Quale artista ha scelto soggetti mondani e di bassa classe?
doc-7171
Persone di tutte le età e tutti gli stati sociali sono stati raffigurati nell' arte dell' età ellenistica. Artisti come Peiraikos scelgono soggetti mondani e di classe inferiore per i suoi dipinti. Secondo Plinio,"Egli dipinse barbieri, stalle di calzolai, asini, oggetti da mangiare e soggetti simili, guadagnandosi il nome di riparografi. In questi soggetti potrebbe dare piacere consumato, vendendoli per più di altri artisti ricevuti per le loro grandi immagini" (Natural History, Book XXXV. 112). Anche i barbari, come i Galati, furono raffigurati in forma eroica, prefigurando il tema artistico del nobile selvaggio. L' immagine di Alessandro Magno era anche un tema artistico importante, e tutti i diadochi si erano raffigurati imitando l' aspetto giovanile di Alessandro.
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doc-13063
Nel Medioevo, la Chiesa e le autorità mondane erano strettamente legate. Martin Lutero separò i religiosi e i mondani in linea di principio (doctrina dei due regni). I credenti erano obbligati a usare la ragione per governare la sfera mondana in modo ordinato e pacifico. La dottrina del sacerdozio di tutti i credenti di Lutero valorizzò notevolmente il ruolo dei laici nella chiesa. I membri di una congregazione avevano il diritto di eleggere un ministro e, se necessario, di votare per la sua destituzione (Trattato sul diritto e l' autorità di un' assemblea o congregazione cristiana di giudicare tutte le dottrine e di convocare, installare e licenziare i docenti, come testimoniato nella Scrittura; 1523). Calvin rafforzò questo approccio fondamentalmente democratico includendo i laici eletti (anziani ecclesiastici, presbiteri) nel suo governo ecclesiastico rappresentativo. Gli Ugonotti aggiunsero al sistema di autogoverno della Chiesa di Calvino i sinodi regionali e un sinodo nazionale, i cui membri furono eletti dalle congregazioni. Questo sistema è stato ripreso dalle altre chiese riformate.
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doc-6866
L' antica società antico-camorro aveva quattro classi: camorri (capi supremi), matua (classe alta), achaot (classe media) e mana' change (classe bassa). 20-21 Il matua si trovava nei villaggi costieri, il che significava che avevano il miglior accesso alle zone di pesca, mentre il cambiamento mana' si trovava all' interno dell' isola. Matua e mana' cambiano raramente comunicati tra loro, e matua spesso usato achaot utilizzati come intermediari. C' erano anche "makåhna" (simile agli sciamani), abili nella guarigione e nella medicina. La credenza negli spiriti degli antichi Chamorros chiamati "Taotao mo' na" persiste ancora come residuo della cultura pre-europea.
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doc-12755
Nicholas Lezard ha descritto il post-punk come "una fusione di arte e musica". L' epoca vide la forte appropriazione di idee provenienti da letteratura, arte, cinema, filosofia, politica e teoria critica in contesti culturali musicali e pop. Artisti ha cercato di rifiutare la distinzione comune tra alta e bassa cultura e tornò alla tradizione della scuola d' arte trovata nel lavoro di artisti come Capitan Beefheart e David Bowie. Tra le principali influenze su una varietà di artisti post-punk erano scrittori come William S. Burroughs e JG. Ballard, scene politiche d' avanguardia come Situazionismo e Dada, e movimenti intellettuali come il postmodernismo. Molti artisti hanno visto il loro lavoro in termini esplicitamente politici. Inoltre, in alcune location, la creazione della musica post-punk è stata strettamente legata allo sviluppo di sottoculture efficaci, che hanno svolto ruoli importanti nella produzione di arte, performance multimediali, fanzine e etichette indipendenti legate alla musica. Molti artisti post-punk hanno mantenuto un approccio anti-corporatista alla registrazione e hanno invece utilizzato metodi alternativi per produrre e rilasciare musica. Anche i giornalisti divennero un elemento importante della cultura, e riviste di musica popolare e critici divennero immersi nel movimento.
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doc-13587
Matisse è stato anche uno dei primi artisti del Novecento a fare del colore l' elemento centrale della pittura, scelto per evocare emozioni. "Un certo blu penetra nella tua anima", scrisse. "Un certo rosso influisce sulla pressione sanguigna". Conosceva anche il modo in cui i colori complementari, come il rosso e il verde, si rafforzavano l' un l' altro quando erano collocati l' uno accanto all' altro. Egli scrisse:"La mia scelta dei colori non si basa sulla teoria scientifica, ma sull' osservazione, sui sentimenti, sulla reale natura di ogni esperienza".
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doc-4001
Il termine cubismo è stato usato in generale solo nel 1911, principalmente con riferimento a Metzinger, Gleizes, Delaunay e Léger. Nel 1911, il poeta e critico Guillaume Apollinaire accettò il termine a nome di un gruppo di artisti invitati ad esporre agli Indépendants di Bruxelles. L' anno successivo, in preparazione del Salon de la Section d' Or, Metzinger e Gleizes scrissero e pubblicarono Du "Cubisme" nel tentativo di dissipare la confusione che imperversava intorno alla parola, e come grande difesa del cubismo (che aveva causato uno scandalo pubblico dopo il Salon des Indépendants del 1911 e il Salon d' Automne di Parigi del 1912). Chiarendo le loro finalità di artisti, questo lavoro è stato il primo trattato teorico sul cubismo e rimane ancora il più chiaro e intelligibile. Il risultato, non solo una collaborazione tra i suoi due autori, riflette le discussioni della cerchia di artisti che si sono incontrati a Puteaux e Courbevoie. Ha rispecchiato gli atteggiamenti degli "artisti di Passy", che includevano Picabia e i fratelli Duchamp, ai quali sono state lette sezioni prima della pubblicazione. Il concetto sviluppato in Du "Cubisme" di osservare un soggetto da diversi punti nello spazio e nel tempo simultaneamente, cioè l' atto di muoversi intorno ad un oggetto per afferrarlo da diversi angoli successivi fusi in un' unica immagine (punti di vista multipli, prospettiva mobile, simultaneità o molteplicità), è un dispositivo generalmente riconosciuto utilizzato dai cubisti.
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doc-3112
Il 18 agosto 2011, il CRTC ha adottato una decisione che consente alle emittenti radiotelevisive in tecnica analogica della CBC di rimanere in onda fino al 31 agosto 2012. Prima di tale scadenza, il processo di rinnovo delle licenze di CBC avrebbe avuto luogo e i piani di transizione digitale di CBC sarebbero stati esaminati nell' ambito di tale processo. Rimane il requisito che tutti i trasmettitori a piena potenza di CBC che occupano i canali da 52 a 69 vengano spostati sui canali da 2 a 51 o diventino trasmettitori a bassa potenza. In alcuni casi, CBC ha scelto di ridurre la potenza dei trasmettitori esistenti ai trasmettitori a bassa potenza, con conseguente perdita di segnale per alcuni telespettatori.
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doc-11544
La nutrizione è insegnata nelle scuole in molti paesi. In Inghilterra e Galles, i curricula di Educazione personale e sociale e tecnologia alimentare includono la nutrizione, sottolineando l' importanza di una dieta equilibrata e insegnando come leggere le etichette nutrizionali sulle confezioni. In molte scuole, una classe di Nutrizione ricadrà all' interno dei dipartimenti Family and Consumer Science o Health. In alcune scuole americane, gli studenti sono tenuti a prendere un certo numero di classi FCS o relative alla salute. La nutrizione è offerta in molte scuole, e, se non è una classe a sé stante, la nutrizione è inclusa in altre classi di salute o FCS come: abilità di vita, vita indipendente, sopravvivenza singola, collegamento Freshmen, salute ecc. In molte lezioni di Nutrizione, gli studenti imparano a conoscere i gruppi di cibo, la piramide alimentare, le quote giornaliere raccomandate, calorie, vitamine, minerali, la malnutrizione, l' attività fisica, le scelte alimentari salutari, le dimensioni delle porzioni, e come vivere una vita sana.
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doc-5753
Inoltre, un conflitto di interessi tra i gestori professionali degli investimenti e i loro clienti istituzionali, combinato con un eccesso globale di capitale d' investimento, ha portato a cattivi investimenti da parte dei gestori patrimoniali in attività creditizie a prezzi eccessivi. I gestori d' investimento professionali sono generalmente retribuiti in base al volume di patrimoni dei clienti gestiti. I gestori patrimoniali sono quindi incentivati ad ampliare il patrimonio gestito per massimizzare la remunerazione. Poiché l' eccesso di capitale investito a livello mondiale ha causato un calo dei rendimenti delle attività creditizie, i gestori patrimoniali si sono trovati di fronte alla scelta di investire in attività in cui i rendimenti non riflettevano il vero rischio di credito o di restituire fondi ai clienti. Molti gestori di patrimoni hanno scelto di continuare ad investire i fondi della clientela in investimenti a prezzo eccessivo (sottoutilizzati), a scapito dei loro clienti, al fine di mantenere il patrimonio gestito. Questa scelta è stata supportata da una "plausibile negabilità" dei rischi associati alle attività creditizie basate sui subprime, in quanto l' esperienza di perdita con le prime annate dei mutui subprime era così bassa.
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doc-4025
Nelle scienze umanistiche, un senso della cultura, come attributo dell' individuo, è stato il grado in cui ha coltivato un particolare livello di sofisticazione, nelle arti, nelle scienze, nell' educazione o nei modi. Il livello di sofisticazione culturale è stato talvolta visto anche per distinguere le civiltà dalle società meno complesse. Tali prospettive gerarchiche sulla cultura si trovano anche nelle distinzioni basate sulla classe tra un' alta cultura dell' élite sociale e una bassa cultura, cultura popolare o cultura popolare delle classi inferiori, caratterizzata dall' accesso stratificato al capitale culturale. Nel linguaggio comune, la cultura è spesso usata per riferirsi specificamente ai marcatori simbolici usati dai gruppi etnici per distinguersi visibilmente l' uno dall' altro come la modificazione del corpo, l' abbigliamento o i gioielli. La cultura di massa si riferisce alle forme di consumo di massa e mediate in massa emerse nel XX secolo. Alcune scuole di filosofia, come il marxismo e la teoria critica, hanno sostenuto che la cultura è spesso usata politicamente come uno strumento delle élite per manipolare le classi inferiori e creare una falsa coscienza, tali prospettive comuni nella disciplina degli studi culturali.
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doc-13614
Dopo che il partito comunista cinese prese il potere nel 1949, la bandiera della Cina divenne una bandiera rossa con una grande stella che simboleggiava il partito comunista, e stelle più piccole che simboleggiavano i lavoratori, i contadini, la classe media urbana e la classe media rurale. La bandiera del Partito comunista cinese divenne una bandiera rossa con martello e falce, simile a quella della bandiera sovietica. Negli anni Cinquanta e Sessanta, anche altri regimi comunisti come il Vietnam e il Laos hanno adottato bandiere rosse. Alcuni paesi comunisti, come Cuba, hanno scelto di mantenere le loro vecchie bandiere; altri paesi hanno usato bandiere rosse che non avevano nulla a che fare con il comunismo o il socialismo; la bandiera rossa del Nepal, ad esempio, rappresenta il fiore nazionale.
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