanwege de beperkingen van de PG-13. Er zijn genoeg decolletés en gespierde, zwoegende lijven die een paar goed gechoreografeerde dansnummers doen, maar er is geen sprake van naaktheid of seks. Tyra Banks (ze wordt met het klimmen der jaren nog waanzinniger mooi) speelt ook een heel korte tijd in de film. De sexy nieuwkomer Piper Perabo is ook heel aantrekkelijk (en ze heeft een adembenemende glimlach) en toont wat acteertalent. De enige mensen aan wie ik deze film kon aanbevelen zijn jongens in de prepuberteit die nog geen films mogen kijken. Dat publiek zou er heel wat aan kunnen hebben vanwege het prikkelende aspect, maar volwassen publiek zal zich geërgerd voelen en bedrogen.
Rating: de film <0xE2><0x80><0x93>1 de vrouwen <0xE2><0x80><0x93>10.

text_en:
Coyote Ugly might have been much more effective if the film-makers had made it an R-rated guilty pleasure/exploitation film (with plenty of nudity.) But since the PG-13 rating is what all the studios are wanting these days, we end up with a movie like this: a PG-13 "tease" flick that isn't allowed to go nowhere near as far as the movie should have gone.

The script is go generic that it is easy to guess what plot point is going to occur 15 minutes before it actually happens. The acting is adequate, but the characters are so paper-thin that nothing could be done with them. There were also a lot of points where it seemed like I was watching a music-video rather than a movie.

The film's only assets are the amazingly beautiful female leads. We get to see them in some extremely tight and pretty revealing outfits.....but only so much could be shown due to the PG-13 constraints. There's plenty of cleavage and toned, heaving bodies doing some well-choreographed dance numbers, but there's no nudity or sex to speak of. Tyra Banks (she keeps getting even more insanely beautiful with age) is also in the movie for a very small amount of time. Sexy newcomer Piper Perabo is also very easy on the eyes (and she has a killer smile) and shows some genuine acting potential.

The only people I could see this movie appealing to is pre-pubescent boys who aren't allowed to watch R-rated movies yet. That audience might get a lot out of it from a titillation aspect, but adult audiences will feel annoyed and cheated.

Rating: the movie-1 the women-10


text:
Lees dit niet als je overweegt die film te gaan zien, hoewel het tijdverspilling zou zijn. (Tussen haakjes: de plot is zo voorspelbaar dat het geen verschil maakt of je dit leest of niet.)
Als je je afvraagt of je 'Coyote Ugly' moet gaan zien: niet doen! Het is het geld voor het kaartje en de dvd niet waard. Een typische 'Chick-Feel-Good-Flick', zou je kunnen zeggen. De plot zelf is zo oppervlakkig als maar kan, een belachelijke en onkritische versie van de Amerikaanse Droom. Het jonge, knappe meisje uit een klein stadje dat een groot succes wordt in New York. De paar wanhopige pogingen om de film enige diepgang te geven falen, zoals het 'tragische' ongeluk van de vader, de'moeilijkheden' van Violets relatie met haar vriend, enzovoort. McNally (regisseur) probeert het medelijden en de droefheid van het publiek op te wekken, maar zijn poging heeft geen enkele kans van slagen vanwege het slechte script en het oppervlakkige acteerwerk. Vooral Piper Perabo slaagt er niet in om een van 'Jersey's' angsten om voor een publiek te moeten zingen te bezweren. Het enige goede (en heel grappige) aan 'Coyote Ugly' is John Goodman, die het kleine sprankje hoop van deze film vertegenwoordigt.
Ik was heel verbaasd dat Jerry Bruckheimer deze film produceerde. Eerst 'Gone in 60 Seconds' en nu dit... Wat gebeurde er met geweldige films als 'The Rock' en 'Con Air'? Dat was echt Bruckheimer-spul.

Als je op zoek bent naar een oppervlakkige film met knappe vrouwen om een ontspannen avondje mee door te brengen, kun je beter naar 'Charlie's Angels' gaan (dat is veel grappiger, onderhoudender en ironischer) dan naar deze film.
Twee duimen omlaag (3 van de 10).

text_en:
***SPOILER*** Do not read this, if you think about watching that movie, although it would be a waste of time. (By the way: The plot is so predictable that it does not make any difference if you read this or not anyway)

If you are wondering whether to see "Coyote Ugly" or not: don't! It's not worth either the money for the ticket or the VHS / DVD. A typical "Chick-Feel-Good-Flick", one could say. The plot itself is as shallow as it can be, a ridiculous and uncritical version of the American Dream. The young good-looking girl from a small town becoming a big success in New York. The few desperate attempts of giving the movie any depth fail, such as the "tragic" accident of the father, the "difficulties" of Violet's relationship with her boyfriend, and so on. McNally (Director) tries to arouse the audience's pity and sadness put does not have any chance to succeed in this attempt due to the bad script and the shallow acting. Especially Piper Perabo completely fails in convincing one of "Jersey's" fear of singing in front of an audience. The only good (and quite funny thing) about "Coyote Ugly" is John Goodman, who represents the small ray of hope of this movie.

I was very astonished, that Jerry Bruckheimer produced this movie. First "Gone In 60 Seconds" and now this... what happened to great movies like "The Rock" and "Con Air"? THAT was true Bruckheimer stuff.

If you are looking for a superficial movie with good looking women just to have a relaxed evening, you should better go and see "Charlie's Angels" (it's much more funny, entertaining and self-ironic) instead of this flick.

Two thumbs down (3 out of 10).


text: Als deze film meer over het personage van Piper Perabo zou gaan en minder over de bar, zou hij misschien nog enigszins fatsoenlijk zijn geweest. Pipers Violet Stanford en Karen Friendly (Avonturen van Rocky en Bullwinkle) hebben allebei iets van een lieve-kindertjes-onder-elkaar dat vertederend is. Laten we hopen dat ze een betere film vindt om in te spelen.

text_en: If this movie were more about Piper Perabo's character and less about the bar, this might have been halfway decent. Piper's Violet Stanford and Karen Friendly (Adventures of Rocky and Bullwinkle) both have a virgin kindegarden teacher quality to them that's endearing. Here's hoping she'll find a better movie to be in.


text: Denk je eens in, het heeft in totaal 250.000 dollar gekost om 'Clerks' te maken. Hoe hebben ze in godsnaam 45 miljoen dollar uitgegeven om deze veredelde muziekvideo te maken? Een vrijwel onbekende cast, twee of drie sets, voor zover ik kon zien geen special effects... Ik weet het, het moet besteed zijn aan dat vakkundig vervaardigde, economische, spanningsvolle scenario. Verdomme, die barset moet een smak geld hebben gekost. Hoe dan ook, ik denk dat Jerry Bruckheimer zich niet zou laten betrappen op het produceren van iets voor minder. Het verbaast me alleen dat hij niets heeft opgeblazen.<br />Hoe dan ook, het was geen afschuwelijke film, denk ik. De vrouwelijke hoofdrollen leken wel goed in elkaar te zitten en de soundtrack was oké. Het is alleen jammer dat dit tamelijk middelmatige project voor 1,5 miljoen dollar gemaakt had kunnen worden zonder dat de produktie er onder te lijden had, en 6 films van 1,5 miljoen dollar hadden er ook gemaakt kunnen worden.

text_en:
Just think, it cost a total of $250,000 to make "Clerks". How the hell did they spend $45 Million to make this glorified music video? A practically unknown cast, two or three sets, no special effects that I could see... I know, it must have been spent on that expertly crafted, economical, tension filled screenplay. Shoot, that bar set must have cost a bundle. Anyway, I guess Jerry Bruckheimer wouldn't be caught dead producing anything for less. I'm just surprised he didn't blow up anything.

Anyway, it wasn't an awful film I guess. The female leads seemed to have some good chemistry and the soundtrack was OK. IMO It just seems a pity that this rather mediocre project could have been made for $5 Million without any loss to the production, and 6 more $5 million dollar indy films of merit could have been made as well.


text: Wauw! Ik heb naar de trailer van deze film gekeken, en hoewel 'nah, deze is niet voor mij'. Ik heb naar de gezichten van mijn man en onze vriendin gekeken tijdens de trailer, en ik wist dat dit een 'jongensfilm' was. Ik bedoel, hallo! een stel meiden achter de bar die dansen <0xE2><0x80><0x93> weer een striptease?<br />Toen begon ik ernaar te kijken, het zag er helemaal niet zo slecht uit, dus ik bleef kijken. Ik keek tot het eind. wat een geweldige film. als het al een meidenfilm is, dan is het wel een meidenfilm. die meiden hebben een houding. het is echt een feelgoodfilm, en een beetje een liefdesverhaal. je krijgt er echt een goed gevoel van. Het is bijna een nieuwe stedelijke legende, maar het doet je ook denken aan je eigen leven en wat je hebt bereikt. Nou ja, ik dan. Ik denk dat het komt doordat het hele scenario van werken in een bar heel vertrouwd is, niet alleen voor mij, maar voor veel mensen die ik ken. Vertrouw de trailers niet voor dit verhaal <0xE2><0x80><0x93> het is bedoeld om de mannen binnen te halen.

text_en:
wow! i watched the trailer for this one and though 'nah, this one is not for me'. i watched my husband and our friend's faces during the trailer, and knew this was a 'boy movie'. i mean, hallo! a bunch of chick barmaids that dance - another striptease?

then, i started watching it, it didn't look all that bad. so i carried on watching. i watched it right to the end. what an awesome movie. if anything, this is a chick-flick. these girls have attitude. it is really a feel-good movie, and a bit of a love story. really leaves you with a nice feeling.

basically, the story of a small-town girl making it big in the city, after going through the usual big-city c**p. there have been a couple of these, it is almost a new urban legend. but it also makes you think of your life, and what you have achieved. well, me anyway. i think it is because the whole working in a bar scenario is very familiar, not just for me, but for many people i know. Don't trust the trailers for this one - it is aimed at bringing the men in.


text:
In 1454 wordt in Frankrijk de tovenaar Alaric de Marnac (Paul Naschy) onthoofd, en zijn ma<0xC3><0xAE>tresse Mabille de Lancré (Helga Liné) wordt ter dood gebracht, beschuldigd van hekserij, vampirisme en weerwolvenwaanzin. Voordat ze sterven, vervloeken ze de volgende generaties van hun beulen. In de huidige tijd (de jaren zeventig) gaan Hugo de Marnac (Paul Naschy) en Sylvia (Betsabé Ruiz) en hun vrienden Maurice Roland (Vic Winner) en zijn geliefde Paula (Cristina Suriani) naar een seance, waar ze de geest van Alaric de Marnac oproepen. Ze besluiten naar de Villas de Sade te reizen, een landgoed van Hugo's familie op het platteland, om een klooster met een verborgen schat te zoeken. Het is 1900, en de demonen hebben bezit genomen van het hoofd van Mabille. Ze brengen haar weer tot leven en executeren de plaatselijke bevolking in bloedige offers. Na de dood van haar vader herinnert Elvira (Emma Cohen) zich dat hij de amulet van Thor in een put heeft verstopt. Samen met Maurice proberen ze de demonische Alaric de Marnac en Mabille te verslaan.
Afgelopen weekend heb ik een doos met horrorfilms gekocht met vijf dvd's van Paul Naschy per stuk 9,98 dollar. Hoewel ik geen referenties heb, besloot ik het erop te wagen. De eerste dvd met de onverkorte en gerestaureerde versie van 'Horror Rises from the Tomb' is een goedkope B- (of C) film die me onmiddellijk aan Ed Wood deed denken. Het belachelijke verhaal wordt onthuld via afgrijselijke scenario's, regies, voorstellingen, cinematografie, versiering, special effects en edities en met een heleboel naakte vrouwen. Het resultaat is gewoonweg hilarisch en ik kan je verzekeren dat Ed Wood zijn stijl terug heeft. Ik stem voor drie.
Titel (Brazilië): Niet beschikbaar.

text_en:
In 1454, in France, the sorcerer Alaric de Marnac (Paul Naschy) is decapitated and his mistress Mabille De Lancré (Helga Liné) is tortured to death accused of witchcraft, vampirism and lycanthropy. Before they die, they curse the next generations of their executioners. In the present days (in the 70's), Hugo de Marnac (Paul Naschy) and Sylvia (Betsabé Ruiz) and their friends Maurice Roland (Vic Winner) and his beloved Paula (Cristina Suriani) go to a séance session, where they evoke the spirit of Alaric de Marnac. They decide to travel to the Villas de Sade, a real estate of Hugo's family in the countryside, to seek a monastery with a hidden treasure. They find Alaric's head and the fiend possesses them, bringing Mabille back to life and executing the locals in gore sacrifices. After the death of her father, Elvira (Emma Cohen) recalls that he has the Thor's Hammer amulet hidden in a well; together with Maurice, they try to defeat the demoniac Alaric de Marnac and Mabille.

Last weekend I bought a box of horror genre with five DVDs of Paul Naschy per US$ 9.98; despite of having no references, I decided to take the chance. The first DVD with the uncut and restored version "Horror Rises from the Tomb" is a trash B (or C) movie that immediately made me recall Ed Wood. The ridiculous story is disclosed through awful screenplay, direction, performances, cinematography, decoration, special effects and edition and with lots of naked women. The result is simply hilarious and I can guarantee that Ed Wood's style is back. My vote is three.

Title (Brazil): Not Available


text:
De versie van de film die ik heb gezien, heette _Horror Rises from the Tomb_. De griezel in kwestie is een kwaadaardige middeleeuwse goochelaar, gespeeld door de Spaanse horrorlegende Paul Naschy, die eruitziet alsof hij Abanazer speelt in een kerkmusical. Hij verrijst uit zijn graf wanneer een domme nazaat (ik denk dat hij een nazaat is, want hij wordt ook gespeeld door Naschy) terugkeert naar zijn voorouderlijk huis en het hoofd en lichaam van de goochelaar herenigt, die gescheiden waren door de heksenjagers die hem hebben geëxecuteerd, in een poging te voorkomen dat hij... eh... uit zijn graf verrijst.
Als hoofd en lichaam eenmaal weer bij elkaar zijn, breekt de hel los en gaan er een heleboel mensen dood. Zoals alle goede goochelaars heeft Abanazer een geweldige assistent. De hoofdrol in deze film wordt gespeeld door een andere Spaanse horrorster, de prachtige Helga Line. Net als bijna alle andere vrouwen in de film trekt Line van tijd tot tijd haar kleren uit. Er is een heleboel naakt in deze film, en niet alleen vrouwen <0xE2><0x80><0x93> we krijgen zelfs Naschy's corpulente lichaam te zien, wat geen prettig gezicht is, dat kan ik je wel vertellen. Het grootste deel van de seksscènes in de film zijn lachwekkend gratuit. Er is een bijzonder grappige scène waarin Naschy en Line hun kwaadaardige plannen bespreken en dan plotseling besluiten om allebei de aantrekkelijke jonge blondine die ze bezaten te betasten.
Het is op sommige plaatsen ook behoorlijk bloederig <0xE2><0x80><0x93> in het bijzonder een moment in Herschell Gordon Lewis' _Squire_ waarin Line haar handen in de borst van een man steekt om zijn hart eruit te halen. Het beste deel van de film zijn de behoorlijk effectieve zombies die tegen het eind opduiken. Ze worden echter snel weggejaagd door een brand en nemen niet de moeite om terug te komen. Wat jammer is. De scène waarin de zombies opdoemen is echter het meest bespottelijke moment van de film. Het gebeurt allemaal in slow motion en we hebben eigenlijk geen idee wat er gebeurt tot we een paar figuren uit de verte zien schuifelen. Er zijn verscheidene van dit soort waardeloze momenten, grotendeels te wijten aan slechte montage. Wanneer een arbeider onder de hypnotische betovering van Naschy's hoofd valt, is er een grote close-up van zijn gezicht die eeuwig lijkt te duren en geen enkel doel dient. Al met al geen geweldige horrorfilm, maar wel vermakelijk. Natuurlijk was de versie die ik zag een nagesynchroniseerde Amerikaanse versie die waarschijnlijk aan stukken was gehakt. Voor zover ik weet, zou de oorspronkelijke Spaanse versie een meesterwerk kunnen zijn...

text_en:
The version of this film I saw was titled 'Horror Rises from the Tomb'. The horror in question is a wicked Medieval magician played by Spanish horror legend Paul Naschy looking like he's playing Abanazer in a church hall panto. He rises from his tomb when a stupid descendant (I think he's a descendant, as he's also played by Naschy)returns to his ancestral home and reunites the magician's head and body, which had been separated by by the witchfinders who executed him, in an attempt to stop him, er, rising from the tomb.

Obviously, once head and body are back together all hell breaks loose and lots of people die. Like all good magicians, Abanazer here has a lovely assistant. This one's played by another Spanish horror great, the beautiful Helga Line. Like practically every other woman in the film Line periodically gets her kit off. There's a LOT of nudity in this film, and not just female - we even get to see Naschy's paunchy body, which isn't a pretty sight, I can tell you. Most of the film's sex angle is laughably gratuitous. There's one particularly funny scene where Naschy and Line discuss their evil plans and then suddenly decide to both have a grope of the nubile young blonde they've possessed.

It's also pretty gory in places - notably a Herschell Gordon Lewis-esquire moment where Line plunges her hands into a man's chest to remove his heart.

The best part of the film is the pretty effective zombies who turn up towards the end. They're quickly scared off by a fire though, and don't bother coming back. Which is a shame. The scene where the zombies rise, however, is the film's most ludicrously inept moment. It all happens in long shot, and we haven't really got a clue what's happening until we see some figures shambling on from the distance. There are several rubbish moments like this, thanks largely to poor editing. When a labourer falls under the hypnotic spell of Naschy's head there's a big close up of his face that seems to last forever and serves no purpose whatsoever.

All in all, not a great horror film, but entertaining enough. Of course, the version I saw was a dubbed American version that had probably been chopped to pieces. For all I know, the original Spanish version could be a masterpiece...


text: Deze film begint met een executie van een beoefenaar van hekserij en zijn ma<0xC3><0xAE>tresse. Zijn hoofd wordt afgehakt en apart van zijn lichaam begraven... het klinkt als 'Het ding dat niet dood wilde gaan', nietwaar? Nou, zo gaat het ook een beetje, maar als het lichaam eenmaal is herenigd met het hoofd, zijn alle interessante en gruwelijke sterfgevallen achter de rug en gaat de film heel langzaam. Ik bedoel, de film duurt maar 88 minuten en ik dacht steeds: wanneer komt er een eind aan? De personages in de film zijn voor het merendeel idioten en ze verdienen het eigenlijk om te sterven omdat ze echt stom zijn. De schurk is ook heel erg omdat hij zich heel langzaam voortbeweegt en je je echt afvraagt hoe hij het voor elkaar krijgt om ook maar iets te doen aangezien hij bang is voor sieraden. Het enige waar je op moet letten als het hoofd weer is vastgemaakt is het feit dat er zo veel tieten worden geflitst dat je echt de tel kwijtraakt. Toch wil ik een horrorfilm zien, geen softpornofilm en als horrorfilm is het heel goed om je heel langzaam voort te bewegen met heel veel langzame rek- en strekoefeningen om het zelfs maar een beetje leuk te kunnen vinden. En lees de achterkant van het doosje niet toen het eruit zag alsof er vlees etende zombies de stad aanvielen, dat is niet... Het is maar een kleine scène waarin drie of vier zombies een huis aanvallen en zo gemakkelijk worden afgeweerd dat ze helemaal geen rol spelen in de film en hun scène is nogal zinloos. Dus ik zeg voor het grootste deel dat je deze film moet mijden, tenzij je hem voor een prikje tegenkomt.

text_en: This movie starts out with an execution of a practitioner of witchcraft and his mistress. His head is chopped off and buried separately of his body...sounds like "The Thing that wouldn't die" doesn't it? Well it does play out a little like that, but once the body is reunited with the head, all the interesting and gruesome deaths are done and the movie moves very slowly. I mean the movie is only 88 minutes long and I kept thinking "When is it going to end"? The characters in the movie are idiots for the most part and they pretty much deserve to die for being really stupid. The villain is also very bad as he is slow moving and really you wonder how he manages to do anything considering he is afraid of jewelery. The only thing to keep you watching after the head is reattached is the fact that there are so many boobs being flashed that you really begin to lose track. Still I want to see a horror movie, not a soft core porn flick and as a horror movie it is way to slow moving with way to many slow stretches to be even somewhat enjoyable. And don't read the back of the box as it made it out like there were flesh eating zombies attacking the town, there isn't...only a small scene where three or four zombies attack a house and are so easily repelled they are not a factor in the movie at all and their scene is rather pointless. So for the most part I say you should avoid this movie unless you come across it for really cheap.


text: Paul Naschy heeft een groot aantal griezelfilms gemaakt. Qua kwaliteit variëren ze van redelijk goed tot waardeloos afval, en helaas ligt Horror Rises uit de graftombe dichter bij het laatste. De plot is gewoon een doorsneeverhaal over een heks, tovenaar of (zoals hier) een heksenmeester, die ter dood wordt gebracht <0xE2><0x80><0x93> maar niet voordat hij wraak heeft genomen op degenen die het gedaan hebben... et cetera. Dan krijgen we een seance en van het een komt het ander, en al snel is de geëxecuteerde heksenmeester weer niets goeds van plan. De plot is traag, pijnlijk saai, en de film voelt voortdurend zinloos aan. De personages strooien met schimpscheuten en daar schiet de film nooit iets mee op. Paul Naschy heeft het script geschreven, en als je het mij vraagt, moet hij bij acteren blijven, want de dialogen zijn extreem afgezaagd en maken de film alleen maar nog saaier dan hij al is. Carlos Aured, die ook de regie heeft gedaan van Naschy in _Blood Eyes of the Broken Doll_ en _Curse of the Devil_, geeft hier de saaie regie aan, want hij vindt dat de dialogen de film geen goed doen. Soms hebben waardeloze films als deze een zekere charme, maar Horror Rises uit het graf heeft zelfs dat niet. Dit is een pijnlijk saaie film die weinig of niets interessants te bieden heeft.

text_en: Paul Naschy made a great number of horror films. In terms of quality, they tend to range from fairly good to unwatchable trash; and unfortunately, Horror Rises from the Tomb is closer to the latter. The plot is just your average story of a witch, wizard or (as is the case here) warlock, who is put to death - but not before swearing vengeance on those who did it...etc etc. We then get a séance and one thing leads to another, and pretty soon the executed warlock is up to no good again. The plot is slow, painfully boring and the film constantly feels pointless. The characters string out reams of diatribe and it never serves the film in any way whatsoever. Paul Naschy wrote the script, and if you ask me he should stick to acting because the dialogue is trite in the extreme, and only serves to make the film even more boring than it already is. Carlos Aured, who also directed Naschy in Blue Eyes of the Broken Doll and Curse of the Devil provides dull direction here, which likes the dialogue does nothing to help the film. Sometimes crap films like this have a certain charm about them; but Horror Rises from the Tomb doesn't even have that. This is a painfully boring film that has little or nothing in the way of interest.


text: Het was rond 88 allemaal voorbij met de slashers, dus was het tijd voor de goedkope rips van die oudere films. The Brain is goed gedaan, het script deed me denken aan Videodrome maar dan op een meer goedkope manier zoals ik al eerder zei. Het acteren kan ermee door. Maar het zijn de effecten die je aan het lachen maken, de zogenaamde Brain is echt een kluns en het bloed wordt nooit getoond. De openingsscène maakt deze film de moeite waard, de hallucinaties zijn echt goed gedaan en doen me denken aan Nightmare on Elm Street, denk aan de telefoon die tot leven komt... Soms kijk je naar deze film en wacht je op wat er gaat gebeuren. Het is kijkbaar voor alle freaks daarbuiten want er is...' Er zit geen geronnen bloed in en zoals gezegd is er ook geen bloed, maar er is naaktheid voor de perverselingen. Ik heb ergere films gezien dan deze, ik wou alleen dat ze het bloederiger hadden gemaakt...

text_en: It was all over with the slashers around 88 so it was time for the cheesy rip offs of those older movies. The Brain is well done, the script reminded me of Videodrome but then in a more cheesy way as said before. The acting can go through with it. But it's the effects that makes you laugh, the so called Brain is really a turkey and the blood is never shown. The opening sequence is what makes this movie worth watching, the hallucinations are really nicely done and reminded me of Nightmare on Elm Street, remember the telephone coming alive.... Some how you keep watching this flick, waiting what is happening next. It's viewable for all freaks out there cause there isn't any gore in it and as said the blood isn't there neither but there is nudity for the perverts. I have seen worser movies than this one, only wished they had made it bloodier...


text: Mijn vrienden en ik huurden deze film met veel hoop in voor Bad Movie Night, maar The Brain was een beetje een afknapper. The Brain zelf ziet er geweldig maf uit, maar hij staat meestal gewoon op zijn kleine podium. Wie had gedacht dat het gaaf zou zijn dat The Brain maar drie mensen in 94 minuten op kan peuzelen? In het begin gaat er een aantal dingen goed in deze film, waaronder een afdankertje van Estevez die een opstandig genie speelt (we krijgen te horen dat zijn enorme intellect ten onrechte wordt ingezet voor zijn ingewikkelde grappen en stunts op school, zoals het aanbrengen van lijm op iemands stoel). Er zitten ook een paar geweldige dialogen in, een hilarische uit-de-vorm-en-op-de- adem-man die er maar net in slaagt om overal tegelijk te zijn, en ja, een of ander grietje wordt naakt gefilmd. Maar de regisseur heeft dringend behoefte aan wat scholing in de kunst van het ijsberen. Tijdens de laatste helft begint alles zich maar voort te slepen, met minstens 3 of 4 zinloze, saaie achtervolgingsscènes die het middelste deel van de plot vormen. Vooral de scènes in het PRI-complex zijn slecht. Minstens 15 minuten van deze film bestaan uit mensen die dezelfde trap op en af rennen. Ik had het scenario in een half uur voor elkaar kunnen krijgen <0xE2><0x80><0x93> meer kaas, meer bloed, meer naaktheid, meer hersenactiviteit. 'We gaan een slechte horrorfilm maken, geef me in elk geval iets cools om naar te kijken terwijl mijn super-ego het voor gezien houdt. Misschien probeerde de regisseur het publiek echt in zijn film te betrekken... tegen het eind van dit gezeik begon ik me net zo te voelen als de verzopen stadsbewoners.'

text_en: My friends and I rented this for "Bad Movie Night" with high hopes, but The Brain was something of a letdown. The Brain itself is gloriously goofy-looking, but it mostly just sits on its little platform. Who thought that it would be cool that the Brain only gets to munch on three people throughout 94 drawn-out minutes? This movie has a number of things going for it at first, including an Estevez-knockoff lead playing a rebellious genius (we're told that his enormous intellect is misdirected into his elaborate pranks and school stunts, which include putting krazy glue on someone's chair). It also has some great lines, a hilariously out-of-shape and out-of-breath henchman who just barely manages to be everywhere, and, yeah, some chick gets naked. However, the director desperately needs some schooling in the art of pacing. During the last half things just start to drag on and on, with at least 3 or 4 pointless, boring chase scenes making up the middle third of the plot. The scenes inside the PRI complex are especially bad. At least 15 minutes of this movie are people running up and down the same stairwell. I could've fixed the screenplay to this thing in half an hour- more cheese, more gore, more nudity, more Brain action. If you're going to make a bad horror movie, at least give me something cool to look at while my superego shuts down. Maybe the director was trying to really bring the audience into his movie- I started feeling like one of the zombified townsfolk by the end of this crapfest.


text:
Een bedrieger.
Welke drie woorden kunnen je een verschrikkelijke film garanderen? Goedkope Canadese Productie. THE BRAIN past perfect bij die woorden. Vreselijk script, idioot acteerwerk en hilarische special effects maken dit tot een must voor elke BAD-filmfan. De horror is hilarisch. Het productieteam ziet eruit alsof ze het hebben opgegeven. Wat THE BRAIN zo bewonderenswaardig maakt, is de tweede helft, het probeert echt goed te zijn! Kan een beetje vindingrijkheid en consistentie iets wat toch al een grap is, redden?
Het is rond de kersttijd. Een moeder en dochter worden vermoord door een van de grappigste schurken ooit. De dag erna raakt een rebelse tiener zo in de problemen dat hij naar een psychiatrisch onderzoek wordt gestuurd.
Als een agent... 's hoofd wordt afgehakt en een vreemde met bloed op zijn gezicht en een bebloede bijl zegt tegen je dat een paar kinderen het hebben gedaan, wie zou je geloven? Wat als grappig begint, wordt tegen het eind saai en vermoeiend, wanneer DE BRAIN serieus probeert te zijn. Een kind kan niet bang worden van de enge momenten. DE BRAIN is een te grappig idee om te proberen korrelig te zijn. Het Psychologisch Onderzoeksinstituut is groter dan de belangrijkste fabrieken! Onze lelijke schurk en zijn trawanten krijgen de eer dat ze een paar van de slechtste rollen hebben gespeeld die ik ooit heb gezien. Kijkers werd een zwaar advies gegeven.

text_en:
A spoiler.

What three words can guarantee you a terrible film? Cheap Canadian Production. THE BRAIN fits those words perfectly. Terrible script, idiotic acting and hilarious special effects make this a must for every BAD movie fan. The horror is hilarious. The post production team looks like it gave up. What makes THE BRAIN admirable is in the second half, it actually tries to be good! Can a bit of ingenuity and consistency save what is already a joke?

It's around Christmas time. A mother and daughter are murdered by one of the funniest looking villains ever. The day later, a rebel teen gets into enough trouble that he is sent for a psychiatric analysis.

If a cop 's head is chopped off and a stranger with blood on him and a bloody axe told you some kids did it, who would you believe? What begins as funny turns dull and tiring toward the end when THE BRAIN tries to be serious. A child cannot be frightened by the scary moments. THE BRAIN is too funny a concept to try and be gritty. The Psychological Research Institute is larger than major manufacturing plants! Our ugly villain and its cohorts get credit for pulling some of the worst acting I have seen. Viewer discretion advised heavily.


text: In het kleine Amerikaanse stadje Meadowvale is dr. Anthony Blake (David Gale, de IMDb-lijst voor deze figuur klopt niet, het is beslist dr. Blake en niet dr. Blakely) de directeur en oprichter van het beroemde 'Psychologisch Onderzoeksinstituut' en de gastheer van een lokaal tv-programma dat 'Onafhankelijke Denkers' heet. Hij gebruikt dit tv-programma om de kijkers te hypnotiseren en ze geweld te laten plegen. Dr. Blake heeft de hulp van een groot brein met een kwaadaardig gezicht dat zijn ruggengraat als staart gebruikt. Gewoonlijk zit het brein gewoon in een tank, eet muizen en zo nu en dan een slechte acteur, en elke keer dat het iemand eet, wordt het veel groter. Intussen is de begaafde, maar lastige tiener Jim Majelewski (Tom Bresnahan) betrapt op het doorspoelen van de wc's. Jim wordt naar dr. Blake van de PRI gestuurd om hulp te vragen voor zijn gedrags- en gedragsproblemen. Terwijl dr. Blake daar bezig is, maakt Jim kennis met... nou ja, ik weet eigenlijk niet wat. Het zit vast aan de hersenen. Eerst kan Jim weerstand bieden aan de controle van de hersenen. De hersenen voelen dat Jim een bedreiging voor zichzelf is en dat het om plannen gaat. Eenmaal uit de PRI begint Jim bizarre hallucinaties te krijgen en rijdt zijn auto in de prak. Jim redt het om naar zijn vriendin, de serveerster Janet (Cynthia Preston als Cyndy Preston) te gaan, maar wordt weer overgedragen aan dr. Blake.' De hersenen willen Jim vermoorden omdat hij de enige is die tegen de technieken van de hersenen kan, en nu de 'Onafhankelijke Denkers' een nationale beweging zijn geworden, willen de hersenen niet dat iets of iemand een eind maakt aan het kwaadaardige plan om de wereld te overheersen! Jim beseft al snel dat de hersenen de hele stad beheersen en dat hij de enige is die de hersenen een halt moet toeroepen, voordat ze de wereld overnemen!<br />Hiertoe aangezet door Ed Hunt, die zichzelf Edward Hunt noemt, was het Brein niet zo slecht als ik dacht dat het zou zijn. Begrijp me niet verkeerd, want het is zeker ook niet geweldig. Het script van Barry Pearson probeert een poging tot satire met het hersenspoelen en de hersenbeheersing door middel van een T.V.-verhaal. Het gaat redelijk snel en is niet al te saai. Er wordt geen enkele verklaring gegeven voor het bestaan van de hersenen, ze zijn er gewoon en dat is het enige wat we moeten accepteren. Het verhaal is een beetje onsamenhangend en gaat nooit verder dan één enkel element, de hersenbeheersing door middel van een T.V., het brein zelf, Jim die wordt opgejaagd door de politie & zijn wangedrag en diverse andere kleine stukjes en beetjes hier en daar, waaronder een bizarre onthulling met betrekking tot dr. Blake die helemaal niet wordt verklaard. Op productietechnisch gebied ziet deze film er goedkoop uit, en was hij waarschijnlijk ook goedkoop. De acteerprestaties zijn niet geweldig maar ik vond hem wel goed. Ik heb wel ergere dingen gezien, en wat doet David Gale in deze film? Eigenlijk lijkt deze rol op Gales rol in _Re-Animator_ (1985), zelfs tot aan de dood van zijn personage in beide films. De hersenen zelf zitten eerst in een tank en beginnen te groeien als ze iemand opeten, en tegen het eind zijn ze behoorlijk groot. Elk toneel is gewoon van rubber. Het ziet er niet bijzonder goed uit en het is niet eng of griezelig, gewoon goedkoop. Er zit geen bloed of geronnen bloed in, je hoeft maar even met je ogen te knipperen en je mist het onthoofden. De naaktheid wordt verschaft door dr. Blakes assistente Vivian (Christine Kossak als Christine Kossack) voordat ze wordt opgegeten. De hersenen hadden een zekere amusementswaarde voor me, maar ik zou denken dat de meeste mensen er een hekel aan zouden hebben. Misschien een horloge waard als je het gratis op tv kunt zien.

text_en:
In the small American town of Meadowvale Dr. Anthony Blake (David Gale, the IMDb listing for this character is wrong it's definitely Dr. Blake not Dr. Blakely) is the director and founder of the famed 'Psychological Research Institute' and also host's a local T.V. programme called 'Independent Thinkers'. He uses this T.V. show to hypnotise the viewers and make them commit acts of violence. Dr. Blake has the help of a large brain with an evil face that uses it's spinal cord as a tail thingy. Usually the brain is just sitting in a tank, eats mice and the odd bad actor, each time it eats someone it gets much bigger. Meanwhile at the local high-school gifted but troublesome teenager Jim Majelewski (Tom Bresnahan) has been caught putting Sodium down the toilets. Jim is sent to Dr. Blake at the PRI for help with his attitude and behavioural problems. While there Dr. Blake hooks Jim up to, well something I'm not actually sure what. This whatever it is, is attached to the brain. At first Jim is able to resist the brain's mind control. The brain feels that Jim is a threat to itself and it's plans. Once out of the PRI Jim starts having bizarre hallucinations and crashes his car. Jim makes it to his waitress girlfriend Janet (Cynthia Preston as Cyndy Preston) but is handed back to Dr. Blake's assistant Verna (George Buza) soon after by Officer Marks (Harry Booker). The brain wants to kill Jim because he is the only one capable of withstanding it's mind control techniques, and with 'Independent Thinkers' going national the brain doesn't want anything or anyone to stop it's evil plan for world domination! Jim quickly realises that the brain is controlling the entire town and he alone must stop the brain, before it takes over the world!

Directed by Ed Hunt who calls himself Edward Hunt here, the Brain wasn't as bad as I thought it was going to be. Don't get me wrong as it certainly isn't great either. The script by Barry Pearson tries a stab at satire with the brain washing and mind control by T.V. storyline. It moves along at a fair pace and isn't too boring. No explanation is given for the existence of the brain at all, it's just there and that's it we have to accept it. The story is a little choppy and never fully explores one single element, there's the T.V. mind control, the brain itself, Jim being hunted by the police & his misbehaviour and various other little bits and pieces here and there including a bizarre revelation regarding Dr. Blake that isn't explained at all. Production wise this film looks cheap, and probably was cheap. The acting isn't great but I've seen worse, and what is David Gale doing in this? In fact this role is similar to Gale's role in Re-Animator (1985) even down to his character's deaths in both films. The brain itself at first sits in a tank and starts to grow whenever it eats someone and by the end it is pretty big. Each stage is just made of rubber. It doesn't look particularly good and isn't scary or creepy, just cheap. There's no blood or gore in it apart from a blink and you'll miss it decapitation. The nudity is provided by Dr. Blake's assistant Vivian (Christine Kossak as Christine Kossack) before she gets eaten. The brain had a certain entertainment value for me but I would think most people would dislike it. Maybe worth a watch if you can see it on T.V. for free.