Lorsque l'artiste joue avec lui-même | Les Echos
Lorsque l'artiste joue avec lui-même
Art«Madame Bovary c'est moi.» On attribue à Gustave Flaubert ces mots incertains qui expriment cependant une réalité capitale en matière de création. La matière première des artistes, ce sont les artistes eux-mêmes. L'observation se vérifie d'autant plus dans les arts plastiques où la pratique de l'autoportrait est un art reconnu et apprécié. Mais plus loin encore, le corps de l'artiste, ses expériences, ses transformations vont servir à exprimer ses préoccupations. Et fait l'objet d'une exposition qui se tient jusqu'au 16 décembre 2018, à la Pointe de la Douane à Venise. Quand l'artiste joue avec lui-même - «Dancing with myself» -, devient matériau et non plus sujet...
L'exposition «Dancing with myself», organisée par Martin Béthenod, le directeur de la fondation Pinault - et cocommissaire avec Florent Ebner (l'ancien conservateur du Folkwang Museum de Essen) -, revisite les collections Pinault sous cet angle. Elle les fait dialoguer avec un choix d'oeuvres issues du musée allemand qui avait présenté une première mouture de cette exposition en 2016, mais dans un format plus modeste.
L'exposition donne à voir 142 oeuvres (photographie, vidéo, peinture, sculpture, installation...) présentées de manière subtile. L'entrée en matière se fait littéralement par le passage à travers le gigantesque rideau de perles rouges du mythique artiste conceptuel américain Felix Gonzalez-Torres. Car ceci est son sang. Avec Blood, Gonzalez-Torres, mort du sida en 1996, propose de traverser ce qui symbolise son fluide vital.
Plus léger, le Suisse Urs Fischer (né en 1973), qui vit à New York, brûle ses calories et le reste puisqu'il expose de manière réaliste son sosie en cire. L'oeuvre est conçue pour se consumer lentement jusqu'à disparition totale. Une vanité contemporaine en quelque sorte.
À l'étage, une des dernières séries de photographies de Cindy Sherman. L'artiste américaine (née en 1954) a marqué le paysage international de l'art dès les années 80 en réalisant des photos dans lesquelles elle figure systématiquement. L'exercice est une prouesse de travestissement et de mise en scène qui raconte des histoires qui vont des stéréotypes hollywoodiens à ceux de la grande bourgeoisie new-yorkaise à l'esthétique factice. L'une des démonstrations les plus complètes de la Pointe de la Douane. Et une parfaite illustration du proverbe français: «On est jamais mieux servi que par soi-même.»
J.B.-H.