In quale punto vendita gli integratori di fumetti hanno avuto successo?
doc-3583
Fumetti americani sviluppati da riviste come Puck, Judge e Life. Il successo dei supplementi illustrati di umorismo nel New York World e più tardi nell' America newyorkese, in particolare The Yellow Kid di Outcault, ha portato allo sviluppo di fumetti per giornali. Le strisce della prima domenica erano a pagina intera e spesso a colori. Tra il 1896 e il 1901 i fumettisti sperimentarono la sequenzialità, il movimento e i palloncini vocali.
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Dopo il successo di Le Journal de Mickey (1934-44), le riviste dedicate ai fumetti e gli album di fumetti a colori divennero il principale punto vendita per i fumetti a metà del XX secolo. Come negli Stati Uniti, all' epoca i fumetti erano visti come infantili e una minaccia alla cultura e all' alfabetizzazione; i commentatori hanno affermato che "nessuno sostiene la minima analisi seria",[c] e che i fumetti erano "il sabotaggio di tutta l' arte e di tutta la letteratura".
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L' era moderna dei fumetti in Giappone ha iniziato dopo la seconda guerra mondiale, spinto dal successo dei fumetti serializzati del prolifico Osamu Tezuka Osamu e la striscia di fumetti Sazae-san. Generi e pubblico diversificati nei decenni successivi. Le storie sono di solito prima serializzate in riviste che sono spesso spesse centinaia di pagine e possono oltre una dozzina di storie; sono poi compilate in libri di formato bon-format? All' inizio del XX e XXI secolo, quasi un quarto di tutto il materiale stampato in Giappone era composto da fumetti. Traduzioni è diventato estremamente popolare nei mercati stranieri - in alcuni casi pari o superiore alle vendite di fumetti nazionali. Sazae-san.
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La popolarità dei fumetti supereroi è diminuita dopo la seconda guerra mondiale, mentre le vendite di fumetti hanno continuato ad aumentare con il proliferare di altri generi, come il romanticismo, i western, il crimine, l' orrore e l' umorismo. Dopo un picco di vendite all' inizio degli anni Cinquanta, il contenuto dei fumetti (in particolare la criminalità e l' orrore) è stato sottoposto al vaglio dei gruppi di genitori e delle agenzie governative, culminato nelle audizioni del Senato che hanno portato alla creazione dell' organismo di autocensura del Comics Code Authority. Il Codice è stato accusato di aver bloccato la crescita dei fumetti americani e di aver mantenuto il suo basso status nella società americana per gran parte del resto del secolo. I supereroi si sono ristabiliti come il genere più importante del fumetto all' inizio degli anni Sessanta. Il connubio sotterraneo ha sfidato il Codice e i lettori con contenuti adulti e controculturali alla fine degli anni Sessanta e all' inizio degli anni Settanta. Il underground ha dato i natali al movimento dei fumetti alternativi negli anni' 80 e ai suoi contenuti maturi, spesso sperimentali, nei generi non supereroi.
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doc-9694
Una serie di nuovi redattori ha guidato l' azienda durante un altro tempo lento per il settore. Ancora una volta, Marvel ha tentato di diversificare, e con l' aggiornamento del codice dei fumetti raggiunto moderato o forte successo con titoli a tema orrore (The Tomb of Dracula), arti marziali, (Shang-Chi: Maestro di Kung Fu), spada e laorceria (Conan il barbaro, Sonja rossa), satira (Howard the Duck) e fantascienza (2001: Un' odissea spaziale,"Killraven". Alcuni di questi sono stati pubblicati su riviste in bianco e nero di formato più grande, con l' impronta Curtis Magazines. Marvel è stato in grado di capitalizzare sul suo successo supereroe fumetti del decennio precedente, acquisendo un nuovo distributore edicola e ampliando notevolmente la sua linea di fumetti. Marvel ha tirato davanti a DC Comics rivale nel 1972, durante un periodo in cui il prezzo e il formato del fumetto standard edicola erano in flusso. Goodman ha aumentato il prezzo e le dimensioni dei fumetti copertina di Marvel del novembre 1971 da 15 centesimi per un totale di 36 pagine a 25 centesimi per 52 pagine. DC ha seguito la stessa strada, ma Marvel il mese seguente ha lasciato cadere i suoi fumetti a 20 centesimi per 36 pagine, offrendo un prodotto di prezzo inferiore con uno sconto distributore più alto.
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doc-3584
Strisce giornaliere più corte, in bianco e nero, cominciarono ad apparire all' inizio del XX secolo, e si stabilirono sui giornali dopo il successo nel 1907 di Bud Fisher Mutt e Jeff. All' inizio predominavano le strisce di Humour, e negli anni' 20 e' 30 del Novecento, con storie continue in generi come l' avventura e il dramma, divenne popolare. Sottili periodici chiamati fumetti apparvero negli anni Trenta, all' inizio della ristampa dei fumetti dei giornali; alla fine del decennio i contenuti originali cominciarono a dominare. Il successo nel 1938 di Action Comics e il suo protagonista Superman segnò l' inizio dell' Età d' oro dei fumetti, in cui il genere supereroe era prominente.
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doc-3594
Il francofono svizzero Rodolphe Töpffer produsse fumetti a partire dal 1827 e pubblicò le teorie dietro la forma. I cartoni animati sono apparsi ampiamente su giornali e riviste del XIX secolo. Il successo di Zig et Puce nel 1925 ha reso popolare l' uso di palloncini vocali nei fumetti europei, dopo di che Franco-Belgio fumetti cominciò a dominare. Le avventure di Tintin, con il suo stile linea chiara firma, è stato prima serializzato in supplementi fumetti di giornale a partire dal 1929, e divenne un' icona di franco-belga fumetti.
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doc-15600
L' imposta sul reddito del Tennessee non si applica a salari e stipendi, ma la maggior parte del reddito da azioni, obbligazioni e titoli di credito è imponibile. Tutti i dividendi e gli interessi imponibili che superano l' esenzione singola di $1.250 o l' esenzione congiunta di $2.500 sono imponibili all' aliquota del 6%. L' aliquota fiscale sulle vendite e sull' uso da parte dello Stato per la maggior parte degli articoli è del 7%. Il cibo è tassato ad un' aliquota inferiore del 5,25%, ma caramelle, integratori alimentari e cibi preparati sono tassati all' aliquota completa del 7%. Le imposte locali sulle vendite sono riscosse nella maggior parte delle giurisdizioni, con aliquote comprese tra l' 1,5% e il 2,75%, portando l' imposta totale sulle vendite tra l' 8,5% e il 9,75%, uno dei livelli più elevati della nazione. La proprietà immateriale è valutata sulle azioni e quote azionarie degli azionisti di qualsiasi società di prestito, di investimento, di assicurazione o di cimitero a scopo di lucro. Il grado di accertamento è pari al 40% del valore moltiplicato per l' aliquota fiscale del foro competente. Il Tennessee impone un' imposta di successione sui patrimoni dei decedenti che superano i limiti massimi di esenzione singola ($1.000.000 per i decessi nel 2006 e negli anni successivi).
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doc-3586
A partire dagli anni' 80, la sensibilità del mainstream è stata riaffermata e la serializzazione è diventata meno comune come il numero di riviste di fumetti è diminuito e molti fumetti cominciarono ad essere pubblicati direttamente come album. Anche gli editori più piccoli come L' Association, che hanno pubblicato opere più lunghe in formati non tradizionali di autori d' autore, sono diventati comuni. A partire dagli anni' 90, le fusioni hanno avuto come risultato un minor numero di grandi editori, mentre gli editori più piccoli si sono moltiplicati. Complessivamente le vendite hanno continuato a crescere nonostante la tendenza alla contrazione del mercato della stampa.
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doc-9688
Nel 1961, lo scrittore-editore Stan Lee rivoluzionò i fumetti dei supereroi introducendo supereroi progettati per attrarre più lettori di tutte le età che il pubblico prevalentemente infantile del medium. Prima squadra di supereroe di Modern Marvel, le stelle titolari di The Fantastic Four #1 (Nov. 1961), ha rotto la convenzione con altri archetipi fumetto libro di altri del tempo da litigare, tenendo rancore sia profondo e meschino, e sfuggire all' anonimato o identità segrete a favore dello status di celebrità. Successivamente, i fumetti Marvel hanno sviluppato una reputazione per concentrarsi maggiormente sulla caratterizzazione e sui temi degli adulti rispetto alla maggior parte dei fumetti supereroi prima di loro, una qualità che la nuova generazione di lettori più anziani ha apprezzato. Questo valeva in particolare per The Amazing Spider-Man, che si è rivelato essere il libro di maggior successo di Marvel. Il suo giovane eroe soffriva di problemi di autostima e banali come qualsiasi altro adolescente, qualcosa con cui i lettori potrebbero identificarsi.
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doc-9698
Marvel guadagnato una grande quantità di soldi e riconoscimenti durante il boom del fumetto dei primi anni' 90, lanciando la linea di successo 2099 di fumetti ambientati in futuro (Spider-Man 2099, ecc.) e la creativamente audace anche se commercialmente infruttuoso Razorline impronta di fumetti supereroi creato da romanziere e regista Clive Barker. Nel 1990, Marvel ha iniziato a vendere carte Marvel Universe Cards con SkyBox International, il produttore di carte trading. Si trattava di carte da collezione che presentavano i personaggi e gli eventi dell' Universo Marvel. Gli anni' 90 hanno visto l' aumento delle coperture delle varianti, dei miglioramenti delle coperture, dei costumi da bagno e dei crossover a livello aziendale che hanno influito sulla continuità complessiva della linea immaginaria Marvel Universe 2099.
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