Chi ha sostenuto che la commercializzazione della musica classica fosse dannosa per l' industria musicale?
doc-3522
Shawn Vancour sostiene che la commercializzazione di musica classica agli inizi del XX secolo serviva a danneggiare l'industria musicale attraverso una rappresentazione inadeguata.
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doc-3519
Le visioni moderniste sostengono che la musica classica è considerata soprattutto una "tradizione musicale scritta", conservata in notazione musicale, invece di essere trasmessa oralmente, a memoria. Mentre ci sono differenze tra le particolari interpretazioni di un'opera classica, un pezzo di musica classica è generalmente ritenuto trascendere qualsiasi interpretazione. L'uso della notazione musicale è un metodo efficace per trasmettere la musica classica, in quanto la musica scritta contiene le istruzioni tecniche per l'esecuzione delle opere.
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doc-3499
Le principali divisioni temporali della musica classica fino al 1900 sono il primo periodo della musica, che comprende le epoche medievale (500-1400) e rinascimentale (1400-1600), e il periodo di pratica comune, che comprende il barocco (1600-1750), classico (1750-1830) e romantico (1804-1910) epoche. Dal 1900, i periodi classici sono stati calcolati più per secolo di calendario che per particolari movimenti stilistici che sono diventati frammentati e difficili da definire. Il periodo di calendario del XX secolo (1901-2000) comprende la maggior parte della prima era musicale moderna (1890-1930), l' intera alta moderna (metà del XX secolo) e i primi 25 anni dell' era musicale contemporanea o postmoderna (1975 corrente). Il XXI secolo è stato sinora caratterizzato da una continuazione dell' era musicale contemporanea/postmoderna.
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doc-3475
Gli strumenti utilizzati più comunemente nel repertorio della musica classica sono stati in buona parte inventati prima della metà del XIX secolo (spesso molto prima), e hanno sviluppato la loro forma moderna tra XVI e XIX secolo. Gli strumenti più comuni sono presenti nell'orchestra o nella banda, insieme a numerosi altri strumenti ad uso principalmente solistico (come il pianoforte, il clavicembalo e l'organo). L'orchestra sinfonica è la formazione musicale d'insieme più conosciuta al grande pubblico per l'esecuzione della musica classica e comprende le famiglie degli archi, fiati (legni e ottoni) e percussioni. La banda è un altro complesso musicale che spesso esegue musica classica; è composta da strumenti appartenenti alle famiglie dei legni, ottoni e percussioni. Essa ha in genere una varietà più ampia (soprattutto tra gli ottoni) e una maggiore quantità di strumenti a fiato rispetto all'orchestra, ma non ha una sezione di archi.
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doc-3518
Quasi tutti i compositori che sono descritti nei libri di testo musicali sulla musica classica e le cui opere sono ampiamente eseguite come parte del repertorio concertistico standard sono compositori maschili, anche se c' è stato un gran numero di compositrici durante il periodo della musica classica. Il musicologo Marcia Citron ha chiesto "perché la musica composta da donne è così marginale rispetto al repertorio' classico' standard? Citron "esamina le pratiche e gli atteggiamenti che hanno portato all' esclusione delle donne compositrici dal" canone "ricevuto delle opere musicali eseguite. Sostiene che nel 1800, le donne compositrici in genere hanno scritto canzoni d' arte per l' esecuzione in piccoli recital piuttosto che sinfonie destinate all' esecuzione con un' orchestra in una grande sala, con queste ultime opere considerate il genere più importante per i compositori; poiché le donne compositrici non hanno scritto molte sinfonie, sono state considerate non degne di nota come compositrici.
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doc-3528
Alcuni compositori di musica classica hanno spesso fatto uso di musica folk (musica creata da musicisti che non hanno normalmente una preparazione musicale e spesso portatori di una tradizione puramente orale). Alcuni compositori di musica classica, come Dvořák e Smetana, hanno spesso utilizzato pezzi di musica folk, per conferire un'impronta nazionalistica alle loro opere, mentre altri come Bartók hanno usato temi specifici tratti di peso da musiche popolari del loro paese d'origine.
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doc-3532
Numerosi esempi mostrano l' influenza nella direzione opposta, tra cui canzoni popolari basate sulla musica classica, l' uso a cui Pachelbel's Canon è stato messo fin dagli anni Settanta, e il fenomeno del crossover musicale, dove i musicisti classici hanno raggiunto il successo nell' arena della musica popolare. In heavy metal, un certo numero di chitarristi principali (che suonavano chitarra elettrica) hanno modellato i loro stili di suonare musica strumentale barocca o classica, tra cui Ritchie Blackmore e Randy Rhoads.
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doc-3468
La musica classica è musica d' arte prodotta o radicata nelle tradizioni della musica occidentale, sia liturgica (religiosa) che secolare. Mentre un termine simile è usato anche per riferirsi al periodo compreso tra il 1750 e il 1820 (il periodo classico), questo articolo riguarda l' ampio arco di tempo che va approssimativamente dall' XI secolo fino ai giorni nostri, che comprende il periodo classico e vari altri periodi. Le norme centrali di questa tradizione divennero codificate tra il 1550 e il 1900, che è noto come il periodo di pratica comune. Le principali divisioni temporali della musica classica sono le seguenti: il primo periodo musicale, che comprende il Medioevo (500-1400) e il Rinascimento (1400-1600), il periodo di pratica comune, che comprende il barocco (1600-1750), Classico (1750-1820), e romantico periodi (1804-1910), e il XX secolo (1901-2000) che comprende il moderno (1890-1930) che si sovrappone dalla fine del XIX secolo, l' alta moderna.
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doc-11857
La musica classica ottomana era una parte importante della formazione dell' élite ottomana, un certo numero dei sultani ottomani erano musicisti e compositori compiuti stessi, come Selim III, le cui composizioni sono spesso ancora oggi eseguite. La musica classica ottomana è nata in gran parte da una confluenza di musica bizantina, armena, araba e persiana. Compositivamente, è organizzato intorno a unità ritmiche chiamate usul, che sono un po' simili al metro nella musica occidentale, e unità melodiche chiamate makam, che hanno qualche somiglianza con le modalità musicali occidentali.
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doc-3497
Le opere del repertorio classico spesso presentano complessità nell' uso di orchestrazione, contrappunto, armonia, sviluppo musicale, ritmo, fraseggio, struttura e forma. Mentre gli stili più popolari sono solitamente scritti in forme canzoni, la musica classica è nota per il suo sviluppo di forme musicali altamente sofisticate, come il concerto, la sinfonia, la sonata e l' opera.
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doc-7902
La musica delle popolazioni indigene del Messico centrale e dell' America centrale era spesso pentatonica. Prima dell' arrivo degli spagnoli e di altri europei, la musica era inseparabile dalle festività religiose e comprendeva una grande varietà di percussioni e strumenti a fiato come tamburi, flauti, conchiglie di lumache di mare (utilizzate come tromba) e tubi da pioggia. Nessun residuo di strumenti a corda precolombiani è stato ritrovato fino a quando gli archeologi non hanno scoperto un vaso in Guatemala, attribuito ai Maya dell' epoca classica tardo-classica (600-900 CE), che raffigura uno strumento musicale ad arco che è stato nel frattempo riprodotto. Questo strumento è uno dei pochissimi strumenti a corda conosciuti nelle Americhe prima dell' introduzione degli strumenti musicali europei; quando suonato produce un suono praticamente identico a quello di un ringhio del giaguaro.
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