Mas aqui está a boa notícia – mesmo que você não consiga seguir todos os passos em todos os casos, ainda é possível funcionar. Mesmo em um espaço de gravação ruim, uma cuidadosa colocação de Mic´s pode ajudar. Mesmo microfones baratos podem dar grandes resultados, se você usá-los bem, conheça bem a curva de captação do Mic, e você tirará um som melhor.
Tire um tempo para encontrar um bom local para a gravação – conheça a sala que você vai gravar, pode ser algum ponto dentro do estúdio, em que você não dê importância, onde o som é brilhante ou é “dark”, ou reverbera muito ou pouco, avalie em função do arranjo final e do foco da musica. Se você utiliza isso ao seu favor, com certeza você estará facilitando e deixando sua mixagem melhor, com menos processamento artificial.
Tal como monitores, bons microfones não precisam ser caros. Por exemplo, você pode obter um som de bateria ambiente fantástico usando um único microfone PZM – desde que o kit esteja em um espaço de boa sonoridade. Conheça bem seus Mic´s (curva de captação e diagrama polar) e seus instrumentos a serem gravados!!!
Tire um tempo para ensaiar os artistas adequadamente. Colocar alguém gravando sobre pressão sem estar preparado só arruinará a qualidade do som, e você terá que fazer muitos takes, e isso significará também mais horas de estúdio e um custo maior no seu projeto, ainda mais se você fôr o Produtor!!! Certifique-se que os músicos estejam tão bem preparados quanto possível antes de você chegar nesse ponto.
Tire um tempo para trabalhar no arranjo – que instrumentos tocam juntos e quando, e o que eles tocam. A melhor maneira de se certificar que tudo é audível em uma mixagem, é ter a certeza que cada instrumento estará em seu próprio espaço musicalmente. Se você fizer isso, sonoramente tudo vai cair certinho no lugar quando você for mixar.
Tire um tempo no posicionamento dos mic´s. Experimente, pois ás vezes movendo um microfone 50 a 100 mm vai fazer mais diferença do que a compensação através dos seus pré-amplificadores, sua mesa(console), placa de som e plug-ins todos juntos. No caso dos Overheads na captação dos Cymbals-Pratos uma distancia dos Mic´s de 30 cm ou 90 cm ou 1,2 m em função da “mão” do baterista e da altura do teto fará uma grande diferença eliminando os sizzle_chiados e captando apenas a vibração pura dos pratos _ teste as distancias e ouça o som que sai nos monitores!
Observe e analise o momento em que você obtém um grande take gravado … nenhuma edição digital moderna oferece uma melhoria como a que foi gravada, então é muito importante você saber reconhecer que uma performance original excelente não poderá ser melhorada numa edição posterior.
Tire um tempo para obter todos detalhes em todas as fases e tudo cairá direito em seu lugar na mixagem. Muitas vezes você vai ouvir as pessoas perguntando “que plug-in que eu preciso para chegar em minhas gravações de som como do Led, do Green Day, etc” – de fato as vezes esse pessoal nem sabe que quando as gravações foram feitas não foram usados plug-ins ou nem existiam!!!
É claro que sabemos que no mundo real , não podemos obter todas essas coisas certas no tempo todo – e é por isso que há dicas , truques, regras de ouro e sugestões para tornar cada etapa mais fácil – e, talvez ainda mais útil, e com certas maneiras de lidar com algo que está errado.
Ok, o objetivo aqui com essas dicas, é que você tenha em mente esses dez passos – e sempre se lembrar de que na Mixagem, o tempo para OUVIR é muito importante! Se o que você OUVE soa bem contra uma referencia, então provavelmente seu mix estará bom!!!.
O objetivo do texto de hoje é dar um idéia rápida, sem muito detalhe técnico para muitos, sobre a diferença e os processos principais na gravação musical e fabricação seja para impressão em vinyl, CD ou outro meio de audição.
Gravação é essencialmente o processo de gravar músicas em estudio e é o primeiro passo na obtenção de um som para ser ouvido no vinyl, no CD, nos ipod´s/ipad´s e outros leitores de audio disponíveis.
O nome em ingles é “Tracking” e vem do fato de que cada instrumento é gravado individualmente, tendo a sua própria “track/trilha” na mixagem, de modo que o equilíbrio e som de cada um possa ser controlado mais tarde, aumentando volumes, deixando mais grave, mais agudo, com efeitos etc…
As gravações podem ser “ao vivo”, com todos os musicos tocando ao mesmo tempo; ou um instrumento de cada vez; ou uma mistura dos dois processos.