Chi è stato il primo artista Rock and Roll a vincere l' American Idol?
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I finalisti sono stati Cook e Archuleta. David Cook è stato annunciato il vincitore il 21 maggio 2008, il primo rocker a vincere lo spettacolo. Sia Cook che Archuleta hanno avuto un certo successo come artisti discografici con entrambi venduti oltre un milione di album negli Stati Uniti David Cook.
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Avendo venduto più di 300 milioni di record in tutto il mondo, Madonna è riconosciuta come la più venduta artista discografica femminile di tutti i tempi dal Guinness World Records. La Recording Industry Association of America (RIAA) l' ha classificata come la migliore artista rock femminile più venduta del XX secolo e la seconda artista femminile più venduta negli Stati Uniti, con 64,5 milioni di album certificati. Secondo Billboard, Madonna è la più alta artista itinerante solista di tutti i tempi, guadagnandosi 1,31 miliardi di dollari USA dai suoi concerti dal 1990. E' stata classificata al numero due, dietro solo The Beatles, sulla Billboard Hot 100 All-Time Top Artisti All-Time, che la rende l' artista solista di maggior successo nella storia dei singoli americani grafico. Madonna divenne uno dei cinque membri fondatori della UK Music Hall of Fame ed è stata inserita nella Rock and Roll Hall of Fame nel suo primo anno di eleggibilità.
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I due finalisti nel 2011 sono stati Lauren Alaina e Scotty McCreery, entrambi i cantanti country adolescenti. McCreery ha vinto il concorso il 25 maggio, essendo il più giovane vincitore maschile e il quarto maschio di fila per vincere American Idol. McCreery ha pubblicato il suo primo singolo,"I Love You This Big", mentre la sua canzone per l' incoronazione, e Alaina ha rilasciato "Like My Mother Does". L' album di debutto di McCreery, Clear as Day, è diventato il primo album di debutto di un vincitore di Idol a raggiungere No. 1 sulla US Billboard 200 da quando Ruben Studdard Soulful nel 2003, e divenne il più giovane artista maschile per raggiungere No. 1 sul Billboard 200.
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Liverpool ha prodotto una serie di cantanti di successo a livello nazionale e internazionale negli anni' 50, tra cui le tradizionali pop star Frankie Vaughan e Lita Roza, e una delle star del rock and roll britannico di maggior successo a Billy Fury. Molte città del Lancashire avevano scene di skiffle vibranti alla fine degli anni Cinquanta, tra le quali all' inizio degli anni Sessanta cominciò ad emergere una fiorente cultura di gruppi beat, in particolare intorno a Liverpool e Manchester. E' stato stimato che vi erano circa 350 band attive a Liverpool e intorno a Liverpool in questo periodo, spesso suonando sale da ballo, sale da concerto e club, tra cui i Beatles. Dopo il successo nazionale del 1962, alcuni artisti di Liverpool sono stati in grado di seguirli nelle classifiche, tra cui Gerry & il Pacemakers, i Ricercatori e Cilla Black. Il primo atto a sfondare nel Regno Unito che non provenivano da Liverpool, o gestiti da Brian Epstein, sono stati Freddie e i Dreamers, che avevano sede a Manchester, così come gli Hermits di Herman e gli Hollies. Guidati dai Beatles, i gruppi beat della regione hanno guidato l' invasione britannica degli Stati Uniti, che ha dato un contributo importante allo sviluppo della musica rock. Dopo il declino dei gruppi beat alla fine degli anni' 60, il centro della cultura rock si trasferì a Londra e ci furono relativamente poche band locali che raggiunsero la ribalta nazionale fino alla crescita di una scena disco funk e alla rivoluzione punk rock tra la metà e la fine degli anni Settanta.
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Gran parte della musica registrata da cantautori come Diana Ross, James Taylor, Carly Simon, Carole King e Janis Ian ha ottenuto su questo formato tanto, se non di più, airplay quanto sulle Top 40 stazioni. Easy Ascolto radio ha iniziato anche iniziato includendo canzoni di artisti che avevano iniziato in altri generi, come il rock and roll o R&B. Inoltre, diverse prime canzoni discoteca, ha fatto bene sul formato Adult Contemporary adulto.
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Inizialmente, i cantanti erano composti da artisti come Frank Sinatra, Doris Day, Johnny Mathis, Connie Francis, Nat King Cole, Perry Como e altri. Le registrazioni personalizzate erano di solito versioni strumentali di canzoni rock and roll o pop hit attuali o recenti, una mossa destinata a dare alle stazioni più appeal di massa senza svendere. Alcune stazioni suonerebbero occasionalmente anche registrazioni precedenti di grande banda a partire dagli anni Quaranta e dai primi anni Cinquanta.
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La band ha pubblicato un totale di diciotto album numero uno, diciotto singoli numero uno e dieci DVD numero uno in tutto il mondo, rendendoli uno degli artisti musicali più venduti al mondo. Queen hanno venduto oltre 150 milioni di dischi, con alcune stime che superano i 300 milioni di dischi in tutto il mondo, compresi 34,5 milioni di album negli Stati Uniti a partire dal 2004. Indotta nella Rock and Roll Hall of Fame nel 2001, la band è l' unico gruppo in cui ogni membro ha composto più di un singolo in cima alla classifica, e tutti e quattro i membri sono stati indotti nella Songwriter Hall of Fame nel 2003. Nel 2009,"We Will Rock You" e "We Are the Champions" sono stati introdotti nella Grammy Hall of Fame, e quest' ultima è stata votata canzone preferita del mondo in un sondaggio globale di musica.
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Il termine "post-punk" è stato usato per la prima volta dai giornalisti alla fine degli anni' 70 per descrivere i gruppi che vanno oltre il modello sonoro del punk in aree disparate. Molti di questi artisti, inizialmente ispirati all' etica e all' energia fai-da-te di punk, alla fine divennero disillusi dallo stile e dal movimento, sentendosi caduti nella formula commerciale, nella convenzione rock e nell' autoriparazione. Hanno rinnegato le sue pretese populiste di accessibilità e semplicità cruda, vedendo invece l' opportunità di rompere con la tradizione musicale, sovvertire i luoghi comuni e sfidare il pubblico. Gli artisti hanno spostato l' attenzione di beyonds punk sulle preoccupazioni di una popolazione prevalentemente bianca, maschile e operaia e hanno abbandonato la sua continua dipendenza da tropi rock e roll affermati, come progressioni a tre corde e riff di Chuck Berry. Questi artisti hanno invece definito il punk come "un imperativo per un cambiamento costante", credendo che "il contenuto radicale richiede una forma radicale".
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Alcuni nel settore dello spettacolo sono stati critici per l' aspetto star making dello spettacolo. Usher, un mentore dello spettacolo, lamentando la perdita della "vera forma d' arte della musica", pensò che gli spettacoli come American Idol facessero sembrare "così facile che tutti potessero farlo, e che potesse accadere durante la notte", e che "la televisione fosse una menzogna". Musicista Michael Feinstein, pur riconoscendo che lo spettacolo aveva scoperto promettenti artisti scoperti, ha detto che American Idol "non è davvero di musica. Si tratta di tutti i cattivi aspetti dell' attività musicale - l' arroganza del commercio, questo senso di "so cosa renderà questa persona una star; gli artisti stessi non lo sanno". "Che American Idol è visto per essere una pista veloce per il successo per i suoi concorrenti è stata una causa di risentimento per alcuni nel settore. LeAnn Rimes, commentando Carrie Underwood, vincitrice del premio Best Femmina Artist in Country Music Awards over Faith Hill nel 2006, ha detto che "Carrie non ha pagato le sue quote abbastanza a lungo da meritare pienamente quel premio". E' un tema comune che è stato ripreso da molti altri.
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Nel 2004, West ha avuto il suo primo di una serie di incidenti pubblici durante la sua partecipazione a eventi di musica premio. In occasione degli American Music Awards del 2004, West ha preso d' assalto dall' auditorium dopo aver perso Best New Artist al cantante country Gretchen Wilson. Più tardi ha commentato:"Mi sono sentito definitivamente derubato[] Quest' anno sono stato il miglior nuovo artista". Dopo le nomination Grammy 2006 sono state rilasciate, West ha detto che avrebbe "davvero avuto un problema" se non avesse vinto l' Album of the Year, dicendo:"Non mi importa quello che faccio, non mi importa quanto stunt - non si può mai togliere dalla quantità di lavoro che ho messo in esso. Non voglio sentire tutte quelle cose politicamente corrette". Il 2 novembre 2006, quando il suo "Touch the Sky" non è riuscito a vincere il Miglior Video al MTV Europe Music Awards, West è andato sul palco come il premio è stato presentato alla giustizia e Simian per "We Are Your Friends" e ha sostenuto che avrebbe dovuto vincere il premio invece. Centinaia di notiziari in tutto il mondo hanno criticato l' esplosione.
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Madonna ha pubblicato la canzone "Hey You" per la serie Live Earth di concerti. La canzone era disponibile come download gratuito durante la prima settimana di pubblicazione. L' ha eseguita anche al concerto di Londra Live Earth. Madonna ha annunciato la sua partenza da Warner Bros. Records, e un nuovo $ 120 milioni di dollari, dieci anni 360 affare con Live Nation. Ha prodotto e scritto I Am Because We Are, un documentario sui problemi affrontati dai malawiani. Il documentario era diretto da Nathan Rissman, che lavorava come giardiniere di Madonna. Ha anche diretto il suo primo film Filth and Wisdom. La trama del film ruotava intorno a tre amici e alle loro aspirazioni. The Times ha detto che "si era" fatta orgogliosa "mentre The Daily Telegraph ha descritto il film come" non un primo sforzo del tutto senza compromessi[ma] Madonna farebbe bene a rimanere legata al suo lavoro quotidiano ". Nel dicembre 2007, la Rock and Roll Hall of Fame ha annunciato Madonna come uno dei cinque induttori del 2008. Alla cerimonia d' induzione del 10 marzo 2008, Madonna non cantava, ma chiedeva ai compagni di Hall of Fame inductees e agli indigeni del Michigan The Stooges di eseguire le sue canzoni "Burning Up" e "Ray of Light".
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Negli anni' 60, i blues e le rock band americane e britanniche cominciarono a modificare il rock e roll aggiungendo suoni più duri, riff di chitarra più pesanti, batteria bombastica e voci più forti, dal blues elettrico. Le prime forme di hard rock possono essere ascoltate nel lavoro dei musicisti blues di Chicago Elmore James, Muddy Waters e Howlin' Wolf, la versione di The Kingsmen's di "Louie Louie Louie" (1963) che lo ha reso uno standard rock garage, e le canzoni di ritmo e blues influenzato atti di invasione britannica, tra cui "You Really Got Me" di The Kinks (1964),"My Generation" di The Who (1) Dalla fine degli anni' 60, è diventato comune dividere la musica rock mainstream che emergeva dalla psichedelia in soft e hard rock. Il Soft rock è stato spesso derivato dal folk rock, utilizzando strumenti acustici e ponendo maggiore enfasi sulla melodia e le armonie. Al contrario, il rock duro era molto spesso derivato dal blues rock e veniva suonato più forte e con maggiore intensità. Elmore James, Muddy Waters e Howlin' Wolf.
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