Che cosa non è stato raggiunto per quanto riguarda la definizione di fumetti?
doc-3603
Analogamente ai problemi di definizione della letteratura e del cinema, non è stato raggiunto alcun consenso su una definizione del fumetto, e le definizioni e descrizioni tentate sono cadute in preda a numerose eccezioni. Teorici come Töpffer, R. C. Harvey, Will Eisner, David Carrier, Alain Rey, e Lawrence Grove enfatizzano la combinazione di testo e immagini, anche se ci sono esempi importanti di fumetti pantomima in tutta la sua storia. Altri critici, come Thierry Groensteen e Scott McCloud, hanno sottolineato il primato delle sequenze di immagini. Verso la fine del XX secolo, le scoperte delle diverse culture sulle tradizioni fumettistiche altrui, la riscoperta di forme fumettistiche dimenticate e l' emergere di nuove forme hanno reso la definizione del fumetto un compito più complicato.
None
doc-3599
Coulton Waugh ha tentato la prima storia completa del fumetto americano con The Comics (1947). Will Eisner's Comics and Sequential Art (1985) e Scott McCloud's Understanding Comics (1993) furono i primi tentativi in inglese per formalizzare lo studio dei fumetti. The Aesthetics of Comics (2000) di David Carrier è stato il primo trattamento completo dei fumetti da una prospettiva filosofica. Importanti tentativi americani di definizioni di fumetti includono Eisner, McCloud e Harvey. Eisner ha descritto quella che ha definito "arte sequenziale" come "la disposizione di immagini o immagini e parole per raccontare una storia o drammatizzare un' idea"; Scott McCloud ha definito i fumetti "giustapposti immagini pittoriche e altre immagini in sequenza deliberata, destinate a trasmettere informazioni e/o a produrre una risposta estetica nello spettatore", una definizione strettamente formale che separa i fumetti dai suoi tratti storici e culturali. R. C. Harvey ha definito i fumetti come "narrazioni o esposizioni pittoriche in cui le parole (spesso inserite nell' area dell' immagine all' interno di palloncini vocali) contribuiscono solitamente al significato delle immagini e viceversa". Ogni definizione ha avuto i suoi detrattori. Harvey ha visto la definizione di McCloud come l' esclusione dei cartoni animati monopannello, e ha obiettato agli elementi verbali di depenalizzazione di McCloud, insistendo "la caratteristica essenziale dei fumetti è l' incorporazione del contenuto verbale". Aaron Meskin ha visto le teorie di McCloud come un tentativo artificiale di legittimare il posto dei fumetti nella storia dell' arte.
None
doc-3579
Il termine inglese fumetti è usato come un sostantivo singolare quando si riferisce al medium e al plurale quando si riferisce a particolari istanze, come singoli strisce o fumetti. Anche se il termine deriva dal lavoro umoristico (o fumetto) che predominava nelle prime fumettistiche giornalistiche americane, è diventato standard anche per le opere non umoristiche. È comune in inglese fare riferimento ai fumetti di culture diverse con i termini usati nelle loro lingue originali, come manga per fumetti giapponesi o bandes dessinées per fumetti in lingua francese. Non c' è consenso tra teorici e storici su una definizione dei fumetti; alcuni sottolineano la combinazione di immagini e testo, alcune sequenze o altre relazioni d' immagine e altri aspetti storici come la riproduzione di massa o l' uso di caratteri ricorrenti. La crescente contaminazione incrociata di concetti provenienti da diverse culture e epoche del fumetto ha ulteriormente reso difficile la definizione.
None
doc-9694
Una serie di nuovi redattori ha guidato l' azienda durante un altro tempo lento per il settore. Ancora una volta, Marvel ha tentato di diversificare, e con l' aggiornamento del codice dei fumetti raggiunto moderato o forte successo con titoli a tema orrore (The Tomb of Dracula), arti marziali, (Shang-Chi: Maestro di Kung Fu), spada e laorceria (Conan il barbaro, Sonja rossa), satira (Howard the Duck) e fantascienza (2001: Un' odissea spaziale,"Killraven". Alcuni di questi sono stati pubblicati su riviste in bianco e nero di formato più grande, con l' impronta Curtis Magazines. Marvel è stato in grado di capitalizzare sul suo successo supereroe fumetti del decennio precedente, acquisendo un nuovo distributore edicola e ampliando notevolmente la sua linea di fumetti. Marvel ha tirato davanti a DC Comics rivale nel 1972, durante un periodo in cui il prezzo e il formato del fumetto standard edicola erano in flusso. Goodman ha aumentato il prezzo e le dimensioni dei fumetti copertina di Marvel del novembre 1971 da 15 centesimi per un totale di 36 pagine a 25 centesimi per 52 pagine. DC ha seguito la stessa strada, ma Marvel il mese seguente ha lasciato cadere i suoi fumetti a 20 centesimi per 36 pagine, offrendo un prodotto di prezzo inferiore con uno sconto distributore più alto.
None
doc-3604
Gli studi sul fumetto europeo iniziarono con le teorie di Töpffer sul proprio lavoro negli anni' 40 del 1840, che sottolineavano le transizioni dei pannelli e la combinazione visivo-verbale. Non sono stati compiuti ulteriori progressi fino agli anni Settanta. Pierre Fresnault-Deruelle ha quindi adottato un approccio semiotico allo studio dei fumetti, analizzando le relazioni testo-immagine, le relazioni immagine a livello di pagina e le discontinuità dell' immagine, o ciò che Scott McCloud ha successivamente definito "chiusura". Nel 1987 Henri Vanlier introdusse il termine multicadre, o "multiframe", per indicare nei fumetti una pagina come unità semantica. Negli anni' 90, teorici come Benoît Peeters e Thierry Groensteen rivolsero l' attenzione alle scelte creative poïetiche degli artisti. Thierry Smolderen e Harry Morgan hanno avuto opinioni relativistiche sulla definizione di fumetti, un mezzo che ha assunto varie forme ugualmente valide nella sua storia. Morgan vede i fumetti come un sottoinsieme di "les littératures dessinées" (letterazioni disegnate). La teoria francese è arrivata a dare un' attenzione particolare alla pagina, distinguendosi dalle teorie americane come quelle di McCloud che si concentrano sulle transizioni da pannello a pannello. Dalla metà degli anni 2000, Neil Cohn ha iniziato ad analizzare come i fumetti sono compresi usando strumenti della scienza cognitiva, estendendo oltre la teoria attraverso l' uso di esperimenti psicologici e neuroscienze reali. Questo lavoro ha sostenuto che le immagini sequenziali e i layout di pagina utilizzano entrambe "grammatiche" separate, vincolate a regole, da intendersi al di là delle transizioni da pannello a pannello e delle distinzioni categoriche dei tipi di layout, e che la comprensione dei fumetti da parte del cervello è simile alla comprensione di altri domini, come il linguaggio e la musica.
None
doc-3591
Gag e cartoni animati editoriali di solito consistono in un unico pannello, spesso con una didascalia o balloon discorso. Le definizioni di fumetti che enfatizzano la sequenza solitamente escludono gag, editoriali e altri cartoni animati a singolo pannello; possono essere incluse in definizioni che enfatizzano la combinazione di parola e immagine. I cartoni animati Gag cominciarono a proliferare in larghi fogli pubblicati in Europa nel XVIII e XIX secolo, e il termine "cartone animato"[h] fu usato per la prima volta nel 1843 nella rivista inglese di umorismo Punch.
None
doc-9692
Nel 1968, mentre vendeva 50 milioni di fumetti all' anno, il fondatore dell' azienda Goodman rivedeva l' accordo di distribuzione vincolante con Independent News, che aveva raggiunto sotto costrizione durante gli anni dell' Atlante, permettendogli ora di rilasciare tutti i titoli che la domanda giustificava. Alla fine di quell' anno ha venduto i fumetti Marvel Comics e le sue altre attività editoriali alla Perfect Film and Chemical Corporation, che ha continuato a raggrupparli come controllata Magazine Management Company, con Goodman rimasto come editore. Nel 1969, Goodman ha infine concluso il suo contratto di distribuzione con Independent firmando con Curtis Circulation Company.
None
doc-7737
Friedrich Nietzsche ha sostenuto che Kant commette una tautologia agnostica e non offre una risposta soddisfacente per quanto riguarda la fonte di un diritto filosofico a tali o altre pretese metafisiche; egli ridicolizza il suo orgoglio nell' affrontare "la cosa più difficile che potrebbe mai essere intrapresa per conto della metafisica". Il famoso "thing-in-itself" è stato chiamato un prodotto dell' abito filosofico, che cerca di introdurre un soggetto grammaticale: perché dovunque c' è cognizione, ci deve essere una cosa che si conosce e si presume debba essere aggiunta all' ontologia come essere (mentre a Nietzsche, solo il mondo come apparenze sempre più mutevoli possono essere assunte).
None
doc-12264
La definizione cordinativa ha due caratteristiche principali. Il primo riguarda il coordinamento delle unità di lunghezza con alcuni oggetti fisici. Questo è motivato dal fatto che non possiamo mai prendere direttamente in considerazione la lunghezza. Dobbiamo invece scegliere qualche oggetto fisico, ad esempio lo Standard Metre presso il Bureau International des Poids et Mesures (Ufficio internazionale dei pesi e delle misure), o la lunghezza d' onda del cadmio in piedi come nostra unità di lunghezza. La seconda caratteristica riguarda gli oggetti separati. Anche se possiamo, presumibilmente, testare direttamente l' uguaglianza di lunghezza di due barre di misura quando sono l' una accanto all' altra, non possiamo scoprire tanto per due aste distanti l' una dall' altra. Anche supponendo che due bielle, ogni volta che vengono avvicinate tra loro, siano considerate di uguale lunghezza, non siamo giustificati nell' affermare che sono sempre di uguale lunghezza. Questa impossibilità mina la nostra capacità di decidere l' uguaglianza di lunghezza di due oggetti lontani. La parità di lunghezza, al contrario, deve essere stabilita per definizione.
None
doc-12277
La parola "fonologia" deriva dal greco φωνή ("phōnḗ", "voce", "suono") e il suffisso -"logia" (dal greco λόγος, "lógos", "parola", "discorso"). Di questo termine sono state date varie definizioni, più o meno concordi, e spesso dipendenti interamente dalla teoria di riferimento. Nikolaj Trubeckoj in "Principi di fonologia" (1939) definisce la fonologia come "lo studio dei suoni appartenenti al sistema del linguaggio", come opposto alla fonetica, che è "lo studio dei suoni appartenenti all'atto dell'enunciato" (la distinzione tra linguaggio e atto linguistico è parallela a quella saussuriana di "langue" e "parole"). Più recentemente, è stato scritto che la fonologia si riferisce principalmente alla branca della linguistica che riguarda i suoni delle lingue, mentre, in senso più stretto, "la fonologia propria riguarda la funzione, il comportamento e l'organizzazione dei suoni come unità linguistiche". Secondo altri significa l'uso sistematico dei suoni per codificare significati in qualunque lingua umana o la branca della linguistica che studia questo uso.
None
doc-3585
La popolarità dei fumetti supereroi è diminuita dopo la seconda guerra mondiale, mentre le vendite di fumetti hanno continuato ad aumentare con il proliferare di altri generi, come il romanticismo, i western, il crimine, l' orrore e l' umorismo. Dopo un picco di vendite all' inizio degli anni Cinquanta, il contenuto dei fumetti (in particolare la criminalità e l' orrore) è stato sottoposto al vaglio dei gruppi di genitori e delle agenzie governative, culminato nelle audizioni del Senato che hanno portato alla creazione dell' organismo di autocensura del Comics Code Authority. Il Codice è stato accusato di aver bloccato la crescita dei fumetti americani e di aver mantenuto il suo basso status nella società americana per gran parte del resto del secolo. I supereroi si sono ristabiliti come il genere più importante del fumetto all' inizio degli anni Sessanta. Il connubio sotterraneo ha sfidato il Codice e i lettori con contenuti adulti e controculturali alla fine degli anni Sessanta e all' inizio degli anni Settanta. Il underground ha dato i natali al movimento dei fumetti alternativi negli anni' 80 e ai suoi contenuti maturi, spesso sperimentali, nei generi non supereroi.
None