La presenza di un singolo palloncino vocale in un' immagine lo trasforma in cosa?
doc-3609
Il testo è spesso incorporato nei fumetti tramite palloncini vocali, didascalie ed effetti sonori. I palloncini parlanti indicano il dialogo (o il pensiero, nel caso dei palloncini di pensiero), con le code che puntano ai rispettivi oratori. Le didascalie possono dare voce a un narratore, trasmettere il dialogo o i pensieri dei personaggi o indicare luogo o tempo. I palloncini parlanti stessi sono fortemente associati con i fumetti, in modo tale che l' aggiunta di uno ad un' immagine è sufficiente per trasformare l' immagine in fumetti. Gli effetti sonori imitano i suoni non vocali testualmente usando le parole sonore onomatopeia.
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doc-3578
I fumetti sono un mezzo utilizzato per esprimere idee per immagini, spesso abbinati a testo o altre informazioni visive. I fumetti assumono spesso la forma di sequenze giustapposte di pannelli di immagini. Spesso i dispositivi testuali come palloncini vocali, didascalie e onomatopea indicano dialoghi, narrazioni, effetti sonori o altre informazioni. Le dimensioni e la disposizione dei pannelli contribuiscono alla stimolazione narrativa. Il cartooning e simili forme di illustrazione sono i mezzi più comuni per creare immagini nei fumetti; fumetti è una forma che utilizza immagini fotografiche. Forme comuni di fumetti includono fumetti, cartoni animati editoriali e gag e fumetti. Dalla fine del XX secolo, volumi consolidati come graphic romanzi, album di fumetti e tank? bon sono diventati sempre più comuni, e la webcomics online si sono moltiplicati nel XXI secolo.
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doc-3599
Coulton Waugh ha tentato la prima storia completa del fumetto americano con The Comics (1947). Will Eisner's Comics and Sequential Art (1985) e Scott McCloud's Understanding Comics (1993) furono i primi tentativi in inglese per formalizzare lo studio dei fumetti. The Aesthetics of Comics (2000) di David Carrier è stato il primo trattamento completo dei fumetti da una prospettiva filosofica. Importanti tentativi americani di definizioni di fumetti includono Eisner, McCloud e Harvey. Eisner ha descritto quella che ha definito "arte sequenziale" come "la disposizione di immagini o immagini e parole per raccontare una storia o drammatizzare un' idea"; Scott McCloud ha definito i fumetti "giustapposti immagini pittoriche e altre immagini in sequenza deliberata, destinate a trasmettere informazioni e/o a produrre una risposta estetica nello spettatore", una definizione strettamente formale che separa i fumetti dai suoi tratti storici e culturali. R. C. Harvey ha definito i fumetti come "narrazioni o esposizioni pittoriche in cui le parole (spesso inserite nell' area dell' immagine all' interno di palloncini vocali) contribuiscono solitamente al significato delle immagini e viceversa". Ogni definizione ha avuto i suoi detrattori. Harvey ha visto la definizione di McCloud come l' esclusione dei cartoni animati monopannello, e ha obiettato agli elementi verbali di depenalizzazione di McCloud, insistendo "la caratteristica essenziale dei fumetti è l' incorporazione del contenuto verbale". Aaron Meskin ha visto le teorie di McCloud come un tentativo artificiale di legittimare il posto dei fumetti nella storia dell' arte.
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doc-3607
Mentre i fumetti sono spesso il lavoro di un singolo creatore, il lavoro di farli è spesso diviso tra una serie di specialisti. Ci possono essere scrittori e artisti separati, e gli artisti possono specializzarsi in parti dell' opera d' arte come personaggi o sfondi, come è comune in Giappone. In particolare nei fumetti supereroi americani, l' arte può essere divisa tra un penciller, che disegna l' opera d' arte a matita; un inchiostratore, che completa l' opera d' arte a inchiostro; un colorista; e un letterer, che aggiunge le didascalie e i palloncini vocali.
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doc-3583
Fumetti americani sviluppati da riviste come Puck, Judge e Life. Il successo dei supplementi illustrati di umorismo nel New York World e più tardi nell' America newyorkese, in particolare The Yellow Kid di Outcault, ha portato allo sviluppo di fumetti per giornali. Le strisce della prima domenica erano a pagina intera e spesso a colori. Tra il 1896 e il 1901 i fumettisti sperimentarono la sequenzialità, il movimento e i palloncini vocali.
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doc-3594
Il francofono svizzero Rodolphe Töpffer produsse fumetti a partire dal 1827 e pubblicò le teorie dietro la forma. I cartoni animati sono apparsi ampiamente su giornali e riviste del XIX secolo. Il successo di Zig et Puce nel 1925 ha reso popolare l' uso di palloncini vocali nei fumetti europei, dopo di che Franco-Belgio fumetti cominciò a dominare. Le avventure di Tintin, con il suo stile linea chiara firma, è stato prima serializzato in supplementi fumetti di giornale a partire dal 1929, e divenne un' icona di franco-belga fumetti.
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doc-16544
Laemmle "Junior" convinse suo padre ad aggiornare Universal. Comprò e costruì teatri, trasformò lo studio in produzione sonora e fece diverse incursioni in produzioni di alta qualità. I suoi primi sforzi includono la versione parzialmentetalkie maledetta critica del romanzo di Edna Ferber Show Boat (1929), il sontuoso musical Broadway (1929) che comprendeva le sequenze Technicolor e il primo lungometraggio musicale a colori (per Universal), King of Jazz (1930). Il più grave All Quiet sul fronte occidentale (1930), ha vinto l' Oscar Miglior Immagine dell' anno.
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doc-956
Molti anellidi si muovono da peristalsi (onde di contrazione ed espansione che spazzano lungo il corpo), o flettere il corpo mentre si usa parapogia per strisciare o nuotare. In questi animali i setti permettono ai muscoli circolari e longitudinali di modificare la forma dei singoli segmenti, facendo di ogni segmento un "palloncino"fluido riempito a parte. Tuttavia, i setti sono spesso incompleti negli anellidi semi-sessili o che non si muovono per via di peristalsi o di movimenti parapodici - per esempio alcuni si muovono con movimenti di frusta del corpo, alcune piccole specie marine si muovono per mezzo di ciglia (peli fini muscolari) e alcuni tosaioli girano all' interno le loro farynges (caprioli) per penetrare nel fondo marino e trascinarsi in esso.
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doc-164
L' a cappella contemporanea comprende molti gruppi vocali e band che aggiungono percussioni vocali o beatboxing per creare un suono pop/rock/gospel, in alcuni casi molto simile a gruppi con strumenti. Esempi di tali gruppi professionali sono: Straight No Chaser, Pentatonix, The House Jacks, Rockapella, Mosaico e M-pact. Rimane anche una forte presenza di a cappella all' interno della musica cristiana, in quanto alcune denominazioni non usano gli strumenti durante il culto. Esempi di tali gruppi sono Take 6, Glad e Acappella. Gli arrangiamenti di musica popolare per piccoli ensemble a cappella includono tipicamente una voce che canta la melodia principale, una che canta una linea di basso ritmica, e le voci rimanenti che contribuiscono all' accompagnamento corale o polifonico.
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doc-11240
L' accento tradizionale dell' area di New York è caratterizzato come non rotico, in modo che il suono[?] non appaia alla fine di una sillaba o immediatamente prima di una consonante; da qui la pronuncia del nome della città come "New Yawk". Non c' è[?] in parole come parco[p?? k] o[p?? k] (con le vocali e la ditongiata a causa del cambio catena basso), burro[b???], o qui[hi?]. In un' altra caratteristica chiamata cambio a catena bassa, il suono vocale[?] di parole come parlare, legge, croce, cioccolato, cioccolato e caffè e il suono spesso omofono[? r] nel cuore e più sono teso e di solito alzati più che in General American. Nelle versioni più antiche ed estreme del dialetto newyorkese, il suono vocale di parole come "ragazza" e di parole come "olio" è diventato un dittongo[? Questo sarebbe spesso percepito erroneamente dai relatori di altri accenti come un rovesciamento dei suoni er e oy, in modo che la ragazza è pronunciato "goil" e olio è pronunciato "erl", questo porta alla caricatura dei newyorkesi dicendo cose come "Joizey" (Jersey),"Toidy-Toid Street" (33° St.) e "terlet" (toilet). Il personaggio Archie Bunker del sitcom All in the Family degli anni' 70 (interpretato da Carroll O' Connor) è stato un esempio notevole di aver usato questo modello di discorso, che continua a svanire nella sua presenza complessiva.
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doc-10815
In termini di impatto sugli eventi, è stata più della personalità di Napoleone che ha avuto effetto. Riorganizzò la Francia stessa per rifornire gli uomini e i soldi necessari per le grandi guerre. Soprattutto ha ispirato i suoi uomini-Wellington ha detto che la sua presenza sul campo di battaglia valeva 40.000 soldati, perché ha ispirato fiducia da privati a marescialli di campo. Ha anche innerved il nemico. Alla battaglia di Auerstadt nel 1806, il re Federico Guglielmo III di Prussia superò i francesi di 63.000-27.000; tuttavia, quando gli fu detto erroneamente che Napoleone era al comando, ordinò un ritiro frettoloso che si trasformò in una rotta. La forza della sua personalità neutralizzò le difficoltà materiali mentre i suoi soldati combattevano con la certezza che con Napoleone in carica avrebbero sicuramente vinto.
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