Come viene valutato in tutto il mondo il programma di ballo nelle sale da ballo della BYU?
doc-2532
La BYU Ballroom Dance Company è conosciuta come una delle migliori squadre di formazione di danza da sala da ballo del mondo, avendo vinto il Campionato Nazionale di Danza della Formazione degli Stati Uniti d' America ogni anno dal 1982. La squadra di ballo Ballroom della BYU ha vinto il primo posto in latino o standard (o entrambi) molte volte quando hanno gareggiato al Blackpool Dance Festival, e sono stati la prima squadra degli Stati Uniti a vincere i campionati di formazione al famoso British Championships a Blackpool, Inghilterra nel 1972. I campionati nazionali NDCA National DanceSport si svolgono alla BYU da diversi anni, e la BYU tiene decine di lezioni di ballo in sala da ballo ogni semestre ed è quindi il più grande programma di ballo collegiale al mondo. Inoltre, BYU ha un certo numero di altre squadre di ballo notevoli e programmi. Queste squadre includono il Balletto del Teatro, il Teatro di Danza Contemporanea, Leggende viventi e l' International Folk Dance Ensemble. Le leggende viventi eseguono balli latini, nativi americani e polinesiani. BYU vanta uno dei più grandi dipartimenti di danza della nazione. Molti studenti di tutte le major del campus partecipano a varie lezioni di danza ogni semestre. Sala da ballo Dance Company. Quale gruppo BYU è conosciuto come una delle migliori squadre di formazione di ballo in sala da ballo del mondo? NDCA National DanceSport.
None
doc-12079
L' industria cinematografica nacque a Parigi quando Auguste e Louis Lumière proiettarono il primo film per un pubblico pagante al Grand Café il 28 dicembre 1895. Molte sale da concerto e da ballo di Parigi sono state trasformate in sale cinematografiche quando i media sono diventati popolari a partire dagli anni Trenta. Più tardi, la maggior parte dei cinema più grandi sono stati divisi in più sale più piccole. Oggi la più grande sala cinematografica di Parigi si trova nel teatro Le Grand Rex con 2.700 posti a sedere. Grandi cinema multisala sono stati costruiti fin dagli anni' 90.
None
doc-12077
Bal-musette è uno stile di musica e danza francese che divenne popolare a Parigi negli anni 1870 e 1880; nel 1880 Parigi aveva circa 150 sale da ballo nei quartieri popolari della città. I patroni ballarono il bourrée all' accompagnamento della cabrette (una cornamusa soffiata a soffietto localmente chiamata "musette") e spesso le vielle à roue (urdy-gurdy) nei caffè e bar della città. Musicisti parigini e italiani che suonavano la fisarmonica adottarono lo stile e si stabilirono nei bar dell' Auvergnat specialmente nel 19° arrondissement, e i suoni romantici della fisarmonica sono diventati da allora una delle icone musicali della città. Parigi è diventata un importante centro per il jazz e attira ancora musicisti jazz provenienti da tutto il mondo per i suoi club e caffè.
None
doc-12071
La sala musica e il cabaret sono famosi istituti parigini. Il Moulin Rouge fu inaugurato nel 1889. Era molto visibile a causa della sua grande mulino a vento imitazione rosso sul suo tetto, e divenne il luogo di nascita della danza conosciuta come il Cancan francese. Ha contribuito a rendere famosi i cantanti Mistinguett e Édith Piaf e il pittore Toulouse-Lautrec, che ha fatto manifesti per la sede. Nel 1911, la sala da ballo Olympia Paris inventa la grande scalinata come un assestamento per i suoi spettacoli, in competizione con il suo grande rivale, il Folies Bergère, le sue stelle nel 1920 incluso il cantante americano e ballerina Josephine Baker. Il Casinò di Parigi ha presentato molti cantanti francesi famosi, tra cui Mistinguett, Maurice Chevalier e Tino Rossi. Altre famose sale di musica parigina sono Le Lido, sugli Champs-Élysées, inaugurato nel 1946; e il Crazy Horse Saloon, con strip-tease, danza e magia, inaugurato nel 1951. L' Olympia Paris ha presentato Edith Piaf, Marlene Dietrich, Miles Davis, Judy Garland e Grateful Dead. Una mezza dozzina di sale di musica esistono oggi a Parigi, frequentato soprattutto i visitatori della città. 1889.
None
doc-3024
Una tradizione creola unica nel suo genere è il Toloso. Queste donne indossano abiti decorativi, guanti, maschere e copricapi che li ricoprono completamente, rendendoli irriconoscibili anche al colore della pelle. Il venerdì e il sabato sera di Carnevale, nelle cosiddette università si tengono le palle di touloulou; in realtà, grandi sale da ballo che si aprono solo al momento del Carnevale. Touloulous entrare in libero, e sono anche dato preservativi nell' interesse della salute sessuale della comunità. Gli uomini frequentano le palle, ma pagano l' ingresso e non sono travestiti. Il touloulous scegliere loro partner di danza, che non possono rifiutare. L' allestimento è stato progettato per facilitare alla donna la creazione di un collegamento temporaneo con un uomo in totale anonimato. Le donne non mascherate non sono benvenute. Per tradizione, se una tale donna si alza a ballare, l' orchestra smette di suonare. L' alcol è servito nei bar - le donne travestite sussurrano agli uomini "sete di touloulou", in cui ci si aspetta un giro di bevande, da bere attraverso una paglia proteggere la loro anonimato.
None
doc-8988
Liverpool ha prodotto una serie di cantanti di successo a livello nazionale e internazionale negli anni' 50, tra cui le tradizionali pop star Frankie Vaughan e Lita Roza, e una delle star del rock and roll britannico di maggior successo a Billy Fury. Molte città del Lancashire avevano scene di skiffle vibranti alla fine degli anni Cinquanta, tra le quali all' inizio degli anni Sessanta cominciò ad emergere una fiorente cultura di gruppi beat, in particolare intorno a Liverpool e Manchester. E' stato stimato che vi erano circa 350 band attive a Liverpool e intorno a Liverpool in questo periodo, spesso suonando sale da ballo, sale da concerto e club, tra cui i Beatles. Dopo il successo nazionale del 1962, alcuni artisti di Liverpool sono stati in grado di seguirli nelle classifiche, tra cui Gerry & il Pacemakers, i Ricercatori e Cilla Black. Il primo atto a sfondare nel Regno Unito che non provenivano da Liverpool, o gestiti da Brian Epstein, sono stati Freddie e i Dreamers, che avevano sede a Manchester, così come gli Hermits di Herman e gli Hollies. Guidati dai Beatles, i gruppi beat della regione hanno guidato l' invasione britannica degli Stati Uniti, che ha dato un contributo importante allo sviluppo della musica rock. Dopo il declino dei gruppi beat alla fine degli anni' 60, il centro della cultura rock si trasferì a Londra e ci furono relativamente poche band locali che raggiunsero la ribalta nazionale fino alla crescita di una scena disco funk e alla rivoluzione punk rock tra la metà e la fine degli anni Settanta.
None
doc-2031
Beyoncé Giselle Knowles-Carter (/bi? j? j? nse? / bee-YON-say) (nato il 4 settembre 1981) è un cantante, cantautore, produttore discografico e attrice americana. Nata e cresciuta a Houston, Texas, si è esibita in vari concorsi di canto e ballo da bambina, ed è diventata famosa alla fine degli anni' 90 come cantante principale di R&B fidanzata Destiny's Child. Gestito da suo padre, Mathew Knowles, il gruppo è diventato uno dei gruppi di ragazze più venduti al mondo di tutti i tempi. Loro hiatus ha visto l' uscita dell' album di debutto di Beyoncé, Dangerously in Love (2003), che l' ha fondata come artista solista in tutto il mondo, ha guadagnato cinque Grammy Awards e caratterizzato il Billboard Hot 100 numero 100 numero uno singoli "Crazy in Love" e "Baby Boy".
None
doc-2539
Molti visitatori della BYU e dell' intera valle dello Utah segnalano di essere sorpresi dall' ambiente culturalmente conservatore. Brigham Young University's Honor Code, che tutti gli studenti della BYU accettano di seguire come condizione per studiare alla BYU, proibisce il consumo di bevande alcoliche, tabacco, ecc. Come accennato in precedenza, The Princeton Review ha valutato BYU la "#1 pietra freddo scuola sobria" nella nazione per diversi anni consecutivi, un onore che l' ultimo presidente della Chiesa LDS Gordon B. Hinckley aveva commentato con orgoglio. BYU 2014 "#1 pietra freddo" sobria valutazione del 2014 ha segnato il 17 ° anno di fila che la scuola aveva guadagnato quel punteggio. BYU ha utilizzato questo e altri riconoscimenti assegnati alla scuola per pubblicizzare se stessa ai futuri studenti, dimostrando che BYU è orgogliosa del rating. Secondo le Uniform Crime Reports, gli episodi di reato in Provo sono inferiori alla media nazionale. L' omicidio è raro, e le rapine sono circa 1/10 la media nazionale. Business Insider ha classificato BYU come il campus universitario più sicuro della nazione.
None
doc-2540
Il BYU Broadcasting Technical Operations Center è un centro di produzione e distribuzione HD che ospita la filiale locale KBYU-TV di PBS, la stazione locale di musica classica KBYU-FM Classical 89, BYU Radio, BYU Radio Instrumental, BYU Radio International, BYU Radio International, BYUtv e BYU Television International con contenuti in spagnolo e portoghese (entrambi disponibili tramite segnali terrestri, satellitari e Internet). BYUtv è disponibile anche via cavo in alcune zone degli Stati Uniti. Il BYU Broadcasting Technical Operations Center ospita tre studi di produzione televisiva, due sale di controllo televisive, studi radio, spazi per performance radiofoniche e operazioni di master control.
None
doc-4376
Detroit è citata come il luogo di nascita della musica techno all' inizio degli anni Ottanta. La città dà il suo nome anche ad un primo e pionieristico genere di musica elettronica da ballo,"Detroit techno". Caratterizzato da immagini fantascientifiche e temi robotici, il suo stile futuristico è stato fortemente influenzato dalla geografia del declino urbano di Detroit e dal suo passato industriale. Importanti artisti techno Detroit includono Juan Atkins, Derrick May e Kevin Saunderson. Il Detroit Electronic Music Festival, ora noto come "Movimento", si svolge ogni anno a fine maggio nel fine settimana del Memorial Day Weekend, e si svolge a Hart Plaza. Nei primi anni (2000-2002) si è trattato di un evento storico, con oltre un milione di presenze annue stimate, provenienti da tutto il mondo per celebrare la musica Techno nella città della sua nascita.
None
doc-9508
Per consentire un maggiore movimento durante il ballo e il canto, Madonna era uno dei primi ad adottare microfoni auricolari a radiofrequenza vivavoce, con le cuffie fissate sulle orecchie o sulla parte superiore della testa, e la capsula del microfono su un braccio del braccio che si estendeva fino alla bocca. A causa del suo uso prominente, il design del microfono è venuto ad essere conosciuto come il "microfono Madonna". Metz ha notato che la Madonna rappresenta un paradosso, perché spesso viene percepita come una performance per vivere tutta la sua vita. Mentre le sue performance sul grande schermo sono panoramiche, le sue performance dal vivo sono successi critici. Madonna è stata la prima artista ad avere le sue tournée concertistiche come rievocazione dei suoi video musicali. L' autore Elin Diamond ha spiegato che reciprocamente, il fatto che le immagini dei video di Madonna possano essere ricreate in un ambiente live esalta il realismo dei video originali. Così le sue performance dal vivo sono diventate il mezzo con cui le rappresentazioni mediatizzate sono naturalizzate. Taraborrelli ha detto che comprendendo multimedia, tecnologie e sistemi sonori all' avanguardia, i concerti e le performance live di Madonna sono considerati come "stravaganti show piece, uno spettacolo d' arte a piedi".
None