I più bei musei italiani della moda, fra storia e costume, da Valentino a Gucci
Fashion Museum: un tour italiano fra i più importanti musei di moda
La stanza dedicata all’iconica stampa Flora e questa Cadillac con dettagli rigorosamente GG parlano da sole: il Gucci Museum è una realtà imperdibile su piazza fiorentina. Da visitare per la storica location di Piazza della Signoria, per un caffè nel bistrot al piano terra o anche per un giro culturale nell’intrigante book store.
Il museo fiorentino di Salvatore Ferragamo mette in scena la storia e le opere del celebre stilista in un nuovo, elaborato percorso artistico. Un esperimento creativo nuovo e affascinante che annovera ben 255 opere, divise fra un’ampia selezione di creazioni Ferragamo, dagli anni Venti al 1950, e 156 opere d’arte provenienti da collezioni pubbliche e private, italiane e internazionali.
La Galleria del Costume è uno dei musei ospitati dentro Palazzo Pitti a Firenze, all’interno della Palazzina della Meridiana, un padiglione a sud del palazzo al quale si accede anche dal Giardino di Boboli. La galleria del costume è stata fondata nel 1983 sotto la direzione di Kristen Aschengreen Piacenti e contiene una collezione che, compresi gli oggetti in deposito, arriva a più di 6000 manufatti, fra abiti antichi (i più vecchi risalgono al XVI secolo), accessori, costumi teatrali e cinematografici di grande rilevanza documentaria. È anche l&apos;unico museo italiano a tracciare una storia dettagliata delle mode che si sono susseguite, grazie anche alla presenza di numerosi esemplari prestigiosi di celeberrimi stilisti italiani e stranieri come Valentino, Giorgio Armani, Gianni Versace, Emilio Pucci, Ottavio Missoni, Yves Saint Laurent.
Nelle sale delle antiche scuderie di villa Mazzucchelli, a Milano, é ubicato il Museo della Moda e del Costume. La collezione, che ha origine dalle ricerche e nei viaggi di Franca Meo, è costituita da circa 5.000 pezzi comprensivi di abiti, accessori, cappellini, fazzoletti, ombrellini, ventagli, guanti, monili, biancheria intima e da casa, paramenti sacri, strumenti da lavoro, abbigliamento infantile e giocattoli, cronologicamente databili dalla metà del Settecento fino alla nascita dell’alta moda nel Novecento. Una collezione di abiti etnici del XIX e XX secolo arricchisce il fondo del museo. Tra i materiali che compongono le ricche raccolte vi sono, inoltre, fotografie storiche, stampe antiche, cartoline e figurini dell’Ottocento e del Novecento, che costituiscono una sezione specifica di documenti iconografici sull’evoluzione del gusto vestimentario in età moderna.
Un allestimento dedicato alla moda femminile, dal 1848 al 1914: è quello esposto fra le sale del centralissimi Palazzo Morando di Milano. Gli abiti, selezionati e descritti da Alessia Schiavi ed Elisabetta Chiodini, illustrano i mutamenti di stile delle signore milanesi tra la fine del XIX e l’inizio del XX secolo, mostrando uno spaccato dell’immagine della società milanese a cavallo di due secoli.
A Venezia, la collezione del Museo Fortuny di abiti, tessuti, matrici e prove di stampa, teli, drappi ornamentali, costituisce un ricco campionario che ben identifica questa straordinaria produzione tessile e di moda, eccezionale vocabolario stilistico di motivi ornamentali citati, trascritti e reinterpretati, in funzione di una "moderna" visione decorativa e stilistica. Dai preziosi velluti rinascimentali fino ai tessuti provenienti da culture lontane ed esotiche, Mariano Fortuny trae modelli decorativi realizzati con il suo inimitabile sistema di stampa dall&apos;ineguagliabile resa materica e tridimensionale.
Splendida anche la Fondazione Boncompagni Lodivisi di Roma. Nella storica location del Villino Boncompagni, realizzata nei primissimi anni del Novecento dall&apos;architetto Giovanni Battista Giovenale, oltre a splendidi manufatti d’arte sono esposti circa 800 pezzi tra abiti e accessori, d’inizio secolo e degli anni Venti, fino al modelli iconici degli anni Quaranta. Il nucleo fondante è rappresentato da un gruppo di abiti di Fausto Sarli, Fernanda Gattinoni, Valentino, Roberto Capucci e Angelo Litrico donati al Museo per il tramite dell&apos;Associazione Amici del Museo e della Biblioteca della Moda. A questo si è aggiunto nel 1996 il consistente Fondo di abiti appartenuti a Palma Bucarelli (1910-1998), direttrice della Galleria nazionale dal 1941 al 1975 e considerata una tra le donne più eleganti d&apos;Italia.
Un nome storico per la realtà delle seterie comasche quello di Ratti: e proprio per volontà di Antonio Ratti, il Museo Studio del Tessuto della Fondazione Antonio Ratti nasce ufficialmente nel 1998, per aprire al pubblico le collezioni di tessili antichi. Un percorso di raccolta, conservazione e catalogazione iniziato per finalità personali e culminato con una consapevolezza “pubblica” e pedagogica di questo intento professionale.
ll Museo Internazionale della Calzatura &apos;&apos;Pietro Bertolini" di Vigevano é la prima istituzione pubblica in Italia dedicata alla storia ed alla evoluzione della scarpa. Collocato nella suggestiva sede del Castello Sforzesco, la sua mission é quella di esprimere l&apos;evoluzione internazionale della scarpa intesa nel suo valore di oggetto di design e moda. Perché proprio a Vigevano nasce il primo calzaturificio a modello industriale nel 1866, la prima fabbrica italiana di macchine per calzature nel 1901 e le prime scarpe da tennis realizzate in gomma degli anni &apos;20. Un percorso cronologico con pezzi di raro valore storico: come la pianella datata 1495 appartenuta a Beatrice d&apos;Este, o le romantiche scarpette in raso del tardo &apos;700 veneziano, fino a preziose realizzazioni degli anni &apos;20.
Oltre 5000 documenti, più di 300 abiti, e poi bozzetti, illustrazioni, campagne pubblicitarie, editoriali, immagini e video di sfilate, eventi e red carpet raccontano i 47 anni di Valentino Garavani. Da osservare nella realtà web del nuovissimo Valentino Virtual Museum.
Peso piuma: leggerezza anti-freddo
Bright bags: colore… fra le mani